ワンピースが特別なアニメである理由の答えは、アニメが特別なメディアである理由とおそらく同じです。多くのファンにとって、声優であれアニメーションであれ、特異な要素が最高潮に達した瞬間は、おそらく畏敬の念やそれに似た強力なものを引き起こすサウンドトラックと連動していました。
時間を費やした人はほとんどいないでしょう。世界で唯一の公式ワンピース オーケストラの創設者、プロデューサー、 プレゼンターであるワンピース ミュージック シンフォニーのジュリアン モンベールよりも、アニメのサウンドトラックに寄り添う時間が長くなりました。 10 年以上前に彼の La Fée Sauvage によって開始されたその世界ツアーは、ワンピースの 25 周年を祝うために今年 7 月に米国で開催されます。ラスベガスでの一夜限りの特別なイベントに先立ち、アニメコーナーはモンバートにワンピースの音楽の核心にあると信じていること、過去10年間のオーケストラの発展に対する彼のユニークな視点について話す機会を得た。
Q: ワンピース ミュージック シンフォニーは、「ウィー アー!」、「サイ サイ サイキョ!!!」、「追い詰められた、 』『ビンクスの酒』。何十年も愛され続けている曲たちです。最近の「Film: Red」に見られるように、このシリーズはこれらの曲をアップデートし、さまざまなジャンルを実験しました。ワンピースの音楽が時代を超越している理由は何だと思いますか?また、ワンピースの曲を作る上で核にあるものは何だと思いますか?
ジュリアン・モンベール: そうですね、誤解を避けるために最初に言っておきたいのですが、私はファンとして、また一個人として返信しているということです。コンサートプロデューサー兼プレゼンターは、その音楽を CD で、テレビ番組を見ながら、リハーサルで、そしてステージ上で何度も聴いてきました (最も正確な答えを得るには、必ず作曲家に確認する必要があります)。ということで、私の個人的な印象としては、『ワンピース』の音楽の核には、80年代のアニメ音楽と70年代の日本のジャズ・ビッグバンド音楽とクラシック音楽が融合したものがあるのではないか、ということです。さらに、1999 年に開始された TV シリーズの音楽は時間とともに進化してきました。キャラクターたちの冒険とポップミュージック全体の進化の両方とともに進化してきたと言えます。これが ONE PIECE の音楽を定義するユニークなブレンドだと思います。
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Q: ワンピースのコンサートには他のコンサートと比べてはるかに若い観客が集まるとおっしゃっていましたが、これまでのセーラームーンのものと同じように。この夏のアニメエキスポの週末にワンピース ミュージック シンフォニーが演奏し、新しいファンにリーチできることをどれほど楽しみにしていますか?
モンバート: ワンピース ミュージック シンフォニーはその規模を拡大しました。 10 年以上前に始めて以来、毎年指数関数的に視聴者が増加しています。これは、視聴者を維持することと、より多くの新しい人々を参加させることの両方の組み合わせであると私は信じています。長く続くものはピークを迎えても衰えず、毎年新たなピークを迎えるというちょっと特殊な状況ですね！プロジェクトに非常に長い間熱心に取り組んできたときに、まだ新しい視聴者を獲得できることは、非常にやりがいのあることです (10 年前の顧客がまだいるのと同じくらい!)。
ワンピース ミュージックシンフォニー 25 周年記念ワールド ツアー
Q: アニメはあなたを個人的に音楽に引き込むことにどの程度貢献していますか?あなたのキャリアをアーク/サーガに分けて教えていただけますか?面白い名前には追加ポイント。
モンバート: そうですね、アニメがなかったら文字通り音楽プロデューサーにはなれなかったでしょう…と言っているわけではありません。それはクールに聞こえるためです。私は通常の企業役員としてのキャリアを積んでおり、10 年以上勤務した後、この仕事に就くために企業銀行業務を辞めました。それはフルタイムの仕事になることはまったく想定されていませんでした。大好きな音楽をオーケストラが生演奏する公式アニメコンサートを見たいと思っていたのですが、始めた当時はそんなことはありませんでした。それで私は「分かった、それは実現できると思う…少なくともやってみよう！」と思いました。ワンピースで言えば、革命軍に参加する前は約 12 年間海兵隊員だったと言えます。革命軍の目標は世界を圧政から救うことではなく、日本のアニメ音楽を世界中に広めることです。
Q: Anime Expo で北米ツアーが始まる前に、ラスベガスに一夜限りの特別な滞在が予定されています。地元でコンサートのために人材を募集します。最近、あなたがプロデュースしている音楽に関連するアニメについて多くの人が知っていることに気づきましたか?
