L’autunno è alle porte! E con il cambio delle foglie arriva una nuova stagione di anime da godere. Da un lato abbiamo nuove stagioni di grandi nomi come Re:Zero e DanMachi. Dall’altro, abbiamo nuovi spettacoli come Uzumaki e DAN DA DAN. Di cosa è più entusiasta la redazione di ANN? Scopriamolo.
Richard Eisenbeis
©Toonami/Junji Ito/Production IG
Il più atteso: Uzumaki
A dire il vero, non sono spesso uno che ama l’horror, soprattutto quelli più grafici ordinare. Anche se al momento non mi spaventa davvero, mi fa venire gli incubi, a volte per giorni o addirittura settimane. Quindi quando guardo o leggo qualcosa di horror fino alla fine, pur sapendo il prezzo che dovrò pagare in seguito, puoi stare certo che ne vale la pena. Uzumaki è una di queste storie.
L’intero anime è costruito attorno all’idea di rendere qualcosa di banale, in questo caso le spirali, assolutamente terrificante. Cose semplici come vortici e lumache diventano oggetti di terrore e terrore. Anche qualcosa di normale come i capelli ricci viene portato agli estremi grotteschi. È il tipo di esplorazione contorta che poteva nascere solo dalla mente di Junji Ito.
Naturalmente, questo non è il primo anime di Junji Ito. Tuttavia, a differenza dei precedenti adattamenti della sua opera, Uzumaki fa di tutto per preservare il suo stile artistico, tanto che l’anime, come il manga, è in bianco e nero. E in base a ciò che ci è stato mostrato nei trailer, sembra davvero il manga in movimento. Con l’aggiunta del movimento e della recitazione vocale, Uzumaki sembra essere ancora più inquietante dell’originale. Non ho dubbi che sarò tormentato dagli incubi dopo aver visto questo. Sono anche sicuro che ne varrà assolutamente la pena.
Secondo classificato: Alternativa a Sword Art Online: Gun Gale Online II
La cosa migliore di Sword Art Online e dei suoi spin-off è il modo in cui la serie si reinventa ad ogni arco narrativo. Abbiamo avuto giochi di morte e misteri di omicidi, racconti di spaccati di vita e avventure semplici. Ma forse il mio concept narrativo preferito è quello di Sword Art Online Alternative: Gun Gale Online.
*Spoiler in arrivo per la prima stagione di Sword Art Online Alternative: Gun Gale Online
Più di ogni altra cosa, la prima stagione è la storia del suo antagonista, Pitohui. Una drogata del brivido estremo, è una donna tormentata dal fatto di essersi persa il gioco della morte di SAO al punto che decide di vivere la sua vita virtuale come se fosse tale. O, per dirla in altro modo, escogita un piano per mettere in gioco la sua vita: trasformare Gun Gale Online nella sua personale alternativa a Sword Art Online. Diventa una storia su coloro che le sono vicini che cercano di salvarla dalle sue tendenze autodistruttive sia nel mondo reale che in quello virtuale, principalmente attraverso una serie di emozionanti scontri a fuoco VR.
Anche se la prima stagione racconta abbastanza bene la minaccia immediata, lascia le cose incredibilmente aperte su come andranno le cose da lì. Anche se non mi aspetto nulla di così serrato o con una posta in gioco così alta come la prima stagione, sono entusiasta di vedere cosa succederà dopo. Dopotutto, non è che la personalità principale di Pitohui sia cambiata, piuttosto, l’obiettivo della sua ossessione è semplicemente cambiato. E cosa significherà per il futuro nessuno lo sa.
Rebecca Silverman
©大森藤ノ・SBクリエイティブ/ダンまち5製作委員会
Il più atteso: è sbagliato provare rimorchiare le ragazze in una prigione? V
Inizierò con una raccomandazione: consiglio vivamente di leggere il romanzo o il manga Familia Chronicle: Episode Freya prima dell’inizio di questa stagione. Non è che non capirai l’arco narrativo, ma avrà più peso se hai già familiarità con Freya e la sua ricerca del suo oðr. Ciò non significa che questa stagione non cercherà di inserirne alcuni pezzi; sarebbe relativamente facile, dato che si tratta di un solo libro. Ma anche se decidi di non farlo, la prossima stagione adatterà una delle sezioni più intense dei romanzi, con una posta in gioco emotiva alta almeno quanto l’arco narrativo di Xenos, anche se in un modo molto diverso.
In un certo senso, è qui che lo status speciale di Bell come avventuriero in rapida crescita viene davvero alla ribalta; abbiamo visto che Hestia lo ama e che Hermes ha dei piani per lui, ma ora Freya sta per dare la mano per quanto riguarda lui. E Freya ha abbastanza potere per essere una minaccia ancora più grande di Ishtar o Apollo perché mentre quelle famiglie erano composte da forti avventurieri, i figli di Freya sono entrambi forti e intensamente devoti a lei. Così devoto, in effetti, che è un po’preoccupante. Tecnicamente, tutte le familias sono guidate da dei, ma solo quella di Freya ha (a mio avviso) l’odore di un culto. Ed è questo che rende questo arco narrativo così intenso: non solo mette Bell contro altri avventurieri sul lato destro della Gilda (a differenza dei Malvagi e dei loro simili), ma i membri di Freya Familia sono mostruosamente forti. È difficile spiegare perché la posta in gioco è così alta in questa trama senza spoilerare nulla, ma è sufficiente dire che, come gli Xeno hanno mostrato a Hestia Familia, a volte c’è una linea molto sottile tra mostro e uomo, e gli dei possono essere molto capriccioso: Bell sta per scoprire su queste cose più di quanto avesse mai immaginato.
