การผลิตอนิเมะทุกชิ้นเชื่อมต่อกัน: จากดินแดนแห่งความเงางามถึงเลวีอาธาน

การกลับมาสำหรับอนิเมะ Expo 2025, Animation Studio Orange แบ่งปันเบื้องหลังดูว่าพวกเขาสร้างอนิเมะอย่างไร นำโดย Speaker Yoshihiro Watanabe โปรดิวเซอร์ที่ Orange แผงแบ่งปันวัสดุจากชุดอนิเมะที่กำลังจะมาถึง Leviathan รวมถึงลำดับความสนุกสนานเกี่ยวกับวิธีการสร้างอนิเมะ

ทันทีจากค้างคาวขณะที่วาตานาเบะแสดงภาพสำหรับดินแดนแห่งความมันวาวมีคนในฝูงชนตะโกนคำถามกับเขา”ฉันตอบสิ่งนี้ในการประชุมทุกครั้ง แต่ยังไม่ได้ตัดสินใจของเราในด้านความคิดสร้างสรรค์แอนิเมชั่นหลายคนที่ทำงานในรายการไม่ได้อยู่กับเราอีกต่อไปเมื่อการตัดสินใจนั้นเกิดขึ้นเราก็อยากจะทำเช่นนั้น”

เขายังคงดำเนินต่อไปในซีรีส์อื่น ๆ ที่ Orange ได้ทำงานรวมถึง Beastars และ Trigun Stampede เขาแนะนำ ซีอีโอของออเรนจ์และหัวหน้าผู้อำนวยการ CG , Eiji Inomoto “ ถ้าคุณเคยเห็น Phos ทำสิ่งนี้มันคือ Eiji Inomoto ทำสิ่งนี้กับตัวละครนั้นเขาเป็นตัวละครที่แตกต่างกันสี่สิบตัวใน Beastars” นับตั้งแต่ก่อตั้งขึ้นประวัติศาสตร์ยี่สิบปีของออเรนจ์ได้รวมการแสดงกางเกงขาสั้นมิวสิควิดีโอและชิ้นส่วน CG”เราได้ทำงานในรายการ Mecha มากมายเช่น Code Geass แต่เราไม่ได้ทำงานกับ Gundam ด้วยเหตุผลบางอย่าง”Watanabe กล่าว

ย้ายไปอยู่ที่ Beastars, Watanabe พูดเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาพัฒนาสัตว์ด้วยอารมณ์”เราต้องการสร้างความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติ แต่ยังมีร่างกายที่เซ็กซี่”เขาเข้าไปในลักษณะเฉพาะของกล้ามเนื้อชนิดที่มนุษย์หมาป่าและสุนัขมี การเปรียบเทียบโครงสร้างใบหน้ามีความคล้ายคลึงกันระหว่างสุนัขและหมาป่ามากขึ้น วาตานาเบะต้องการปัดเป่าข้อสันนิษฐานว่าภาคต่อนั้นง่ายเนื่องจากพวกเขามีรุ่น CG เดียวกันอยู่แล้ว อย่างไรก็ตามมีหลายรุ่นและรูปแบบรวมถึงตัวละครใหม่

กระบวนการพัฒนาสำหรับ Legoshi ใน Beastars

© Orange

“แม้จะมีแท่นขุดเจาะจากฤดูกาลที่หนึ่งเราเพิ่มคอนโทรลเลอร์เพิ่มเติมเพื่อช่วยให้มีการแสดงออกที่หลากหลาย”นอกจากนี้ยังมี”ชีวิตใหม่เรื่องราวใหม่สถานที่ใหม่เพื่อนใหม่และทีมใหม่”สำหรับทุกเรื่องใหม่ งานทั้งหมดที่เข้าสู่การพัฒนาภาคต่อนั้นเกี่ยวข้องกับปัจจัยมากมายในการสร้างโลกรวมถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุดเช่นอุจจาระ Beastars สองถึงสามนาทีที่เขาแสดงให้เห็นถึงห้องนั้นใช้เวลา”หกเดือนของการทำงานจากหกคน”