モンバート: 念のために言っておきますが、私たちのイベントは 2018 年に開催されます。 Anime Expo とのパートナーシップ、および Anime Expo 期間中はパートナーシップを締結しますが、Anime Expo では提携しません。私たちは、この日がすべてのアニメファンが集まる良い日だと考えました。 1回の公演だけでは遠方から来られない方も多いので、今回の公演も併せて観ていただける機会を提供したいと考えました。そして、これは一部の人にとって驚くかもしれませんが、アニメのファンであることは制作チーム、特に番組の制作に携わる人々 (私のような) にとっては必要ですが、ミュージシャンにとってはまったく必要ありません。主な要件は、聴衆のファンが音楽のパフォーマンスに驚かされることを保証する、高度に熟練したプロのオーケストラ音楽家であることです。しかし、もちろん、そのようなミュージシャンがアニメファンであると言うとき、それを聞いて彼が私たちのプロジェクトに参加してくれることは常に大きな喜びです!
Q: アニメ由来の音楽の作曲と編曲に対する偏見は歴史的にありましたか?変わりましたか?
モンバート: そうですね、私はさまざまなゲームやアニメの作曲家から聞いたことに基づいて話しています。 90年代以前は、それは本当につまらない仕事、つまり失敗のようなものだと考えられていたようです。私は実際、他の作曲家たちの認識について話しているのです（80年代が私にとってすべての始まりであり、私は今でもそのアニメ音楽を大切にしています…）。その後、アニメやゲームで部分的に育った第二世代が来て、今はアニメやゲームがアンダーグラウンドのサブカルチャーから移行した社会で当たり前のこととして受け止めている第三世代、第四世代について話しています。完全に主流になるまで。現在、ビデオゲーム作曲家を対象としたグラミー賞が設けられています。久石譲は今年、スタジオジブリのアニメ音楽でゴールデングローブ賞にノミネートされた。つまり、物事は間違いなく非常にポジティブな方向に変化しました。 80 年代を思い出してみると、日本のアニメが世界中の主流文化のこれほど素晴らしい部分になるとは想像もしていませんでした!
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Q: あなたは、『ワンピース』の作曲家である田中公平氏と一緒にこの交響曲を開発し、日本人やその他の数多くの偉大な人々と協力してきました。何か影響を受けたことや、深い瞬間はありますか?
モンバート: たくさんあります。特に、私がこの事業を始めたときに最初にプロデュースした作曲家である植松伸夫氏と、2012年に私を信頼して『ワンピース・ミュージック・シンフォニー』の開発を任せてくれた田中公平氏には、特に感謝しています。これは私にとって本当に意味のあることです。
ワンピース音楽作曲家の田中公平は、今年のワンピース音楽交響曲 25 周年記念ツアーのロサンゼルス (7 月 6 日/シュライン オーディトリアム) とパリ (11 月 30 日) に参加します。/パレ デ コングレ)、そして彼からあなたにメッセージがあります!公式ツアー ページ: https://t.co/n2RnQsN0hP pic.twitter.com/zAclBTgOll
— ワイルド フェアリー (@TheWildFaeryCie) 6 月 10 日、2024
田中公平は今年のワンピース音楽交響曲に参加します
Q: 他の起源の音楽ではなく、アニメのために作られた音楽を編曲することに特に関連した課題や考慮事項はありますか?
