Porozmawiajmy o tym Skeleton Knight w Innym Świecie Odcinek 13 – data premiery. Wszystkie anime Isekai mają fascynującą atrakcję, która sprawia, że się w niej zatracamy. „Rycerz Szkieletów w Innym Świecie” to Isekai, który pokaże Ci, jak to jest żyć w wirtualnym świecie. Pomimo tego, że oglądaliśmy dość […]
Świat anime dał nam wiele rzeczy do zapamiętania i szaleństwa. Jedną z tych różnych rzeczy są popularne gorące dziewczyny anime. Bez względu na to, jak bardzo się staramy, nie możemy oderwać oczu od tych piękności. „Anioł zesłany z nieba” to idealne określenie na opisanie tych gorących i […]
Większość odcinków One Piece zostanie zapamiętana przez ich kultowe momenty, w których widzieliśmy, jak Luffy wchodzi na kolejny poziom swoich mocy. Widzieliśmy to, gdy Luffy pokonał Doflamingo, gdy po raz pierwszy udało nam się zobaczyć jego sprzęt jako czwarty w anime. Od początku walki Luffy był przekonany, że […]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
GKIDS, uznany producent i dystrybutor wielu Oscarów ®-nominated animated features, announced it will bring INU-OH, najnowszy film pełnometrażowy znanego reżysera Masaaki Yuasa (Ride Your Wave, Keep Your Hands Off Of Eizokuen!), trafi do kin w całym kraju od 12 sierpnia. Film zadebiutował na świecie na 78. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji, a następnie miał swoją premierę w Ameryce Północnej na 46. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto, będąc pierwszym zaproszeniem chwalonego reżysera na oba festiwale. Po poprzedniej prezentacji filmu w toku podczas Festiwalu Filmowego w Annecy 2020, Yuasa powraca do Annecy, uhonorowanego patronatem kampusu Mifa 2022. Wizjonerski filmowiec zaprezentuje również nowy rockowy musical podczas pokazu na festiwalu. Zawierający postacie stworzone przez artystę mangi Taiyo Matsumoto (Tekkonkinkreet), który wcześniej współpracował z Yuasą przy adaptacji anime serialu Matsumoto Ping Pong the Animation, animowany film muzyczny opowiada historię przyjaźni legendarnego czternastowiecznego wykonawcy Noh, Inu-oh. i niewidomy gracz na biwa Tomona. Gdy ta dwójka wznosi się od trudności do sławy dzięki twórczemu partnerstwu, przychodzą również, by złamać nawzajem klątwę. Film animowany przez japońską firmę produkcyjną Science SARU INC., we współpracy z jej partnerem, japońską firmą produkcyjną, dystrybucyjną i sprzedażową Asmik Ace, Inc., zostanie otwarty w Japonii 28 maja. INU-OH to piąty tytuł GKIDS od wizjonerskiego reżysera Masaaki Yuasa, po lokalnych wydaniach Lu Over the Wall, The Night is Short, Walk On Girl, Mind Game, a ostatnio Ride Your Wave. 
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] 
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] [sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””]
Od wizjonerskiego reżysera Masaakiego Yuasa, okrzykniętego przez IndieWire „jednym z najbardziej twórczych umysłów we współczesnym świecie animacja” to rewizjonistyczna opera rockowa opowiadająca o czternastowiecznej supergwiazdzie, której taneczne ruchy szturmem podbijają Japonię. I tak, Inu-oh jest dotknięty starożytną klątwą, która pozostawiła go na marginesie społeczeństwa. Kiedy poznaje niewidomego muzyka Tomona, młodego kapłana biwa nawiedzanego przez swoją przeszłość, Inu-oh odkrywa fascynującą umiejętność tańca. Para szybko staje się partnerami biznesowymi i nierozłącznymi przyjaciółmi, gdy tłumy gromadzą się na ich elektrycznych, niesamowitych koncertach. Ale kiedy ci u władzy grożą rozpadem zespołu, Inu-oh i Tomona muszą tańczyć i śpiewać, aby odkryć prawdę o ich kreatywnych darach. INU-OH to glam-rockowa oda do potęgi muzyki, z projektem postaci autorstwa Taiyo Matsumoto (Tekkonkinkreet, „Ping Pong the Animation”) i inspirującym wokalem Avu-chan (Queen Bee) i Mirai Moriyamy. oświadczenie o wolności artystycznej od jednego z wyjątkowych talentów animacji.
[en]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalny komunikat prasowy
[ad_bottom class=”mt40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
SEGA ATLUS ogłosiła kilka ekscytujących partnerstw i wydarzeń osobistych z okazji 25-lecia Persony. Obejrzyj wideo Persona 25. Times West, w którym ujawniono tematyczne przekąski, gadżety, wydarzenia, gadżety i nie tylko! https://www.youtube.com/watch?v=1eyZvJAQWBA ATLUS będzie świętować 25-lecie legendarnej serii JRPG poprzez różne ograniczone czasowo wydarzenia i aktywacje, w tym:
Kiedy: 1 czerwca – 2 lipca Gdzie: Requiem Cafe w Anaheim w Kalifornii Requiem Cafe organizuje specjalną Personę Wydarzenie 25 w czerwcu, obejmujące menu tematyczne Persona z napojami, przekąskami i możliwością zrobienia zdjęcia w Velvet Room. Ekskluzywne gadżety Persona 25 będą również dostępne w sprzedaży!
Kiedy: 1 lipca – 4 lipca Gdzie: Los Angeles, Kalifornia Stoisko ATLUS/SEGA na Anime Expo będzie miało ekscytujące gadżety AX Persona 25 i specjalną okazję do zrobienia zdjęcia! Persona przejmie również Lounge 21 na Anime Expo 2 lipca na maskaradę o północy z muzyką, tematycznymi drinkami i nie tylko. Na koniec wszyscy uczestnicy będą mogli udać się do jedzenia Shake Ramen, aby otrzymać ekskluzywne prezenty Persona 25 ze swoim ramenem!
Kiedy: 9 lipca-6 sierpnia Gdzie: Honey and Butter w Irvine, Kalifornia Honey and Butter przez cały lipiec będzie oferować makaroniki o tematyce Persona i ekskluzywne gadżety. Honey and Butter stworzyli również przewodniki po fajkach dla postaci z Persona 4 i Persona 5, dzięki czemu gracze mogą zrobić je w domu!
Super stylowy, Gramofon z motywem Persona jest już dostępny w przedsprzedaży za 500 USD, wyposażony w eliptyczny diamentowy rysik i precyzyjny gimbal!
