Gou TanabeFotografia de Kalai ChikO artista japonês Gou Tanabe fez sua primeira aparição na San Diego Comic-Con 2024. Conhecido por sua adaptação em mangá de H.P. Nos romances de Lovecraft, Tanabe começou com a publicação de The Outsider em 2007 e continua seu trabalho até agora. Sua opinião sobre The Shadow Over Innsmouth foi indicada ao Prêmio Eisner de Melhor Adaptação de Outro Meio. Depois de conhecer os fãs no estande da Dark Horse, ele conversou com a Anime News Network sobre sua abordagem para visualizar o terror Lovecraftiano e publicá-los na revista de mangá seinen Comic Beam. Junto com ele estavam seu editor, Hayato Shimizu, Michael Gombos (diretor sênior de publicações licenciadas da Dark Horse) e Zack Davisson (tradutor de The Shadow Over Innsmouth).
Como você se tornou um artista de mangá? Você sempre quis trabalhar no gênero terror?
Tanabe: Eu era uma criança normal quando era mais jovem. Eu tinha muitos sonhos quando criança, mas não gostava de competição. Eu tinha muito tempo livre, visto que morava em um lugar remoto, então vi nisso uma oportunidade de começar a desenhar.
Sua arte é incrivelmente detalhada. Quanto tempo leva para passar do primeiro rascunho ao produto final para uma publicação mensal na Comic Beam?
Tanabe: Comic Beam é uma revista mensal de quadrinhos, mas muitas vezes eu atropelo um pouco. Às vezes é um mês e meio. Em geral, o nome (ネーム), que é o storyboard, leva cerca de três dias, e depois os rascunhos da coisa toda levam aproximadamente seis dias ou uma semana. Depois, a partir daí, são dois dias para fazer a lineart e a tinta. Depois disso, adicionar tons leva mais oito dias ou mais. Aproximadamente um mês, mas geralmente ultrapassa e geralmente leva 45 dias entre as parcelas.
Michael Gombos: Vale a pena notar que Tanabe-sensei desenha mais do que um artista mensal médio. Geralmente cerca de 30 páginas, mas ele tende a ter 40 páginas.
Embora a literatura de Cthulhu e Lovecraftiana tenha sido imaginada de muitas maneiras diferentes (como em filmes e ilustrações), você achou um desafio visualizar e ilustrar o livro? Sombra sobre Innsmouth?
Tanabe: Quando se trata de Lovecraft, uma coisa que é fundamental para fazer mangá é que você desenha a vida cotidiana da forma mais comum possível. É uma peça de época ambientada nos anos 20, então tentei usar filmes como exemplos. Um dos meus principais exemplos como referência é Changeling, de Clint Eastwood. É um dos meus favoritos. Porque existem padres e policiais, e isso fala da vida americana em 1928. Mas desenhar os monstros não é a parte difícil; está tornando tudo assustador. Para tornar isso assustador, você precisa ter pessoas trabalhando e vivendo sua vida cotidiana chata. Aquelas coisas que você esquece, como o caminho para o trabalho, e retratar isso é o que torna a parte assustadora.
Já se passaram mais de dezessete anos desde que sua primeira história de Lovecraft, The Outsider, foi publicada. Desde então, você publicou um total de oito livros até agora. Você é capaz de escolher livremente em qual história de Lovecraft trabalhar a seguir? Como você decide em qual história trabalhar a seguir?
Tanabe: Estou surpreso porque não percebi que já se passaram dezessete anos desde que publiquei meu primeiro trabalho. É uma combinação do que quero desenhar e do que Shimizu-san sugere como meu editor. Mesmo que eu queira desenhar, temos que descobrir o que repercutiria nos leitores e nas multidões. Então, trabalhamos juntos para definir qual será a próxima peça. Fundamentalmente, posso escolher o que quero fazer, mas produziria um trabalho melhor se pudéssemos trabalhar juntos e desenhar o que quero desenhar e o que pode ter a melhor reação dos leitores.
Como você fez isso? tornar-se editor da Comic Beam? Há quanto tempo você trabalha junto com Tanabe-sensei?
Shimizu: Entrei na Comic Beam em 2018. Originalmente, comecei a trabalhar para a editora da Comic Beam, que é a Kadokawa Shoten, em 2010, mas em um departamento diferente até 2018. Comic Beam sempre foi meu favorito revista, e comecei a pensar em como poderia melhorar as coisas. Procurei o editor-chefe da época, Yoshinori Iwai, e pude discutir com ele como melhorar as coisas. Depois, entrei para a equipe editorial da Comic Beam. Trabalhei com Tanabe-sensei de 2019 até 2023, quando o último trabalho foi lançado no Japão. O primeiro em que trabalhamos chamava-se The Call of Cthulhu. Também trabalhamos juntos em The Shadow Over Innsmouth e The Dunwich Horror.
Você poderia explicar seu papel como editor? Você também pode dar um exemplo de como é seu trabalho diário?
Shimizu: Minhas responsabilidades abrangem todo o processo de criação e entrega de mangá aos leitores, bem como todos os aspectos dessa função. Especificamente, sobre Tanabe-sensei, selecionarei e proporei quais romances ou obras de Lovecraft devemos fazer a seguir. Conversamos sobre o que devemos trabalhar, certificando-nos de que há um cronograma estabelecido para a serialização das publicações – o que também é comum nos quadrinhos americanos – e discutindo detalhes do storyboard ou do nome, que é como é chamado em japonês.
