Am 21. August trafen sich Fans von Turkey! – Time to Strike – in der Bar Loft Plus One in Shinjuku zu einer Talkshow mit den Synchronsprechern Hana Hishikawa (Stimme von Mai Otonashi) und Noriko Hidaka (Sumomo), Yutaka Ōmatsu und Gen Ōishi vom Animationsstudio Bakken Record sowie Toshiya Kitabayashi von Pony Canyon. Die fast 90-minütige Veranstaltung war voller aufschlussreicher Geschichten, Rückblicken hinter die Kulissen und einigen Fragen des Publikums. Im Anschluss an die Veranstaltung hatte Anime News Network jedoch die Gelegenheit, mit Hishikawa und Hidaka über ihre Arbeit an „Türkei! – Zeit zum Streik“ und ihre Gedanken zu Bowling, Zeitreisegeschichten und der Sengoku-Zeit (Warring States) in Japan zu sprechen.
Noriko HidakaBild mit freundlicher Genehmigung von Pony Canyon Bowling und Zeitreisen sind eine seltene Kombination für einen Anime-Serie. Was dachten Sie, als Sie das Szenario hörten?
Hana Hishikawa: Als ich zum ersten Mal die Pilot-PV synchronisierte, um sie innerhalb des Unternehmens zu teilen, wurden mir Materialien gezeigt, in denen Highschool-Mädchen und Bowling zu sehen waren, und dann kamen Szenen aus der Sengoku-Zeit (Warring States) zum Einsatz. Bowling und Highschool-Mädchen waren bereits ein neues Genre, aber als die Sengoku-Zeit hinzukam, war ich völlig überrascht und dachte: „Das wird eine sehr intensive Geschichte“ und „Das ist kein gewöhnlicher Anime.“
Noriko Hidaka: Bowling war in Japan sehr beliebt, als ich etwa im Grundschulalter war, und es hinterließ einen so starken Eindruck, dass es gar nicht gemacht wurde Damals wurde Bowling zu einem Anime, es war eine Ära, in der Bowling zu Live-Action-Dramen verarbeitet wurde, Bowling-Turniere im Fernsehen übertragen wurden und professionelle Bowler in Fernsehwerbespots auftraten. Da ich so einen starken Eindruck vom Bowling habe, war ich überrascht, als ich hörte, dass es heute verwendet wird.
Als ich hörte, dass die Serie in der Sengoku-Zeit spielen würde, dachte ich: „Das kann ich mir wirklich überhaupt nicht vorstellen.“ Allerdings bestand das Sengoku-Team aus Synchronsprechern meiner Generation, darunter auch mir. Ich dachte: „Das ist ein ganz wunderbares Casting.“ Die Besetzung hat mich wirklich angezogen, denn sie wollten, dass wir Prinzessinnen aus der Sengoku-Zeit spielen, und ich freute mich darauf.
Was die Besetzung betrifft, als ich sah, dass Rei Sakuma, mit der Sie Ihre Karriere geteilt haben, im Sengoku-Team war, fühlte ich mich von der Serie angezogen.
HIDAKA: Rei-chan und Kikuko-chan beide. Heutzutage, in der Reiwa-Ära, in der regelmäßig jede Woche Synchronsprecher derselben Generation auftreten, gibt es wirklich keinen Anime mehr. Normalerweise werden wir in Animes mit jungen Leuten als Lehrerinnen oder Mütter besetzt, daher dachte ich, es wäre wie ein Traum, dass wir alle fünf [Rei Sakuma, Kikuko Inoue, Miki Itō und Yūko Minaguchi] zusammen auftreten könnten.
Was war für Sie bisher ein herausragender Moment in der Serie? Gibt es irgendwelche Entwicklungen, auf die Sie sich freuen, wenn Sie in der zweiten Hälfte der Serie sehen oder hören, wie die Fans darüber sprechen?