Ekskluzywne gadżety są teraz dostępne w Sklepie ATLUS, w tym Persona 25 Anniversary t-zestaw koszulek za 99,99 $, zawierający wszystkie ustawienia szkolne z całej serii Persona. Dodatkowe gadżety Wave 2 będą dostępne wkrótce! Inne gadżety, w tym bluzy z kapturem i specjalna kurtka kolekcjonerska od Insert Coin, pojawią się tego lata. Zamówienia przedpremierowe na zestaw Persona 25th Anniversary Deluxe Vinyl Box Set od iam8bit są nadal dostępne!
[en]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalny komunikat prasowy
[ad_bottom class=”mt40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
Dystrybutor domowych filmów wideo Section23 Films ogłosił dzisiaj swoją sierpniową listę wydań, która obejmuje kreatywnie zabawny serial komediowy WELCOME TO DEMON SCHOOL, IRUMA-KUN. Szczegóły produktu poniżej, w kolejności ukazywania się
Wydawca: Sentai Filmworks Dystrybucja: Section23 Filmy Czas trwania: 300 min. Ulica Data: 8.01.2022 Format: BD Język: angielski i japoński z angielskimi napisami SRP: 69,98 USD SKŁADNIA: Kakeru Miwa mógł być całkowicie typowym japońskim uczniem szkoły średniej, ale jego życie szybko zmienia się w bynajmniej nie zwyczajne, gdy jego poranne wędrówki do szkoły przecinają ścieżki z piękną kapliczką Oka Myojin. To dlatego, że Oka należy do tajnej grupy, której celem jest walka z demonami oni, które przechodzą ze swojego wymiaru do naszego, przejmując ciała ludzi! Nie jest to też klasyczna praca w stylu egzorcysty, ponieważ jedyny niezawodny sposób na pokonanie tych najeźdźców potworów wymaga założenia Yoroi, niesamowitego opancerzonego zbroi bojowej, zasilanej tajemną mieszanką sztuk mistycznych i najnowocześniejszej technologii, a następnie zabranie oni w śmiertelnej walce! Czy to szokujące? TAk. Niebezpieczny? Niezwykle. Ale to też ciekawsze niż szkoła, a Kakeru szybko staje w kolejce, by bronić ludzkości w SHIKIZAKURA!
Wydawca: Sentai Filmworks Dystrybutor: Section23 Filmy Czas trwania: 68 min. Ulica Data: 9.08.2022 Format: BD Język: angielski i japoński z angielskimi napisami SRP: 19,98 USD SKŁADNIA: Przygotuj swoje zmysły na animację na najwyższym poziomie, gdy Katsuhiro Otomo, twórca AKIRY, uwalnia połączone siły twórcze najnowszych japońskich mistrzów animacji! Samotny podróżnik zostaje skonfrontowany z niezwykłymi duchami w nominowanym do Oscara® POSSESSIONS (TSUKUMO) Shuhei Mority. Tajemniczy niedźwiedź broni rodziny królewskiej przed demonem w GAMBO reżysera Hiroaki Ando z projektami Yoshiyuki Sadamoto z NEON GENESIS EVANGELION. Mężczyźni walczą z robotycznymi czołgami w apokaliptycznym Tokio w POŻEGNANIE Z BRONIĄ (BUKI YO SARABA), wyreżyserowanym przez projektanta MOBILE GUNDAM, Hajime Katoki z historii Otomo, podczas gdy sam Otomo zajmuje fotel reżysera w wielokrotnie nagradzanej sadze o miłości, honor i gaszenie pożarów w starożytnej Japonii, COMBUSTIBLE (HI-NO-YOUJIN). Zobacz filmy, które szturmem podbijają krytyczny świat, gdy nowa era anime zaczyna się od SHORT PEACE Katsuhiro Otomo! Tytuł: WELCOME TO DEMON SCHOOL, IRUMA-KUN Wydawca: Sentai Filmworks Dystrybucja: Section23 Films Czas trwania: 575 min. Ulica Data: 16.08.2022 Format: BD Język: angielski i japoński z angielskimi napisami SRP: 89,98 USD SKŁADNIA: Rodzice Irumy Suzuki byli okropnymi, paskudnymi ludźmi, którzy nie tylko go maltretowali, ale dosłownie sprzedawali jego dusza do demona! Jak na ironię, okazuje się jednak zaskakująco dobrze, ponieważ wygląda na to, że Demon zawsze chciał mieć wnuka i jest zdeterminowany, aby dopasować Irumę do tej roli… nawet jeśli oznacza to, że Iruma musi chodzić do szkoły ze wszystkimi innymi demonicznymi dziećmi. Ponieważ Iruma nigdy nie miał przyzwoitego wykształcenia, nie ma nic przeciwko temu, ale jest pewien haczyk: jeśli ktoś dowie się, że jest człowiekiem, zjedzą go jego koledzy z klasy! Porozmawiaj o presji na dopasowanie! O dziwo, Irumie udaje się dość dobrze wtopić w swoich diabelsko dobrych nowych przyjaciół! Teraz, gdyby mógł tylko przestać prawie się oddawać, próbując robić miłe rzeczy, mógłby nawet przeżyć i ukończyć szkołę WITAJCIE W SZKOLE DEMONÓW, IRUMA-KUN!
Wydawca: Sentai Filmworks Dystrybucja: Section23 Filmy Czas trwania: 325 min. Ulica Data: 23.08.2022 Format: BD Język: angielski i japoński z angielskimi napisami SRP: 179,98 USD SKŁADNIA: Zasady Lochu zawsze wydawały się proste: wejdź, unikaj pułapek, zabijaj potwory i zbieraj skarby. Ale kiedy Bell ratuje młodego człowieka, Wiene’a, który potrafi mówić, zmienia to jego rozumienie tego, czym mogą być potwory z Lochu. Niestety, odkrycie Xenosów, tajnej grupy potworów, które mówią, reinkarnują i są zdolne do racjonalnego myślenia, nie jest mile widziane przez wszystkich. Ponieważ wiele Familii pozostaje zdeterminowanych, by zniszczyć wszystkie potwory w zasięgu wzroku, Bell i Hestia Familia szybko stają w obliczu wielu frontów, nawet gdy inne Familie pracują w tajemnicy, by wykorzystać Xenosów dla własnych złowrogich korzyści. A kiedy Xenosy są zmuszone do samoobrony, rozpętuje się piekło w trzecim niesamowitym sezonie CZY ŹLE PRÓBOWAĆ PODBIERAĆ DZIEWCZYNY W PODZIEMIACH?