Secondo classificato: Nina the Starry Bride
Sembra che la maggior parte degli anime fantasy, indipendentemente dal fatto che siano basati su che sia un manga o no (questo lo è), tende a preferire il suo fantasy europeo. Non è il caso di Nina la sposa stellata; ambientato in un mondo vagamente mediorientale, parla di una giovane donna di nome Nina che viene venduta per strada come controfigura della principessa Alisha. Alisha, che era molto importante per il regno, rimase uccisa in un incidente in carrozza, ma la sua morte avrebbe potuto fare cose terribili alla politica di pace. Pertanto, il regno ritiene che sia nel loro interesse dire che è viva e vegeta e sostituirla con una ragazza che le somiglia abbastanza da ingannare la maggior parte delle persone. Per Nina ha senso, ma non è dell’umore giusto per una storia di Cenerentola, soprattutto perché probabilmente coinvolge un principe (o due) meno che affascinante.
Nina stessa realizza davvero questa serie. È forte e intelligente, disposta a fare ciò che deve per sopravvivere, ma non è mai del tutto sicura che ciò che sta facendo sia effettivamente giusto. Inoltre, non è l’unica persona che opera sotto falsa identità, il che crea sicuramente più complicazioni di quelle che è pronta ad affrontare. Nina non può davvero fidarsi di nessuno, e questo potrebbe valere doppio per le persone di cui desidera disperatamente fidarsi. Anche se la storia rimane un po’bloccata nei volumi successivi del manga, non vedo l’ora di vederla svolgersi: le illustrazioni nel trailer sono bellissime e penso che l’aggiunta di una componente sonora migliorerà davvero la storia.
Per finire, sono anche entusiasta di Blue Box, un’eccellente storia d’amore shōnen, e di vedere come verrà realizzato l’adattamento di A Terrified Teacher at Ghoul School! gestisce il suo materiale sorgente. È un bel divertimento stupido basato su yokai e, sebbene possa trasformarsi molto rapidamente in”fastidioso”, potrebbe anche rivelarsi il divertimento che spegne il cervello della stagione. In ogni caso, stanno uscendo molte cose, quindi spero che alcune siano buone!
Lucas DeRuyter
©Toonami/Junji Ito/Production IG
Più atteso: Uzumaki
Anche se DAN DA DAN è giustamente destinato a diventare il nuovo pezzo forte in chiave horror di questa stagione spettrale, non vedo l’ora di guardare finalmente l’anime di Uzumaki. Ero completamente d’accordo con questo anime quando è stato annunciato al Crunchyroll Expo nel 2019 e ho pensato che questa potesse finalmente essere la produzione in grado di comprendere ciò che rende le opere di Junji Ito così toccanti e di rendere giustizia alla sua opera più famosa sul grande schermo. Poi ho passato i successivi cinque anni a pensare: “Ehi, è già uscito? Questo progetto è stato cancellato?”circa una volta ogni sei mesi.
Per dare un contesto a quanto tempo è passato dall’annuncio di Uzumaki, un’intera pandemia globale è iniziata e (in un certo senso) si è risolta tra la pubblicazione del primo teaser e l’uscita vera e propria dell’anime. Ho lasciato concerti e iniziato nuovi lavori in settori completamente diversi per un totale di tre volte da quando abbiamo sentito parlare per la prima volta di questo progetto al Crunchyroll Expo! È passato così tanto tempo dall’annuncio dell’anime di Uzumaki che Crunchyroll Expo non esiste più!!! So che mi sto preparando alla delusione, ma ho passato più tempo ad aspettare l’uscita di questo anime rispetto a qualsiasi altro, e non posso fare a meno di essere un po’eccitato.
Non sono nemmeno un grande fan di Junji Ito, ma so che Uzumaki mi ispirerà a esplorare di più la sua bibliografia se sarà anche solo vicino a rendere giustizia all’iconico manga horror. I trailer ispirano molta fiducia con la loro colonna sonora deliberatamente disumana, la tavolozza dei colori in bianco e nero e le immagini sorprendenti quanto l’artwork originale. So che siamo già rimasti scottati dagli adattamenti anime del lavoro di Junji Ito, ma questo sembra davvero lo sforzo migliore per trasformare il miglior manga di uno dei migliori mangaka attivi in un anime.
Secondo classificato: Dragon Ball Daima
Va bene, non sono troppo orgoglioso per ammetterlo: sono una stronza semplice e voglio che il nuovo anime di Dragon Ball sia bello. So che dovrei usare la mia voce e la piattaforma che mi è stata offerta per promuovere anime che non sono garantite per essere popolari o per elevare storie più socialmente o politicamente importanti, ma voglio davvero che Dragon Ball Daima sia buono. Sono pienamente consapevole che sto contribuendo a uno dei maggiori problemi della comunità anime occidentale: l’eccessiva copertura di serie molto popolari mentre i titoli più importanti e di impatto per il medium sguazzano nell’oscurità. Tuttavia… voglio VERAMENTE che Dragon Ball Daima sia buono!
