Hoewel er dit seizoen veel geweldige anime was, waren er ook enkele… niet zo geweldige. Van saai tot ronduit pijnlijk: hier zijn de keuzes van het redactieteam voor de slechtste anime van het zomerseizoen van 2024.
Opmerking: de onderstaande commentaren kunnen spoilers bevatten
Richard Eisenbeis
h2> 
©Toren van God 2 Animatiepartners
Het ergste: Tower of God: Return of the Prince
Voordat ik inga op al het vreselijke aan Tower of God: Return of the Prince, wil ik op zijn minst iets noemen wat het goed doet. Dus laten we met de muziek verder gaan. Ik hou van zowel de opening als het einde – en de algemene soundtrack zit gewoon vol met knallers. Het nadeel is natuurlijk dat een aspect van dit goede het contrast tussen het goede en al het andere in de anime des te duidelijker maakt.
Return of the Prince mislukt op bijna alle belangrijke manieren. Zowel de animatie als de kunststijl zijn enorm verslechterd sinds het eerste seizoen. Elke budgetbesparende truc lijkt hier aan het werk te zijn, van voornamelijk statische shots waarbij alleen de monden bewegen tot het wegsnijden van vechtscènes in plaats van ze te laten zien. En de strijd die we zien is allesbehalve vloeiend – om nog maar te zwijgen van het feit dat de choreografie verschrikkelijk is.
Maar zelfs dat zou vergeven zijn als het verhaal goed verteld werd. Dat is het niet. Bams nieuwe partij is vrijwel geheel eendimensionaal. Voor de meesten van hen zijn hun achtergrondverhalen samengevat in één enkele zin (als dat zo is). Hetzelfde kan gezegd worden voor zowel hun persoonlijkheid als hun motivaties. Ach, ik weet niet eens zeker wat de meeste van hun speciale krachten zijn, laat staan hoe ze werken.
En de oude cast is grotendeels afwezig. De enige grote terugkeerders (naast Bam natuurlijk) met opmerkelijke schermtijd zijn Khun en Rachael – en onze tijd met hen is sterk verwaterd dankzij de introductie van een ander heel team van gelijksoortige karakters van één noot.
Het verhaal, of beter gezegd hoe het verhaal wordt verteld, is ook een probleem. Het beweegt te snel en voelt zo zwaar ingekort aan dat de grote emotionele karakterbeats niet de tijd krijgen die ze nodig hebben om te landen. Bovendien, zonder dat die beats klinken zoals ze zouden moeten, voelt wat we zien als zonde om überhaupt gezien te hebben. Dit voelt als een van die shows die een dubbele looptijd nodig hadden (om nog maar te zwijgen van het dubbele budget). Wat ons rest is weinig meer dan schaamte.
Christopher Farris
© 篠崎芳・オーバーラップ/ハズレ枠の状態異常スキル製作委員会
W orst: Mislukking Frame: Ik werd de Sterkste en badabadablahblahblah
Weet je, het is nogal triest dat sommige shows betrouwbaar slecht kunnen blijken te zijn. Hier was ik opnieuw, vanwege mijn onfeilbare smaak, nadat ik het hele seizoen geen slechte anime had gezien. Maar weet je, ik word niet betaald, tenzij ik iets kan uitkiezen dat waardeloos is. Dus, net zoals Hans en Grietje smeekten om gebakken te worden door een ondernemende heks, ging ik wandelen in het bos van Isekai, in de hoop dat mijn dag verpest zou worden door iets dat ik eerder had geproefd. Maar ik moet wakker blijven om dit te laten werken. Failure Frame was dus de set nummers waar ik mezelf aan vastbond, en het leverde een lieve genadige middelmatigheid op. Man, ik heb ARIFURETA gezien, die serie is tenminste uiteindelijk gestabiliseerd tot iets fatsoenlijks. Failure Frame voelt alsof ARIFURETA tien keer dommer was, twintig keer minder shit gaf en isekai bijna net zo haatte als ik, maar op een manier waardoor ik op de een of andere manier medelijden kreeg met dat beklagenswaardige genre. Dat verzeker ik je, op een zeer’achter de schuur zetten’-manier.
Als je alleen al naar Failure Frame kijkt, hoop je dat de leidinggevenden die het sponsoren hiervoor de kleinst mogelijke belastingvoordeel hebben gekregen. Ik neem aan dat de echte reden waarom onze helden zo gemakkelijk gevechten tegen deze CGI-monsters kunnen winnen, is omdat ze duidelijk om de dood smeken. Misschien maakt dat deel uit van het inherente commentaar op de aard van mensen als echte monsters, aangezien de anime alle mensen overschakelt naar janky, door de computer gegenereerde homunculi zodra ze iets complexers moeten doen dan hun hoofd draaien of met hun gezicht zwaaien. monden.