Wydawca: Sentai Filmworks Dystrybucja: Section23 Filmy Czas trwania: 300 min. Ulica Data: 30.08.2022 Format: BD Język: japoński z angielskimi napisami SRP: 49,98 $ SKŁADNIA: Maleńka Kohina jest bardzo dziwną dziewczynką. Jest tak mała, że naprawdę mogłaby być żywą lalką, za którą twierdzi, że jest, jej twarz wydaje się całkowicie pozbawiona wyrazu i żyje sama, utrzymując się całkowicie na diecie składającej się z makaronu instant. Tak więc, kiedy Kohina wpada na okropny pomysł zabawy w grę Kokkuri i przywołania w pojedynkę pradawnych duchów kokkuri, nie jest niespodzianką, że faktycznie udaje jej się sprawić, by pojawił się duch lisa. Zaskakujące jest jednak to, że zamiast robić zwykłe duchowe figle i nawiedzać ją, Kokkuri postanawia, że potrzebuje obrońcy i przydziela tę pracę sobie! I to dobrze, bo okazuje się, że nie jest jedyną nadprzyrodzoną istotą, która w Gugure w tajemniczy sposób skupia się na niej! Kokkuri-san!
Wydawca: Sentai Filmworks Dystrybucja: Section23 Filmy Czas trwania: 300 min. Ulica Data: 30.08.2022 Format: BD Język: angielski i japoński z angielskimi napisami SRP: 199,98 USD SKŁADNIA: Kiedy nowa dziewczyna Kinoshity Kazuyi brutalnie go rzuca, odkrywa zaskakującą nową alternatywę – wynajęcie dziewczyny zamiast! Jednak, chociaż pozwala to Kazuyi uniknąć zakłopotania związanego z wyjaśnieniem swoim przyjaciołom i rodzinie, dlaczego nagle stracił partnera, jest nieprzygotowany na to, co się stanie, gdy Mizuhara Chizuru przybywa, aby wypełnić swoją umowę najmu. Nie tylko nie jest tym, czego się spodziewał, ale jej prawdziwe życie ma przerażającą liczbę skrzyżowań z jego własnym! A kiedy okazuje się, że jego babcia po prostu szaleje za Chizuru, to nie jest tak, że może ją po prostu zamienić na inną modelkę! Czy może? Czy związek Kazuyi i Chizuru wyjdzie poza tryb „kupowanych towarów”? A co się stanie, jeśli była dziewczyna Kazuyi zdecyduje się ponownie wejść na obrazek? Dowiedz się, kiedy miłość i romans są dostarczane na raty w WYPOŻYCZAJ DZIEWCZYNĘ! Upewnij się, że wspierasz Section23 Films, odwiedzając i kupując swoje ulubione anime na Sentai FIlmworks za pomocą linku, tutaj: https://www.sentaifilmworks.com/a/news/sentai-august-2022-anime-releases-are-coming-pre-order-now
[en]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalny komunikat prasowy
[ad_bottom class=”mt40″]
[ad_top1 class=”mb40″] 
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/SpyFamilyManga/status/1525327884541382656?s=20&t=MMevOwv-n1oaozQc5dJTeA”]
jest tak wiele świetnych anime w tym sezonie wiosennym 2022, takich jak Shikimori’s Not Just A Cutie, Tomodachi Game, Summer Time Rendering itp. Jest też kilka dobrych sequeli, takich jak Kingdom, The Rising of Shield Hero, Komi Can’t Communicate, i kilka innych. Jednak najbardziej zabawną serią z nich wszystkich jest zdecydowanie Spy x Family. Spy x Family to adaptacja mangi Tatsuya Endo o tej samej nazwie. Jest to opowieść o fałszywej rodzinie składającej się z ojca szpiega (Loid Forger), matki zabójcy (Yor Forger) i córki esperki (Anya Forger). Najważniejsze jest to, że poza córką, która potrafi czytać w myślach, nikt nie zna prawdziwej tożsamości. Jak więc ta dziwaczna sytuacja może zmienić się w tak zabawne anime do oglądania?
W ludziach prowadzących podwójne życie zawsze jest coś głęboko fascynującego. My, jako widzowie, wydaje się, że uwielbiamy ideę kogoś zwyczajnego, który potajemnie ma niezwykłe życie. W końcu to jest powód, dla którego tak bardzo kochamy filmy szpiegowskie i historie o superbohaterach. W ciągu dnia Loid Forger jest psychiatrą w Berlint General Hospital, a Yor Forger jest urzędnikiem pracującym w Berlint City Hall. Jednak za każdym razem, gdy otrzymują misję, Loid staje się Twilight, najbardziej utalentowanym szpiegiem w historii Westalis, podczas gdy Yor staje się Thorn Princess, najgroźniejszym zabójcą w podziemnym świecie. To nagłe przejście od zwykłego do niezwykłego, od jasnego do ciemnego i od zwykłego do wyjątkowego, ekscytuje widzów tak samo, jak za każdym razem, gdy widzimy Petera Parkera rozpinającego koszulę, by odsłonić kostium pająka i wskoczyć w niebo.
Niezależnie od tego, czy jest to superbohater, który może wzlecieć w niebo, szpieg ze swoimi sprytnymi gadżetami, czy zabójca ze swoją śmiercionośną techniką, to wszystko jest koncepcją, która jest do tej pory odległe od naszego codziennego życia. W końcu, jakie są szanse, że spotkasz któregoś z nich w swoim życiu? Niezwykle niski, prawda? Jak więc historia przedstawiająca postacie, które tak bardzo różnią się od publiczności, może zaszczepić poczucie więzi i znajomości? Odpowiedzią jest rodzina. Nie wszyscy jesteśmy super szpiegami ani niebezpiecznymi zabójcami, ale mamy rodzinę. Umieszczając historię tak dziwacznych postaci w znajomej koncepcji rodziny, widzowie natychmiast odnajdą podobieństwo między nami a bohaterami. W końcu są chwile, kiedy żałujemy, że nie potrafimy czytać w myślach naszych rodziców jak Anya. Każdy ojciec zrozumie trudności bycia dobrym ojcem dla swojego dziecka, tak jak to, przez co przechodzi Loid w tej historii. I każda matka będzie w stanie odnieść się do przesadnej reakcji Yor, ilekroć zobaczy, że jej córka jest w niebezpieczeństwie, nawet jeśli okaże się to fałszywym alarmem. Ten rodzaj dynamiki rodzinnej sprawia, że tak łatwo jest nam opiekować się i czuć więź z postaciami w Spy x Family.
