La seconda stagione di Hajime no Ippo passa perfettamente dagli umili inizi di un pugile al mondo più intenso della boxe professionistica. Al termine del campionato esordienti, Ippo interagisce con più persone che compongono il mondo della boxe professionistica, come altri allenatori, giornalisti, pugili provenienti da diverse regioni del Giappone e vari pugili di tutto il mondo. Il pubblico viene anche trattato con diversi aspetti del mondo della boxe poiché la serie a volte toglie i riflettori da Ippo per evidenziare i cambiamenti con altri personaggi.
Tutto nella serie ruota ancora attorno a Ippo, ma è bello che gran parte del cast abbia un po’di respiro per sentirsi dei veri esseri umani, non solo pezzi del domino su cui Ippo può rovesciarsi. Un paio di episodi riguardano esclusivamente Miyata che impara la boxe in un altro paese. Questa parte dello spettacolo si basa sulla perdita subita per mano di Mashiba mentre cerca di trovare nuovi modi per aumentare i suoi ranghi. Spero che questa leggendaria impostazione della partita all’inizio della serie venga presto ripagata! (No, non sono amareggiato)
A proposito di setup, Hajime no Ippo è stato in grado di costruire organicamente le partite come parte di una narrazione più ampia. Lo spettacolo non si limita più a lanciarci persone in modo casuale, poiché ogni avversario ha uno scopo più ampio. Ippo ha uno sparring match contro il campione giapponese, che serve come uno sguardo alla boxe di livello superiore. Prefigura anche la loro potenziale partita imminente. Mentre Ippo continua a farsi un nome, ha un grosso bersaglio sulle spalle. Non solo riceviamo una maggiore quantità di allenamento necessario per queste partite, ma otteniamo anche alcune informazioni sull’assistenza fisica successiva.
Questo è ciò che amo di Ippo; anche se la serie è ancora animata, mi sembra di guardare uno sguardo credibile al mondo reale della boxe in modo genuino. Ci sono momenti di angoscia e umorismo inappropriato che potrebbero sembrare datati, ma non riesco a detestare lo spettacolo perché mette il cuore in mano. Ippo è un personaggio davvero genuino e vedere come la sua natura influisce positivamente sugli altri è commovente. Anche il bullo che ha dato il via all’intera serie si trasforma in modo credibile in uno dei migliori amici di Ippo e in un esemplare pilastro di sostegno per lui.
Tuttavia, solo perché ho detto che questo spettacolo mi sembra di guardare un live-serie d’azione non significa che non ne apprezzo il formato animato. Questa serie sembra ancora incredibile per gli standard odierni. Si potrebbe sostenere che lo stile artistico e l’uso dell’animazione cellulare lo rendono datato all’arrivo, ma ogni partita porta ancora un’intensità diversa dalla maggior parte degli anime sportivi moderni di oggi. I colpi sono veloci e sfrecciano contro i personaggi che si scansano rapidamente. I pugni hanno ancora un piacevole scricchiolio dietro di loro mentre colpiscono le costole di un avversario, e anche i dettagli sottili come il cigolio delle scarpe che sfregano contro il pavimento ti fanno visualizzare i movimenti di un personaggio quando non vengono mostrati sullo schermo. Ci sono alcune scelte di regia creativa degne di nota, come quando l’udito di Miyata viene compromesso durante una partita e tutto il suo sottofondo si trasforma in rumore bianco.
La colonna sonora è ancora eccellente, con una nuova apertura che colpisce quella chitarra elettrica così forte che posso sentire il mio battito cardiaco aumentare mentre ascolto. Un cast più ampio significa anche più attori nel doppiaggio con un doppio casting occasionale come Mona Marshall. Anche se alcuni personaggi sembrano esagerati, trovo ancora molte delle interpretazioni solide nei momenti autentici nonostante siano vecchie di decenni. Sono un po’confuso riguardo all’accento russo di Volg perché sembra un po’troppo da cartone animato, ma si vede anche che gli attori hanno messo il cuore dietro la performance.
Nel complesso, tutto ciò che mi è piaciuto dei primi venticinque episodi della serie è ancora presente. Ci sono più personaggi da esplorare, nuove tecniche con cui giocare e un mondo che continua ad ampliarsi con il passare degli episodi. Ora, la domanda è: gli ultimi venticinque episodi di questa serie continueranno a mantenere alta la qualità e allo stesso tempo a ripagare ogni presagio di questa stagione? Beh, conosco già la risposta, ma dovrai aspettare fino alla mia prossima recensione perché vale la pena dedicare il tuo tempo.
AJ trasmette regolarmente in streaming anche su Twitch come l’indie Vtuber Bolts The Mechanic dove parlano e riproducono contenuti multimediali retrò!
