Julen kommer tidlig i år-Science Saru hadde premiere på den første episoden av deres siste anime-serie, Sanda, på Anime Expo 2025 til et imponert publikum, inkludert den anerkjente manga-artisten og Sanda-skaperen Paru Itagaki. Itagaki markerte sin første amerikanske opptreden sammen med regissør Tomohisa Shimoyama og produsent Kohei Sakita.
Sanda er en historie som ikke er i nærheten av Japan-en verden-en verden-en verdens som er for Sand-en som er for Sand-en som ikke er for Sand Yours-Kazushige, en liten gutt som i hemmelighet kommer fra en gammel blodlinje av julenisser, komplett med nisse-Powers, buff magisk oji-san transformasjonssekvens (sammen med en brølende levende publikum jubel), og de naturlige nisse-instincts for å beskytte hjertene og drømmene til barn. Sandas skremmende klassekamerat, Shiori Fuyumura, søker å avduke sin hemmelighet på noen måte som er nødvendig for å avdekke et mysterium. For fans av Itagakis tidligere verk, Beastars, skaper Science Saru en ekte gave med en herlig kaotisk og energisk animasjon som samsvarer med Itagakis arbeid med denne actionfylte serien full av hjerte, som ble møtt med imponerende publikumsmottak, og var også Itagakis første gang å se på den endelige serien live.
Anime Trending var spent på å snakke med regissør Shimoyama og produsent Sakita i dette intervjuet for å pakke ut Sanda og hjertet som er i sentrum av denne serien som vi ser mest frem til denne sesongen.
Dette intervjuet har blitt redigert for klarhet. src=”https://i0.wp.com/anitrendz.net/news/wp-content/uploads/2025/09/3_sanda_ax2025_-107-scaled.jpg?resize=696%2c465&sSl=1″Høyde=”Foto gitt.
Shimoyama-san, hva var tankene dine da vitenskapen Saru henvendte seg til deg med tilbudet om å dirigere Sanda?
Tomohisa Shimoyama: Sanda er unik, både i historien og reklamene bak det, så jeg var spent på å få det til å skje i den faktiske anime! Dentsu og Science Saru tilbød meg det direkte og sa:”Dette er noe vi vil lage med deg,”og det er slik det opprinnelig startet.
Tomohisa Shimoyama: en muskuløs nisse er ikke så sjelden, og jeg har sett det [før], men jeg tror det er en unik mulighet til å se hvordan det kommer til å fungere i historiedesignet. En annen del som jeg gleder meg til som er mer unik i historien, er at [kontrast] der hovedhelten både er muskuløs og er ganske kawaii (barnlig), [som] barna som modnes til voksne, og å se veksten av de to. person. Noe av det jeg er mest spent på er Paru-senseis unike tak der julenissen ser eldre ut, men inne i hjertet hans er det av et barn, som er mer som et menneske, og ligger i nærheten av verden vi lever i.
Hva handler favorittdelene dine om å jobbe med Sanda? Hva er de mest unike aspektene ved Sanda?
Tomohisa Shimoyama: Som et kreativt individ er Paru-Senseis bilder virkelig kraftige og har mange følelser og ansiktsuttrykk. Så det er noen av tingene jeg var spent på å jobbe med. I historien forvandles Sanda og ser eldre ut, men hjertet hans er fremdeles et barns. Så de hullene mellom hvordan Sanda faktisk føles er noe som er karakteristisk for dette arbeidet, spesielt i ånden der Sanda føler konflikt inne når han er anerkjent som en eldre mann, så det er mye vekst inne på hvordan han føler seg som en person.
Kohei Sakita: Som en unik historie på verden som skjer i Japan også, mangler verdens barn på grunn av fødsel. Det er noe bak historien om Sanda også. Sanda kommer til å ha flere konflikter mellom forskjellene mellom umoden og moden, voksne og barn og gutter og jenter; Den slags konflikter inni ham er et unikt poeng.
How did Paru Itagaki-sensei’s art style and storytelling for the SANDA manga influence your approach to the anime’s character art and visual direction?