Maar dat is alles wat de show nauwelijks hoeft te doen, aangezien de hoofdpersoon al zijn gevechten wint met slechts drie spreuken voor de eerste helft van de show, waarbij alleen de point-and-click-toepassing van de meest fundamentele statuseffecten in de RPG-geschiedenis. Er is weinig creatieve toepassing van min-max vaardigheden, zoals meestal te zien is in dit soort series. Het is alsof de auteur er actief een hekel aan heeft om een isekai-opzet in detail te beschrijven of de motivatie van de hoofdrolspeler verder uit te werken dan rauwe, geprojecteerde misantropie waar hij zich toch niet eens aan kan binden. Je moet het geweldig vinden hoe elke slechterik die in deze show verschijnt luid moet verklaren dat hij een verkrachter is, zodat onze slappe hoofdrolspeler zich niet al te beroerd zal voelen omdat hij hem met zijn volledige lichaam heeft vermoord. Zelfs de ondertitels voor deze show kunnen het niet schelen, ze kunnen niet beslissen of de naam van de hoofdpersoon”Touka”of”Tooka”is. Wat moet ik op dat moment in hemelsnaam doen? Het is in ieder geval”fijn”om te weten dat wanneer ik een eenvoudige seizoenszandzak nodig heb, een incompetente isekai daar betrouwbaar zal wachten tot ik de stratosfeer in stap. Godspeed, jij lelijke klootzak.
Rebecca Silverman
©米澤穂信・東京創元社／小市民シリーズ製作委員会
Niet voor mij: SHOSHIMIN: Hoe word ik Normaal
Ik verwacht dat er nogal wat mensen zullen zijn die me zullen vertellen dat ik op de een of andere manier ongelijk heb omdat ik niet van deze show heb genoten, of misschien heb ik het niet begrepen. Dat is prima; iedereen heeft recht op zijn mening, en de mijne is dat ik niet om SHOSHIMIN gaf. Mijn ontevredenheid komt voort uit een paar punten, waarvan de meest voor de hand liggende is dat het tempo ijzig was. Het was natuurlijk allemaal bedoeld om de gewone ambities van de personages te benadrukken, terwijl het feit verborgen bleef dat Osanai dergelijke ambities misschien helemaal niet koestert. Maar het beroofde de verhaallijn van elke urgentie of impact, en als ik nog een gesprek over snoep had moeten horen terwijl onze hoofdrolspelers een mysterie ‘oplosten’ dat de naam nauwelijks waard was, was ik het misschien echt kwijtgeraakt.
Zelfs als het niet de bedoeling was om enige urgentie te hebben, moet het nog steeds impact hebben, en dat is volgens mij helemaal niet het geval. Het voelde alsof SHOSHIMIN te gecharmeerd was van zijn eigen concept. Het wilde slim en misschien een beetje gespannen zijn, en het wilde wijzen op de misvatting waar Kobato al die tijd mee opereerde – dat hij er zoveel vreugde uit putte dat hij niet zoals iedereen was dat hij over het hoofd zag hoezeer hij een gewone jongen was.. Ik had het misschien leuker gevonden als ik het had gelezen, maar toen de serie eindigde, had ik er niets meer aan, behalve dat ik mijn tijd misschien beter ergens anders had kunnen besteden.
Lucas DeRuyter
©おしおしお・講談社／日野南高校シカ部
Slechtste: My Deer Friend Nokotan
Laat me je vertellen, als je meest verwachte keuze van het vorige seizoen je minst geliefde anime van het seizoen wordt Het huidige seizoen voelt niet geweldig. Ik geef toe dat ik mezelf teleurgesteld heb en dat My Deer Friend Nokotan een overwegend onschadelijke, middelmatige anime is. Ik had echter hoge verwachtingen van deze anime, wat de middenstatus des te verpletterender maakt. De pre-releasetrailers waren fenomenaal en ik kon het niet laten om hyped te raken! Maar toen ging de anime in première, en mijn waardering ervan daalde net zo snel en zonder pardon als herten die zich op de met bladeren bedekte grond van de wildernis storten.
