E agora com o reboot de Tokyo Mew Mew pronto para começar, parece um bom momento para pensar em quais outros shows de garotas mágicas podem estar prontos para um reboot ou uma licença oficial em inglês. streaming ou em disco. Como nota, vou deixar de fora as temporadas de Precure que faltam porque, francamente, todos sabemos quais devem ser licenciadas a seguir e espero que seja apenas uma questão de tempo até que elas sejam, e isso também vale para as que faltam. das primeiras séries de garotas mágicas de Pierrot, Magical Fairy Persia. E com esse aviso fora do caminho…
Reboot: Phantom Thief Jeanne 
A primeira série de garotas mágicas completa de Arina Tanemura, um gênero em que ela trabalhou muito, correu na Ribon de 1998 a 2000, totalizando sete volumes no tankobon original liberar. Teve vários relançamentos, um artbook, quatro light novels, e a própria Tanemura publicou dois doujinshis na série em 2014. Então, mesmo sem levar em conta o anime de quarenta e quatro episódios que foi ao ar entre 1999 e 2000, essa já é uma série que tem as costeletas para obter uma reinicialização. Acrescente que o anime terminou seis meses antes da conclusão do mangá e você tem outro bom argumento para reiniciar a franquia: uma adaptação mais fiel.
Embora a série de anime original não seja terrível, ela também não é tão fiel ao mangá quanto poderia ser, tanto por se desviar inteiramente do enredo de Tanemura em alguns lugares, mas também em como foi reduzido alguns pontos em termos da escuridão da história. Esses elementos mais sombrios são essenciais para o tema geral da história sobre como ninguém pode desvalorizar você – você é o árbitro final de seu próprio valor. Esse não é um tema que se torna irrelevante com o tempo, e se alguma coisa, é algo que vale a pena repetir, algo que as séries de garotas mágicas estão em uma posição muito boa para fazer. Maron, a heroína de Phantom Thief Jeanne, é essencialmente abandonada por seus pais, e seu vínculo com o anjo Finn Fish lhe dá tanto alguém para cuidar e receber cuidados, quanto um propósito, dando-lhe o poder de se transformar no fantasma de mesmo nome. Ladrão. (Além de uma reviravolta na história que antecede o uso do mesmo por Puella Magi Madoka Magica e quase certamente o influenciou.) A história de Maron envolve Jeanne d’Arc, como o título sugere, e embora talvez não seja mais preciso do que qualquer outro uso de anime da personagem, é bem feito em termos de como Maron aprende a acreditar em si mesma e a ver além do culto à “pureza” feminina. A série também tem um forte personagem de menino mágico em Chiaki/Phantom Thief Sinbad, que é rival e interesse amoroso de Maron de uma maneira que lhe dá tanto interesse em seu relacionamento quanto ela, se não mais-ele não é um Tuxedo Mask , jogando uma rosa e dizendo algo enigmático encorajador, e estamos vendo esse tipo de personagem se tornar mais comum com Takumi em Delicious Party Pretty Cure e Touma e Hughie em Waccha PriMagi!. Por que não trazer de volta esta série e adicionar outra à lista?
Finalmente, enquanto a série de anime de 1999-2000 fez o possível para incorporar técnicas de CG e outros avanços tecnológicos que estavam apenas começando a ser usados, não parecia tão bom. O estilo de arte de Arina Tanemura, com suas curvas, linhas de chicote e detalhes intrincados, estabelece uma grande barreira para a animação, mas poderia absolutamente ser feito para se parecer mais com sua arte original. Uma Phantom Thief Jeanne artisticamente fiel seria apenas a cereja no topo do bolo de uma reinicialização fiel à história. Eu adoraria ver isso acontecer.
Licença: Enfermeira Angel Ririka SOS Alguns de vocês já devem ter me visto mencionar esta série antes: o licenciamento oficial da Enfermeira Angel Ririka SOS é a batalha que vou lutar até a morte.