Ho passato troppo tempo a guardare e pensare a Dragon Ball per non guardare quest’ultimo capitolo della serie. Posso solo sperare che Daima sia migliore delle ultime due uscite che abbiamo avuto come membri di questo fandom sempre più maledetto. Per coloro che hanno la fortuna di avere una porta diversa nel mondo degli anime, lascia che ti spieghi come sono andati gli ultimi due tentativi di sequel di Dragon Ball. Dragon Ball GT ha sicuramente avuto alcuni momenti importanti, inclusa la migliore conclusione del franchise di un miglio, ma ha messo da parte i personaggi preferiti dai fan come Gohan, Piccolo e Crilin per la stragrande maggioranza della sua corsa. L’anime di Dragon Ball Super soffriva di problemi di animazione e si sentiva superfluo nei suoi primi archi poiché erano adattamenti di film DB recentemente rilasciati. Poi c’è il manga Dragon Ball Super, che è più interessante nel concetto che nell’esecuzione in quanto diverge regolarmente dall’anime ormai canonico, e i giochi Xenoverse, che sembrano più fan-fic di Dragon Ball abbastanza solide che vere e proprie continuazioni della storia.
Daima non deve nemmeno essere un grande anime; Voglio solo che sia abbastanza bello da dedicare più tempo a pensare ai suoi punti di forza che ai suoi difetti. In breve, la mia infanzia mi impone di guardare Dragon Ball Daima, e spero che sia abbastanza buono da poterlo consigliare alle persone con tutto il cuore e senza riserve. Errore sui costi irrecuperabili? Non ne ho sentito parlare.
Kennedy
©Toonami/Junji Ito/Production IG
Più atteso: Uzumaki
Sto davvero cercando di mantenere il mio ottimismo e le mie aspettative per Uzumaki sotto controllo. Il lavoro di Junji Ito non si presta facilmente all’adattamento, e lo abbiamo visto messo alla prova in più occasioni. Ma allo stesso tempo, Dio, se l’animazione del trailer è rappresentativa di come sarà l’intero spettacolo, allora cosa dovrei fare? NON ti senti entusiasta di questo? Non solo queste immagini incredibilmente eleganti rappresentano un approccio davvero nuovo all’adattamento del lavoro di Ito, ma anche il materiale originale (il manga Uzumaki) è iconico di per sé e ampiamente considerato tra i migliori di tutti i tempi di Ito per un motivo: diversi motivi, in fatto. Quindi, se l’anime di Uzumaki riesce a mantenere l’atterraggio, potrei vederlo diventare un contendente per l’anime dell’anno per me: non una cosa facile da fare nello stesso anno in cui abbiamo avuto artisti del calibro di Bravern e Delicious in Dungeon. Ma come continuano a ricordarmi cose come l’anime “Collection” di Junji Ito, la parola chiave qui è “se”. Ad essere onesti, la poca speranza che mi rimane di vedere un giorno un buon adattamento anime di uno dei lavori di Ito probabilmente svanirà se questo non funziona.
Secondo classificato: Ranma ½ ( 2024)
Certo, ho ancora sentimenti contrastanti riguardo alla prospettiva di un remake di Ranma anche adesso. Oltre a non sembrare necessaria (o forse più precisamente: mi vengono in mente una dozzina di altre serie che meriterebbero un remake, soprattutto se parliamo di un remake più fedele ai manga, in stile Brotherhood, tosse Ouran High School Host Club tosse ), ci sono una serie di aspetti che dubito siano invecchiati molto bene. Questo per non parlare del fatto che, per quanto eccezionale fosse la serie originale, non è mai stata priva di difetti in primo luogo. Ma alla fine, sono un ragazzino degli anni’90 e questa pubblicità è ancora profondamente impressa nei miei ricordi; Non posso negare il mio amore e la mia nostalgia per questa iconica serie queer, e penso che anche il nuovo stile artistico sia davvero carino. Opinioni contrastanti sul remake a parte, tuttavia, sebbene imperfetto, l’originale Ranma è stato comunque uno spettacolo incredibilmente formativo e determinante per così tanti fan degli anime. Immagino che più di ogni altra cosa, sono entusiasta di vedere Ranma acquisire una rinnovata rilevanza sociale nel 2024. Per non parlare del fatto che, se il remake di Urusei Yatsura sta prefigurando ciò che verrà, allora ci saranno sicuramente delle divertenti, improbabili campagne crossover su l’orizzonte.
Christopher Farris
©2024 プロジェクトラブライブ!スーパースター!!
Il più atteso: Love Live! Superstar!! Terza stagione
Love Live!. Amore, risata. Amore Amore. È di nuovo quel momento, o meglio, è il momento in cui qualche pensiero potrebbe non arrivare mai. Una terza stagione di un dato Love Live! l’ingresso è decisamente senza precedenti, ma non solo era qualcosa che io e molti altri avevamo previsto durante la seconda stagione di Superstar, ma quella sorta di rottura della tradizione si adatta perfettamente al modo in cui Superstar si è sviluppata fin dall’inizio. Questo è sempre stato un Love Live! che ha prosperato evitando e trasformando le metodologie del franchise secondo i propri capricci, come iniziare la sua prima stagione con solo cinque ragazze nella sua squadra per dedicare loro più tempo e sviluppo. Tutto è stato ripagato magnificamente nelle ultime due stagioni, culminando in un finale cliffhanger fondamentalmente folle nato, almeno in parte, dalla presa in giro del finale della prima stagione di OG Love Live!.
