(Esta crítica abrange ambas as temporadas, não apenas a primeira)
Os contos de fadas sempre foram um elemento básico em nossas vidas, seja porque nossos pais os liam para nós, aprendemos sobre eles na escola ou vimos as versões dos filmes da Disney. Provavelmente todo mundo já ouviu falar de pelo menos um conto de fadas, como Branca de Neve ou A Pequena Sereia. Até mesmo outros países têm seus próprios contos de fadas, ou suas próprias versões originais de contos familiares. Mas o que muitos não sabem é que muitas vezes as fontes originais são muito mais sombrias e menos adequadas para crianças do que as interpretações às quais fomos expostos. É o caso dos contos de fadas dos Irmãos Grimm, famosos por terem versões muito mais sombrias e cínicas dos contos de fadas populares. É claro que, na década de oitenta, o Japão teve a brilhante ideia de adaptar alguns dos contos de fadas de Grimms em uma série de anime, intitulada Grimm Masterpiece Theatre em japonês, renomeada Grimms’ Fairy Tale Classics em inglês. Se você pode acreditar, este foi um dos primeiros animes que a Saban Entertainment dublou e trouxe para a América em seu apogeu. Até foi ao ar no Nick Jr, entre todas as coisas. Nasci em 1993, então nunca vi isso crescer, mas fiz amizade com muitas pessoas que cresceram com isso. Mas devido à tendência de Saban de nunca publicar as coisas que licencia em vídeo doméstico, ou em alguns casos não completamente, muitos episódios desta série foram considerados mídia perdida até apenas alguns anos atrás. Graças à Discotek Media, não só finalmente relançamos esta série em Blu-Ray, mas até lançamos a versão japonesa com legendas em inglês. Curioso, comprei os dois conjuntos e queria ver do que se tratava.
Agora, Grimms’Fairy Tale Classics não é um anime típico, seguindo um conjunto de personagens em uma narrativa singular. Em vez disso, cada episódio é uma recontagem independente de diferentes contos de fadas, embora existam alguns em duas partes e apenas um em quatro partes. Você tem alguns comuns como Branca de Neve, Cinderela, Chapeuzinho Vermelho, Rapunzel e A Bela e a Fera, mas também alguns muito obscuros como O Casaco de Muitas Cores, Rei Barba Azul, Padrinho da Morte, A Água Nixie e Irmão e Irmã. Basicamente, você pode assistir a qualquer episódio deste anime e não sentir que pulou um episódio, exceto pelas duas e quatro partes. Algumas coisas são alteradas do livro para a TV, como deixar de fora certos personagens para simplificar, enquanto outras são expandidas, como dar nomes e personalidades bem definidas a alguns personagens que eles não tinham na fonte original. Uma coisa que notei, porém, ao assistir a dublagem em inglês censurada e a versão japonesa sem censura, é que esta última nomeia alguns personagens em outros, mas a maioria dos outros não tem nomes, enquanto a dublagem em inglês se esforça para nomeie todos os personagens possíveis sempre que puder. Por exemplo: os amigos pombos da Cinderela não têm nomes em japonês, mas em inglês se chamam Algernon e Gwendolyn. Em King Bluebeard, a personagem feminina principal se chama Josephine em inglês, mas não tem nome em japonês.
Mas esteja avisado: se você planeja mostrar os clássicos dos contos de fadas de Grimm para seus filhos, ou planeja assistindo você mesmo, não espere que seja um caso bonitinho e cor-de-rosa como os vários filmes da Disney, porque esta série não só é mais fiel às suas fontes originais, como também significa que eles são sombrios. É verdade que Saban censurou muitas das partes mais sombrias da dublagem inglesa, e há alguns episódios que são igualmente açucarados ou cômicos, como Chapeuzinho Vermelho ou O Casamento do Sr. sua atmosfera, mas também seus temas. Na versão japonesa, pelo menos, quando os personagens são cortados, aparece sangue sem censura. Muitos contos de fadas retratados mostram morte, crueldade, ética questionável, conflitos morais e assassinato como grandes temas, e vários deles têm imagens genuinamente assustadoras, como monstros sendo derretidos vivos em detalhes gráficos, ou personagens sendo feridos, abusados ou mesmo assassinados. Um episódio, The Coat of Many Colors, mostra a personagem principal, Aleia, experimentando o que é basicamente PTSD depois que seu pai mentalmente insano tenta forçá-la a se casar com ele antes de se matar acidentalmente. Um episódio mostra até um menino pré-adolescente nu, com um pênis sem censura. Sim com certeza. É claro que o Japão sempre teve padrões menos restritivos sobre o que é apropriado para programas infantis em comparação com países como os Estados Unidos e o Canadá. Mas, novamente, eu sempre respeito os desenhos animados infantis do Japão por irem contra a corrente. Foi o que me fez amar anime em primeiro lugar, mas algumas partes foram um pouco demais, como, novamente, o breve exemplo de nudez infantil.