Baseado em um mangá de quatro volumes de Koi Ikeno que correu em Ribon entre 1995-96, a série foi adaptada em um anime de trinta e cinco episódios naqueles mesmos anos, começando seis meses após o mangá começar a serialização e terminando alguns meses antes do mangá terminar. Embora isso signifique que apresenta algum preenchimento do enredo e personagens apenas de anime, o mais importante é o que faz esta série se destacar da multidão. Principalmente esse é o fato de que Ririka é uma equipe de garotas mágicas-enquanto Kanou-sempai, a pessoa que lhe concede sua transformação, e seu amigo Seiya têm alguns poderes que eles usam para ajudá-la, Ririka carrega o peso do trabalho de salvar a Terra do Dark Joker e encontrar a Flor da Vida, uma planta essencial para sua derrota. Isso lhe dá muito mais poder do que garotas mágicas que fazem parte de equipes, e também muito mais responsabilidade: se Ririka usar seu suprimento de vacina verde ou cair em batalha, está tudo acabado tanto para a Terra quanto para o planeta Rainha Terra, principalmente-mundo dizimado de onde Kanou veio. Ela é a última linha de defesa.
Como você pode esperar, isso dá à enfermeira Angel Ririka SOS uma vantagem mais sombria do que muitos de seus contemporâneos, e sem o final angustiante do anime, não acho que os títulos posteriores de garotas mágicas das trevas poderiam ter tomado a forma que eles fizeram , ou mesmo alguns aspectos de Healin’Good Pretty Cure. Ririka incorpora a ideia de dar tudo de si pelo que você acredita sem a garantia de Sailor Moon (cujo mangá é anterior ao dela) de que um ciclo eterno de renascimento a salvará, e a maturidade que ela ganha ao longo da série parece natural. ela aprende a ser uma garota mágica e mais sobre a situação em que ela está. Ririka tem que pensar, não apenas seguir seu instinto, e suas escolhas têm um peso real. Quando combinamos isso com a composição incomum de sua equipe, isso realmente a ajuda a se destacar.
Os desenhos dos personagens são muito típicos dos títulos da Ribon de sua época, e a animação não é espetacular. (A música, por outro lado, é – ambas as músicas-tema de abertura são muito boas.) Mas a história é impressionante e prepara o cenário para muitas das garotas mágicas que vieram depois, e também estamos em um lugar agora onde um anjo enfermeiro pode ser o tipo de herói que precisamos. Esta série tem muito a oferecer, e alguém deveria pegá-la.
Reboot: Corrector Yui Não sou a primeira pessoa neste site a sugerir que o Corrector Yui pode se beneficiar de uma reinicialização e, embora o Japão não esteja mais interessado em ouvir minhas ideias do que as de qualquer outra pessoa, ainda vale a pena apoiar o ligue.
Originado com uma série de mangá de dois volumes em Ciao por Kia Asamiya em 1999, há também uma versão de mangá shoujo de nove volumes, mais classicamente por Keiko Okamoto que Tokyopop lançou em inglês na mesma época e um anime de duas temporadas que Viz parcialmente lançado; a série completa foi ao ar entre 1999 e 2000 e tem cinquenta e dois episódios. Então, novamente, esta é uma franquia com um histórico bastante impressionante, ainda mais pelo vínculo às vezes tênue com o romance clássico Hakkenden. Mas a verdadeira razão pela qual isso merece ser refeito é que a tecnologia e os gostos alcançaram Yui e seus amigos de VR, dando à história o potencial de ter muito mais impacto se recriado com os padrões de hoje.
O enredo básico da história é que a internet, nos dias não mais distantes de 2020, é principalmente baseada em VR. O professor Inukai é um dos principais programadores e desenvolvedores do software que o gerencia, mas quando uma de suas IAs, Grosser, escapa de seu controle, ele precisa de ajuda para “corrigir” o problema. Entra Yui, uma típica garota de quatorze anos da época (que é dizer desajeitada e sem talento acadêmico), que é selecionada por um programa para se tornar uma Corretora, juntando-se a oito I.A. nas profundezas da teia para lutar com Grosser com os incríveis poderes de proteção contra vírus e outras armas semelhantes. Por sua vez, a Corretora Yui realmente aproveita ao máximo o que tem, e há algumas batidas de personagens muito boas que se mantêm até agora, principalmente a trama com a amiga de Yui, Haruna, que deveria ser a Corretora, mas foi deixada de lado e então corrompido por Grosser. A missão de Yui de salvar sua amiga é assim complicada por Haruna lidar com seus sentimentos sobre Yui roubar o que deveria ser seu papel. Estes são momentos-chave que mostram o que esta série tem a oferecer e, embora não estejamos vivendo em um país das maravilhas da VR, apesar de ser 2022, a maneira como usamos a Internet e, mais especificamente, a ascensão das mídias sociais e os adolescentes se amarrando-vale a pena, significa que o enredo de Haruna poderia ser bastante aprimorado e expandido para ser muito relevante hoje.