Mijn grootste probleem met My Deer Friend Nokotan is dat het niet grappig is. Natuurlijk kreeg ik hier en daar een paar grinniken, maar een enkele aflevering had nooit genoeg materiaal om de looptijd van 22 minuten te vullen. Dit leidde er vaak toe dat de grappen zo vaak werden uitgerekt of herhaald dat ze snel hun glans verloren. Normaal gesproken is het een goede zaak dat een anime meme-able is, maar My Deer Friend Nokotan gaat te ver en werkt pas echt als deze als clips op sociale media wordt gedeeld.
Het meest frustrerende deel van My Deer Friend Nokotan is echter hoeveel van de problemen ongedwongen fouten zijn. Zowel de ondertitelde als de nagesynchroniseerde versies van de eerste paar afleveringen hebben last van een behoorlijk amateuristische vertaling, en de dialoog en de tekst op het scherm komen onhandig en hoogdravend over, wat jammer is in elke anime, maar een doodsteek in een comedyserie als deze.. Deze anime had alle kenmerken van de volgende Pop Team Epic, maar in plaats daarvan lijkt het erop dat hij behoorlijk vergeetbaar zal zijn buiten de bop van een OP.
We waren daar een tijdje op weg dankzij Bocchi the Rock! en het eerder genoemde Pop Team Epic, maar My Deer Friend Nokotan herinnert ons eraan dat 4-koma-manga in feite lastig aan te passen is in anime.
Kennedy
© Kei Sazane, Ao Nekonabe/KADOKAWA/Kimisen 2 Project
Het ergste: onze laatste kruistocht of de opkomst van een nieuwe Wereldseizoen 2
Ik heb de eerste aflevering hiervan bekeken voor de Previewgids, waar ik het 2,5 sterren gaf en het beschreef als “niets bijzonders – het valt niet op als bijzonder slecht of goed. Misschien een beetje saai, eerlijk gezegd.” Ik wist het niet, maar zelfs vanaf dit dieptepunt zou het na deze eerste aflevering nog steeds een manier vinden om bergafwaarts te gaan. Naast dat het verhaal net zo oninteressant was als altijd, kelderde de algemene animatiekwaliteit van de show, wat ons verbijsterende momenten opleverde zoals die hierboven afgebeeld. Ze zou in zijn arm moeten knijpen alsof ze op een date zijn. Maar in plaats daarvan lijkt het erop dat ze de arm van de hoofdpersoon in een bankschroef heeft, of omgekeerd. Ik moest de aflevering pauzeren en een dubbele opname maken toen ik dit voor het eerst zag. Het was adembenemend. Zelfs nu heb ik bijna ontzag voor dit moment in al zijn verbijsterende glorie.
In alle eerlijkheid ten opzichte van het tweede seizoen van Last Crusade, op het moment dat ik dit schrijf, zijn er slechts vier afleveringen uit. Het werd voor onbepaalde tijd uitgesteld, en ik twijfel er niet aan dat het zo beter is. Om precies die reden was ik eerlijk gezegd behoorlijk in conflict over de vraag of het wel of niet eerlijk zou zijn om het hiervoor te kiezen. Maar toch kan ik het gewoon niet in mezelf vinden om mijn hoop te vestigen op de resterende afleveringen. Zelfs de beste momenten van seizoen 1 waren weinig meer dan gewoon oké, en ik heb nog geen enkele reden gezien om aan te nemen dat seizoen 2 anders zal zijn. Dus dat is min of meer wat ik verwacht zodra we de tweede helft van seizoen 2 hebben, wanneer dat ook mag zijn.
Jairus Taylor
© p>
Slechtste: Narenare-Proost voor jou!-
Hoewel ik er zeker van ben dat er objectief gezien slechtere shows zijn uitgekomen dit seizoen, is dit veruit de slechtste die ik heb gezien, en het aantal uren Ik heb naar een computerscherm zitten staren en erover nagedacht, want wekelijkse recensies zijn tijd die ik nooit meer terugkrijg.
Ondanks dat het begon met enige echte belofte bij de eerste paar afleveringen, sprong de schrijfkwaliteit daarna vrijwel van een klif en resulteerde in steeds minder rendement bij elke aflevering. Hoewel de show een grotendeels onschuldig drama is over een groep meisjes die van cheerleading houden, wordt het verzand door werkelijk verbijsterende niveaus van verhaalgemak die de verhaallijnen van de meisjes ondermijnen en het bijna onmogelijk maken om serieus te nemen.