No que diz respeito aos aspectos técnicos, Grimms’Fairy Tale Clássicos são… ok. A animação tende a oscilar em alguns momentos, com alguns episódios sendo muito bem animados e outros…nem tanto. Em um episódio, The Frog Prince, o sapo titular é perseguido pela sala de jantar por um cachorro, e um quadro mostra o cabelo de uma mulher voando descontroladamente… e sendo congelado no lugar enquanto os animais se perseguem. Tenho certeza de que o cabelo, quando soprado para cima, não fica apenas no lugar no ar. Não ajuda que às vezes os designs dos personagens mudem a cada episódio, sendo cada episódio recontagens independentes de diferentes contos de fadas. Alguns personagens parecerão mais realistas, enquanto outros são deliberadamente mais caricaturais, com olhos pontudos e expressões exageradas. Isso não é necessariamente ruim, pois faz com que cada adaptação de cada conto de fadas se destaque. Mas não espere que tudo pareça completamente igual em todos os episódios. Também acho a música bastante misturada. Quero dizer, no geral a trilha sonora é boa, mas muitas vezes ela usa uma variedade estranha de instrumentos modernos, como guitarra elétrica e sintetizadores, fazendo com que os contos de fadas com foco mais medieval pareçam estranhamente anacrônicos. Também nem sempre combina com o clima de uma cena. Em um episódio, Bearskin, uma música estranhamente cômica toca logo após a tentativa de suicídio de um homem ser interrompida.
Você não encontrará muito no desenvolvimento do personagem aqui, já que, novamente, cada episódio se concentra em um conto de fadas diferente, em vez de uma narrativa singular com um conjunto de personagens. Honestamente, porém, muitas das adaptações fazem de tudo para expandir os contos de fadas originais, dando aos personagens muito mais caracterização do que em suas fontes originais. Por exemplo, em Branca de Neve e Rosa Vermelha, o caçador, que é irmão do urso, não faz muito no conto de fadas original além de se casar com Rosa Vermelha, mas aqui ele recebe uma personalidade real e tempo para chegar ao destino. conhecer Rose Red antes de se casarem no final. Isso é especialmente prevalente em Branca de Neve, que é o único conto de fadas que recebe quatro episódios inteiros, em vez de um ou dois, e por causa disso, acho que é a melhor adaptação de Branca de Neve. Por um lado, a personagem real da Branca de Neve na verdade tem personalidade e é muito mais tridimensional em comparação com, digamos, a Branca de Neve da Disney. Eu também achei os anões muito simpáticos, mesmo que o programa não pudesse focar em todos eles (Monday/Chick é o meu favorito deles. Ele é o melhor anão!).