Jednym z najważniejszych elementów wspaniałej historii jest tempo. Jest to jedna z rzeczy, które dyktują nam, kiedy musimy czuć się spięci i podekscytowani, lub kiedy musimy usiąść, zrelaksować się i zwracać uwagę na to, o czym mówią bohaterowie. To trochę jak rytm w piosence. Muzyka taneczna sprawia, że chcemy poruszać ciałem, podczas gdy muzyka lo-fi polega na wyciszeniu i cieszeniu się klimatem. Biorąc to pod uwagę, najlepsze tempo działa jak kolejka górska. Są chwile, kiedy jazda przebiega szybko, ale są też chwile, kiedy porusza się powoli. Ta analogia odnosi się również do muzyki. Przecież nawet najbardziej energetyczna muzyka taneczna będzie miała swoje ciche momenty, kiedy buduje oczekiwanie. Ilekroć Loid i Yor są na misji, czy to infiltracji organizacji przestępczej, czy zabicia osoby politycznej, anime staje się ekscytującym widowiskiem z szybkimi sekwencjami akcji. Jednak kiedy zostają w domu, by wchodzić w interakcje z Anyą, wszystko wydaje się spokojne i zdrowe, ze zdrową dawką przezabawnej komedii wrzuconej pomiędzy. Ten przypływ i odpływ zachodzą płynnie w tym samym odcinku, który dosłownie nie pozwala nam zasnąć w oczekiwaniu na to, co będzie dalej.
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/SpyFamilyManga/status/1529751226027544577?s=20&t=AdbhpT2S8_hNAhn1c9ugZw”]
W tym sezonie jest wiele świetnych anime, ale jeśli chcesz mieć maksymalną ilość zabawy podczas oglądania, zdecydowanie powinieneś sprawdzić Spy x Family. To anime, które zabawi twój mózg do tego stopnia, że nawet nie zdasz sobie sprawy, że oglądałeś cztery odcinki, a teraz musisz poczekać cały tydzień, aby obejrzeć następny. Oglądałeś Spy x Family? Co o tym myślisz? Czy to jedno z twoich ulubionych anime na ten sezon? Podziel się swoimi przemyśleniami w sekcji komentarzy poniżej.
[autor author_id=”122″autor=””translator_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’341380’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’342221’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]
[ad_top1 class=”mb40″] 
[ sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”IMDB”url=”https://www.imdb.com/title/tt13357234/mediaviewer/rm1004740097?ref_=ttmi_mi_all_sf_20″]
Odcinki: 11 Gatunek: Komedia, Kawałek życia, Historyczny, Seinen Data emisji: marzec 2022 Producenci: NAZ [signSpoiler] [ad_top2 class=”mt40″]
Thermae Romae Novae to anime adaptacja nagrody Mari Yamazaki inning manga o nazwie Thermae Romae. Przed adaptacją Netflixa była krótka adaptacja anime w 2012 roku i dwa filmy aktorskie w 2012 i 2014 roku. Podjęto więc kilka prób adaptacji tej dziwacznej historii, z których każda z różnym powodzeniem. Jak więc ta nowa adaptacja wypadnie w porównaniu do swoich poprzedników? Cóż, dowiedzmy się w tej recenzji pierwszego sezonu Thermae Romae Novae.
Thermae Romae Novae to historia Lucjusza Modestusa, architekta ze starożytnego Rzymu. Jego specjalnością jest budowa łaźni publicznych (Thermae), tak jak wcześniej jego ojciec i dziadek. Dla Rzymian łaźnie publiczne są kluczowym miejscem, w którym mogą zarówno oczyszczać swoje ciało, jak i spotykać się z innymi ludźmi z różnych środowisk. Jednak znudziły im się konwencjonalne łaźnie i chcą czegoś nowego i niepowtarzalnego. Czując się sfrustrowany brakiem możliwości wymyślenia oryginalnego projektu, który spodobałby się ludziom, Lucjusz postanowił uspokoić się w jednej z najstarszych łaźni w mieście. Podczas kąpieli zauważył dużą ziejącą dziurę na dnie basenu. Kiedy próbuje zbadać dziurę, nagle pojawia się ogromny prąd i wciąga go do dziury. Kiedy dochodzi do siebie, Lucjusz znajduje się w publicznej łaźni we współczesnej Japonii. Nie trzeba dodawać, że wtedy nie wiedział o tym fakcie. Wie tylko, że ci dziwni ludzie mają zupełnie inną, ale zaawansowaną kulturę kąpieli. Zafascynowany rozgląda się za każdym drobiazgiem w łaźni. Kiedy nagle zostaje przeniesiony z powrotem do starożytnego Rzymu, wykorzystuje to dziwaczne doświadczenie, aby zbudować łaźnię, niepodobną do niczego, co rzymscy ludzie kiedykolwiek widzieli. Tak zaczyna się historia Lucjusza Modestusa, najbardziej innowacyjnego architekta term w starożytnym Rzymie.
Dlaczego warto oglądać Thermae Romae Novae 
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”IMDB”url=”https://www.imdb.com/title/tt13357234/mediaviewer/rm2759582721?ref_=ttmi_mi_all_pos_33″]
Zawsze fascynujące jest słyszeć o czyimś głębokim i osobistym zainteresowaniu bardzo niszowymi rzeczami, o których większość ludzi nawet nie pomyśli. Tak się czuje oglądanie Thermae Romae. A jeśli chodzi o historie, nie dostaniesz więcej niszy niż temat o różnicach w projektach łaźni publicznych i kulturach między starożytnym Rzymem a współczesną Japonią. Jest tak niszowy, że nawet nie zdziwisz się, jeśli uznasz ten temat za tytuł pracy magisterskiej. To już jest wystarczająco interesujące, jeśli anime po prostu spędza swój czas na rozmowach wyłącznie o tym temacie. Ale dodanie do tego zdrowej historii to tylko piękna wisienka na torcie. Jasne, ten temat może nie być filiżanką herbaty dla wszystkich. Ale w czasach wypełnionych opowieściami o człowieku, który zostaje przeniesiony do świata fantazji, by stać się bohaterem, który pokonuje króla demonów, obserwowanie architekta ze starożytnego Rzymu, który jest tak podekscytowany gorącymi źródłami Japonii na świeżym powietrzu, jest tak krzepiącą i bardzo potrzebną nowością.