Come andrà a finire il caso del viaggio annullato di Kanon, ovviamente, è la domanda più scottante che si presenta nella terza stagione di Superstar. Finora, i trailer indicano che non è immediatamente disponibile con i suoi amici riguardo al fatto di essere ancora a scuola. Anche se l’idea di Kanon di nascosto per tutta la stagione sembra divertente, non riesco a immaginare che lo show continuerà così a lungo. Renderebbe i numeri musicali decisamente impegnativi. Anche se Superstar si è tirato indietro con il suo stravagante cambiamento, ci sono ancora molti altri cambiamenti nello status quo che non vedo l’ora di vedere svolgersi. In che modo l’aggiunta dell’attuale Villain Idol Margarete al gruppo sposterà gli equilibri di potere? E mi stai dicendo che Natsume ha avuto una sorella per tutto questo tempo? Questo è il motivo per cui Superstar aveva bisogno di una terza stagione: non c’era altro modo per contenere ciò che questa troupe aveva escogitato. Ora il campo è sovraccarico e il terzo sigillo è stato rotto sulla più sciocca collezione di ragazze gremlin che questo franchise abbia mai prodotto. Dio ci aiuti.
Secondo classificato: come ho partecipato a un mixer di soli ragazzi
Okay, guarda.
Ascolta.
Il fatto è.
Va bene, Devo solo sceglierne uno mirato al laser ogni stagione, sai? E non sempre funziona. Dio sa che le ragazze dell’Hokkaido sono super adorabili! si è rivelato deludente. E All-Guy’s Mixer, come anime, non sembra affatto sorprendente. L’animazione è semplice e a regola d’arte, e gli elementi propri della commedia romantica non sono stati arricchiti molto a beneficio del pubblico in quel poco che è stato mostrato. Ma amico. È una commedia romantica in cui i principali interessi amorosi sono un trio di belle ragazze che si travestono da ragazzi follemente attraenti. Non mi è permesso essere solo umano?
Ti risparmierò lo spettacolo di me che mi trasformo in un lupo dei cartoni animati per mera premessa estetica e cercherò almeno di affinare gli appelli più materiali per partecipare a tutto questo.-Il mixer del ragazzo. Aoi Yuuki è lì! Gran parte dello staff e dello studio coinvolti sono cavalli di battaglia che non sono stati testati come protagonisti di una produzione, ma c’è del potenziale. Il regista Kazuomi Koga ha precedentemente gestito gli episodi di Wotakoi, How NOT to Summon a Demon Lord e Love Tyrant. Ricordi Amore Tiranno? E per quanto specifico sia l’impostazione per soddisfare una nicchia molto particolare, apre anche strade per un interessante potenziale narrativo in una storia d’amore sui ruoli di genere e su come si definisce la propria identità in base a chi si è attratti. Voglio assolutamente che in questo anime succedano cose che posso apprezzare tra tutte le immagini di ragazze sexy che si travestono. Ma per ora, modererò le mie aspettative. E magari guardare quel trailer ancora qualche decina di volte. E vedo se riesco a dare un’occhiata al manga—
Jairus Taylor
©龍幸伸／集英社・ダンダダン製作委員会
Più atteso: DAN DA DAN
Cosa succede quando una ragazza che crede nei fantasmi incontra un ragazzo che crede negli alieni? Ottieni uno dei pezzi di narrativa più incredibili usciti negli ultimi anni. Sì, lo so, non sono molto originale e non sono l’unica persona in questa lista che ne è entusiasta, ma in mia difesa: DAN DA DAN governa assolutamente e tutti dovrebbero essere entusiasti di questo. Da quando mi sono appassionato al manga un paio di anni fa, sono rimasto costantemente stupefatto dalla sua combinazione di alcune delle cose più aggressivamente interessanti e delle cose più aggressivamente strane che tu abbia mai visto. Unisce tutto ciò insieme a una storia d’amore sorprendentemente dolce tra i suoi protagonisti. Anche se ero un po’preoccupato di come l’impeccabile arte del manga si sarebbe tradotta in animazione, posso tranquillamente dire, dopo aver visto la proiezione dei primi tre episodi, che il team di Science SARU sta rendendo giustizia al manga ed è riuscito a catturare ogni grammo. della sua follia visiva aggiungendone in abbondanza. Senza dubbio, questo sarà uno, se non l’anime più bello che uscirà quest’anno, e se non sei già a bordo, posso prometterti che c’è molto di cui essere entusiasta.
Secondo classificato: Magilumiere Co. Ltd.
Mi sono piaciute un sacco di cose magiche per ragazze negli ultimi anni e da allora mi sono convertita alla Chiesa di Precure, ma altrettanto Dato che mi sono piaciute le scintillanti scappatelle dei preadolescenti magici, una parte di me ha sempre desiderato una storia sulle donne magiche e su cosa vuol dire bilanciare la lotta contro i mostri della settimana mentre si lavora dalle 9 alle 5. Magilumiere Co. Ltd. risponde chiedendo:”E se lavorare come ragazza magica fosse un lavoro dalle 9 alle 5?”I risultati sono piuttosto interessanti.