© BAKKEN RECORD, PONY CANYON INC./Türkei! Anime-Produktionskomitee
HISHIKAWA: Meine Lieblingsszenen sind Sayuris Zeilen, egal um welche Episode es sich handelt. Als ich darüber nachdachte, warum, wurde mir klar, dass es an den Worten [Drehbuchautor] Hiruta-san liegt, oder besser gesagt an der Art und Weise, wie Sayuri die Persönlichkeit von Hiruta-san verkörpert. Immer wenn ich bei Dinnerpartys und Vorführungen mit Hiruta-san spreche, spüre ich Sayuris Charakter am meisten, und ich denke, deshalb gibt es Zeilen, die mich wirklich bewegen. Deshalb mag ich Sayuris Zeilen wirklich.
Etwas, auf das ich mich freue? Naja, Türkei! beginnt mit Sorgen innerhalb des Clubs, dann geht es auf eine Zeitreise in die Sengoku-Zeit und setzt sich mit der Last des Lebens auseinander – solche größeren Sorgen. Doch später wendet sich die Geschichte einer größeren Reihe von Sorgen zu. Deshalb bin ich wirklich gespannt auf die Reaktionen des Publikums, wenn das passiert, und darauf, wie es sich dabei fühlen wird.
HIDAKA: Ich habe erwähnt, dass meine Lieblingsszene die ist, in der alle Highschool-Mädchen bei der heutigen Veranstaltung mit Ramune anstoßen, und der Grund dafür ist, dass ich das Gefühl hatte, dass in dieser einzigen Szene eine ganze Seite der Jugend steckt.
Aber als ich an das Drama der Türkei dachte! Früher war jede Episode so erstaunlich, wie die Geschichte, in der Sayuri und Suguri darüber diskutierten, welche Leben sie retten sollten und welche nicht. Und dann ist da noch die Szene, in der Rei-chan, die ich bereits erwähnt habe, endlich auftaucht und eine ernsthafte Diskussion mit Nanase darüber führt, wie dieses Land ihrer Meinung nach leben soll und ob es für das Land eine Möglichkeit gibt, stark zu werden, ohne von anderen beurteilt zu werden. Dann gibt es die Szene, in der Natsume sich entschuldigt, als man ihr vorwirft, unverantwortlich zu sein, sie aber ehrlich nach ihrem Herzenswunsch lebt und ihren eigenen Weg geht. Ich denke wirklich, dass es großartig wäre, so zu leben.
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HIDAKA: Obwohl ich in mancher Hinsicht so lebe, überdenke ich am Ende auch zu viel, halte mich zurück oder gebe Dinge auf. Tief im Inneren verspüre ich ein kleines Verlangen, ich wünschte, ich könnte wie Natsume leben. Aber meine Figur Sumomo denkt über die Verantwortung nach, die sie allen gegenüber hat. Deshalb kann sie es auch nicht wirklich auf eine Sache eingrenzen. Der Reiz der Türkei! liegt darin, wie es auf die Gefühle jeder einzelnen Prinzessin eingeht, und die Highschool-Mädchen sind diejenigen, die diesen Katalysator liefern. Ich hoffe, dass die Fans sehen werden, wie sich die Tokura-Familie, die derzeit stillsteht, durch das Treffen mit den Highschool-Mädchen verändern wird. Ich möchte auch, dass die Fans auf die Veränderungen in den Herzen der Highschool-Mädchen achten, nachdem sie die Prinzessinnen aus der Sengoku-Zeit kennengelernt haben. Ich kann hier nicht ins Detail gehen, aber die Geschichte entfaltet sich so schnell, dass man wirklich mit der Wimper zucken möchte, also hoffe ich wirklich, dass jeder diese Geschichte bis zum Ende durchschaut.
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Welche Ansätze haben Sie gewählt, als Sie die Stimme und Persönlichkeit von Sumomo und Mai Otonashi erschaffen haben?
