Na Crunchyroll Expo 2022 firma Anime Trending miała okazję przeprowadzić wywiad zarówno z prezydentem Masahiko Minami, jak i producentem Chiaki Kurakane ze Studio BONES. Obaj omówili kilka szczegółów na temat nadchodzącego sezonu Bungo Stray Dogs 4 i zagłębili się w swoje spostrzeżenia i decyzje dotyczące innych wpisów z popularnej serii hitów.
Studio BONES pracowało nad wieloma różnymi programami i sequelami, w tym nadchodzącym Bungo Stray Dogs: Sezon 4. Jakie są wyzwania w pracy z serialem przez dłuższy czas?
Minami: Bungo Stray Dogs jest w czwartym sezonie, więc przede wszystkim dla kontynuacji serii, dla nas oznacza to, że musimy przekroczyć to, co już zrobiliśmy wcześniej. Czuję, że naszym obowiązkiem jest zawsze myśleć z wyprzedzeniem i zawsze rozważać, w jaki sposób możemy zrobić coś lepszego w nadchodzących nowych sezonach produkcji animacji w ogóle.
Dla obserwatorów Bungo Stray Dogs po raz pierwszy, jeśli są zainteresowani oglądając sezon 4, musieliby również oglądać sezony 1-3. Tak więc wymagania, aby móc dostać się do Bungo Bezpańskie psy, z każdym sezonem stają się nieco wyższe, a więc są to niektóre z wyzwań, z którymi musimy się zmierzyć.
Kurakane: Tak więc przez długi czas serial jest bardzo rozbudowany pod względem fabuły i środowiska. Najtrudniejsze jest, wiesz, jak pozostać wiernym źródłu i historii? Więc dla naszych głównych fanów, którzy byli tam od samego początku, jak ich zatrzymamy? Jak je trzymać i się nie nudzić? Ale z drugiej strony, dla nowych fanów, nie chcemy tworzyć czegoś, co może im się nie spodobać. Ale nie chcemy też zdradzić naszych starych fanów, którzy utknęli w pobliżu, więc próba stworzenia czegoś nowego i świeżego, które działa dla obu tych różnych stron publiczności, jest trudnym wyzwaniem.
Zdjęcie: Masahiko Minami na panelu CRX Studio BONES
To następne pytanie będzie skierowane do Minami-san: odgrywasz bardzo aktywną rolę w planowaniu i produkcji wielu tytułów Studio BONES. Jak to jest pracować w BONES zarówno z perspektywy produkcyjnej, jak i menedżerskiej, szczególnie z Bungo Stray Dogs?
Minami: Dla Bungo Stray Dogs możliwość adaptacji anime to coś, czym jesteśmy naprawdę dumny. A dla serii, która trwa tak długo, oznacza to tylko, że udało nam się to zrobić dzięki tak wielu fanom i tak wielu ludziom, którzy doceniają i lubią Bungo Stray Dogs. Tak więc zasięg na całym świecie, liczba fanów w miarę ich wzrostu — to naprawdę nas cieszy. To pozwala nam tworzyć więcej mediów i naprawdę daje mi dużo motywacji. Jako prezes firmy daje mi to dużą ulgę. Czuję, że to oznacza, że [Studio BONES] to dobre towarzystwo i nie jesteśmy na minusie.
Dla Bungo Stray Dogs, oryginalny autor Asagiri-sensei jest po prostu pełen niespodzianek — zawsze wymyśla coś nowego i ekscytującego. Mimo że jestem producentem, z mojego punktu widzenia uważam, że jego kreatywność jest niesamowicie niesamowita.
Bungo Stray Dogs jest bardzo wyjątkowy w porównaniu z innymi serialami wyprodukowanymi przez Studio BONES i jest szczególnie wyjątkowy w poczucie, że obraca się wokół wielu postaci historycznych. Jakie wyzwania napotkało Studio BONES podczas pracy z tym ustawieniem z Bungo Stray Dogs?
Minami: Tak, używają wielu historycznych odniesień do imion postaci lub ich pochodzenia i jest to wyjątkowe. Jednak w przypadku Bungo Stray Dogs nie są klonami autorów. W rzeczywistości opierają się bardziej na pracach autorów. Więc nie tylko kopiowanie autora, ale raczej używanie odniesień z ich różnych książek lub powieści itp. Są pewne aspekty fantasy z tymi postaciami, które dają świeżą perspektywę, takie jak ich supermoce i naprawdę chcemy podkreślić te kreatywne obszary [więc ], że możemy odróżnić oryginalnych autorów literackich od postaci z Bungo Stray Dogs. Naprawdę polegamy na wiedzy personelu, chociaż jest to część ich pracy i jest to ich odpowiedzialność, ale przyjmują to jako kreatywne wyzwanie, aby następnie spróbować znaleźć ciekawy i nowy sposób na stworzenie tych postaci.