Tomohisa Shimoyama: There are a variety of points I like as impressions, but the biggest part was that there are more emotions and expressions in the faces, so that was something I wanted to make sure was translated into creating the anime for sure.
I tillegg til det, når vi jobber med animasjon for følelser og karakterer, jobber vi med et team, og hvis det er et større team, får jeg se endringene bli brukt. Men jeg ønsket å sørge for å fokusere på følelser fra karakterene for å ha mer direkte følelser og uttrykk. Så det var det største poenget jeg ønsket at teamet skulle vite, slik at alle skulle være på samme side.
Kohei Sakita: Som produsent ønsket jeg å sørge for at alt direkte oversettes fra den originale mangaen til anime. Vår karakterdesigner, Masamichi Ishiyama-san, var den som ledet karakterdesignene, og når vi har mer sammensatte effekter eller noe, var det noe jeg ønsket å sørge for at vi skulle oversette alle detaljene fra mangaen til anime for å samkjøre med uttrykkene som paru-sensei ønsket å gjøre det bra.
Under Sanda-panelet kommenterte Paru Itagaki-sensei transformasjonssekvensene i aksjon for første gang, og kalte dem”absurd på en spennende måte.”Sanda er en høyenergi-serie som fokuserer på nyanserte temaer. Hvordan følte det, å høre Paru-senseis tanker, se anime for første gang, og hvilke temaer skiller seg mest ut for deg om Sanda?
Tomohisa Shimoyama: Mitt inntrykk var at alle seerne og fansen hadde det gøy! Jeg var så glad for å se folk virkelig spente på animasjonen også. Jeg hadde en samtale med Paru-sensei, og for eksempel scenen med Fuyumura i begynnelsen, eller når han blir knivstukket av Fuyumura før han transformerte-deler som japanske publikum tok mer alvorlig-fansen i USA lo og hadde det gøy. Det var et nytt funn å se forskjellene mellom forskjellige kulturer og land!
Å vende spørsmålet tilbake til deg, disse scenene var ganske voldelige og intense. Hvordan følte du det? Var det morsomt fordi noe uventet skjedde? Hva slags følelser hadde du?
Det viktigste er at Sanda er alvorlig, på forhånd og ekte. Vi føler at ærligheten og emosjonell åpenhet i episoden var mottakelig for amerikanske publikum. Hjertet i serien er interaksjonene mellom Furuyamas intensitet. Når høydeforskjellen endres og Sanda ser ned på henne, er hun bare et redd barn, og det er så mye menneskelig følelser som gir mening bak handlingen og volden som skjer på skjermen. Latteren fra publikum føltes som en spenning og forventnings latter siden dette er utgangspunktet, og det kommer bare til å bli galere herfra.
Tomohisa Shimoyama: Jeg sørget for å sørge for å fortelle paru-sensehvilligheten?”(ler)
Kohei Sakita: Det var en annen serie enn mine første inntrykk av mangaen. Og jeg forventet reaksjoner fra fansen, men jeg lærer definitivt av kommentarene dine akkurat nå. Samtidig er jeg klar over at dette var det som imponerte meg fra begynnelsen, og jeg fant ut at det sannsynligvis er det jeg liker mest også.
Hvilke deler av Sanda tror du vil gjøre en varig innvirkning på seerne?
og å gjøre at fansen er til at du vil ha noe, og at fansen er noe som er bra. Jeg vil også sørge for at folks tanker og ønsker kommer til å bli oversatt ordentlig til historien slik at den er mer menneskelig. [Det er også] kommunikasjon som jeg virkelig vil sørge for at blir oversatt til anime direkte fra den originale mangaen.
Kohei Sakita: Som vi har sett i den første episoden av premieren, i fremtidige episoder, vil det være mer unike karakterer. [Det vil være] mer uventet atferd og se forskjellen mellom hva jeg føler og hva som forventes, så disse forskjellene og hullene jeg er mer spent på, og det kommer også til å være de forventningene til karakterer til forskjellige kjønn, aldre, modne mot umodne, så alle de vifteforventningene og forskjellene kommer til å være noe jeg er spent på å se.
Fremtidige streaming-nettsteder er ennå ikke kunngjort. Vennligst se offisiell nettsted og science saru’s