HISHIKAWA: Mai ist nicht nur ziemlich fröhlich, sondern hat auch eine etwas resignierte Seite an sich. Und es macht ihr nicht wirklich Spaß, sondern sie zwingt sich zum Teil dazu, Spaß zu haben, weil sie es will. Daher war es schwierig, diese innere Seite von ihr auszudrücken, und ich hatte das Gefühl, dass die Rolle der Mai keine Tiefe hätte, wenn sie sich nicht mit den Teilen ihrer Vergangenheit auseinandersetzen würde, mit denen sie sich nicht auseinandersetzen möchte. Also habe ich die Rolle geschaffen, während ich mich an die unangenehmen Dinge aus meiner Vergangenheit und meinem Leben erinnerte.
Gab es Erfahrungen aus Ihrem Leben, die Sie in Ihre Darstellung von Mai einbezogen haben?
HISHIKAWA: Ich erinnere mich nicht wirklich gerne an unangenehme Dinge und möchte sie so schnell wie möglich vergessen. Ich denke, Mai ist wahrscheinlich genauso – sie findet es am besten, sich nur auf die lustigen Dinge zu konzentrieren, also ist sie diejenige, die alle dazu bringt, sich dem Leben direkt zu stellen. Und um das zum Ausdruck zu bringen, musste ich mich an einige schmerzhafte Dinge erinnern, also habe ich hart gearbeitet, um dieses Gefühl im Hinterkopf zu behalten.
HIDAKA: Als Prinzessin der Sengoku-Zeit ist [Sumomo] im Alter ähnlich wie Mai und die anderen. Aber das Erste, worüber ich vorsichtig war, war, dass [Sumomo] ihre lebhafte und fröhliche Art, die moderne Kinder haben, abschwächen musste. Sumomo ist sanft, aber auch ein wenig geistesabwesend. Aber tief im Inneren spürte ich, dass sie eine tiefe Überzeugung besaß. Obwohl sie aufgeweckt, neugierig und freundlich ist und sich schnell mit Mai anfreundet, wollte ich, dass sie einen Hauch der zurückhaltenden Anmut einer Sengoku-Prinzessin behält, selbst wenn sie glücklich oder aufgeregt ist. Deshalb habe ich die Figur unter diesem Gesichtspunkt erstellt.
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Die Hauptbesetzung, die Mädchen des Ikkokukan High School Bowling Clubs, wird mit Darstellern für die Charaktere aus der Sengoku-Zeit zusammengestellt. Was waren Ihre Gedanken oder Gefühle, als Sie sahen, mit wem Ihre Figur zusammenarbeitet und welchen Synchronsprecher sie haben?
HISHIKAWA: Zuerst war ich so überrascht, dass ich dachte, ich hätte es falsch verstanden. Natürlich wusste ich über Sumomo-chan Bescheid und mir wurde zuerst gesagt: „Eine große Senpai wird ihr die Stimme geben“, aber als ich mir die Besetzungsliste ansah, war ich so überrascht, dass ich dachte: „Häh?! Vielleicht ist das ein Tippfehler.“ Seit ich ein Kind war, höre ich Hidaka-sans Stimme. Deshalb löste es bei mir eine Mischung aus Aufregung und Nervosität aus, eine Rolle zu spielen, die im gleichen Alter wie ihre Figur war, und einen so intensiven Dialog mit ihr zu führen. Ich fühlte mich völlig überwältigt.
HIDAKA: Als mir die Rolle des Sumomo angeboten wurde, las ich das gesamte Drehbuch bis zur letzten Episode und verstand wirklich, was es für mich bedeutete, diese Figur zu spielen. In diesem Sinne war es eine unglaublich klare, helle, energische und positive Stimme, als ich mit Mai zusammenkam und als ich Hana-chans Stimme zum ersten Mal hörte. Ich verspürte ein Gefühl der Freude, als ich von dieser Stimme mitgerissen wurde, um Sumomo zu spielen. Und das ist das erste Mal seit langem, dass ich einer jungen Figur die Stimme gebe, und das Interesse, das Sumomo an Mai hat, das ich von Hana-chan mitbekommen habe, das Gefühl, dass ich ihre Stimme liebe, überlagerten sich wirklich und ich hatte das Gefühl, dass ihre Stimme mich wirklich mitnahm.