De hoofdpersoon lijdt aan een psychische aandoening waardoor het voor haar moeilijk is om gymnastiek uit te voeren? Het enige wat ze nodig had waren een paar vriendelijke woorden van haar vrienden om bijna volledig te herstellen. Een van de meisjes baalt ervan dat haar favoriete muziekwinkel sluit? Ze is toevallig bevriend met meerdere Grammy-bekroonde artiesten die allemaal op een vlucht naar Japan springen om haar te steunen in haar tijd van nood. Het aantal keren dat ik daardoor in verwarring naar mijn scherm hijgde, voelde op zijn zachtst gezegd behoorlijk surrealistisch aan, en hoewel een deel van wat ik beschreef klinkt alsof het op zijn minst vermakelijk slecht zou zijn, is de show vaker wel dan niet saai. De meeste van deze linkse bewegingen maken het alleen maar moeilijker om in welk melodrama dan ook te investeren.
P.A. Works heeft meestal een behoorlijk solide staat van dienst met hun originelen, maar dit is een van de zwakste die ze in een tijdje hebben uitgebracht, en het is echt jammer, aangezien dit het soort drama is waar de studio verder goed in is. Als je dit seizoen echt in de stemming bent voor een van hun originelen, is er vrijwel geen reden om niet voor Mayonaka Punch te gaan.
Steve Jones
©& TM DC © 2023 Warner Bros. Entertainment. Alle rechten voorbehouden.
Slechtste: Suicide Squad ISEKAI
Suicide Squad ISEKAI was veruit de meest teleurstellende anime die ik heb gezien. Misschien komt dat omdat het met mijn hart speelde. Ik ging als scepticus naar de show; Ik heb weinig genegenheid voor de steunpilaren van het stripboek, en in feite heb ik een beetje een hekel aan hun inbreuk op de anime-ruimte. Het is al erg genoeg dat ze in de jaren 2010 de Hollywood-cinema domineerden. De eerste drie afleveringen hiervan wisten mij echter te charmeren! De show leunde op de eigenaardigheid van het uitgangspunt en de chagrijnige kameraadschap van het titulaire team. Ik was klaar om te genieten van een serie over deze jongens die wekelijkse chaos veroorzaken voor hun isekai-ontvoerders. Dat is eigenlijk alles wat ik wilde.
Helaas lijdt Suicide Squad ISEKAI aan te veel isekai en te weinig Suicide Squad. Op een gegeven moment is er een montage van de capriolen van de ploeg terwijl ze door een verscheidenheid aan fantasielandschappen strompelen, en ik herinner me dat ik naar mijn scherm wees en zei:”Maar dat zijn de dingen die ik wil zien!”Ze hadden een hele reeks afleveringen kunnen wijden aan de bende die rondscharrelde en chaos veroorzaakte. Het schrijft praktisch zichzelf. Het verhaal concentreert zich echter in plaats daarvan op de strijd van het koninkrijk van de andere wereld, en het verhaal en de setting daar zijn gewoon vreselijk saai. Ik weet dat Tappei Nagatsuki een meeslepende isekai kan schrijven. Ik denk dat Re:Zero een van de reddende genaden van het genre is. Helaas voegt hij hier geen enkele complexiteit of intrige aan toe. Het is een mengelmoes van genre-betekenaars die samensmelten tot een volkomen vergeetbare laatste confrontatie.
Het sterkste wat Suicide Squad ISEKAI te bieden heeft is een handvol technisch indrukwekkende gevechtsscènes van de mensen van Wit Studio. Het is een mooie anime. Maar dat is niet genoeg om zijn intrede in deze ruimte te rechtvaardigen. Als je een veel betere Suicide Squad-anime wilt, kijk dan naar Akudama Drive.
Nicholas Dupree
©Amagishi Hisaya/MF Books/DB PROJECT
Het ergste: Dahlia in Bloom
Dahlia is een van die programma’s die alles net een beetje verkeerd lijkt te doen, op een manier die zich aan het eind van het seizoen opstapelt, zoals onbeheerde dode bladeren bij je voordeur. Het begint met een innemende hoofdheldin met een intrigerende haak voor een isekai-opstelling, gebouwd rond een ambacht dat veelbelovend en creatief lijkt in de manier waarop het zowel het moderne als het magische kan assimileren. Het bezorgt Dahlia een vrij unieke strijd om mee te beginnen, waarbij ze probeert financiële en sociale onafhankelijkheid te bereiken nadat een rampzalige verloving haar ertoe heeft aangezet haar professionele leven helemaal opnieuw op te bouwen. Het heeft zelfs een behoorlijk mooie invalshoek op de centrale romantiek, waar Dahlia en haar nieuwe man duidelijk in elkaar geïnteresseerd zijn, maar doelbewust de dingen in de Friend Zone houden vanwege de hoeveelheid andere zaken die ze al hebben. Er zijn hier ingrediënten voor een boeiend, ingetogen stukje levensverhaal dat helemaal in mijn straatje zou kunnen passen.