Há também o benefício adicional da mania isekai. Embora o Corrector Yui realmente não se enquadre nesse título, ele verifica muitas das caixas que podem ajudá-lo a atrair os fãs desse gênero. Yui não se transforma apenas – ela entra em outro mundo para lutar, traçando paralelos com qualquer série ambientada em um jogo de realidade virtual que continua sendo um jogo imersivo (em vez de se transformar em um mundo real baseado em um jogo). O fato de Yui estar lutando para proteger esse outro mundo também pode emitir algumas vibrações do Infinite Dendrogram, bem como alguns acenos para SAO, onde os mundos virtual e real se impactam. O aprimoramento de Isekai do tropo “escolhido” também pode ser útil aqui, porque a Corretora Yui depende muito da ideia de uma maneira que não está necessariamente presente na maioria das histórias de garotas mágicas. Se refeita, esta é uma série que pode ter muito apelo de crossover para quem não gosta necessariamente de garotas mágicas e, no geral, de todas as séries cuja hora chegou, essa pode ser a mais madura para um refazendo.
Licença: Akazukin Cha Cha Provavelmente há um argumento a ser feito para a melodia de Akazukin Cha Cha não pertencer a este artigo porque o aspecto da garota mágica é apenas anime. 
O mangá original, escrito por Min Ayahana e serializado na Ribon entre 1992 e 2000 (com uma série spin-off em Cookie de 2012 a 2019), é estritamente uma comédia inspirada em contos de fadas sobre as aventuras de uma jovem bruxa inepta chamada Cha-Cha com seus amigos Riiya, o lobisomem, e Shiine, uma jovem usuária de magia muito mais habilidosa. O aspecto da garota mágica foi encaixado na história quando a série foi adaptada em uma série de anime de setenta e quatro episódios exibida em 1994-95, em grande parte por causa da popularidade de Sailor Moon. E sim, o componente da garota mágica realmente não acrescenta nada à história – mesmo que você não tenha certeza de que foi lançado para garantir a popularidade do anime com as crianças, você pode adivinhar que isso é precisamente o que aconteceu. Então, por que incluir a série nesta peça?
Agora, há uma piada que não é boa para os padrões de hoje e, portanto, pode ser um problema – a mestra de Shiine, Dorothy, tem uma irmã mais nova chamada Doris que é trans, e Seravy (mestre de Cha-Cha) o medo dela pode ser interpretado como transfóbico. Por outro lado, Doris sequestra Dorothy em uma tentativa de enganar Seravy a pensar que ela é Dorothy e atinge Riiya com seu carro, então é menos uma questão de sua transidade e mais que ela é realmente uma pessoa terrível; é o enquadramento que é pelo menos parte do problema. Doris também aparece em muito poucos (possivelmente apenas um) episódios, então, embora eu não seja fã de censura, ela poderia simplesmente ser deixada de fora de um lançamento ou precedida de uma nota de conteúdo. E há tanta coisa que Akazukin Cha Cha faz bem que realmente merece uma chance de uma liberação legal, porque mesmo com um enredo de garota mágica, é um programa muito engraçado sobre uma garota que usa magia e seus amigos patetas.
Reinicialização: Tonde Būrin Você pode conhecer esta como a série semi-infame da garota porco. Baseado em um mangá de três volumes de Taeko Ikeda que foi veiculado em Ciao entre 1994-95, inspirou uma série de anime de 51 episódios naqueles mesmos anos e, embora exista uma dublagem em inglês, nunca foi ao ar nos EUA ou no Reino Unido. Mas isso é quase irrelevante a ponto de esse título bizarro de garotinha mágica merecer uma segunda chance, pois mesmo com as transformações de animais das garotas de Tokyo Mew Mew e Kira Kira Pretty Cure a la Mode, nenhuma delas se transforma em animais de verdade. – que é precisamente o que a heroína Karin faz em Tonde Būrin. Ela recebeu o poder de um príncipe porco para se transformar em um porco mágico, e ela deve usar seus superpoderes para salvar aqueles que precisam dele como “Super Porco”.
