©Oshioshio・Kodansha/Hinominami High School Deer Club
Når du tenker på animeproduksjon, tenker du sannsynligvis på regissørene, animatørene og forfatterne. Men selvfølgelig er det mange ubesungne helter som har en viktig rolle i å få laget din favorittanime. Når en slik oversett posisjon er fargedesign. Men hva innebærer egentlig denne jobben? Jeg satte meg ned med Arisa Komatsu, kvinnen med ansvar for fargedesign for My Deer Friend Nokotan nylig på Wit Studios kontor i Tokyo for å finne ut av det.
Komatsu startet sin karriere ikke i anime, men i spill. «Selskapet jeg jobbet for for en stund siden var et spillselskap. Jeg ønsket å jobbe med spill, men selskapet gjorde mange ting – og en av tingene de gjorde var å lage anime,» begynte hun.”De hadde ikke nok folk som likte anime, så de spurte meg om jeg ville prøve det-og da jeg gjorde det, viste det seg å være morsomt, og det er [starten på] hvordan jeg kom dit jeg er i dag.»
“Jeg begynte å gjøre etterarbeid,”Komatsu fortalte meg, og forklarte veien til hennes nåværende stilling.”Omtrent to eller tre år etter det fikk jeg jobb som fargedesigner, og det er det jeg gjør nå.”Siden den gang har hun laget fargedesign på ganske mange store arbeider. «Det mest kjente jeg har jobbet med er Higurashi: When They Cry. […] Jeg laget fargedesignet for Gou og Sotsu og det føltes som en ganske stor jobb. Og så nylig jobbet jeg med en film som heter Ōmuro-ke: Dear Sisters. Jeg laget fargedesignet, og jeg hørte at det har fått gode anmeldelser, så jeg synes det var en stor en også.»
©Oshioshio・Kodansha/Hinominami High Skolehjortklubb
Men hva gjør egentlig en fargedesigner? «Fargedesign er [den første delen av] å fargelegge karakterene. Det er fargedesignerens jobb å få anime til å matche. Først får du en karakter, og deretter begynner du å velge farger for å matche den karakteren i originalverket.» Komatsu fortsatte,”Når fargene er bestemt, må fargeistene male rammene til animeen når de er ferdige. Men det malearbeidet kan ikke utføres av én person – så et fargespesifikasjonskart lages slik at forskjellige mennesker kan fargelegge rammene.”
Fargekartet er nøkkelen til å få en anime til å se sammenhengende ut og uniform. «[På diagrammet] er det bokser, og hvis du for eksempel vil ha hud, er det bokser merket’hud’, og du legger alle hudfargene der. Du må lage et slikt diagram for hver karakter én etter én,” forklarte hun.”Det er ting å merke seg som er unike for hver karakter, som om øyenbrynene er gjennomsiktige eller ikke.”
Selvfølgelig er det ikke bare ett sett med farger for hver karakter. Tiden eller innstillingen kan endre hvordan karakterene skal se ut drastisk. «For eksempel er en karakter ute på dagtid, men i neste scene kan det være mørkt om natten. Og når scenen endres fra den ene til den andre, er det et fargekart som forteller fargene som skal brukes – og jeg gir instruksjoner som’bruk denne fargen fra dette snittet til dette snittet.’»
©Oshioshio・Kodansha/Hinominami High School Deer Club
Å lage fargekartene for hver spesifikke scene kan enkelt bli en flerdagers prosess. «For eksempel lages fargene for nattetid og vises til regissøren for en fargesjekk, men i mellomtiden må det lages flere versjoner av fargepallen. Selv om natten kan fargene være litt blåaktige, mørke eller noe lignende – og situasjonen endrer seg ofte,” fortalte Komatsu meg. «Hvis jeg har problemer, lager jeg en pall den første dagen, lar den stå en stund og ser på den den andre dagen. Så jeg tror det vanligvis tar omtrent to dager.»
Heldigvis er det ikke slik at hun må starte fra null for hver scene. “Diagrammet er ganske… hvordan skal jeg si det, jeg har allerede en som base, så for å gjøre det lettere å konvertere når du lager farger, lager jeg ikke nye farger, men heller et filter. Når du oppretter et filter og vil endre det, kan du konvertere hele diagrammet på én gang ved å plassere filteret over originalen, så det tar ikke så lang tid.»