Magilumiere Co. Ltd. tenta di bilanciare l’ottimismo e la gioia dei dirottamenti delle ragazze magiche con le saghe realtà della gestione aziendale e, anche se penseresti che queste due cose non andrebbero bene insieme, fa un un lavoro sorprendentemente buono nell’approfondire la politica economica giapponese mentre si stupisce di quanto siano fantastiche le ragazze magiche e mostra il suo amore per loro in ogni occasione. È una piccola serie strana, certo, ma mi è piaciuta molto sotto forma di manga, e sono piuttosto curioso di vedere come si tradurrà in un anime. In realtà, però, il motivo principale per cui l’ho inserito al secondo posto è che al momento è bloccato come esclusiva di Amazon Prime, e questo potrebbe essere il massimo che chiunque nella parte anglofona di Internet abbia mai sentito parlare di questo spettacolo. prima che non se ne abbia mai più notizia. Perdere la possibilità di ottenere un pubblico prima ancora che vada in onda sarebbe un destino troppo crudele, quindi questo è il mio disperato appello alla gente affinché ci provino. È una piccola serie piuttosto affascinante, e se l’anime riesce a catturarne la maggior parte, allora vale la pena tenerla d’occhio.
Steve Jones
©NEGAPOSI-ANGLER PROJECT
I più attesi: Negative Positive Angler
Ho aspettato a lungo che un anime sulla pesca mi catturasse ferocemente come ha fatto tsuritama, e NegaPosi Angler sembra pronto a lanciare la sua canna in quella direzione. È già un buon inizio con la sua premessa: a un ragazzo viene detto che ha un tumore al cervello e due anni di vita, dopo di che viene coinvolto in un’eccentrica banda di pescatori hobbisti. In altre parole, è un dramma concreto sugli adulti, un espediente distintivo e un’opera originale per giunta. Questo è più o meno tutto quello che cerco. Il PV, però, aggiunge un sacco di ulteriore pubblicità perché sembra pieno di personalità. Il design dei personaggi risalta, le scene di pesca sono fantastiche e mi piace il mix tra estetica urbana e oceanica. Non sembra che sarà bizzarro come tsuritama—non prevedo un alieno o un’anatra che si unirà al cast— ma penso che sarà pieno di cuore.
Secondo classificato: DAN DA DAN
Il complimento più grande che posso fare a DAN DA DAN è che mi sento obbligato a mettermi al passo con il manga nelle prossime settimane prima che l’anime diventi una sensazione inevitabile. Fondamentalmente è tutto quello che so anche a riguardo. Diavolo, se stai leggendo questo, probabilmente ne sai più di me sui DAN DA DAN. La mia manipolazione dei tweet degli amici è stata costantemente intrigante, e anche la tutela del mangaka Yukinobu Tatsu come assistente di Tatsuki Fujimoto promette un periodo indimenticabile e strano. Inoltre, Science SARU è sul caso. So che lo adorerò. Spero solo che le sue attività paranormali lo rendano un degno successore dell’eredità di Occult Academy.
Kevin Cormack
©Toonami/Junji Ito/Production IG
Più atteso: Uzumaki
Sono un fan sfegatato di Junji Ito da quando Viz ha serializzato la sua serie horror grottesca e surreale in tre volumi Uzumaki nella loro eccellente rivista antologica mensile di manga in lingua inglese Pulp all’inizio degli anni 2000. Anche se la serie Tomie, altrettanto inquietante, arriva al secondo posto, per me Uzumaki e le sue immagini indescrivibilmente strane e infettate da spirali rimangono l’apice del contributo di Ito alla narrativa horror grafica. Ogni singolo capitolo apporta qualche nuova variazione contorta e inquietante al concetto di spirali come fonte di orrore esistenziale cosmico. A tratti lovecraftiani, a tratti assurdamente comici, i bizzarri eventi che travolgono la cittadina di Uzumaki, Kurouzu-cho, testimoniati dagli sfortunati osservatori Kirie e dal suo fidanzato Shuichi, sono diversi da qualsiasi altra cosa io abbia mai letto.
È con una certa trepidazione quindi anticipo questo adattamento in quattro episodi, a lungo ritardato, del capolavoro di Ito in immagini in movimento. Considerando la scarsa accoglienza da parte dei fan di entrambi i recenti adattamenti antologici anime (dall’aspetto economico) dei suoi racconti più brevi, è forse comprensibile che la prospettiva di un ulteriore adattamento inferiore alla media di Ito mi riempia di terrore (e non in senso positivo). Per fortuna, i trailer finora sembrano incredibili. La decisione del regista Hiroshi Nagahama di mantenere uno schema di colori monocromatici accurato come quello del manga, accompagnato da un disegno al tratto quasi assurdamente dettagliato, sembra essere la prima volta che l’anime catturerà accuratamente la visione singolarmente strana di Ito.
Con il tempo giusto e risorse investite nella produzione di Uzumaki, sono fiducioso che questa sarà la migliore versione possibile, sicuramente migliore dell’abissale abominio live-action del 2000. Non soddisferà i gusti di tutti, ma non vedo l’ora di immergermi ancora una volta nel contorto vortice di terrore rotante di Uzumaki.
Secondo classificato: Magilumiere Co. Ltd.
Un altro manga I Sono un grande fan di Magilumiere Co. Ltd., una serie relativamente nuova che ha debuttato solo tre anni fa sulla piattaforma Shonen Jump+ (che ospita anche DAN DA DAN della prossima stagione, per il quale sono anche estremamente entusiasta). È un fantasy sul posto di lavoro con personaggi adulti (laureati), cosa relativamente rara per un anime/manga mainstream. La protagonista Kana Sakuragi è una donna qualunque a cui si può identificarsi, che fatica a trovare un lavoro ora che ha lasciato il college. In qualche modo, Kana finisce per unirsi alla startup frammentaria titolare come una nuova apprendista magica.
