Drie grote problemen belemmeren Make a Girl als film. Het eerste is het uitgangspunt ervan. Akira maakt terloops Zero, een letterlijk levend, ademend meisje, uit het niets. Zijn als tiener geboren meisje beschikt al bij de geboorte over alle informatie die nodig is om in de menselijke samenleving te leven (zoals taalvaardigheden en kritisch denken), zelfs als ze niet de ervaring heeft om die gegevens correct te gebruiken. En voor alle duidelijkheid: dit is geen alledaagse gebeurtenis in de wereld van deze film; andere mensen gaan niet zomaar in een opwelling tieners maken.
Desondanks kijkt niemand naar het feit dat Akira het leven heeft geschapen. Zijn vrienden slaken weinig meer dan een geïrriteerde zucht, en zijn collega-wetenschappers vinden haar interessant, maar niet veel meer. Wat hij heeft gedaan heeft logischerwijs wereldschokkende gevolgen, maar er is geen sprake van overheidsbemoeienis of maatschappelijke verontwaardiging. Mensen lijken het gewoon niet zo belangrijk te vinden.
Als gevolg van de problemen met het uitgangspunt hebben we het volgende grote probleem: de toon. Een groot deel van de film is dwaas en luchthartig, waarbij de nadruk ligt op Zero die zich aanpast aan het leven in de menselijke samenleving en probeert haar rol als Akira’s vriendin te achterhalen. Het is zo luchtig dat het, gezien het onderwerp dat serieus moet zijn, vals klinkt. Het voelt bijna alsof er een grote wending in de werken zit – alsof de hele wereld verzonnen is, of een droom of iets dergelijks. Het is ongelooflijk lastig om het ongeloof op te schorten. Dan komt de laatste climax, die zo intens en grafisch gewelddadig is dat het voelt alsof je deel uitmaakt van een andere (en veel interessantere) film.
En hier komen we bij het laatste probleem dat de film teistert: het thema. Als het erop aankomt, concentreert Make a Girl zich op de kwestie van de vrije wil. Houdt Zero van Akira omdat ze zo is ontworpen, of zijn haar emoties helemaal van haarzelf? Maar belangrijker nog: hoe kan ze het op de een of andere manier bewijzen? Dat is het persoonlijke dilemma dat centraal staat in de film. Het probleem is dat de film, in plaats van dit raadsel echt te ontwikkelen en te onderzoeken, direct overgaat tot de meest extreme manier om het te testen. En hoewel het voor een opwindende, diepgewortelde climax zorgt, doet de film thematisch weinig om de basis te leggen voor zo’n overdreven reactie.
Natuurlijk is de film niet alleen maar slecht; zelfs binnen de hierboven genoemde problemen zijn er meer dan een paar interessante elementen. Een interessant aspect van de film is dat de held en de slechterik met dezelfde strijd worden geconfronteerd. Beiden slaan hun hoofd tegen de muur in een poging zelfs maar een begin te maken met het begrijpen van de grootste wetenschappelijke geest van de vorige generatie: Akira’s moeder. Beiden doen steeds extremere inspanningen om vooruitgang te boeken – om uit de schaduw van zo’n geweldige vrouw te stappen. Maar de druk is hartverscheurend en leidt ertoe dat beiden dingen doen waar ze spijt van krijgen. Als het erop aankomt, is hun kernprobleem hetzelfde: geen van beiden kan het denkproces van Akira’s moeder begrijpen en kan dus haar werk niet voortzetten of er zelfs maar op voortbouwen.
Een andere interessante ontwikkeling is het onderzoek naar liefde. Terwijl romantische liefde de katalysator is, richt de film zich ook op familiale liefde. Het is ook leuk om te spelen met het idee van liefdesdriehoeken, beste jeugdvrienden en de manieren waarop mensen hun rol in het leven van anderen gebruiken om de leegtes in hun eigen leven op te vullen. Kortom, het onderzoekt hoe liefde je de wereld op een nieuwe manier kan laten zien-en je leven kan veranderen om je daarbij een evenwichtiger en productiever persoon te maken.
Aan de visuele kant: Make a Girl is een allegaartje. Er zijn momenten waarop de 3D-animatiefilm er echt uitziet als een traditionele animatiefilm, maar meestal is dat niet het geval. Dat betekent echter niet dat het er slecht uitziet. Hoe actievoller de scène, hoe verbluffender de film wordt. Aan de andere kant enkele opvallende brede shots die een beetje vreemd zijn. Ondanks de 3D-modellen die in de film worden gebruikt, lijken de personages te weinig gedetailleerd. Er zijn ook enkele vreemde framesnelheiddalingen in de animatie.
De muziek is niet slecht, maar zeker vergeetbaar. Eerlijk gezegd kan ik me er geen enkele maat van herinneren – of zelfs maar een moment waarop de muziek er in het minst uitsprong – positief of negatief.
Uiteindelijk heeft Make a Girl een onvoldoende uitgewerkt uitgangspunt, een inconsistente toon en een onderbelicht thema. De animatie zelf is eveneens gevuld met ups en downs op de kwaliteitsafdeling. Het is, simpel gezegd, een film met een aantal interessante ideeën, maar een slechte uitvoering.
Openbaarmaking: Kadokawa World Entertainment (KWE), een volledige dochteronderneming van Kadokawa Corporation, is de meerderheidsaandeelhouder van Anime News Network, LLC. Eén of meer van de in dit artikel genoemde bedrijven maken deel uit van de Kadokawa Group of Companies.