Helaas heeft de serie nooit ontdekt wat ze met een van deze interessante elementen moest doen. Zodra Dahlia’s scheiding geregeld is, komen we terecht in een saaie, doelloze reeks lunchafspraken, zakelijke bijeenkomsten en lunchbijeenkomsten die ook dienst doen als zakelijke afspraakjes. Geen van de personages ontwikkelt of wordt geconfronteerd met een daadwerkelijk conflict, en welke charme er ook mag zijn van een slice-of-life-benadering wordt weggezogen dankzij de verschrikkelijke productie van de show. Er zit een enkel frame met bladeren op een ruit dat de enige bruikbare opname van de show voor wat dan ook lijkt te zijn, en ik raakte dit seizoen meer vertrouwd met dat gebladerte dan met de gezichten van sommige van mijn dierbaren. Ik kan de manier waarop de show met schaduwen omgaat niet verklaren, die er alleen maar voor zorgen dat het er kunstmatiger uitziet, waardoor het lijkt alsof elk personage grote, platte moddervlekken over de onderste helft van zijn lichaam heeft. Het is een puinhoop die elk grammetje charme of karakter uit het materiaal haalt. Er zijn shows met ergere zonden, maar er zijn er maar weinig met zoveel kleine zonden die aan het einde van het seizoen voor je liggen.
Kevin Cormack
©Amagishi Hisaya/MF Books/DB PROJECT
Het ergste: Dahlia in Bloom
Hoewel ik Tower of God seizoen 2 graag zou willen nomineren als mijn slechtste seizoen van de zomer van 2024, heb ik die rommel na één enkele aflevering laten vallen, dus het voldoet niet aan de criteria van dit artikel. Het was onmogelijk dat ik een heel seizoen van tijdverspilling zou moeten doorstaan om te bevestigen dat het inderdaad een vreselijke teleurstelling was. In plaats daarvan ga ik voor een show die niet verschrikkelijk is, maar die me tot tranen toe verveelt.
Dahlia in Bloom is een nominale isekai-hoofdrolspeler. Dahlia is een Japanse vrouw die is gereïncarneerd in een fantasiewereld waar magie bestaat. en ze wordt de leerling van haar vader in zijn vak: het maken van magische gereedschappen. Het feit dat Dahlia herinneringen heeft aan haar vorige leven heeft nauwelijks invloed op de plot, behalve wanneer ze probeert moderne technologie (zoals de föhn) na te bootsen met behulp van magische componenten. Op zich is dit een mooi uitgangspunt voor een leuke, gezellige show.
Helaas is Dahlia als personage niet erg interessant; ze is extreem passief en het verhaaltempo is ijskoud. In de eerste paar afleveringen gaat ze een verloving aan met een mede-magische kunstenaar, maar hij is een klootzak die haar bedriegt, over haar heen loopt, en het is alleen op aandringen van andere personages dat Dahlia voor haar eigen belangen zorgt. Deze passiviteit blijft bestaan in de volgende boog, met een extreem langzame romance met een ander mannelijk personage.
Met loodzware regie, ongeïnspireerde beelden, middelmatige tot slechte productie en pijnlijk langzaam tempo verloor ik de wil om bij bewustzijn te blijven voor Dahlia. Ik kan slechte, lelijke of zelfs aanstootgevende anime aan. Maar saaie anime? Saai zijn is de ergste overtreding die anime kan begaan.
Caitlin Moore
©米澤穂信・東京創元社／小市民シリーズ製作委員会
Het ergste: SHOSHIMIN: Hoe word je Gewone
SHOSHIMIN is simpelweg de show waar ik dit seizoen het minst van heb genoten, en om één reden: ik kan Hina Youmiya’s optreden als Osanai gewoonweg niet uitstaan. Het is zacht en ademend, bijna monotoon, met zo weinig modulatie. Het is een uitvoering van één noot voor een complex personage, waardoor ze tot niets wordt platgedrukt. En nee, vertel me niet dat het subtiel is; er is een wereld van nuance tussen’overdreven’en’flauw’, en dat is wat we hier hebben. Aangezien SHOSHIMIN voor 90% uit dialoog bestaat, maakte het het actief moeilijk om door de scènes van Osanai te komen, en ik merkte dat ik me terugtrok tijdens haar lange monologen.
