Japoński duet muzyczny Nomelon Nolemon dokonał wybuchowego debiutu w USA na scenie Anime Expo podczas panelu Gundam Gquuuuuux. Podczas gdy 2025 oznacza także czwartą rocznicę, dopiero zaczynają startować na sławy. Ich muzyka obejmuje różne aspekty J-Pop, w tym piosenki, które mieszczą się w gatunkach pop-rockowych i elektronicznych.

składający się z kompozytora Tsumiki i wokalisty Mikimarii, oboje odnowili, międzynarodowe zainteresowanie muzyką po ich wkładie do biblioteki Gundam Gquuuuuux z „Refleksją o północy”, „AfterImage” i „Halo”. Mikimaria pożyczyła również swój wokal do piosenki Insert „From the Aquarium City”, która również otrzymała wielką pochwałę od fanów.

© sotsu ・ Sunrise

Ann miała okazję porozmawiać z Tsumiki i Mikimarią przed ich występem. W momencie rozmowy dwaj artyści podzielili się, jak to było pracować nad muzyką dla serii Gundam Gquuuuuux, a także ich aspiracje do powrotu na pełną trasę koncertową. W szczególności fani Gquuuuuuux z orłem Orle Wspomnieli o pewnych podobieństwach między Mikimaria i Machu, które zauważył także Mikimaria.

Miło cię poznać. Czy możesz przedstawić wprowadzenie i sposób, w jaki dostałeś się do tworzenia muzyki jako jednostki?

tsumiki: Jestem kompozytorem tsumiki i pierwotnie skomponowałem muzykę na technologii wokaloidowej i to właśnie poprowadziło mnie ścieżką J-Pop. Postanowiliśmy wspólnie stworzyć muzykę, w której Nomelon Nolemon ożył.

Mikimaria: Jestem wokalistką, Mikimaria. Zacząłem jako piosenkarz i autor tekstów, jako rodzaj solo. Przesyłałbym utwory, które umieściłem w mediach społecznościowych, i właśnie tam Tsuuki mnie znalazło i wyciągnął rękę, by powiedzieć: „Hej, może możemy coś zrobić razem”. Utworzyliśmy więc jednostkę.

Jak formularz Nomelon Nolemon i jak wybrałeś Palindrome nazwy zespołu?

tsumiki: Kiedy byłem producentem wokaloidów, stworzyłem album, a po wydaniu tego albumu pomyślałem, że następnym krokiem jest J-Pop i odkrywanie innego genu muzycznego. Wiedziałem, że muszę utworzyć jednostkę, co oznaczało, że potrzebowałem wokalisty. Zapytałem wokół i przeprowadziłem przeszukanie, które ostatecznie doprowadziły mnie do Mikimarii, i utworzyliśmy naszą jednostkę.

Pod względem naszego imienia jestem naprawdę w japońskich frazach, które są takie same, niezależnie od tego, czy je czytasz z góry, czy poniżej. Na tej liście kandydatów był Nomelon Nolemon. Naprawdę nie ma głębokiego znaczenia samego, ale to był powód, dla którego wybrałem nazwę.

W tym roku jest czwarta rocznica Nomelona Nolemona. Jak zmienił się twój proces produkcji muzycznej i rozwoju lirycznego?

tsumiki: Dla nas jednym z celów, które mieliśmy podczas tworzenia tego urządzenia, było stworzenie muzyki, którą chcieliśmy zrobić teraz lub nawet w tym momencie. Nie było silnego nacisku, aby to absolutnie zrobić. To nie zmieniło się na przestrzeni lat, więc jeśli odczuwasz jakąkolwiek zmianę, nie było to celowe.

Jakie są twoje cele teraz i na przyszłość?

Mikimaria: W tej chwili tak naprawdę nie mam oczywistego celu. Myślę, że nawet możliwości, takie jak szansa na występ dla osób spoza Japonii, pozwalają większej liczbie fanów, aby nas poznać. Możliwość robienia tego, co robimy na scenie międzynarodowej, sprawia, że jestem naprawdę szczęśliwy.

Czy są plany na wycieczkę w USA?