Zdjęcie: Masahiko Minami (drugi od lewej) i Chiaki Kurakane (po prawej) na panelu Bungo Stray Dogs na CRX 2022
To następne pytanie będzie skierowane do Kurakane-san: pracował zarówno nad oryginalnym serialem anime, jak i filmem Bungo Stray Dogs: Dead Apple. Jakie są różnice między produkcją serialu, a później filmu?
Kurakane: Minami-san pomogła mi trochę z tą odpowiedzią, ale w anime, jest to główny wątek fabularny z filmu materiał źródłowy. Jednak w przypadku filmu Dead Apple był to całkowicie oryginalny film i stworzyliśmy go od zera, więc była to jedna z większych różnic.
Seriale telewizyjne ograniczają się do określonego przedziału czasowego w telewizji, a ludzie mogą po prostu włączyć telewizor i oglądać go. Jednak w przypadku filmów wymaga to więcej wysiłku, ponieważ nasi widzowie musieliby faktycznie zapłacić pieniądze, aby obejrzeć ten film [i] pójść do kina. Jest to więc dużo więcej wysiłku ze strony ich [publiczności]. Chcemy mieć pewność, że cały ten czas, wysiłek i pieniądze są warte. Chcemy, żeby z kin wracali do domu szczęśliwi. Chcemy, aby o tym rozmawiali, tworzyli szum i tweetowali na ten temat, więc chcemy mieć pewność, że zrobi to wrażenie.
Nawiązując do tego, reżyser Takuya Igarashi , scenarzysta Yoji Enokido, a także oryginalny twórca Asagiri-sensei chcieli stworzyć zupełnie nową historię dla Dead Apple. Dużo rozmawiałeś podczas Crunchyroll Expo o tym, jak bardzo Asagiri-sensei jest zaangażowany zarówno w Dead Apple, jak i serial telewizyjny. Jak to było pracować z tym twórczym zaangażowaniem ze wszystkimi? Czy są jakieś ciekawe historie zza kulis?
Kurakane: To po prostu zabawna historia, rodzaj zakulisowej historii Bungo Stray Dogs: Dead Apple. Planując Dead Apple, było wiele dyskusji na temat tego, jaką postać powinniśmy użyć, kto powinien być ich wrogiem, [i] gdzie powinno być ustawienie [miejsce i czas]. Jest wiele rzeczy do rozważenia, ponieważ była to oryginalna praca. Tak więc z producentami Mari Suzuki i Ikurou Satou, Asagiri-sensei, reżyserem Igarashi i scenarzystą Enokido, wszyscy zebrali się razem w rodzinnej restauracji i po prostu rozmawiali, planowali i próbowali wszystko do rana. Ale nadal nawet nie skończyli. Musieli to odłożyć na bok i powiedzieć: „Ok, mamy przyjęcie z okazji drugiego sezonu. Dokończmy to potem!” To jest trochę zabawna historia o tym, jak próbują to zrobić.
Kolejną zabawną historią jest to, że w przypadku filmów musimy skoncentrować się tylko na jednym aspekcie historii. W przypadku serialu mamy spotkania, które koncentrują się wokół jednego odcinka, a w przypadku takich spotkań całkiem normalne jest spotykanie się raz w tygodniu. Ale w przypadku filmu, który trwa około 90 minut, spotkanie tylko raz w tygodniu nie jest dobrą kadencją, ponieważ wracamy na spotkanie i mówimy: „Och, czekaj, o czym rozmawialiśmy ostatnio?” Więc zamiast tego wybraliśmy się na małą podróż służbową, gdzie spędziliśmy jakieś trzy lub cztery noce między Enokido-san, reżyserem Igarashi-san i Asagiri-sensei, gdzie cała trójka była na tej wycieczce razem i nigdy nie wyszli poza to. obszar, w którym pracowali.
Ale ja, Satou-san i producent Suzuki-san, jeździliśmy tam iz powrotem między biurem, a potem, gdzie Asagiri-san, Enokido-san i Igarashi-san byli przetrzymywani odizolowany od pracy. To był bardzo zabawny incydent.