Magilumiere Co. Ltd. è allo stesso tempo concreta e divertente, con un ambiente d’ufficio molto familiare pieno di personaggi divertenti (in particolare Kouji Shigemoto, boss travestito da ragazze magiche che è uno spasso). In questo mondo, le ragazze magiche combattono contro creature aggressive chiamate”Kaii”, con le ragazze Magilumiere che utilizzano una tecnologia magica su misura sviluppata dall’ingegnere Kazuo Nikoyama, che ha più di una vaga somiglianza con Izuku Midoriya di My Hero AcadeKaren, anche se il suo ruolo è più simile all’equivalente di Mei Hatsune di quello show. Come le prime stagioni di MHA, Magilumiere Co. Ltd. è brillante, ariosa e divertente. Speriamo che Studio Moe e J.C. Staff lo traducano facilmente in forma anime.
Caitlin Moore
©リカチ・講談社／「星降る王国のニナ」製作委員会
Il più atteso: Nina la sposa stellata
Potrebbe non avere il budget più grande della stagione o l’animazione più fantasiosa, ma lo spettacolo di cui sono più entusiasta è Nina la sposa stellata. Ho letto un pezzo del manga e attiva la stessa parte del mio cervello che attiva serie come Twelve Kingdoms e Yona of the Dawn: una giovane donna gettata in una strana situazione in cui è circondata da estranei, incerta su chi può o non può Fiducia. In questo caso, Nina vive da anni per strada come orfana quando viene catturata e venduta alla famiglia reale a causa dei suoi brillanti occhi azzurri. A palazzo, viene informata che dovrà indossare una parrucca, fingere di essere la principessa Alisha e sposarsi con il principe di un paese vicino. Tuttavia, Nina non è sopravvissuta per anni per strada comportandosi in modo debole, e non ha intenzione di seguire un piano come questo.
Quindi, abbiamo una serie fantasy di Josei con un’eroina frammentaria, uomini meravigliosi e uno straordinario design mondiale. Per me, le ragioni per cui non vedo l’ora sono evidenti perché queste sono tutte grandi qualità che una serie deve avere! Sembra indiscutibile!
Secondo classificato: DAN DA DAN
Potrebbe essere un po’un imbroglio perché ho avuto la fortuna di vedere la messa in scena dei primi tre episodi, quindi So esattamente cosa aspettarmi con DAN DA DAN. Mi permette di dire con assoluta certezza che è quasi inconcepibile che uno qualsiasi degli anime autunnali abbia una produzione migliore. Fūga Yamashiro potrebbe essere relativamente nuovo nel settore, ma ha un occhio incredibile per ciò che le vignette manga trasmettono e per come tradurre una sensazione simile nell’animazione nonostante le diverse esigenze di ciascun mezzo. Ogni fotogramma, dalle grandi scene d’azione ai momenti più tranquilli, è perfettamente strutturato, ogni movimento è espressivo e tutto è davvero tanto. I protagonisti, la ragazza Momo e il nerd Okarun, bilanciano le loro qualità di”adolescenti di merda”con simpatia e umanità, e i due sono perfetti contrapposti con un’alchimia eccellente. È semplicemente una produzione superlativa da cima a fondo e non vedo l’ora di vederne di più.
Nicholas Dupree
©「まほなれ」製作委員会
I più attesi: le storie di ragazze che non sapevano essere maghe
Venite, lettori, a bere da questa oasi tra quella che è probabilmente la quinta e la sesta voce DAN DA DAN qui.
Scherzi a parte, per quanto non vedo l’ora che arrivi quel particolare adattamento, non voglio che si perda il fatto che in qualche modo abbiamo tre diversi spettacoli di ragazze magiche in onda in questa stagione, e sembrano tutti interessanti di per sé. Alla fine ho optato per questo articolo semplicemente fuori dallo stile artistico adorabile, ma ognuno di essi potrebbe essere il successo dormiente delle fanciulle inclini alla magia in questa stagione. Magilumiere Co. Ltd. dà una svolta tecnologica moderna alla formula, mentre Acro Trip fa sì che la sua eroina diventi una vera rivale per far brillare ancora di più la sua ragazza magica preferita. Le storie di ragazze che non sapevano essere maghe sembrano adottare il classico approccio della scuola di magia. Do il benvenuto a tutti e tre e non vedo l’ora di vederli tutti in azione. Questa stagione ha una quantità unica di nuovo materiale per un genere che negli ultimi anni ha avuto la tendenza a essere trascurato o dominato da colpi di scena”oscuri”, quindi non posso trattenermi dal sottolinearlo quando nuovi, seri, voci fanno conoscere la loro presenza.
Secondo classificato: Blue Box
Mi sono innamorato di questo romantico dramma sportivo/drammatico quando è apparso per la prima volta sulle pagine di Jump, e da allora sto praticamente aspettando tutto il gli unici anime nella mia vita a fare lo stesso. Adoro i personaggi principali: due atleti seri e goffi che cercano di capire i propri sentimenti tra una pratica sportiva e l’altra e allo stesso tempo si fanno carico del peso delle loro ambizioni atletiche. Adoro il modo in cui questi sentimenti vengono rappresentati attraverso bruciature lente ed esaurimenti incandescenti, costruendo momenti meravigliosamente romantici o strazianti per ogni personaggio. Anche se rimango scettico riguardo alla fusione degli studi riuniti per questo adattamento, le anteprime e le immagini principali sembravano tutte sbalorditive e promettono di catturare il fascino classico del lavoro di Kōji Miura. Si tratta di una scelta ovvia come Dan da Dan, ma questo è solo perché Blue Box ha tutto per questo.
al di fuori di quelli, sono curioso di sapere un pescatore positivo negativo e super affascinato dalla premessa di Orb: sui movimenti della terra. Per i sequel, sono super grato di avere: Zero Stagione 3 in arrivo, in quanto continua ad essere il miglior esempio di un moderno Isekai che ho trovato. Sto anche aspettando con impazienza di avere amore dal vivo! Superstar!! Di nuovo in azione, soprattutto dopo quel cliffhanger dalla stagione 2.