Wie fühlst du dich, das zu hören?
HISHIKAWA: Ich bin so glücklich, dass ich weinen könnte.
Welches Detail an deiner Leistung und deinem Charakter liebst du? Welches Detail an der Leistung und dem Charakter Ihres Partners gefällt Ihnen?
HISHIKAWA: Was mir an Mai gefällt, ist, dass sie sowohl spielerische als auch ernste Seiten hat, sie ist also eine Figur, die nicht in ein typisches „Diese Figur ist so“-Format passt. Und man weiß nie, welchen Ausdruck sie zeigen wird, also gab es viele verschiedene Möglichkeiten, sich ihr zu nähern, weshalb ich sie mit viel Spaß und Freiheit spielen konnte.
Was mir an Sumomo-chan gefällt, ist, dass sie all ihre Emotionen in ihren Gesten, ihrer Stimme und ihrem Gesichtsausdruck zeigt. Sie ist eine Figur, die das so klar und ehrlich zum Ausdruck bringt, daher finde ich, dass man sie liebenswert beobachten kann.
HIDAKA: Was mir an Mais Figur gefällt, ist, dass sie sehr positiv und fröhlich ist. Und auch wenn sie etwas ungeschickt sein kann, wächst Mai im Laufe der Geschichte selbst und zeigt uns verschiedene Seiten von sich, was sehr interessant ist. Es war ein lustiger und glücklicher Moment, das aus der Nähe sehen zu können.
Was mir an Sumomo gefällt, ist, dass sie sich nicht allzu sehr aufregt, wenn etwas Schwieriges passiert. Für ihr Alter ist sie etwas ruhig, aber sie hat auch eine unschuldige Seite, und ich fand es lustig, sie zu spielen, während sie zwischen dem Erwachsensein und dem Kindsein hin und her pendelt.
Haben Sie irgendwelche Botschaften für Ihre Fans und Fans der Türkei!?
HISHIKAWA: Für diejenigen, die angefangen haben, die denkende Türkei zu schauen! ist ein Sport-Anime, das Ende der ersten Folge war wahrscheinlich schockierend. Und ich bin mir sicher, dass sich alle gefragt haben, wann sie zum ersten Mal von der Handlung erfahren haben, warum sie in der Sengoku-Zeit spielt und warum es um Highschool-Mädchen geht. Aber wenn Sie zuschauen, werden Sie meiner Meinung nach ein Gefühl dafür bekommen, was die Macher mitteilen wollten. Also für die Türkei! finde ich es perfekt, wenn man es sich Bild für Bild ansieht und jede Aufnahme analysiert – auch wenn man befürchtet, dass man zu viel darüber nachdenkt. Ich würde mich freuen, wenn Sie es weiterhin ansehen und dabei dieses seltsame Gefühl schätzen.
HIDAKA: Leute, die Türkei schauen! Wenn Sie denken, dass es sich um einen Bowling-Anime handelt, fragen Sie sich wahrscheinlich, wann Bowling überhaupt ins Spiel kommt. Aber die Bowlingbälle werden verwendet, um Menschen auf unterschiedliche Weise zu helfen, also hoffe ich, dass Sie denken: „Ich hätte nie gedacht, dass Bowlingbälle so verwendet werden können.“
Türkei! ist auch eine Animation, die ernste Momente zeigt, die sich plötzlich in herzerwärmende Szenen verwandeln, in denen sich Highschool-Mädchen unterhalten und Sie zum Lachen bringen. Ich denke, es ist ein Werk, das wirklich ein breites Spektrum an Emotionen anspricht, und ich finde, dass es in Ordnung ist, über die Stellen zu lachen, an denen man denkt, man solle lachen, auch wenn die Handlung so ernst ist. Ich hoffe, dass jeder es sich ansieht und die Geschichte weiterhin genießt und seinen eigenen emotionalen Reaktionen freien Lauf lässt. Das Ende ist auch ein unglaublicher Wirbelsturm an Entwicklungen, aber ich glaube, am Ende werden Sie sich sehr wohl fühlen und die Großartigkeit der Türkei schätzen lernen! Ich hoffe also, dass es Ihnen bis zum Ende Spaß macht. Und wenn sich irgendetwas unsicher anfühlt, schauen Sie es sich bitte immer wieder an.