Losowe skoki czasu Luciusa Modestusa do współczesnej Japonii są już wystarczająco interesujące, by zachęcić ciekawskich widzów do kliknięcia i obejrzenia tego anime. Ale studio postanowiło dodać więcej wartości do serii, dodając krótki film dokumentalny o japońskich gorących źródłach na końcu każdego odcinka. Jak sugeruje tytuł, Hot Spring Pielgrzymka Mari Yamazaki to superkrótki dokument, w którym autor Thermae Romae podróżuje do wielu słynnych gorących źródeł w Japonii i widzi wszelkiego rodzaju unikalne i interesujące koncepcje i zwyczaje. To tak wyjątkowy i oryginalny pomysł, który sprawia, że oglądanie serialu jest o wiele przyjemniejsze. Każdy odcinek już dostarcza widzom zdrową historię i cenny wgląd w łaźnie publiczne w tych dwóch różnych liniach czasowych. Dodanie tych ciekawostek na końcu to naprawdę wspaniały bonus dla widzów.
[ad_middle class=”mt40″] Dlaczego należy pominąć Thermae Romae Novae
Jeśli Thermae Romae Novae jest na szczycie pod względem tematyki i narracji, to jeden obszar to, co jest nieco krótkie, to styl animacji. Studio NAZ zdecydowało się na użycie w tym serialu hybrydy konwencjonalnej animacji i CGI. Chociaż generalnie nie ma nic złego w wyborze CGI do tworzenia anime, w tej serii są części, w których wyraźnie widać niezręczny ruch modelu CGI. Dotyczy to zwłaszcza większości bezimiennych postaci, które krążą w tle każdej sceny. Jest sztywność w sposobie poruszania się, która jasno pokazuje, że są modelem CGI. Tego rodzaju rzeczy nie zdarzają się w przeważającej większości anime, które używają konwencjonalnych technik animacji. Innym dziwnym kierunkiem, jaki obiera studio, a może reżyser, to przyciemniane soczewki. W całej serii widzimy animację przez filtr sepii, który sprawia, że wszystko wygląda na pomarańczowo-brązowo. Może po to, by sceny wyglądały cieplej, ale najczęściej jest to tylko odwracanie uwagi od tego, co faktycznie dzieje się na ekranie.
Poza pierwszym odcinkiem, każdy odcinek Thermae Romae opowiada historię o tym, jak Lucjusz znajduje nowy problem w swojej łaźni, a niedługo potem jest przypadkowo przetransportowany do współczesnej Japonii, gdzie znajdzie rozwiązanie swoich problemów. Jak można się spodziewać, do końca odcinka z pewnością wdroży te rozwiązania do swojego nowego projektu łaźni. To nie tylko powtórzenie, które dzieje się przez cały sezon, ale jest to oczywisty przykład użycia formuły do opowiedzenia historii. Po obejrzeniu Thermae Romae przez kilka odcinków będziesz wiedział, czego się spodziewać po następnym. Nie ma nic złego w epizodycznej historii takiej jak ta, ale byłoby o wiele lepiej, gdyby istniał przynajmniej wspólny wątek narracyjny, który nie tylko łączy jeden odcinek z następnym, ale także stopniowo przesuwa historię do przodu.
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/NetflixJP/status/1493813137090306049?s=20&t=KqsrbbrUnGuxTZ-eyBV4Ow”]
Thermae Romae Novae to zdrowe anime, które oferuje cenny wgląd w bardzo fascynujący temat. Wspomniane powyżej niedociągnięcia są czymś, co rodzi się z osobistych preferencji, a nie z bezwzględnego werdyktu, którym musi się kierować każdy potencjalny widz. Wręcz przeciwnie, zdecydowanie powinieneś spróbować tej serii, ponieważ jest tak wiele dobrych rzeczy, które możesz z niej uzyskać. Oglądałeś Thermae Romae Novae na Netflix? Jeśli tak, co o tym myślisz? Podziel się wrażeniami z oglądania w sekcji komentarzy poniżej.
[autor author_id=”122″autor=””translator_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’307633’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Pokój dealera Anime Boston 2022″url=””]
www.animeboston.com Po trzech długich latach Anime Boston w końcu powróciło, by świętować swoje 20-lecie! Jako największy konwent anime prowadzony przez fanów na północnym wschodzie, to wydarzenie jest podstawą dla nerdów z Nowej Anglii, aby uczcić ich miłość do wszystkiego, co związane z anime. Byliśmy bardzo podekscytowani powrotem w tym roku, więc oto nasz raport po wystawie Anime Boston 2022!
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Hexed_ashes jako Vincent i Sabi__cat jako Sephiroth z Final Fantasy VII”url=””]
Ścisłe protokoły bezpieczeństwa: Anime Boston nie kręci się, jeśli chodzi o bezpieczeństwo. Prawie zawsze mieli wykrywacze metali i ograniczali pokój dealera do sprzedaży czegokolwiek przypominającego broń, ale w tym roku dodali również środki bezpieczeństwa Covid. Każdy, kto wchodzi do centrum kongresowego i/lub hotelu Sheraton, musi nosić maskę przez cały czas (chyba że je lub pije), a aby otrzymać odznakę, należy okazać rejestr szczepień lub ujemny wynik testu na Covid. Jednak naprawdę nie narzekamy; z ponad 22 000 uczestników, środki te są tego warte, aby zapewnić wszystkim zdrowie. Całe anime (i kultura japońska), cały czas: wiele frakcji geek-dom przecina się ze sobą – ci sami ludzie, którzy kochają anime, zwykle kochają również gry wideo, RPG na tablety, zachodnie komiksy i jak. Ale w przeciwieństwie do niektórych bardziej uogólnionych konwencji, Anime Boston koncentruje się wyłącznie na programowaniu anime i innych tematach związanych z kulturą japońską. Są oczywiście turnieje gier, w których można zagrać i materiały D&D do kupienia, ale nie oczekuj żadnych paneli na temat historii Moon Knight w popularnych mediach. Jednak to węższe skupienie pozwala na bardziej niszowe panele, takie jak „Przewodnik po stylu Lolita Plus-Size” oraz „Taiko Drum Performance & Workshop” autorstwa Odaiko New England, których możesz nie znaleźć nigdzie indziej.