James Beckett
© 龍幸伸／集英社・ダンダダン製作委員会
Anticipato: Dan da Dan
look, ragazzi, ho cercato di trovare una scelta più sorprendente o non convenzionale, ma chi diavolo sto scherzando? Sono stato assolutamente innamorato di Dan Da Dan da quando ho letto il manga per la prima volta un paio di anni fa. Combina tutti i migliori tropi da fantascienza, horror, commedia romantica e classico manga shōnen e li fonde in una purea gloriosa che sembra che sia stata fatta appositamente per me. C’è stato, infatti, un breve momento nel tempo in cui l’ho considerato il mio manga preferito in assoluto attualmente, e mentre da allora ho stabilito che Chainsaw Man è la merda n. 1 di strana montagna horror shōnen per i miei gusti particolari, Il fatto che Dan da Dan possa mantenere la sua posizione in un secondo posto molto vicino dovrebbe ancora parlare di quanto lo adoro.
In quanto tale, la storia ridicolmente divertente della ricerca di Ken e Momo per combattere tutto il Aliens and Spookies (e anche salvare le palle rubate di Ken) sparava sempre in cima alla mia lista degli anime più attesi, anche se, come, mi fa impazzire, in qualche modo ha ottenuto la licenza. Per fortuna, non viviamo in un universo così maledetto. Invece, la serie è caduta nelle mani ridicolmente sovraqualificate della scienza Saru, e ogni singola anteprima e reazione iniziale di screening che ho visto indica che gli artisti capaci dello studio stanno infondendo ogni ultimo oncia del loro talento, creatività e passione per animazione in questo progetto. Per quelli di voi che hanno seguito il manga, è ovvio il motivo per cui questa combinazione di materiale di origine e team di produzione è destinata a produrre qualcosa di straordinario. Per uno qualsiasi dei iniziati là fuori: tieniti ai tuoi mozziconi (e altre estremità sensibili). Sei in un giro davvero selvaggio.
Runner Up: Uzumaki
Sono sul disco per aver dubitato che il magistrale manga horror di Junji Ito possa mai essere replicato in un altro mezzo, sii anime o live-action. Non importa che le sue fantamagorie famigeratamente meticolose e grottesche siano ridicolmente difficili da replicare in movimento senza sembrare economico o mezzo cotto; Penso che una fonte chiave del potere di Ito provenga dal lettore che debba colmare tutte le lacune stesse nell’immagine di come le sue mostruosità che frantumano le sue leggi viscide, inquietanti, le leggi della fisica si muoveranno e suonerebbero nel vero spazio di carne. Se dai un’occhiata a uno dei più iconici pannelli”Jumpscare”di Uzumaki, ad esempio, come quello in cui le caverne del cranio di una ragazza si trovano per rivelare un vuoto infinito di carne a spirale, non so se c’è un foley Equipaggio o squadra di effetti speciali sulla Terra in grado di replicare i luoghi e i suoni incredibilmente terribili che il tuo cervello deve allucinare per completare la Gestalt.
Eppure i pazzi bastardi di Adult Swim hanno dato a Hiroshi Nagahama e Lo studio guida la missione per fare proprio questo. Il compito era chiaramente erculeo da quando ci è voluto mezzo decennio per produrre un adattamento della miniserie a quattro episodi che dovrà fare alcuni tagli piuttosto importanti e modifiche al Tome originale di condensare Ito in un tempo di esecuzione così condensato.
Nonostante tutti i miei dubbi e dubbi, però… Voglio dire, guarda solo quel dannato trailer! Potrei non pensare che questo spettacolo riuscirà a spaventarmi legittimamente, ma Holy Hell è questo spettacolo sarà una festa assoluta per i sensi. La quantità di rispetto che ho per Nagahama e Co. per aver realizzato un adattamento di Junji che non sembra solo utile ma decisamente rivoluzionario non può essere sottovalutato. Per ragioni innegabili, dubito che vedremo un altro anime televisivo che sembra e suona così bene per molto tempo. Questo avrebbe dovuto essere un sogno tubo inadattabile, quindi non importa dove potrebbe essere all’altezza del manga Uzumaki, intendo ancora amare ogni cornice meravigliosa e folle di questo progetto impossibile.
Mrajcosplay
© Bird Studio/Shueisha, Toei Animation
Most Attested: Dragon Ball Daima
Sono sicuro che questa sarà una delle risposte più prevedibili in questo elenco, ma non mi interessa. La morte dell’acclamata creatrice Akira Toriyama è stata quella che ho provato nella mia anima come qualcuno che era cresciuto con Dragon Ball dai suoi umili inizi fino ai giorni nostri. Ci sono stati derivati del franchise gestiti da altre persone, ma è sempre stato speciale quando lo stesso Toriyama è tornato al franchise. Non tutto ciò che ha toccato è stato perfetto, ma ha sempre portato questo fascino irrevocabile che continuerà a essere celebrato nei decenni a venire.
