Olá pessoal, e seja bem-vindo de volta ao errado sempre. Hoje estou ansioso para retornar à lenda de Yaiba: Samurai, cujo primeiro episódio ofereceu um buffet generoso de grãos de Shonen otimista e uma ação surpreendente no estilo Kanada. Enviado de sua selva para o Japão em uma caixa de embalagem, Yaiba rapidamente se estabeleceu como um gremlin a ser considerado, oferecendo uma energia adjacente de Goku-Goku, que foi elogiada por seu novo colega de casa Sayaka. Durante todo o tempo, sua jornada foi iluminada e elevada pelo design de arte de ponta e de ponta desta produção, carregando os prazeres da ação espacial clássica de Kanada e a energia dos anos 80 do Shonen no século XXI e o diretor de Yoshim. Dado seu mandato como designer de personagens da Mob Psycho 100, a abordagem distinta de Kameda para essa produção demonstra que ele é um artista capaz de adaptar suas próprias técnicas à estética e ao tom de seu material, não apenas trazendo a vida do criador original Gosho Aoyama. Por meio dessa abordagem, Yaiba representa uma recuperação de técnicas de animação preciosas como o ranking prévio de reis da WIT, abraçando as ferramentas da era digital enquanto se separava de seus supostos elogios estéticos. O anime mais clássico que assisto, as técnicas e enfeites mais vívidos que vejo que caíram tragicamente no esquecimento; Através de obras como Yaiba, fico encantado ao ver essas técnicas retornadas à vida, prontas para deslumbrar e esperamos inspirar uma nova geração de animadores. Vamos lá!
Nós aparecemos na propriedade de Onimaru no início da manhã, onde Takeshi já está praticando seus ataques na luz do mérito. Um homem que claramente leva sua prática formal a sério, o oposto do estilo suavizador de”Lei da Jungina”de Kaiba
meio engraçado como estamos basicamente fazendo uma narrativa de Tarzan, mas nosso homem também é um samura. O último episódio de Sayaka no último episódio-essa equipe de produção é realmente muito boa em transmitir uma vibração sombria e contemplativa, amortecendo o design de som e abraçando tons azuis para criar uma sensação geral de um mundo apenas ao acordar. Dado o nosso protagonista de Yaiba, o programa normalmente abraça um estilo muito mais enérgico e agressivo, por isso aprecio que obtenhamos esses contrapontos tonais também
sua vida é espartana em todos os aspectos, embora ele tenha um pombal na propriedade. Um torneio inicial seria bastante esclarecedor em relação às intenções de Gosho Aoyama para esta história; Ainda não está claro se ele vai se inclinar para conflitos crocantes e definidos mecanicamente, ou o Yaiba continua a alcançar a vitória por meio de epifanias repentinas, como no primeiro episódio. Muitos dramas de Shonen (Dragon Ball, One Piece, Hunter X Hunter, aventura bizarra de JoJo) acabam passando por este último para o primeiro, descobrindo que você só pode fazer com que seu protagonista alcance uma vitória espontânea e espontânea por muito tempo antes de estabelecer uma estrutura mecânica mais estável para combate
Gosh, Gosh, Golhh, Golhh, que precisa de uma estrutura mecânica mais estável para combate
também parece que os Takeshi serão excluídos por um tipo de entidade dinonosa ou”JULHANGEM PLUMPLANGEM, JULHANDO PSUMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMBLEMIGHI. Reborn ”
Reduzimos Sayaka Shooing Yaiba fora na escola, apenas para ele correr direto para Onimaru
“Onimaru the oni”. Ooh, isso vai ficar
onimaru o derrota com tanta facilidade que eles nem se incomodam em mostrá-lo na tela
Deus, as expressões incidentais de nossos leads são tão encantadores, mesmo com apenas quadros mínimos. Eu posso ver por que os personagens de Aoyama são tão amados
Yaiba, escala a situação roubando o equipamento de Onimaru. Corte rápido muito bom como limites de Onimaru para fora do edifício; Seus movimentos se sentem muito verdadeiros para um adolescente enérgico, e o foco de rack aqui faz com que este corte em algo como uma cena de perseguição
e, para o nosso próximo florescimento, eles usam uma combinação de perspectiva de câmera em mudança e partições de tela de tela para manter a clareza visual, pois o Onimaru é quase preso sob uma onda de colapso de lascas. A scene that could easily be visually unclear or stilted is made into a dramatic highlight by maintaining the audience’s perspective, keeping us aligned with Onimaru’s shoulder as he dives gracefully beneath this trap
His leap from the school roof demonstrates another fusion of old and new, with slight perspective shifts making use of the school’s digital set, alongside expressive posing flourishes as he adjusts his momentum
