Zdjęcie: BoltsToei Animation dołożyło wszelkich starań, aby przygotować specjalny panel One Piece na New York Comic Con 2025. Gościnnie wystąpili nie tylko Ian Sinclair i Madeleine Morris, angielskie głosy odpowiednio Brooka i Lilith, ale nie zabrakło także specjalnych występów Ryūty Koike, producenta anime One Piece i obecnych reżyserów serialu, Wataru Matsumi. Jak zwykle niezwykle pozytywna obecność Iana Sinclaira nadała ton całemu panelowi, gdy pomagał on gospodarzowi panelu w zadawaniu pytań pozostałym trzem gościom. Wspomniał, że bycie częścią serii przez ponad dekadę to zaszczyt i że był fanem serialu, zanim został obsadzony w roli muzyka-szkieletu.
© Eiichiro Oda/Shueisha, Toei Animation
Emocje sięgały zenitu przez cały panel, gdy Koike i Matsumi odpowiedzieli na kilka pytań dotyczących historii Eggheada. Nie zdradzając zbyt wiele tym, którzy nie są na bieżąco, ten wątek ma silny emocjonalny przebieg, obracający się wokół postaci Kumy i Bonney. Tak naprawdę byłbym nieuczciwy, gdybym nie powiedział, że historia Kumy i ostateczny los w serialu należą do najbardziej tragicznych elementów całej serii. Dużo mówiono szczególnie o odcinkach 1136 i 1137, które omawiały szczegóły historii Kumy. Matsumi był reżyserem odcinka 1137, a Yasunori Koyama był reżyserem odcinka 1136. Koike przemawiał w imieniu Koyamy, który nie był obecny na panelu, aby odpowiedzieć na pytania dotyczące ich ogólnego podejścia do maksymalnego podniesienia emocjonalnego wpływu materiału.
© Eiichiro Oda/Shueisha, Toei Animation
Zaplanowano, że fabuła zajmie drugą połowę odcinka 1136, ponieważ reżyser chciał mieć pewność, że widzowie będą mogli spędzić z Kumą jak najwięcej czasu. Pomysł polegał na tym, aby pokazać go jako postać, z którą ludzie mogliby swobodnie porozmawiać i chcieć porozmawiać. To, co również pomogło złagodzić emocjonalny wpływ tego odcinka, to styl i prezentacja, które zauważalnie różniły się od reszty serii. Pomysł polegał na naśladowaniu estetyki retro, z animacją przypominającą tradycyjną animację celowniczą, podczas gdy ziarnistość ekranu naśladuje widok z obiektywu zabytkowego aparatu. Koike wyjaśnił, że Koyama, reżyserując relacje między Kumą i Bonney, czerpał nawet z własnych wspomnień o swoim ojcu.
Odcinek 1137 przenosi nas z powrotem do teraźniejszości, gdy Bonney znajduje się w tragicznej sytuacji, ale budowanie historii Kumy się opłaca, ponieważ ignoruje on swoją Pierwszą Dyrektywę i staje się bezmyślnym robotem i zamiast tego chroni swoją córkę w 11. godzinie. Obie części zataczają koło, a odcinek kończy się motywem otwierającym tę serię autorstwa GRe4N BOYZ, który według Matsumiego sam był wielkim fanem serialu. Najwyraźniej grupa ponownie nagrała piosenkę specjalnie na potrzeby tej końcowej sekwencji napisów końcowych. Naprawdę można było powiedzieć, że opatrzono ten materiał tak wielkim współczuciem, że na samo wspomnienie zaszkliły mi się oczy.
Komentarze Morris nawiązywały do tego sentymentalnego tematu, gdy dzieliła się swoimi doświadczeniami z One Piece. Przez jakiś czas była częścią serii, pracując nad projektowaniem dźwięku i postaciami drugoplanowymi, a jej pierwszą główną postacią była Lilith. Opowiadała, jak uprzejmi byli wszyscy w programie, i starała się, jak mogła, dorównać energii japońskiemu występowi. Im więcej pracowała nad serialem, tym bardziej czuła się częścią rodziny. Ona i Sinclair otrzymali od ekipy serialu specjalne, jedyne w swoim rodzaju ilustracje swoich postaci w ramach uczczenia ich pracy.
Zdjęcie: Bolts
Zdjęcie: Bolts
Zdjęcie: Bolts Jestem bardzo ciekawy, jak te odcinki będą brzmiały po angielsku, ponieważ na tym panelu ujawniono również, że będzie więcej angielskiego dubbingu odcinki mają ukazać się wkrótce. Mogliśmy także rzucić okiem na niektóre stroje, jakie będą nosić nasi bohaterowie w nadchodzącej historii, co pokazuje, że zespoły animacyjne robią, co w ich mocy, aby oddać sprawiedliwość przyszłym odcinkam serialu. Panel zakończył się miłą zapowiedź przyszłego odcinka, w którym Luffy musi zjeść śmierdzącą kupę mięsa podarowaną mu przez jednego z jego gigantycznych przyjaciół, aby odzyskać siły po wypaleniu spowodowanym używaniem Gear 5 – miła komediowa nuta na zakończenie panelu, który skądinąd wzbogaca emocjonalnie.