Shimizu: Então, quando for necessário, o tamanho dos balões de palavras ou o ajuste do tamanho e do texto do diálogo. E depois consultoria para propor ilustrações, seja a capa ou o sashie (挿絵), que é a ilustração que surge quando você abre um livro. Fora da abordagem editorial, há o ângulo de vendas e promoção que sobrecarregava os editores no Japão. Eles desenvolverão um texto atraente – uma espécie de promoção ou slogan publicitário para chamar a atenção das pessoas para algo – planejando estratégias de vendas e considerando atividades e campanhas promocionais. Uma das responsabilidades mais divertidas é ser acompanhante de Tanabe-sensei, e me certifico de que ele não faça nada estranho.
Fotografia de Kalai ChikQual é a sua história favorita de Lovecraft?
Tanabe: A resposta mais básica é que tudo em que estou trabalhando atualmente é o que mais gosto e posso me impressionar. Gosto da capacidade de contrastar, não gosto do sentido negativo da foto. Veja algo como The Shadow Over Innsmouth, onde se trata comparativamente de introspecção e observação dos horrores internos. E então pegue algo como At The Mountains Of Madness, que enfatiza o universo e coisas maiores que nós. Gosto dos dois por motivos diferentes, mas eles contrastam completamente um com o outro.
Shimizu: Tenho dois dos quais gosto por motivos diferentes. The Shadow Over Innsmouth é bom porque há muita insularidade dentro de uma cidade fechada e todos são inimigos ou inimigos em potencial. Como se você estivesse sendo observado por todos. Mas há um certo heroísmo em The Dunwich Horror porque os humanos aparentemente insignificantes, ou pessoas que de outra forma pareceriam impotentes, na verdade enfrentam um poderoso inimigo sobrenatural. Gosto deles pelo mesmo motivo que Tanabe-sensei, onde os dois contrastam.
Você enfrentou algum desafio ao trabalhar nas histórias de Lovecraft? Por exemplo, o ritmo dos quadrinhos, como recontar a história ou até mesmo algum pedido do Comic Beam?
Tanabe: Existem dois níveis com altos níveis de expectativas. É a recriação de uma obra Lovecraftiana feita com respeito e no nível de qualidade esperado da Comic Beam.
Shimizu: Tem a ver com o Comic Beam, onde você não está apenas recriando coisas. Você está vendo pessoas passarem por uma história e passarem por coisas horríveis. O mais difícil é fazer com que o leitor seja capaz de se projetar na pele do personagem principal e permitir que ele tenha sua própria experiência ao invés de apenas recriar os romances das obras lovecraftianas. Por exemplo, Dragon Quest. Em vez de ler um livro, você joga um videogame e se movimenta como personagem principal. Ou até mesmo um personagem principal de um mangá shounen são sempre esses personagens legais que parecem incríveis, mas você sabe que está lendo uma história. Para estar no lugar de um personagem, existe esse tipo de mediocridade que nos permite entrar no personagem e nos tornarmos eles.
Zack Davisson: Os protagonistas de Tanabe-sensei parecem relativamente semelhantes, não importa quem sejam, o que permite que os leitores os projetem na história. Isso é bom porque permite que os leitores se imprimam na história. É muito Lovecraftiano nesse sentido porque não sabemos o nome do personagem principal, e isso permite que você sinta que está lendo dessa perspectiva por causa de sua medianidade.
Se um leitor começar a ler sua série de H.P. Quadrinhos de Lovecraft com The Shadow Over Innsmouth, qual livro você recomenda que leiam a seguir?
Tanabe: Eu recomendo lê-los em ordem. Nas minhas anotações, escrevi que os leitores provavelmente podem começar com At The Mountains Of Madness. Mas se você lê-los em ordem de lançamento, verá que cada um melhora o outro.
Shimizu: Eu recomendaria The Dunwich Horror porque tem esse destino inevitável e esse isolamento niilista que você esperaria dele. Em geral, há uma melhoria em cada um deles em ordem cronológica. Fundamentalmente, onde quer que você queira entrar nesta história que pareça interessante para você como leitor, seria um bom começo.
Zack Davisson: Falando como tradutor, uma das coisas que notei está no início de Tanabe-sensei. histórias, ele estava apenas se atendo exatamente ao trabalho de Lovecraft. Mas à medida que ele fazia mais deles e sua confiança crescia, ele conseguia interpretá-los em vez de apenas anotá-los. Como se essa cena precisasse de um pouco mais de tempo, ou o ritmo fosse diferente em contraste com a história original. É por isso que também recomendo a ordem em que ele os escreveu, porque você não apenas pode entrar na história, mas também pode ver o crescimento dele à medida que avança com eles. Fora isso, não importa. Você pode pegar qualquer livro e começar em qualquer lugar. Não se sinta obrigado a lê-los em ordem, principalmente porque ainda não foram todos publicados em inglês.
Michael Gombos: Haverá mais novidades, então você verá mais do trabalho de Tanabe-sensei e mais de Zack também.