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
Maski i rejestry szczepień: Jak wspomniano wcześniej, Covid bezpieczeństwo jest ściśle przestrzegane w tej konwencji. Prawdopodobnie utrzyma się to co najmniej do przyszłego roku, więc przygotuj się z kilkoma maseczkami do oddychania (zatkane mogą spowodować przegrzanie) i kartami szczepień/niedawnym ujemnym wynikiem testu Covid. Możesz nawet dobrze się bawić, dopasowując maskę do swojego stroju! Torby i/lub kostiumy z kieszeniami: Jednorazowe plastikowe torby na zakupy są zakazane w Bostonie, więc większość sprzedawców w salonie dealera i alei artysty nie będzie w stanie dać ci niczego, w czym do przechowywania nowych figurek i breloczków. Zabierz ze sobą torbę, a przynajmniej strój/kostium z kieszeniami, a będziesz złocista. Istnieje również licznik kontroli przedmiotów poza pokojem krupiera, dzięki czemu nie musisz dźwigać większych zakupów dłużej, niż zajmuje dotarcie do pokoju hotelowego. Przekąski: zarówno w samym centrum konferencyjnym, jak i w otaczającym je centrum handlowym Prudential Center jest mnóstwo miejsc do jedzenia, ale w godzinach szczytu wszędzie jest tłoczno. Sprzedawcom w pokoju krupiera również nie wolno sprzedawać żywności. Zabierz ze sobą kilka batonów muesli i butelki z wodą, aby przetrwać, dopóki nie zdobędziesz pełnego posiłku – w ten sposób zaoszczędzisz nawet pieniądze!
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Brittany Lauda, Greg Ayres i Matt Shipman na panelu anime Unscripted”url=””]
Panel HoloMeet: Jednym z najbardziej oczekiwanych wydarzeń w Anime Boston w tym roku był panel HoloMeet z czterema Hololive VTuberami: Kureiji Ollie i Pavolia Reine w pierwszej połowie oraz Ceres Fauna i Ouro Kronii w drugiej. Mogliśmy uczestniczyć w panelu Ollie i Reine (gdzie nie wolno było robić zdjęć ani filmów)… i było wspaniale. Ponieważ obaj idole po raz pierwszy pojawili się na konwencie w Ameryce Północnej i było to jedno z pierwszych wydarzeń HoloMeet w historii, było to coś w rodzaju gównianego show – problemy z połączeniem na ekranie, brak rzeczy do omówienia i pingowanie powiadomień Discord w tle – ale był to ujmujący rodzaj chaosu, który fani Hololive znają i kochają. Koniecznie weź udział w przyszłym roku, kiedy (prawdopodobnie) będą lepiej przygotowani! Panele dla gości i koncerty: Jeśli lubisz rozrywkę na żywo, ten con ma fantastyczne oferty! Max Mittelman, Ray Chase i Robbie Daymond wystąpili na żywo z improwizowanym show „Loud, Annoying and Very Annoying”; Matt Shipman, Brittany Lauda i Greg Ayres grali w improwizowane gry w stylu Whose Line Is It Anyway w „Anime Unscripted” (wraz z segmentem o nazwie PowerPoint Roulette, w którym musieli wymyślić prezentację przewodnią opartą na dziwnych obrazach, których nigdy by nie zrobili). widział); koncertowali zarówno artysta hip-hopowy EyeQ, jak i japońska piosenkarka ASCA. Swap Meet: Większość konwentów ma Swap Meets, ale rozmiar Anime Boston pozwala na to, by impreza handlowa z towarami była wystarczająco duża, aby pomieścić szeroką gamę ofert i na tyle mała, że nie zostaniesz przytłoczony. Fajnie jest wymieniać swoje starsze towary z anime na rzeczy, których nigdy wcześniej nie widziałeś, a po wielu rundach handlu możesz nawet skończyć z czymś niesamowitym, co w przeciwnym razie kosztowałoby mnóstwo pieniędzy!
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Spy x Family cosplay group”url=””] 
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”jg3cosplay jako Tokoyami z My Hero AcadeKaren”url=””]
Widzieliśmy, jak pojawiają się i znikają trendy w cosplayu i wygląda na to, że AcadeKaren My Hero została zburzona jako „najczęściej przebrana własność” przez bliźniacze siły Zabójcy Demonów i Uderzenie Genshina. Widzieliśmy też oczywiście mnóstwo cosplayów MHA (w tym bardzo fajnego Tokoyami z podświetlaną lalką Dark Shadow), ale zwiększona dostępność kupionych w sklepie cosplayów w ostatnich latach znacznie ułatwiła każdemu przebieranie się za postaci, którą kochają – nawet tych z seriali o bardzo skomplikowanych strojach, takich jak Demon Slayer i Genshin Impact. Cieszymy się, że coraz więcej osób odkrywa radość z cosplayu! Ostatnie anime, takie jak Spy x Family i My Dress Up Darling, również miały znaczącą reprezentację cosplay, obok podstawowych franczyz, takich jak Fire Emblem, Pokémon i Final Fantasy. Bez względu na to, gdzie jesteś w swojej cosplayowej podróży lub jak niejasna lub popularna jest twoja postać, każdy jest mile widziany w Anime Boston.
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Ladylondonberry jako Amoonguss z Pokémon”url=””=””]
Fani anime z Nowej Anglii czekali trzy lata na powrót Anime Boston i absolutnie poczuliśmy podekscytowaną energię w każdym aspekcie tej konwencji. Wszyscy byli szczęśliwi, że tam byli, szczęśliwi, że mogli wyjść z domu i szczęśliwi, że w końcu znów zobaczą swoich przyjaciół i idoli. Na pewno wrócimy w przyszłym roku, aby poznać emocje związane z konwencją anime w sercu północno-wschodniej części! Co myślisz o naszym przeglądzie? Czy byłeś w tym roku na Anime Boston? Czy chcesz iść w przyszłości? Daj nam znać w komentarzach i bardzo dziękujemy za przeczytanie!
[autor author_id=”103″author=””translator_id=””] [recommendedPost post_id=’349198’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’261135’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedpost_id=’261258’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’352354’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]
[ad_top1 class=”mb40″] 
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt2250192/mediaviewer/rm165593089/”]
Termin „Dadcore” istnieje od prawie dekady, słowo, które pierwotnie odnosiło się do do preferencji modowych danej osoby jest teraz rzucana z dużo szerszą definicją. Pokolenie Z ponownie spopularyzowało ten termin i teraz używa go jako sposobu na opisanie rzeczy, które lubią pokolenie X i milenialsi. Dadcore opisuje estetykę życia lub sposób życia całego pokolenia, od muzyki po garderobę, a teraz anime!? Dołącz do nas i dowiedz się, jakie są 10 najlepszych anime, które dają nam najwięcej wibracji Dadcore!
