OP Sequence
OP: 「Datenshi 」 (Fallen Angel) door (Creepy Nuts)
「ナイトフライト」 (Naito fraito)
“Night Fright”
Een andere grote zomerhond duikt in het zwembad, terwijl Kotoyama’s Yofukashi no Uta zijn tweede aanpassing wordt. Dagashi Kashi werd twee seizoenen uitgezonden, met verschillende regisseurs en verschillende studio’s. Ik gaf de voorkeur aan de eerste, geregisseerd door Takayanagi Shigehito op gevoel. – waardoor ik stevig in de minderheid ben. Deze keer is de regisseur Itamura Tomoyuki, wat eigenlijk mijn grootste voorbehoud was bij deze show. Hij deed het goed genoeg met Vanitas no Carte bij Bones, maar zijn Shaft-DNA was nog steeds niet te missen. Op dat niveau was het geen dealbreaker, maar veel meer en het zou een echt probleem zijn geweest.
Ik merk dat regisseurs meestal ontsnappen aan Shaft (de meest beroemde Oonuma Shin) om het een beetje af te zwakken. Je zou Itamura’s opvoeding nooit voor een andere studio hebben aangezien als je naar Vanitas kijkt, maar het was een smaakmaker in plaats van het hoofdgerecht. Dat is tot nu toe het geval met Call of the Night, en zolang het op dat niveau blijft, kan ik ermee leven. Itamura heeft wat panache die verder gaat dan de Shaft-ismen, en in feite was deze première vrij hoog in termen van productiewaarden volgens de normen van Lidenfilms. De achtergronden waren prachtig en de animatie was voor het grootste deel vrij vloeiend.
Als iemand me zou vragen wat mijn algemene indruk van Yofukashi no Uta was op basis van de eerste aflevering, zou ik een ongewoon gemakkelijke tijd beantwoorden. Voor mij was dit alsof Dagashi Kashi en Nazo no Kanojo X een liefdeskind hadden. Er is een in grote lijnen gelijkaardige premisse hier als Dagashi-onschuldige tienerjongen heeft zijn leven veranderd door de verschijning van een raar meisje. Maar de sfeer is heel erg MGX (wat een lof van mij is, want ik hou van die serie). En eigenlijk zit Dagashi Kashi erg in de MGX-stijl-een”gigantische robotserie met een meisje als de gigantische robot”, zoals MGX-mangaka Ueshiba Riichi het noemde.
De onschuldige jongen in dit geval is Yamori Kou (Sato Gen), een 14-jarige die het huis uit sluipt nadat zijn ouders voor de eerste keer slapen (altijd een spannende keerpunt in het leven van elke tiener). Kou leefde een normaal schoolleven totdat hem werd bekend, en werd verbannen door de vrienden van het meisje wiens bekentenis hij afwees. Deze verstoring van zijn existentiële normen zet Kou op een duister pad en hij eindigt in slapeloosheid. Uiteindelijk stopt hij helemaal met naar school te gaan en stopt hij met slapen’s nachts ten gunste van zijn zwerftochten-hoewel zijn ouders tot nu toe niets hiervan weten.
Dit heeft het potentieel om naar een aantal interessante plaatsen te gaan, zoals Kou voelt zich niet aangetrokken tot meisjes of jongens en tot het incident met de bekentenis heeft hij zichzelf nooit als”gebroken”beschouwd. Fictie – laat staan anime of manga – verdedigt zelden de zaak van degenen die volkomen gelukkig zijn in hun eentje, die geen romantische gehechtheden of seks nodig hebben om zich voldaan te voelen. Maar er zijn zulke mensen, en daar is absoluut niets mis mee. Of Kou er een blijkt te zijn, valt nog te bezien-er zijn gemakkelijkere routes voor het verhaal om hem te nemen-maar die hoek heeft veel mogelijkheden als Kotoyama besluit de minder bereisde weg te nemen.
Enter Nanakusa Nazuna (Amamiya Sora), wiens pad dat van Kou kruist, net op het moment dat hij weer een overgangsritueel zou ondergaan en zijn eerste biertje zou drinken (uit een automaat in het park). Nazuna is je klassieke gigantische robot-mooi en sexy op een onconventionele manier, raar, vol vreemde parels van wijsheid over slapen en de nacht. Haar gezichtspunt is dat degenen die niet kunnen slapen degenen zijn die niet tevreden zijn met hoe ze hun dag hebben doorgebracht-en als voorbeelden gebruikt ze de drie dronken salarismannen die het uitslapen bij de bushalte. Dit alles heeft een heel herkenbare aantrekkingskracht op Kou-hij ervaart de wereld van de nacht voor de eerste keer, vrij van de blik van zijn ouders, en voor zover hij weet zijn mensen zoals Nazuka op dit moment volkomen normaal op straat (ze’re not).
Het is geen geweldige spoiler dat Nazuna een vampier is-het staat overal in het promotiemateriaal voor de serie-maar de spiegel in de lift neemt elke twijfel weg. Maar de grootste zorg van Kou als ze hem bij haar uitnodigt voor slaaptherapie, is dat ze hem zal verrukken. Dat doet ze, maar niet op de manier die hij verwacht. Zijn blasé reactie op de waarheid is grappig – in feite is hij behoorlijk teleurgesteld dat haar snacken aan zijn bloed hem niet in haar nageslacht heeft veranderd. Zoals Nazuna het zegt, worden mensen alleen nakomelingen als ze verliefd zijn op de vampier die zich met hen voedt. Kou wil er een zijn, maar beschouwt zichzelf niet in staat tot romantische liefde. Zet de muziek aan en laat het verhaal beginnen.
Gebaseerd op Dagashi Kashi en op de sterke Nazo no Kanojo X-sfeer, verwacht ik veel symboliek terwijl het verhaal de aard van relaties verkent door middel van dit surrealistische scenario. Ik vond zowel Kou als Nazuna leuk, ik hield van de sfeer, de toon en het uiterlijk, en ik vond de eerste aflevering van Yofukashi no Uta over het algemeen zowel vermakelijk als interessant. Net als MGX heeft het het gevoel van een anime uit de jaren 90 of zo, toen dit soort psychologische verkenning van adolescenten door middel van surrealisme een veelvoorkomend thema was in anime. We hebben natuurlijk niet de geweldige Watanabe Ayumu die deze keer regisseert, en ik denk niet dat Kotoyama als schrijver op het niveau van Ueshiba Riichi zit. Maar er is hier iets echt overtuigends, en ik vermoed dat Samu’s voorspelling over de compatibiliteit van Yofukashi met mij waar kan blijken te zijn.