モンバート: それは音楽そのものによります。一部の音楽は、クラシックのオーケストラ音楽に非常に近いものとしてすでに書かれています。しかし、クラシック以外の要素、特に電気楽器（シンセサイザー、ギター、ベースなど）がオリジナルの音楽の一部である場合に、定期的に懸念される問題です。プロデューサーの中には、これらの要素を取り除き、音楽を純粋に交響的なものにしようとする人もいます。私たちは別のアプローチをとっています。これは私たちが好きになったオリジナルの音楽を損なうことが多いと考えているため、人々が頭や記憶の中で聞いている方法にできるだけ近い音楽を演奏するよう努めています。
Q: あなたは、世界で唯一の公式音楽交響曲「ワンピース ミュージック シンフォニー」を 10 年以上続けています。あなたとラ・フェ・ソヴァージュはどのような試練や艱難を経験しましたか?ラスベガス訪問を前に、どのように変化しましたか?
モンバート: そうですね、前にもお話しましたが、プロジェクトが 12 年前に開始されたときは、状況は異なっていました。アニメやゲームミュージックのエリア。 35歳以上のほとんどの人はアニメが何なのか全く知りませんでしたし、アメリカではアニメやマンガは（熱心なファンを除いて）ほとんど存在せず、音楽のプロの世界はアニメやマンガを非常に厳しく見下していました。私たちは利用可能なあらゆるドアを開くために強くプッシュする必要があり、単に会場を借りたり、ハイレベルのオーケストラにショーを演奏してもらったりすることははるかに困難でした。この状況は現在では解消されており、このようなショーを開催するよう人々を説得する必要はもうありません…
Q: ラスベガスのショーのために開発した新しい作品について教えてください。そして彼らはこの変化をどのように体現しているのでしょうか?
モンバート: そうですね。今年は、「UUUUUS」のまったく新しいテレビオープニングを発見します！感動の「母なる海」、軽快な「世界一おでんだ!!」など、初披露の楽曲をお楽しみください。 （これが世界一のおでんだ！！）、そして素晴らしい「俺の最高の店」（ルフィのギア５のテーマ）。変わったのは、以前なら「俺の最高の場所」のような新しいオープニングや新しいテーマソングを作っても、コンサートの観客を集めるには時間がかかったということだ。でも、もうそんなことはありません。多くの人が私と同じように、これらの曲が初めてライブで披露されるのを待ちきれないと思います。
ワンピース OST: 「俺の最高の場所」
Q: 何か変なところはありますか?非常に多くの人と演奏するときに音楽を書いたり編曲したりする際の心のイメージや抽象化はありますか?
モンバート: 私は作家でも作曲家でもないので、実際には答えることができません。
Q: 夢はありますか?
モンバート: 人々にアニメを再発見してもらいたいと思っています。 80年代から90年代の音楽。これは商業的な観点からは難しいかもしれませんが、それは誰にも分かりません。
Q: ラスベガスでのコンサートに来ようとしている人、または興味があるかもしれない人たちへのメッセージは何ですか? >
モンバート: そうですね、今年はワンピースとラスベガスにとって特別な年です。今週はスフィアに引き継いでいただき、先週はワンピースカフェがオープンし、次は25 周年記念オーケストラコンサート。今年は間違いなく何か特別なことが起こっており、ラスベガスでの公演は会場が熱狂する非常に特別なものになることに賭けたいと思います。参加する機会があれば、ぜひお見逃しなく!
ラスベガスのワンピース カフェのグランド オープンを祝うイベントにご参加いただきありがとうございます。ここでは、オープン初日の楽しい瞬間を垣間見ることができます。
コミュニティとファンからのあふれるばかりのサポートに本当に感謝しています。 #OnePiece #OnePieceCafe pic.twitter.com/mx2sjV8ap4
— 東映アニメーション (@東映アニメーション) 2024 年 5 月 16 日
もうやめませんか新しい公式 ONE PIECE カフェで?
もちろんです。ラスベガスに来て、そこで素晴らしい食事をするのが待ちきれません!お時間をいただきありがとうございます。
インタビューと洞察力に富んだ回答をくださった Julien Mombert に心より感謝いたします。読者は、ワンピース ミュージック シンフォニー チケットを購入し、設立会社 Instagram のラ フェ ソヴァージュ
©尾田栄一郎/集英社・東映アニメーション