[ad_top2 class=”mt40 mb40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”sentai”url=””] [pl][ information_general item1=”Odcinki”content1=”12″item2=”Emisja”content2=”8 sierpnia 2008-28 października 2008″post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Odcinki”content1=”___content1___”item2=”Emisión”content2=”___content2___”post_id=””][/es]
Bardziej niż w przypadku mody, pokolenie Z używa terminu „Dadcore” w odniesieniu do muzyki rockowej, którą lubią ich rodzice. W niektórych definicjach „rdzeń” w Dadcore pochodzi z muzyki „hardcore” i nie ma anime, które opisuje to lepiej niż Detroit Metal City. Główny bohater, Negishi, to dość wyluzowany muzyk z metalowym alter ego. Krauser II, odnoszący sukcesy wokalista zespołu metalowego, musi ukrywać swoją prawdziwą tożsamość przed przyjaciółmi i rodziną, którzy znają go lepiej jako spokojnego rodaka Negishi. To anime nie było tak popularne jak inne z tej listy, więc jeśli twój tata wie, o co chodzi w DMC, możesz mieć jednego z najbardziej hardkorowych ojców otaku w mieście.
[sourceLink asin=”B0000CBC3O”asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””] [en][information_general item1=”Odcinki”content1=”26″item2=”Emisja”content2=”4 października 1995-27 marca 1996″post_id=””][/pl] [es][information_general item1=”Odcinki”content1=”___content1___”item2=”Emisja”content2=”___content2___”post_id=””][/es]
Evangelion zahipnotyzował nową generację otaku, gdy został dodany do Netflix w 2019 roku. Możliwe, że to anime było jednym z odpowiedzialnych za przywrócenie terminu „Dadcore” dla pokolenia Z i możliwe, że będzie to miało ten sam efekt, gdy Evangelion cofnie się w powtórce w metawersie dla Gen Beta. Evangelion będzie znany od wieków jako jedna z najlepszych ikon Dadcore w anime. Cała estetyka anime po prostu krzyczy Dadcore, ale jest coś w głównym bohaterze, co rezonuje z całym „pokoleniem Dadcore”. Shinji i jego psychiczne/emocjonalne załamania będą na zawsze najdokładniejszą definicją zdrowia psychicznego milenijnych, a jego niezdecydowana relacja z ojcem będzie najlepszym obrazem relacji całego pokolenia milenijnych z ich rodzicami.
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”BCXA-1316″text=””url=””] [pl][information_general item1=”Odcinki”content1=”112″item2=”Emisja”content2=”10 października 1992-7 stycznia 1995″post_id=””][/pl] [es][information_general item1=”Odcinki”content1=”___content1___”item2=”Emisión”content2=”___content2___”post_id=””][/es]
Yu Yu Hakusho był jednym z najlepszych anime z we wczesnych latach 90., więc jest bardzo prawdopodobne, że twój tata zobaczył ten klejnot. Szczerze mówiąc, nie wiemy, jak nadal utrzymuje swoją popularność dzisiaj, bez nowych spin-offów, sequeli ani przeróbek anime, ale prawdopodobnie dlatego, że jest to tak dobre, idealne anime Dadcore. Moda wciąż ma duży wpływ na Dadcore, a Yu Yu Hakusho ma na ten temat wiele do powiedzenia. Główna obsada postaci z anime w Yu Yu Hakusho ma mieszankę fryzur z lat 80. i 00., które odzwierciedlają niektóre z najbardziej wątpliwych trendów tamtych czasów, takie jak ultra-błyszczące, gładkie plecy, pompadour „złego faceta” oraz jasne i obszerne Fryzura „dziecka sceny” i „emo”. Chociaż jest mało prawdopodobne, że to pojedyncze anime miało jakikolwiek rzeczywisty wpływ na trendy w modzie „w tamtych czasach”, jedno jest pewne, oglądanie Yu Yu Hakusho da ci wszystkie właściwe wibracje, abyś mógł zrozumieć, czym naprawdę jest anime Dadcore.
[sourceLink asin=””asin_jp=”B01M4OOCOE”cdj_product_id=””text=””url=””] [pl ][information_general item1=”Odcinki”content1=”26″item2=”Emisja”content2=”19 kwietnia 1998-6 grudnia 1998″post_id=””][/pl] [es][information_general item1=”Odcinki”content1=”___content1___”item2=”Emisión”content2=”___content2___”post_id=””][/es]
Nie, że zachęcamy Cię do tego, ale jeśli masz jednego z tych „ojców samochodowych” i Jeśli kiedykolwiek zdarzy ci się sprawdzić jego portfel, istnieje szansa 50/50, że znajdziesz zarejestrowaną kartę rejestracyjną Initial D tuż za jego kartą członkowską Blockbuster. Anime i gra zręcznościowa dla Initial D były wielką podstawą dla otaku, który miał również pasję do samochodów i wyścigów ulicznych. Niestety w dzisiejszych czasach kultura automatów do gier ucichła na całym świecie, więc niezwykle rzadko będzie można znaleźć maszynę z Initial D. Jeśli chcesz dać ojcu poczucie nostalgii, zaproponuj wspólne obejrzenie Initial D i pozwól mu uciec do dzieciństwa, gdy opowiada ci wszystko o samochodach z serii i jak wpłynęło to na jego hobby. Wkrótce oboje będziecie jammować w rytmie „Deja Vu”, mając najlepsze wrażenia z anime Dadcore.
[sourceLink asin=”B01E8RMDG4″asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””] [en][information_general item1=”Odcinki”content1=”6″item2=”Emisja”content2=”19 listopada 1993-18 listopada 1994″post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Odcinki”content1=”___content1___”item2=”Emisión”content2=”___content2___”post_id=””][/es]
Zgadza się, seria JoJo, którą większość z was zna i kocha dzisiaj, jest dużo, dużo starsza niż myślisz, w w tym przypadku podkreślamy oryginalną animowaną OVA, która została wyemitowana w 1993 roku. Seria JoJo zaczęła się jako manga na początku 1989 roku, będąc starszymi niż niektórzy z twoich rodziców! I nic nie mówi o Dadcore bardziej niż serial, który przekazywany jest z pokolenia na pokolenie i wciąż ma silną rzeszę męskich fanów. Chociaż anime takie jak Jojo może wydawać się całkowitym przeciwieństwem „stylistycznie konserwatywnego” stylu życia Dadcore, treść serialu i jego memy są czymś, co jest zawsze obecne w rozmowach z „bois” na wieczory gier i na serwerach Discord. może już kojarzyć się z tatusiami w wieku średnim.