Dragon Ball Daima è confermato come una delle ultime cose su cui abbia mai lavorato prima Il suo sfortunato passaggio quest’anno. Digitare quella frase da sola ha già gli occhi che si muovono con le lacrime. Sulla base delle anteprime, non sembra che Daima sarà una storia tragica e potresti sostenere che è ingiusto imprimere così tante circostanze esterne in questo spettacolo. Tuttavia, anche se Toriyama fosse ancora vivo, questo sarebbe comunque uno dei miei spettacoli autunnali più attesi. Semmai, è stato uno dei miei spettacoli più attesi di tutto l’anno.
Sebbene non mi innamorato del concetto di rendere più giovani tutti i personaggi mentre ottengo i flashback Dragon Ball GT, Toriyama ha ha dimostrato che può prendere concetti che potrebbero non sembrare fantastici sulla carta e convalidarli in un modo che cattura il lettore alla sprovvista. Riesco a vedere Daima essere solo una commedia spensierata che risale all’originale Dragon Ball o una nuova avventura d’azione con set creativi. Dopo che Dragon Ball ha sollevato la posta in gioco così in alto, apprezzo anche vedere un’avventura su scala più piccola (vedi cosa ho fatto lì?). Le posizioni sembrano divertenti e inventive e i nuovi personaggi sembrano divertiti. Non vedo l’ora di guardarlo e analizzare ogni singolo fotogramma quando esce.
Runner Up: Dan da Dan
Quando mi è stato detto che il manga Dan da Dan è stato scritto da qualcuno che lavorava come assistente nel manga dell’uomo della catene, improvvisamente tutto aveva senso. Dan Da Dan è un manga che penso unisce perfettamente una stupida serie shounen con un orrore soprannaturale. Avendo completamente raggiunto il manga, posso dire con sicurezza che questa è probabilmente una delle esperienze di lettura più divertenti con cui ho recentemente coinvolto. Non è una storia super intelligente o addirittura profonda, ma graffia tutti i pruriti appropriati in termini di divertimento. I personaggi sono simpatici, rimbalzandosi a vicenda mentre si sentono angosciato in tutti i modi appropriati. È divertente pensare a questo spettacolo solo su un mucchio di adolescenti testardi che cercano costantemente di affrontare tutte le cose pazze soprannaturali o di fantascienza che la vita decide casualmente di lanciarli per un capriccio.
basato su Le anteprime che sono uscite, sembra che una parte abbastanza significativa del manga sarà coperta, il che mi rende un po’preoccupato per il ritmo complessivo dell’anime. Tuttavia, qualcosa di cinetico corrisponde a questa serie meglio di qualcosa di più disegnato. Lo studio di animazione Science Saru ha un track record abbastanza solido. Le anteprime hanno mostrato molti colori contrastanti, recitazione di carattere sottili e azione folle. Considerando quanto ben presentati tutti questi elementi fossero nel manga, vederli in moto sarà un piacere. (Inoltre, ho bisogno di sentire la mia regina Seiko Ayase doppiata da Kari Wahlgren).
Lynzee Loveridge
© 魚豊／小学館／チ。 魚豊／小学館／チ。 地球の運動について-製作委員会
più atteso: Orb: sui movimenti della terra
prima di Tutto, tutti sopra di me qui sono estremamente corretti. Uzumaki sembra sorprendente e avendo visto i primi tre episodi di Dan Da Dan, posso anche assicurarti che calcia il culo. Fūga Yamashiro e la squadra di Science Saru sono entrati nell’adattamento con qualcosa da dimostrare, e l’hanno inchiodato su tutta la linea. Allo stesso modo sono stato un fan di Hiroshi Nagahama dal suo lavoro su Flowers of Evil, e da allora sono entusiasta di vedere come si è sviluppato il suo processo.
Quindi, invece di discutere uno dei due, io”Aggiungete alcune altre serie nel mix.
Ho incontrato per la prima volta Orb: sui movimenti della Terra durante la lettura di invii per gli American Manga Awards e ne ho subito innamorato. Mentre continuiamo ad aspettare più saga di Vinland, esorto la gente a dare un’occhiata a Orb per una storia simile, sebbene sia in un periodo storico e una posizione diversi. La storia è incentrata su un ragazzo di nome Rafal nel 1400 che è naturalmente abile in matematica e ciò che costituisce lo studio dell’astronomia del periodo di tempo. Lui e altri hanno iniziato a sfiorare l’Inquisizione per aver studiato segretamente un modello eliocentrico dell’universo.
Parasyte-La massima direttore Kenichi Shimizu sta guidando la produzione di Madhouse, il che mi dà speranza in un adattamento competente o, se siamo fortunati e esemplari. Lo studio sta uscendo dal successo di Frieren: Beyond Journey’s End, ma è stato anche responsabile di adattamenti piuttosto visivamente medillanti negli ultimi anni, quindi non sono immediatamente assicurato che Orb sarà così sorprendente come spero. <>; No, non quello, l’altro .
Questa è la serie anime di ciò, e sembra che Studio Deen lo stia tenendo insieme nella presentazione, quindi i livelli di sete sono al massimo overdrive. Yakuza Fiancé: alza Wa Tanin Ga II è un manga pluripremiato che sposta la solita eroina waifish e riluttante abbinata al pericoloso cattivo ragazzo a un yakuza-heir che potrebbe rompersi le ginocchia e un pericoloso cattivo ragazzo. Tutti qui sono un criminale sexy con nocche insanguinate, e io sono qui per questo.