Selvfølgelig er det unntak fra denne regelen.”Jeg får ganske mange instruksjoner for nøkkelanimasjonene-eller når det er nærbilder, for eksempel høydepunkter.”Hun fortsatte,”det er mange spesielle scener, så jeg gjør ofte designet selv.”
Min hjortvenn Nokotan hadde mer enn noen få utfordringer i fargeavdelingen som Komatsu måtte overvinne.”My Deer Friend Nokotan bruker ganske uvanlige eller lyse farger [for karakterene], men bakgrunnen er også ganske lys-så det var ganske vanskelig å få de lyse fargene til å skille seg ut. Hvis bakgrunnen er for dristig, skiller ikke karakterene seg ut i det hele tatt, så jeg måtte tenke på hva jeg skulle gjøre i det miljøet.»
©Oshioshio・Kodansha/Hinominami High School Deer Club
Et annet problem kom fra karakterdesign i anime-nemlig graderingen av karakterenes hårfarger. «I dette verket, My Deer Friend Nokotan, har karakterenes hår to graderinger. En på toppen og en i midten – og det er veldig vanskelig å blande dem og få dem til å se fine ut.» Hun la til,”Og det er også vanskelig å legge til ekstra farge. […] Måten du ser ting på avstand og når de beveger seg kan være veldig forskjellig bare ved å legge til farger. Det er også forskjellig mellom oppsett og langt hår, så det er ganske mye gradering! My Deer Friend Nokotan var vanskelig.»
Interessant nok involverer en utfordring hun møter regelmessig om Komatsu har sett en gjenstand i det virkelige liv eller ikke.”Samlet sett tror jeg det er vanskelig å lage farger for ting du aldri har sett før.”Hun ga deretter et eksempel: «Higurashi: When They Cry er satt i fortiden. Det var vanskelig å lage farger for ting som bare fantes på den tiden, som gamle telefoner, bare ved å se på [bilder alene]. Det var mange ganger jeg ville ha gjort feil hvis jeg ikke hadde sett nøye etter.» Hun gikk mer i dybden og fortsatte: «Det er den typen ting der du tar opp mottakeren og deretter snurrer dreieknappen for å slå nummeret eller noe. Men når du tar opp mottakeren, er innsiden av den en annen farge. Hvis du ikke ser ordentlig på slike ting – se på de små detaljene – får du ofte feil i fargene. Det er vanskelig å se ordentlig på ting i designarbeid.»
Oftest er Komatsu et team av én.”Hvis det er et ganske stort prosjekt, så ja, det er en fargeplanleggingsassistent-og i de tilfellene er arbeidet fordelt ganske godt mellom de mange involverte-men i tilfellet med My Deer Friend Nokotan var det ganske mange lyse områder, så jeg følte at jeg kunne gjøre det alene.» Heldigvis er det ikke hennes jobb å sjekke at instruksjonene hennes blir fulgt.”Det er en person som sjekker fargene som har blitt brukt, kalt”fargespesifikasjonsinspektøren.”Den personen sjekker alt.»
For å oppsummere alt, beskrev hun jobben sin i en enkel setning.”Det er fargedesignerens jobb å velge ut fargene som skal brukes og lage fargespesifikasjonsdiagrammene.”Hvis jobben til Komatsu høres ut som noe du kunne tenke deg å gå inn på, har hun noen råd om hvordan du gjør det.”Prosessen for å komme inn i fargedesign er at de fleste [starter med] å male fargene-eller de er ansvarlige for et prosjekt og gjør fargeinspeksjonen som jeg nevnte tidligere. Og når de gjør det, må de ofte lage farger selv – så det er stort sett det samme når det gjelder innhold,” forklarte hun. «Etter at du har fått erfaring med den slags ting, kan du få jobb med fargeplanlegging.»
My Deer Friend Nokotan er tilgjengelig på Crunchyroll, Prime Video og Amazon Freevee, Tubi, ADN, Anime Onegai og mye strømming tjenester i over 140 land og territorier.
