それを言うより良い方法はありません、私はeiga odekake kozame tokai no otomodachiが大好きです。マンガとオナシリーズの同じ魅力を共有しています。都市での大きな冒険でのコザメちゃん（おそらく東京）での名作のキャラクターに続く一連の楽しい短編小説があります。これらのショーツの上に階層化されたのは、会議やパーティについての物語です。これは、映画の前半の約5ショートパンツを通じて広く行われ、その後、後半に長いストーリーが続き、街とその中に住む人々を素晴らしい見方をしてくれます。たとえば、オープニングは街に移動し、朝のラッシュアワーの満員の列車に出会うことができます。ビッグブラザーのサラリーマンのバックパックに落ちた後、キャラクターがオフィスビルで終わることにつながる楽しい小さな視覚的なギャグです。そこから、私たちは仕事の日中ずっと兄のサラリーマンと一緒に、そして夜のイザカヤのバーでコザメちゃんを見ます。それはまるでKozame-chanが彼らが一緒にいる数時間の間、兄のサラリーマンの人生の中で空白を埋めているかのようです。これにより、控えめに言っても、相互作用全体がかわいくなり、今まで見たことのない状況に名声のキャラクターを置きます。ターゲット=”_ blank”> x.com
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©ペンギンボックス・KADOKAWA本質的に、小さなサメは、ホスト氏、バーテンダー氏、モデルの女性、写真家の女性、モホークの男、ojii-sanなどのキャラクターに喜びをもたらします。
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©ペンギンボックス・KADOKAWA彼らの物語はKozame-chanと一緒に道を渡りますが、彼らは独自の小さな物語を持っています。具体的には、anko-chan x.com
しかし、一人の少年が大西洋のサッカーフィッシュと友達になり、中学校の入学試験についての心配を共有する機会を得ることができます。 Kozame-chanの人間との相互作用と同じように、私たちがAnko-chanが少年とやり取りするのを見るショーツは、映画の論文を強化しています。 Kozame-chanの冒険の間、サメはたまたまHarutoに長期間滞在します。 Kozame-chanの滞在中、親や子供のように、2人の間に家族的な関係が発展しているのがわかります。これは、雨の日に彼の傘、買い物、ゲームを一緒にプレイするKozame-chanなどのシーンによってさらに強化されています。
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©ペンギンボックス・KADOKAWA本質的に、ハルトは親の姿として行動し、2人の子供が一緒に遊ぶのを見ています。これらの種類の相互作用により、映画は心を見て温めるのが非常に楽しくなります。映画の最大の問題は、より大きな物語構造がないことです。確かに、映画の論文とコザメちゃんの大都市の冒険のスルーラインがありますが、より伝統的な物語で見つける解決策を必要とする紛争はありません。彼女が彼女の心配と街で友達を作るかどうかについて、彼女がKozame-chanとすぐに話しているのをすぐに見るので、それは主要なプロットポイントとして演奏されています。コザメちゃんは喜んでソラの友人になります。しかし、この映画は、コザメちゃんの冒険に焦点を当てたより大きな物語としてソラの内なる紛争を放棄しているように見えます。これにより、視聴者とストーリーの期待との間に断絶が生じる可能性があります。ですから、ソラがイーガ・オデカケ・コザメ・トカイ・ノ・オトモダチに登場したとき、私たちは彼女の紛争に何が起こったのか、なぜコザメちゃんが彼女を助けるためにそこにいないのか疑問に思っています。残念ながら、これは映画の物語の完全な作り直しを必要とし、コザメちゃんが何であるかという魅力を削除したでしょう:サメの子供の冒険についてのかわいい物語。特にバックグラウンドアートでは、ある種のストーリーブックの感覚があります。
都市やそれを占有する建物を非常に詳細にするのではなく、アニメーターは落ち着いたアプローチを選択しました。良い比較は、Atashin’chi、Crayon Shin-chan、Doraemon、Sazae-San、または一般的に若い聴衆を対象としたシリーズなどのアニメシリーズの背景です。これは、Eiga Odekake Kozame Tokaiで機能します。オトモダチは、不要な詳細で画面を乱雑にするのではなく、キャラクターに焦点を当てているためです。ただし、鋭いファンが魚関連のすべての建物または店舗の名前、ポスター、駅の名前などに注意するのに十分な詳細が背景にあります。そのため、背景を取り入れることもできます。
アニメーションは、キャラクターがダイナミックまたは過度に詳細な方法で描かれていないという同様の哲学に従います。同様に、少なくとも人間のキャラクターの間では、誇張された表情や体の動きは多くありません。これは、サメ、大西洋のサッカーの魚、世界中を走るウサギの子供にもかかわらず、人間のキャラクターにリアリズムの軽快さと接地を与えます。これらの3つのキャラクターは、表現と動きの点でもう少し余裕があります。これの最大の例の1つは、コザメちゃんとアンコちゃんが街の極端な夏の暑さと湿度に対処しているときです。 2人のキャラクターをひどく汗をかくのではなく、代わりに溶けているかのように描かれています。これらの種類の誇張されたアニメーションは、人間の特徴を欠いているため、彼らが感じていることを表現する他の方法を必要とするため、Kozame-chan、Anko-chan、およびUsame-chanにとってより良い動作をします。
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©ペンギンボックス・ kadokawaこれとはほとんど対照的です。映画の音楽が目立たないという点ではなく、むしろ気に入らないということではありません。 Odekake Kozameのテーマ「Yorimichi」の新しい作曲であるオープニングテーマソングと、クロージングテーマ「Where You Bome」は、物語の中でほとんど目立ちません。 ONAシリーズの音楽は各エピソードの雰囲気の一部であったため、それは本当に残念です。そして、かわいいビジュアルを使用すると、それはほぼ優れています。
上記のように、私はEiga Odekake Kozame Tokai no otomodachi、Flawsなどが大好きです。ストーリーとアニメーションは、別の媒体で提示しながら、ソース素材のかわいい性質を保ちます。映画の中に含まれる物語がより長いONAシリーズの一部ではないことは少し残念ですが、シリーズでは、各短編小説が独自に立って、機能長の映画のニーズを提供せずにより広い物語に織り込むことができたからです。しかし、映画の長さは90分であるため、問題は考えるほど顕著ではなく、視聴者がコザメちゃんの大都市の冒険のスリリングな乗り心地を楽しむことができます。したがって、Eiga Odekake Kozame TokaiをOtomodachiを怠zyな午後や子供たちと一緒に見るための映画をすばらしい時計にする。