Jestem fanem Silent Hill przez całe życie i niedawno zakończyłem projekt polegający na odtworzeniu i nagraniu każdej gry z tej serii (no cóż, z wyjątkiem Silent Hill: Book of Memories, odkąd wiele lat temu zepsuło mi się PlayStation Vita). To powiedziawszy, chociaż bardzo uwielbiam niedawny remake gry autorstwa Bloober Team, nie jestem fanem, który uważa, że Silent Hill 2 to jedyna wizja, którą seria może naśladować, aby odnieść sukces. Nie sądzę nawet, że musisz koniecznie trzymać się dosłownej scenerii Silent Hill w stanie Maine, aby opowiedzieć prawdziwą historię Silent Hill.
Wszystko to oznacza, że choć premiery wydane po Silent Hill 4 wzbudziły w fanach zrozumiałą ostrożność, z niecierpliwością czekałem na wyjątkową interpretację serii przez NeoBardów, odkąd kilka lat temu ogłoszono Silent Hill f podczas wielkiego wydarzenia poświęconego odrodzeniu franczyzy. Już od pierwszego zwiastuna było jasne, że sceneria z epoki, tak głęboko zakorzeniona w historii i kulturze Japonii, będzie dobrze komponować się z lepką, gnijącą estetyką, do której dążyła ta nowa gra. Fakt, że za tą historią stał legendarny Ryukishi07, tylko ułatwił odważenie się mieć nadzieję, że Silent Hill rzeczywiście powróci.
Nie potrafię wyrazić, jak bardzo się cieszę, że wszystkie te nadzieje się potwierdziły. Silent Hill f nie jest po prostu kolejną dobrą grą Silent Hill, choć chętnie bym się na to zdecydował, choćby po to, by udowodnić, że bycie świetnym SH2 nie było tylko dziełem przypadku. Nie, posunąłbym się nawet do stwierdzenia, że Silent Hill f to najlepsza gra, jaką wydała ta seria, odkąd oryginalny Silent Hill 2 ustanowił standardy ponad dwadzieścia lat temu.
©2025 Konami Digital Rozrywka
Najważniejszym zadaniem, jakie musi spełnić horror, jest wywołanie strachu. Mówiąc dokładniej, horror psychologiczny, taki jak Silent Hill f, musi wywoływać ciągłe poczucie narastającego strachu i strachu, którego korzenie sięgają dostania się do głowy bohatera. Od momentu rozpoczęcia trwającej 10–12 godzin kampanii Silent Hill f wykonuje niesamowitą robotę, tworząc naprawdę przerażającą i głęboko smutną historię, która przemawia do specyficznych rodzajów lęków i zmagań, jakich doświadcza nastolatka taka jak Hinako w określonym czasie i miejscu, w którym dorasta. Osiąga się to na dwóch różnych, ale równie ważnych frontach: scenariuszu i niesamowitym projekcie środowiskowym NeoBard.
Nie odważyłbym się zepsuć żadnego z największych zwrotów akcji w tej historii, które uderzają mocno i często, ale mogę powiedzieć, że Hinako jest z pewnością najbardziej sympatyczną i dobrze rozwiniętą bohaterką, jaką kiedykolwiek widziała seria. Tak, dotyczy to również Jamesa Sunderlanda. Dzieje się tak dlatego, że Ryukishi07 wyraźnie czerpie ze swojego doświadczenia jako pisarza długich, literackich powieści wizualnych i opowiada historię, która bardziej przypomina horror niż film grozy. W poprzednich grach przy tworzeniu postaci i scenerii miasta stosowano podejście mniej znaczy więcej, czerpiąc inspiracje z marzycielskich i niejednoznacznych filmów Davida Lyncha i Adriana Lyne’a. W Silent Hill f Hinako czuje się przede wszystkim prawdziwą osobą, z którą można się utożsamić z bólem, a jej stale rozwijający się dziennik osobisty sprawia, że związek między jej psychiką a potworami grasującymi w Ebisugaoce jest znacznie wyraźniejszy, niż fani mogliby się spodziewać.
Moim zdaniem to dobrze, biorąc pod uwagę, że ta gra jest wyraźnie i wyraźnie poświęcona wzbudzeniu w nas strachu Hinako. Nie dotyczy to tylko mrożących krew w żyłach jumpscare’ów i upiornych labiryntów, z którymi ma do czynienia przez całą grę. Czujemy strach, jaki żywi przed ojcem, strach przed przyjaciółmi, którym nie ufa i których nie rozumie, oraz strach przed utratą swojej tożsamości i przyszłości na rzecz społeczeństwa, w którym żadne z nich nie ma większego znaczenia, jeśli masz pecha urodzić się kobietą. Opowieść jest wzmocniona wspaniale wyreżyserowanymi przerywnikami filmowymi i doskonałym podkładem głosowym, zarówno w języku angielskim, jak i japońskim. Akira Yamaoka powraca, aby użyczyć swojego charakterystycznego brzmienia ścieżce dźwiękowej i efektom gry, wraz z nowymi kompozytorami Kensuke Inage, dai i xaki (więcej współpracowników z poprzednich gier Ryukishi07). Ich praca jest całkiem udana, co jest istotne, biorąc pod uwagę, jak ważny dźwięk i muzyka były dla tożsamości Silent Hill. 
