Chociaż większość ludzi ma pojęcie, czym zajmują się reżyserzy, animatorzy i autorzy scenariuszy, to tylko niektóre z zawodów związanych z tworzeniem anime. Wiele zawodów w tej branży jest w najlepszym przypadku stosunkowo mało znanych dla osób z zewnątrz. Jednym z nich, który przychodzi mi na myśl, jest reżyser animacji. Aby rzucić trochę światła na tę pracę i jej konsekwencje, niedawno spotkałem się z reżyserką animacji My Deer Friend Nokotan, Karin Ōmura, w głównym biurze Wit Studio w Tokio. Razem rozmawialiśmy nie tylko o szczegółach jej obecnej pracy, ale także o drodze, którą obrała, aby ją osiągnąć.
Zainteresowanie Omury tworzeniem anime zaczęło się w jej dzieciństwie. „Kiedy byłem w gimnazjum, narysowałem obraz dla mojego młodszego brata. Był naprawdę szczęśliwy i powiedział: „Wow, jesteś w tym dobry!”. Dziękuję” i pomyślałam, że rysowanie obrazków może być świetną zabawą – zaczęła. „Mniej więcej w tym samym czasie po raz pierwszy dowiedziałem się, że istnieje zawód „animatora”, kiedy oglądałem odcinek pewnego anime. […] Byłem trochę zaskoczony, gdy dowiedziałem się, że anime tworzą ludzie i dlatego się tym zainteresowałem – zainteresowanie to trwa do dziś.”
©Oshioshio・Kodansha/Hinominami Licealny Klub Jeleni
Lata później Omura wszedł do branży i zaczynał od dołu jako animator pośredni. Aby opisać na czym polega jej twórczość, najpierw opowiedziała trochę o tym, jak powstaje animacja. „Jest osoba zwana animatorem klatek kluczowych, która rysuje kluczowe punkty animacji. Po otrzymaniu kluczowych klatek od kluczowego animatora, animator pośredni „czyści” animację. Rysują obrazy pomiędzy kluczowymi klatkami, dzięki czemu obrazy poruszają się płynnie podczas przeglądania. Na tym polega praca animatora pośredniego. Kiedy po raz pierwszy wchodzisz do branży, jest to pierwsza praca” – roześmiała się. „To była bardzo trudna praca”.
W czasie tworzenia animacji pośrednich Omura narysowała imponującą ilość. „Powiedziano mi, że mam zrobić wszystko, co w mojej mocy, aby narysować 300 klatek [miesiąc], a potem wrócić do domu. Próbowałem kilka razy i czuję, że osiągnąłem 300. Ile to jest w przeliczeniu na dzień? […] 15 sztuk? Myślę, że to tyle, jeśli chodzi o animację. Omura jednak nie uważał tego obciążenia za coś specjalnego. „Maksymalnie rysowałem około 320 klatek w miesiącu… ale to wciąż nie tak dużo, naprawdę.”
Po półtora roku pracy jako animator w międzyczasie Omura był gotowy podjąć kolejne stanowisko w hierarchii: stanowisko kluczowego animatora. Wcześniej jednak musiała przystąpić do testu sprawdzającego jej umiejętności. „Myślę, że to prawdopodobnie zależy od studia, czy zdaje egzamin, czy nie, ale w tamtym czasie w studiu, w którym byłem, było coś w rodzaju: „Proszę narysować określony układ i animację klawiszy w określonym czasie” i przedstawiłbyś to” – powiedziała mi. „Wówczas ludzie w studiu patrzyli na to i jeśli uznali, że ta osoba jest wystarczająco dobra, aby zrobić kluczowe animacje, pozwolili im to zrobić.”