[ad_middle class=”mb40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”ANZB-14429″text=””url=””] [pl][information_general item1=”Odcinki”content1=”25″item2=”Emisja”content2=”8 lipca 2012-23 grudnia 2012″post_id=””][/en] [es] [information_general item1=”Episodios”content1=”___content1___”item2=”Emisión”content2=”___content2___”post_id=””][/es]
Nie jest błędem, że SAO znajduje się na liście anime Dadcore, prawie 10 lat od premiery. Chociaż SAO to najnowsza seria anime na liście i wciąż jest świeża we wspomnieniach nastolatków i młodych dorosłych, absolutnie klasyfikuje się ją jako serię Dadcore; tak się wszyscy zaczynają. Wydanie SAO otworzyło drogę do sukcesu anime Isekai (choć nie jest to sam Isekai) i stworzyło punkt zwrotny w historii anime. Niezwykle popularna i odnosząca sukcesy seria anime, którą dosłownie wszyscy widzieli i do której może odnieść się całe pokolenie, jest tym, co czyni tę serię Dadcore. Już niedługo, dzisiejsi młodzi dorośli będą opowiadać swoim dzieciom historię Kirito i będą rosły jako wykształcone przyszłe otaku, tak jak ich rodzice.
[sourceLink asin=”4087032280″asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””] [en][information_general item1=”Odcinki”content1=”220″item2=”Emisja”content2=”3 października 2002-8 lutego 2007″post_id=””][/pl] [es][information_general item1=”Episodia”content1=”___content1___”item2=”Emisja”content2=”___content2___”post_id=””][/es]
Wszystkie te przerażające ruchy ninja, które udaje, że wykonuje twój tata, są zasługą Naruto. Jeśli twój tata jest trochę dziwny w swojej znajomości japońskiej kultury i wydaje się skupiać tylko na aspektach ninja, lub jeśli twój pies rodzinny ma na imię Itachi (lub gorzej, ty masz na imię Sakura), jesteśmy pewni, że to anime seria ma pewien poziom odpowiedzialności. Naruto bardzo wpłynął na Dadcore, zwłaszcza Millenialsi i starsi ludzie z pokolenia Z, którzy nie boją się wyjść publicznie z kroplówką Akatsuki lub eksplodować w głośnikach samochodowych muzyką rapową, która w jakiś sposób obejmuje Naruto.
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”EYBA-11213″text=””url=””] [en][information_general item1=”Odcinki”content1=”1020 +”item2=”Emisja”content2=”20 października 1999-W toku”post_id=””][/pl] [es][information_general item1=”Odcinki”content1=”___content1___”item2=”Emisja”content2=”___content2___”post_id=””][/es]
„Po co próbować czegoś nowego, jeśli jest to o wiele wygodniejsze?” W początkach Dadcore ludzie decydowali się nosić ubrania „taty” ze względu na wygodę i funkcjonalność, nawet jeśli oznaczało to, że nie pasowali do najnowszych trendów w modzie. To samo można powiedzieć o One Piece, wygodnym miejscu dla większości starszych fanów anime. Nic nie sprawi, że ojciec otaku będzie bardziej dumny niż jego syn pytający „gdzie pobrać One Piece?” po raz pierwszy, tak jak zapytał swojego ojca 40 lat wcześniej. A potem nic nie będzie bardziej Dadcore niż przekazanie mu rodzinnej pamiątki, linku do tego samego potoku, którego jego pradziadek pobierał One Piece z 1999 roku.
[sourceLink asin=””asin_jp=”B009CG71AK”cdj_product_id=””text=””url=””]
[sourceLink asin=””asin_jp=”4091146716″cdj_product_id=””text=””url=””] [en][information_general item1=”Odcinki”content1=”276″item2=”Emisja”content2=”1 kwietnia 1997-14 listopada 2002″post_id=””][/pl] [es][information_general item1=”Odcinki”content1=”___content1___”item2=”Emisja”zawartość 2=”___content2___”post_id=””][/es]
Pokemon jest niezwykle popularny, nawet wśród dzisiejszych dzieci, więc posiadanie „Pokemoma” lub „Pokedada” musi być niesamowitym flexem. Pokemon jest dyskusyjny w równym stopniu Dadcore, co „Momcore”, ponieważ „nowoczesna, szybka moda dla geeków” jest oblepiona koszulkami Pokemon, sukienkami i innymi strojami, które można znaleźć wszędzie dla wszystkich płci. Nawet najeżdżanie naszych domów najnowszymi meblami mieszkalnymi dla tych milenialsów, którzy mieli szczęście stać na mieszkanie. Początkowo przeznaczone tylko dla dzieci, nasze ukochane kieszonkowe potwory nigdy nie opuszczały naszych serc i rosły razem z nami od końca lat 90-tych. Teraz, w wieku dorosłym, możemy zawstydzić nasze dzieci, śpiewając nasze serca na melodię „Muszę złapać je wszystkie”.
[źródłoLink asin=””asin_jp=”B008P3P018″cdj_product_id=””text=””url=””]
[sourceLink asin=””asin_jp=”B01FS0JUIY”cdj_product_id=””text=””url=””] [pl][information_general item1=”Odcinki”content1=”291″item2=”Emisja”content2=”26 kwietnia 1989-31 stycznia 1996″post_id=””][/pl] [es][ information_general item1=”Odcinki”content1=”___content1___”item2=”Emisión”content2=”___content2___”post_id=””][/es]
Nic nie jest bardziej Dadcore niż Dragon Ball Z. Absolutny król anime z końca XX wieku być nikim innym jak franczyzą Drago n Ball, przetrwanie z pokolenia na pokolenie z nieśmiertelną sławą. Podobnie jak Pokemon, DBZ jest jednym z największych wpływów w anime i całej estetyce Dadcore. Od zabawek po tatuaże, jesteśmy pewni, że DBZ jest nadal obecne w życiu twojego taty w taki czy inny sposób i będziesz dumny, że pewnego dnia będziesz dalej przekazywać tę spuściznę swoim własnym dzieciom. Od 1984 roku do chwili obecnej franczyza Dragon Ball łączy pokolenia i grupy etniczne z całego świata z mangą, grami, anime, muzyką, gadżetami itp. Każde pokolenie ojców od pokolenia X zawsze będzie mocno pamiętać o DBZ i zawsze chętnie opowie historię Goku, małego Saiyanina z planety Vegeta.
[sourceLink asin=””asin_jp=”B0117PW87E”cdj_product_id=””text=””url=””]
W przyszłości byłoby interesujące dla Dadcore stać się trendem lub „ruchem”, który został celowo przyjęty przez młodsze pokolenia, podobnie jak inne estetycznie popularne „ruchy”, takie jak Cottagecore. Jeśli jesteś młodym czytelnikiem, czy zgadzasz się, że ta lista krzyczy Dadcore? A jeśli sam jesteś tatą, jakie programy byś tu zamieścił?
[autor author_id=”020″autor=””translator_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’61459’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’61333’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’295456’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’23442’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’107920’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedpost_id=’352422’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]