©2025 Konami Digital Entertainment
©2025 Konami Digital Entertainment
Żadne z powyższych nie ma na celu powiedzieć, że gra staje się zbyt intelektualna lub polityczna, aby mogła być skutecznie przerażająca. W rzeczywistości jest dokładnie odwrotnie. Skupienie się na głębokiej charakterystyce i jawnej symbolice doskonale uzupełnia projekt środowiska i rozgrywka w stylu survival-horror, którą stworzyło NeoBards Entertainment. Podobnie jak ja, grając na PS5 w trybie jakości, każdy zakamarek Ebisugaoki jest pełen szczegółów i opowieści, które sprawiają, że wydaje się, że jest to równie niezapomniane miejsce, jak senne małe miasteczko wypoczynkowe w Nowej Anglii. Niezależnie od tego, czy szukasz dziesiątek notatek i przedmiotów kolekcjonerskich, które wyraźnie uzupełniają fabułę, czy po prostu zanurzasz się w pięknej i niepokojącej scenerii, odkrywanie światów Silent Hill f jest głęboko satysfakcjonujące.
Jest to szczególnie prawdziwe, gdy natkniesz się na jedną z zaskakująco wciągających łamigłówek w grze. Minęły lata, odkąd gra Silent Hill dostarczyła łamigłówki, która faktycznie wydawała się zintegrowana z scenerią, a jednocześnie trzymała się tej onirycznej logiki, która seria zawsze traktowała priorytetowo. Silent Hill uwzględnia również ten aspekt formuły. Jeden z rozszerzonych elementów puzzli, obejmujący pozornie nieskończone pole mgły i zniekształcone zwłoki strachów na wróble, to nie tylko świetna łamigłówka, ale prawdopodobnie jedna z najstraszniejszych sekwencji w całej serii. Dosłownie nie pozwalało mi zasnąć po skończeniu.
©2025 Konami Digital Entertainment
©2025 Konami Digital Entertainment
Poza eksploracja, projektowanie świata i łamigłówki, innym kluczowym elementem schematu survival horroru, z którym musi się zmierzyć Silent Hill f, jest walka. To zdecydowanie ten element gry, który wywołał najwięcej kontrowersji, zarówno przed premierą, jak i w tygodniach po premierze. Krótko mówiąc, Hinako to Japonka żyjąca w latach 60. XX wieku nie jest jedyną rzeczą, która odróżnia ją od wszystkich innych bohaterek serii; potrafi też skopać tyłki potwora, jak nikt inny. Walka w Silent Hill f nie przekształciła się w Resident Evil 4 na czas pełnej akcji, ani nie stała się „The Dark Souls of the Franchise”, niezależnie od tego, co mogłeś słyszeć. Tak, Hinako ma ataki wręcz mapowane na ramionach, które opierają się na pasku wytrzymałości i są uzupełniane umiejętnościami uników i kontrataków, a dziewczyna jest znacznie bardziej chętna do szarpania i szarpania napotkanych okropnych ghuli w porównaniu z poprzednimi bohaterkami, ale w istocie jest to nadal gra Silent Hill.
Większy nacisk na walkę to po prostu kolejny sposób, w jaki gra wykorzystuje swoją mechanikę do przedstawienia psychologicznych konfliktów Hinako, co uwielbiam. Nie podoba mi się jednak to, jak bardzo kampania może skupiać się na obowiązkowych sekwencjach walki, szczególnie w jej późniejszych rozdziałach. Z jednej strony uważam, że główną wadą poprzednich tytułów Silent Hill jest to, że walka była tak opcjonalna, że można było od razu przebiec obok niemal każdego potwora, który nie był bossem, nawet pod koniec gry. Niezupełnie przerażające. Jednak w Silent Hill utkniesz na wielu arenach potworów, które nie dają ci innego wyjścia, jak tylko lamentować nad ponurymi plamami mięsa, dopóki ścieżka się nie otworzy. Chociaż walka ma sporo głębi dzięki zniszczalnej broni i możliwościom omamori, które można wyposażyć, nigdy nie jest to mechanika, która sama w sobie jest w stanie udźwignąć grę, i poczułem, że żałuję, że gra nie ograniczała się do walk, zanim ukończyłem pierwszą część tej historii.
©2025 Konami Digital Entertainment
©2025 Konami Digital Entertainment
Mówię z czego jednym z aspektów Silent Hill f, który moim zdaniem umacnia go jako naprawdę wzorową odsłonę tej serii, jest sposób, w jaki Ryukishi07 i NeoBards Entertainment stworzyli doświadczenie, które dosłownie wymaga rozpakowania podczas wielu rozgrywki. Gracze zaznajomieni z powieściami wizualnymi Higurashi i Umineko autorstwa Ryukishi07 prawdopodobnie nie będą zaskoczeni, gdy się tego dowiedzą, ale jest to istotna informacja dla każdego, kto jest przyzwyczajony do różnych zakończeń Silent Hill w postaci prostych przerywników filmowych, które oferują alternatywne zakończenie niejednoznacznej fabuły. Rundy w New Game Plus nie tylko pozwalają na przeniesienie ulepszonych umiejętności i zaoszczędzonych zasobów. W trakcie całej kampanii możesz spodziewać się zupełnie nowych przerywników filmowych, zadań pobocznych i rewelacji wstrząsających historią. Nie sądzę, że będzie przesadą stwierdzenie, że wielokrotne przechodzenie przez Silent Hill f ma fundamentalne znaczenie, aby doświadczyć wszystkiego, co ta gra stara się przekazać w postaci mrocznej i wyczerpującej podróży Hinako przez mgłę.
©2025 Konami Digital Entertainment
Jeśli nie było to jeszcze oczywiste, Silent Hill f nie tylko spełniło wyważone oczekiwania długoletniego fana przerażonego niewłaściwym obchodzeniem się z marką przez Konami. Rozwaliła wszelkie moje oczekiwania i zapewniła psychologiczno-horror, który wyróżnia się wśród największych gatunku. To brutalna, krwawa, wściekła i zadziwiająco pełna empatii podróż do osobistego piekła młodej kobiety. Ta gra na długo pozostanie w najciemniejszych zakamarkach moich koszmarów.