Os truques de Yaiba ainda se enquadram em”Como eu prenderia uma veia de criatura na selva”, deixando seu estilo de ação uma pergunta em aberto
Belo truque da animação de Onimaru, ganhando mais manchas selvagens ao dizer que ele fica mais furioso por Sayaka’s Home, onde a casa de Sayaka, por sua casa, por Sayaka’s Home. Mais uma vez, estou impressionado com o quão bem essa produção usa seus desenhos angulares e animação floresce para criar formas fortes e atraentes na composição, como como o olhar de Onimaru leva o olho por sua espada à avó de Sayaka. Hiroyuki Imaishi realmente não faz meu tipo de história, mas ele também tem um olhar fantástico para isso
oh meu Deus, o Buzzard Shonosuke de Yaiba acabou de comer todos os pombos de Onimaru? Definitivamente, é digno de um ressentimento ao longo da vida
Tudo bem, ele apenas intimidou os pombos, ele realmente não os comeu. Ainda assim, a prisão por mil anos pelo Buzzard
e, claro, Yaiba acha que ele é a vítima em tudo isso. Um molho secreto clássico de Shonens está tendo um protagonista que meio que suga, como demonstrado pela brattuidade alternada, beligerância e indiferença moral de personagens como Yuusuke Ureameshi, Goku, Joseph Joestar, Monkey D. Luffy, Naruto Uzuma e muitos outros
Com sua espada, você trapaceia! ” Onimaru obviamente favorece a propriedade e aceita formas em todas as coisas, seja seu kendo ou vida pessoal. Por outro lado, Yaiba favorece a expressividade e a criatividade, abraçando a sucção de um lutador de rua (ou selva)
Distorções maravilhosas de manchas deste riquixá enquanto o par luta por trás dele. Ame como eles estão realmente abraçando o ambiente aqui; Não apenas criando uma sensação de profundidade, mas na verdade coreografia uma batalha que constantemente se intrometa nas cenas de fundo, fazendo a luta parecer mais engraçada e mais animada
no topo do ônibus, a câmera atende à medida que a produção se aprende nas oportunidades oferecidas pela distorção no estilo Kanada. É profundamente difícil girar uma câmera em torno de um personagem tradicionalmente animado, dadas as redraws necessárias para manter uma perspectiva coerente-no entanto, se esses caracteres forem distorcidos em toques de cor pura, que se movem, você pode sincronizar o movimento da câmera com a distorção corporal c> que é sabiamente mantido em meio foco para manter uma sensação de coesão estética. Uma combinação eficaz de técnicas antigas e novas Mais uma vez, Yaiba não se considera limitado pelas regras de Kendo e começa a jogar grandes peças de madeira em seu oponente. É claro que isso leva alguns deliciosos esmagadores e alongamentos, enquanto Onimaru corta e se esquiva dos obstáculos yaiba realmente se esconde entre os detritos, e se repete mordendo Onimaru na cabeça. A criatura selvagem à parte, me pergunto se essa sequência foi uma influência na luta de Gon vs Hitoka na arena do céu; A história de trás e o estilo de luta de Gon realmente parecem bastante remanescentes do Yaiba”Yaiba”vence”sua luta, mas é prontamente derrotado por um sinal de trânsito sobrecarregando “Se você não o venceu, se você não o venceu. Então, estamos recebendo um toque de sabedoria geral de combate neste momento Sayaka tem um novo e bom conjunto deste episódio. Esperando que este seja um daqueles programas em que os personagens tenham estética em vez de figurinos, embora presumivelmente Yaiba apenas fique em suas vestes de Kendo, independentemente de “Ele está tentando aprimorar sua percepção”. Yaiba parece ter um instinto natural para treinamento produtivo Enquanto isso, Onimaru foi deixado totalmente insano pelas provocações de Yaiba e agora fica sozinho em um salão de velas, balançando fantasmas ele acorda de sua noite e segue direto para o treinamento. Bom detalhe do cooperado do Pigeon REPARADO HASTILIDADE esmagar um pilar no quintal da frente, ele descobre um túnel que lidera o subsolo. Hora de posse demoníaca? O túnel leva a um santuário com uma espada e uma grande estátua de Fujin, o deus do vento. Presumivelmente, estaremos estabelecendo um contraste de Fujin/Raijin para nossos leads. A tradição shinto e budista são extraídos regularmente para o drama de Shonen, capitalizando a familiaridade que até as crianças japonesas teriam com as fábulas mais importantes. O Dragon Ball é obviamente uma opinião sobre a viagem para o oeste, enquanto o recente arco de Wano de uma peça passou basicamente pela história de Momotaro A espada é, sem surpresa, o Fujinken Assim, ele reivindica a espada, assim como a forma de seu Wielder, e, portanto, e não, que não houve
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