Talvez não haja tanto a dizer sobre este como alguns dos outros títulos que merecem ser trazidos de volta à luz do dia. Mas mesmo que não fosse único em sua heroína transformadora, ainda tem muito apelo se for bem feito, e você não precisa procurar além do livro ilustrado de Ben Brashares e Elizabeth Bergelande, Ser Edie é difícil hoje para saber o porquê: às vezes a transformação que desejamos não está em uma forma mais fantasiosa de nós mesmos, mas em algo completamente diferente. Eu sei que tentei projetar tatu, mas, como Edie, parecia mais um rato-toupeira pelado, e uma reinicialização bem feita de Tonde Būrin poderia resolver isso junto com seus outros encantos.
Licença: A Fita de Hime-chan Enquanto muitas histórias de garotas mágicas envolvem salvar o mundo de uma forma ou de outra, a Fita de Hime-chan é mais sobre descobrir a si mesma e se tornar quem você quer ser. Baseado no mangá de dez volumes de Megumi Mizusawa, que foi exibido na Ribon entre 1990 e 1994, a série de TV de 61 episódios segue as aventuras de Hime-chan, uma estudante do primeiro ano do ensino médio que se preocupa por ser insuficientemente feminina. 
Ela fica a chance de desafiar essa ideia de si mesma quando conhece Erika, a princesa de um reino mágico que lhe dá uma fita especial. Quando Hime-chan coloca e recita o feitiço mágico, ela é capaz de se transformar em qualquer pessoa na Terra por uma hora. Mas vem com um problema: se Hime-chan não deliberadamente se destransformar antes que o tempo acabe, ela ficará presa em seu estado transformado para sempre. Igualmente alarmante é a advertência de que se ela mencionar Erika ou seu reino para alguém, ela terá sua memória apagada para sempre.
Essas apostas podem ser estritamente pessoais e envolvem o uso de magia, mas também são muito mais fundamentadas na realidade do que muitos outros contos de garotas mágicas e, mais do que isso, são indicativos de ansiedades que simplesmente não desatualizado. Embora o visual da série seja muito do seu tempo (o anime data de 1992-93), o medo de crescer e não ser mais você mesmo permanece, e talvez seja ainda mais relevante com as tendências atuais de mídia social, embora eu argumentam que não é tanto “mais relevante” quanto “obter mais atenção da mídia”. Essa universalidade do tema e os medos muito relacionáveis de Hime-chan de de alguma forma estar faltando quando ela é ela mesma fazem um forte argumento para o show, e o fato de que ele vem com várias datas de validade para ela-junto com o limite de uma hora, ela só consegue o uso da fita mágica por um ano – adicione ao senso de urgência que Hime-chan sente sobre se ela é ou não realmente a pessoa que deveria ser. Questões de “querer ser” e “deveria ser” estão presentes ao longo da história e, embora também haja muitos momentos alegres, isso parece muito mais real do que outros trabalhos do subgênero do qual faz parte, o de garotas mágicas que simplesmente alteram suas aparências.
Epílogo Este é apenas um punhado do que está por aí em termos de excelentes e interessantes pratos de garotas mágicas, mas se eu continuar, estaremos aqui o ano todo. Claro que seria incrível ver Hana no Ko Lunlun dos anos 1979-80, com seu estilo shoujo clássico e uso da linguagem das flores, ou a série Minky Momo ter um lançamento adequado, e também há muitos mangás de garotas mágicas que nunca foi adaptado que seria ótimo de se ver – o Cyber Idol Mink de Megumi Tachikawa, sobre uma garota que pega tecnologia do futuro para se transformar em um ídolo está na mesma posição que a Corretora Yui em que a tecnologia alcançou isso, além de combinar garotas e ídolos mágicos, dois gêneros vencedores. Sakura Hime: The Legend of Princess Sakura de Arina Tanemura também seria uma boa, com seu cenário Heian único e ângulo folclórico interessante, sem mencionar alguns trajes fabulosos. Mas mesmo que não vejamos mais do que uma continuação de novos títulos Pretty Cure licenciados para transmissão simultânea, estamos em uma posição muito melhor como fãs de garotas mágicas clássicas do que estivemos em muito tempo. Quais títulos você sonha em ver? 