Was sind angesichts der Zeitreise-und Sport-Prämisse der Serie einige Ihrer liebsten Zeitreisemedien (Filme, Spiele, Fernsehsendungen usw.) und Sportmedien?
HISHIKAWA: Für mich ist es definitiv „Zurück in die Zukunft“.
HIDAKA: Ich auch! Ich auch! Ich auch!
Es ist ein Klassiker.
HISHIKAWA: Das ist es.
Zurück in die Zukunft ist eine dreiteilige Serie. Gefällt Ihnen speziell „Zurück in die Zukunft“?
HISHIKAWA und HIDAKA: (denken nach) Ja.
HIDAKA: Aber ich mag alle „Zurück in die Zukunft“-Filme. Ich mag Michael J. Fox. Ich mag ihn wirklich.
HISHIKAWA: Die Qualität des Films ist hoch, und obwohl ich keine lange Aufmerksamkeitsspanne habe, ist es ein Film, der mich die ganze Zeit über „Wow“ denken lässt. Es ist also ein Film, den ich wirklich liebe.
Wenn Sie sich „Zurück in die Zukunft“ und andere Zeitreisegeschichten genau ansehen, können Sie sehen, wie sich die Dinge ändern. Gibt es etwas Ähnliches in der Türkei!-Time to Strike-?
HIDAKA: Das stimmt. In „Zurück in die Zukunft“ gibt es Leute, die absichtlich versuchen, die Geschichte zu verändern, aber in der Türkei versuchen sie, die Geschichte so weit wie möglich zu verändern.
HISHIKAWA: Das stimmt.
HIDAKA: Richtig. Mai und die anderen leben in der Sengoku-Zeit und befürchten, dass sie nicht in ihre eigene Zeit zurückkehren können, wenn sie die Geschichte nicht schützen. Sie graben jedoch eine heiße Quelle und behaupten, sie sei für das Land von Vorteil. Aber ich denke, sie tun es, weil sie wissen, dass es dort in Zukunft eine heiße Quelle geben wird, und sie denken, dass es in Ordnung sein könnte, wenn jederzeit eine heiße Quelle auftaucht. Vielleicht betrachten sie es also in diesem Sinne. In „Zurück in die Zukunft“ versucht Marty, die Zukunft zu meiden, in der er nie geboren wurde, daher denke ich, dass sie sich in dieser Hinsicht ähneln.
HISHIKAWA: Mein erster Eindruck von Doc Brown und Nanase war für mich ziemlich stark – dass sie beide seltsame Ärztetypen sind – kenntnisreich, aber in gewisser Weise ein wenig anders als andere Menschen. Ich denke, ohne jemanden mit etwas seltsamem Wissen wären die Charaktere niemals in der Lage, in ihre ursprüngliche Zeit zurückzukehren. Deshalb bin ich froh, dass beide in jedem der Werke vorkommen.
© BAKKEN RECORD, PONY CANYON INC./Türkei! Anime Production Committee
Bowling und die Sengoku-Zeit sind wichtige Teile der Serie. Welche Erfahrungen haben Sie mit Bowling gemacht? Welche Ereignisse während der Sengoku-Zeit interessieren Sie in diesem Zusammenhang am meisten?