Dito isto, algumas decisões que os criadores tomaram ao dar a certos personagens certos tipos de personalidade são bastante suspeitas. Por um lado, Leonora, a princesa de O Príncipe Sapo, é retratada como uma criança mimada e chorão que não quer nada em ajudar o príncipe que virou sapo, e quando parece que ela quase o mata devido a um acesso de raiva, tudo o que ela pensa é o que vai acontecer com ela… e de alguma forma ela se casa com o príncipe e vive feliz para sempre com ele, apesar de não ter feito absolutamente nada para merecer isso. Sério, eu queria dar um soco nela toda vez que ela abria a boca. Da mesma forma, não tenho simpatia pelos pais biológicos de Rapunzel porque tudo começou devido à mãe ter acessos de raiva por querer comer repolho mágico como uma criança petulante, SABENDO que aqueles repolhos são amaldiçoados, e seu marido também por se recusar a colocar o pé para baixo, e então os dois esquecem que sua filha foi roubada e nem se preocupam em procurá-la, nunca. Eu também não gostei de The Naughty Spirit, não por causa de seu conteúdo sombrio, do qual gostei, mas porque achei seu tom geral desnecessariamente mesquinho e dois dos personagens principais eram idiotas desagradáveis que estavam mais preocupados com seus própria segurança e constantemente culpando o baterista pelas circunstâncias que eles basicamente causaram a si mesmos.
Também houve momentos em que senti que os contos de fadas que estavam sendo adaptados poderiam ter se beneficiado com um ou dois episódios extras, como Snow Branca e Cinderela sim. Por exemplo, eu gostei de The Six Swans, mas a quantidade de conteúdo que ele percorre, junto com seu ritmo bastante rápido, fez com que parecesse um tanto sobrecarregado, e mal parecia ter tempo para respirar ou dar corpo aos seus personagens. Isso ocorre principalmente porque a segunda temporada do anime, chamada New Grimm Masterpiece Theatre em japonês, dispensa duas partes e faz com que cada episódio seja independente. Embora esse formato funcione para certos contos de fadas, como Branca de Neve e Rosa Vermelha e A Velha na Floresta, ele resulta em muitos contos de fadas que tinham mais conteúdo, parecendo que foram apenas comprimidos e não tiveram tempo para realmente abrem suas asas. Dito isto, não quero terminar esta análise com uma nota negativa. Para este, vou listar meus 10 episódios favoritos dos Clássicos dos Contos de Fadas de Grimm e meus 6 episódios menos favoritos.
Episódios Favoritos:
O Casaco de Muitas Cores Branca de Neve Branca de Neve e Rosa Vermelha João e Maria Rei Barba Azul A Bela e a Fera A Velha na Floresta Rei Barba Grisada Chapeuzinho Vermelho Jorinde e Joringel
Episódios menos favoritos:
O príncipe sapo O espírito travesso Rapunzel Irmão e irmã A Gansa Dourada Iron Hans
Eu não tenho tanto apego a esse anime quanto outros que cresceram com ele, mas depois de assistir a série, posso ver perfeitamente por que as pessoas se apaixonaram por ele quando foi ao ar pela primeira vez. Nick Jr nos anos oitenta. Os Clássicos dos Contos de Fadas de Grimm não tentam emburrecer as visões que os Irmãos Grimm tiveram para suas histórias, ou interpretações de outros contos de fadas (a dublagem em inglês de Saban o fez, embora isso se devesse mais às rígidas regulamentações de transmissão nos EUA no passado). dia), e muitas vezes os expande quando tem oportunidade. Definitivamente dê uma olhada se você estiver interessado em um tesouro antigo. Agora que a Discotek Media lançou a série em Blu-Ray pela primeira vez, ela está amplamente disponível depois de ter sido perdida no tempo! Se você quiser manter esta série viva, compre o Blu-Ray (se você mora na América do Norte, isto é, já que os BRs são apenas da Região A) e, enquanto estiver nisso, confira o vídeo especial no BR da segunda temporada, enquanto um dos produtores da Discotek Media fala em detalhes sobre como encontraram os masters ingleses para a série, que tinha uma qualidade de vídeo péssima, e replicou meticulosamente as edições de Saban para caber na dublagem inglesa, a fim de apresentar a dublagem em melhor qualidade de vídeo. Uma coisa que achei absolutamente hilária nesse especial é que quando o referido produtor fala sobre The Naughty Spirit, ele usa explicitamente o termo isekai para descrever os soldados sendo levados para o Inferno… o que realmente me faz rir da melhor maneira possível. Mas sim, os Clássicos dos Contos de Fadas de Grimm não são perfeitos, mas depois de tanto tempo ausente, acho que esta série merece ser vista e comentada novamente.