James Beckett
©左藤真通・講談社／『この世界は不完全すぎる』製作委員会
Het ergste (dat ik zag): Kwaliteitsborging in een andere wereld
Dit is een van die seizoenen waarin ik uiteindelijk niet veel tijd heb doorgebracht met shows waarvan ik dacht dat ze echt verschrikkelijk waren, en eerlijk gezegd denk ik nog steeds dat die er zijn is veel leuks aan Quality Assurance in Another World. De kwaliteitsdaling ten opzichte van de uitstekende seizoenspremière was echter inderdaad steil, tot het punt waarop ik denk dat ik de serie niet volledig zou kunnen aanbevelen zonder een enorme lijst met “Maar….” kanttekeningen. Het heeft een cast van sympathieke karakters! Maar… het verhaal heeft niet veel met hen gedaan, afgezien van het doorlopen van de gebruikelijke MMO-sekai-avonturen. De kunst-en karakterontwerpen zorgen voor een gezellige verhalenboeksfeer! Maar… de helft van de tijd ziet de animatie er zo slordig en goedkoop uit dat het onmogelijk is om de dingen die er goed uitzien te waarderen. De focus op het testen van bugs met een AI-partner in een videogamewereld is vrij uniek! Maar…de regels en wereldopbouw voor de videogame waarin Haga gevangen zit, zijn zo vaag en inconsistent dat het eerder verwarrend dan leuk wordt om na te denken over hoe het allemaal werkt.
Je snapt het wel. Ik hield van de eerste aflevering van Quality Assurance, en ik wilde van de serie als geheel houden. In plaats daarvan merk ik dat ik denk dat het meestal wel oké is. Dat is een enorme teleurstelling, en daarom was Kwaliteitsborging, ook al had het zoveel erger kunnen zijn, uiteindelijk mijn “Slechtste” keuze voor het seizoen.
MrAJCosplay
©Sunsunsun,Momoco/KADOKAWA/Alya-san Partners
Het ergste: Alya verbergt soms haar gevoelens in het Russisch
Alya verbergt soms haar gevoelens in het Russisch is onmiskenbaar een allegaartje. De presentatie is leuk, en sommige scènes zullen waarschijnlijk de rest van het jaar gratis in mijn hoofd blijven leven, dankzij hun komische durf. Maar net zoveel elementen verminderen de algehele kwaliteit van de show. Ondanks dat ze het titulaire personage is, is Alya zonder twijfel een van de minst interessante elementen van de show, omdat de serie niet lijkt te kunnen beslissen of ze van haar een sympathieke underdog of gewoon een verliefde tiener willen maken. Haar motivaties zijn verwarrend, haar houding is meestal onwaarschijnlijk, en in sommige opzichten schaadt ze actief het momentum van het plot, ook al draait het om haar.
De reddende genade van de show zijn Kuze en Yuki, die de grens bewandelen tussen komisch boeiend zijn en hun dramatische achtergrondverhalen. Deze personages kauwen elke keer dat ze aanwezig zijn op landschappen tot het punt waarop het bijna voelt alsof ze het publiek moeten vertellen dat ze slechts de ondersteunende personages zijn. Maar dat is het probleem, want ik kijk veel liever naar een verhaal over hen dan over Alya. In plaats daarvan krijgen we alleen maar de opbouw en beloften van een veel beter verhaal met Alya verderop, en net als het interessant wordt, eindigt het seizoen. Zelfs de belangrijkste gimmick van de show, waarin Alya haar gevoelens achter de Russische taal verborg, voelde aan het einde meer als een schattige voetnoot dan als echt boeiend. Er zit hier veel potentieel, maar tussen het zeer inconsistente tempo van de show, het onwaarschijnlijke hoofdpersonage op de grens en de gewoonte van de show om de interessantere dingen voor dat onwaarschijnlijke personage buiten spel te zetten, is het moeilijk voor mij om enthousiast te zijn over wat er daarna gebeurt. Het valt absoluut in de categorie van shows die ik waarschijnlijk een tijdje geleden zou hebben laten vallen als ik ze niet elke week actief zou recenseren.
Openbaarmaking: Kadokawa World Entertainment (KWE), een volledige dochteronderneming van Kadokawa Corporation, is de meerderheidsaandeelhouder van Anime News Network, LLC. Een of meer van de in dit artikel genoemde bedrijven maken deel uit van de Kadokawa Group of Companies.