HIDAKA: Die Sengoku-Zeit war eine Zeit des Krieges, in der Kriegsherren gegeneinander kämpften, daher gab es wahrscheinlich viele herausfordernde Momente. Aber dieses Mal, da Mai und die anderen in die Sengoku-Zeit gekommen sind, herrscht immer noch Krieg. Ich denke, eine Sache, auf die man gespannt sein kann, ist, ob es Änderungen in der Art und Weise geben wird, wie diese Schlachten ausgetragen werden. Was meinen Lieblings-Sengoku-Kriegsherrn betrifft: Ich liebe Taiga-Dramen [japanisches Historiendrama] wirklich und schaue sie schon seit langer Zeit, daher kann ich mich im Moment nicht für einen entscheiden. Aber einer, den ich immer gruselig finde, ist Nobunaga Oda. Ich dachte immer, er sei jemand, der, egal wie sehr man ihn zu verstehen glaubt, es am Ende einfach nicht versteht. Ich bin mir sicher, dass er einige wunderbare Eigenschaften hatte, aber ich dachte immer, es wäre beängstigend, ihm im wirklichen Leben nahe zu sein. Also, ich bin froh, Türkei! spielt in der Präfektur Nagano, weil Nobunaga nicht dort ist. In gewisser Weise war es eine kleine Erleichterung.
HISHIKAWA: Beim Bowling, bevor ich mit den Aufnahmen für die Türkei! begann, lag mein Punktestand bei 53, was ein extrem niedriger Punktestand ist. Allerdings habe ich kürzlich an einem Projekt gearbeitet, bei dem mir ein professioneller Bowlingspieler Unterricht gibt.
HIDAKA: Wirklich?!
HISHIKAWA: Das stimmt. Ich hatte einen dreistündigen Intensivkurs und neulich habe ich an der Round One Tukey-Kollaboration teilgenommen und einen Treffer erzielt.
HIDAKA: Erstaunlich
HISHIKAWA: Aber mein Ziel ist es, in der Türkei eine dreistellige Punktzahl zu erreichen! wird ausgestrahlt, also werde ich weiterhin mein Bestes geben.
Interesse an der Sengoku-Zeit… Ich war ein großer Fan von Masamune Date, als ich in der Mittelschule war. Also, als ich die Türkei hörte! Ich würde in die Sengoku-Zeit gehen, ich hatte einen Moment der Hoffnung und dachte: „Was!? Vielleicht erscheint Masamune!“
HIDAKA: Ich verstehe. (lacht) Es ist schließlich die Präfektur Nagano.
HISHIKAWA: Er ist allerdings nicht aufgetaucht.
Was gefällt dir an Masamune Date?
HISHIKAWA: Alles begann damit, dass ich mich durch ein Liebesspiel in Masamune Date verliebte, und während ich Geschichte studierte, erfuhr ich von seiner Tapferkeit und mir gefiel die Art und Weise, wie er die Gruppe anführte und er war so cool, also das hat mich dazu gebracht. Am Anfang war es ein bisschen wie eine Otaku-Sache.
HIDAKA: Als ich bowlte, habe ich, wenn ich mich recht erinnere, ohne Rinne bowlen können,
HISHIKAWA: Wirklich?!
HIDAKA: Und ich habe eine Punktzahl von 97 erreicht, was ich ziemlich erstaunlich finde.
HISHIKAWA: Erstaunlich!
HIDAKA: Ich hatte einen Rekord, bei dem ich ohne Rinnenbälle mindestens einen Kegel umgeworfen und knapp 100 Punkte erzielt habe.
HISHIKAWA: Wow.
HIDAKA: Damals wurde mir klar, dass ich kein Talent für Bowling hatte, aber vielleicht hatte ich ein Talent für Comedy. Aber ich habe schon lange nicht mehr gebowlt, deshalb bin ich gespannt, wie hoch mein Punktestand ist, wenn ich jetzt bowlen würde.
Vielleicht zusammen bowlen?
HIDAKA: Wenn möglich. Ich würde gerne einen Wettbewerb mit Hana-chan veranstalten und sehen, wer gewinnt.
HISHIKAWA: Whoa!?
Vielleicht ist da ein Plan in Arbeit?
HIDAKA: Was denkst du?
HISHIKAWA: Ich mache es.