©Oshioshio・Kodansha/Hinominami High School Deer Club
Omura zdał egzamin i rozpoczął pracę jako animator klatek kluczowych. Teraz zamiast tworzyć animację łączącą klatki kluczowe, stworzyła te klatki kluczowe od podstaw. „Jako animator klatek kluczowych, bazujący na scenorysie stworzonym przez reżysera, umieszczałem tło i postacie oraz decydowałem o ich ruchach” – kontynuował Omura. „Następnie zacząłbym rysować kluczowe punkty ruchów i dopasowywał je do grafiku, który zawiera długość scen i ogólny czas trwania przedstawienia”. Wykonywała tę pracę przez około cztery lata.
W tym momencie Omura w końcu osiągnęła swoją obecną pracę jako reżyser animacji. Pozostaje jednak pytanie, na czym dokładnie polega ta praca? „Reżyser animacji najpierw spotyka się z reżyserem odcinka, który mówi: «Chciałbym, żebyśmy postępowali w ten sposób» lub «Scenorys wygląda tak, ale chcę to zrobić w ten sposób»” – wyjaśniła. „Po wysłuchaniu tego rodzaju próśb rysunki wykonane przez kluczowych animatorów są przekazywane dalej, a reżyser i reżyser odcinka dokonują poprawek”. Po rozważeniu wszystkich poprawek reżyser animacji wprowadza dalsze poprawki, tak aby klatki zrównały się z arkuszami modeli postaci.
W szerszym sensie Omura postrzega swoją pracę jako upewnianie się, że istnieje solidna podstawa, na której można zbudować resztę anime. „W animacji należy pamiętać o podziale pracy. Jest animacja kluczowa, animacja pośrednia, kolorowanie i tak dalej. Kluczową animacją jest etap wstępny — to znaczy, że będzie nad nią pracować wiele innych osób, dlatego muszę się upewnić, że będzie łatwa do zrozumienia dla następnej osoby w kolejce i dla kolejnej.”
Omura spędza większość dnia na sprawdzaniu i finalizowaniu klatek kluczowych. Mierzy się to nie klatkami czy scenami, ale cięciami – tj. pojedynczym ujęciem, które zaczyna się i kończy „przecięciem” aparatu do nowego punktu widzenia. Jeśli chodzi o długość cięcia, jest ona bardzo zróżnicowana. „Czasami jest to tylko jedna klatka, a czasem 10 lub 20 klatek” – powiedziała mi.
©Oshioshio・Kodansha/Hinominami High School Deer Club
Jeśli chodzi o jej obciążenie pracą, Omura powiedział, co następuje: „Mogę wykonywać około trzech łatwych cięć dziennie. Jednak niektóre z nich są dość trudne i wykonanie jednego cięcia może zająć jeden lub dwa dni. […] W pracowity dzień? Najczęściej zrobiłem cztery lub pięć cięć.”
Co zaskakujące, biorąc pod uwagę zakres jej pracy, osobami, z którymi Omura najczęściej współpracuje bezpośrednio, nie są animatorzy ani reżyserzy. „Osobą, z którą mam prawdopodobnie największy kontakt, jest asystent produkcji danego odcinka. Kiedy coś zgłaszam lub mam pytanie do reżysera odcinka, zwykle zadaję to za pośrednictwem tej osoby” – kontynuowała. „Czasami idę porozmawiać bezpośrednio z reżyserem odcinka, jeśli siedzimy blisko siebie. Ale często jesteśmy na różnych piętrach i niektórzy ludzie pracują z domu” Omura roześmiała się, „Więc w zasadzie często rozmawiam tylko z asystentem produkcji.”
Podsumowując, Omura podsumowała swoją pracę w jednym prostym zdanie: „Zadaniem reżysera animacji jest upewnienie się, że postacie w każdej scenie odpowiadają wykresom postaci”. Zatem następnym razem, gdy ktoś zapyta Cię, czym dokładnie zajmuje się reżyser animacji, teraz już wiesz, co mu powiedzieć.
Mój Deer Friend Nokotan jest dostępny na Crunchyroll, Prime Video i Amazon Freevee, Tubi, ADN, Anime Onegai, oraz wiele usług przesyłania strumieniowego w ponad 140 krajach i terytoriach.