Mikimaria: Na razie nie ma planów, ale chcielibyśmy.

tsumiki: Tak, zrobilibyśmy.

Przechodząc do Gundam Gquuuuuux, czy złapiesz odcinki? Kto jest twoją ulubioną postacią?

Mikimaria: Oboje widzieliśmy wszystkie odcinki, a moją ulubioną postacią jest Machu.

tsumiki: Trudno jest zawęzić go do jednego. Myśląc o serii jako całości, powiedziałbym, że cały proces i stworzenie, od scenariusza po projekt postaci, są niezwykłe. To jedno z niewielu anime, które lubię całościowo.

Co to znaczy być częścią franczyzy Gundam?

© Sotsu ・ Sunrise

tsumiki: W moim przypadku mój tata był pokolenia, który oglądał pierwszy Gundam w czasie rzeczywistym w powietrzu. Przede wszystkim, zobaczenie mojego taty tak szczęśliwego przyniosło mi dużo radości.

Mikimaria: dołączanie do franczyzy Gundam, mogłem czuć się i my jako jednostka, wyrównując. Istnieje wiele nowych doświadczeń, które pokonaliśmy, i jak wspomniałem wcześniej, jesteśmy w stanie przekroczyć i przekroczyć granice, rozprzestrzeniając się na całym świecie, za które jestem bardzo wdzięczny.

Czy otrzymałeś jakikolwiek materiał kontekstowy lub animacji dla muzyki, którą skomponowałeś dla Gundam Gquuuuux? A może mówisz tylko o ogólnej sytuacji?

tsumiki: Kiedy komponujemy, otrzymujemy różne materiały, takie jak tło o postaciach i scenariusz. Jest to praca w toku, więc zwykle zależy to tylko od odcinka, który jest w tym czasie zakończony. Zaczynamy komponować, a kiedy to robimy, otrzymamy dodatkowe materiały lub scenariusze podczas całego procesu. Bierzemy to, obserwujemy i czytamy. Naprawdę fajnie jest widzieć to animowane, ponieważ to, jak go czytasz i faktycznie widzisz, że produkt końcowy jest zupełnie inny.

Czy trudno jest zintegrować elementy historii z Gundam Gquuuuuux, ponieważ jest to dość złożona historia?

tsumiki: To bardzo trudne! (Śmiech)

Teksty wyprodukowane dla Gundam Gquuuuuux, takie jak „Menocnight Reflection”, „Halo” i „Afterimage” odzwierciedlają uczucia bohaterów. Czy powiesz, które znaki są zaangażowane, czy po prostu otrzymasz ogólny przegląd sytuacji?

[embeddedded creat] Tsumiki: Kiedy komponuję, zamiast myśleć o tym utworze lub czy ta piosenka będzie odtwarzana na pewnej scenie, staram się pochłonąć całość całego ducha projektu lub historii. Następnie komponuję na podstawie tego. Staram się uchwycić głębsze znaczenie, które można zastosować lub wykorzystać w dowolnej scenie w całej serii.

Mimo że piosenki Nomelona Nolemona nie są oprawione wokół żadnej konkretnej postaci, będą grać, gdy postać jest na ekranie. Na przykład „Halo” dla Machu lub „Afterimage” dla Nyaan. Czy uważasz, że są stworzone za uczucia postaci? W szczególności, jak Machu czuje się w stosunku do Shuji dla „Halo” i Nyaan, czuje się wobec Shuji w przypadku „Heriimage”?

tsumiki: Wiem wcześniej, że powiedziałem, że próbuję pomyśleć o serii lub projektu, ale oczywiście muszę mieć coś do zdobycia. Jest we mnie obraz, gdy komponuję. Nie chcę, aby coś było używane specjalnie do tej jednej sceny lub tej chwili, więc myślę o tym, jak można użyć zdań i zwrotów tekstów. Chcę, żeby był bardziej uniwersalny, więc kiedy widzowie go spożywają, mogą się odnosić i poczuć teksty. Staram się być bardzo świadomy tego, jak łączę frazy pod tym względem. Próbuję cofnąć się o krok, ale niektóre tematy i obrazy wciąż przychodzą na myśl, ilekroć piszę teksty.