©若木民喜/みつみ美里・甘露樹(アクアプラス)/16bitセンセーションAL PROJECT
Una delle mie serie di film preferite in assoluto è Ritorno al futuro. E dite quello che volete della Parte II, la sua gestione di un”cattivo futuro”spostato nella timeline è diventata fondamentale per tutto ciò che si avvicina al genere. Qui, nel 16bit Sensation: Another Layer di questa settimana, Konoha (che forse è solo leggermente meno esperto di queste cose rispetto a Marty McFly) si ritrova a visitare un mondo completamente diverso da quello in cui si aspettava di tornare a casa. Un fiorente mercato immobiliare ha raso al suolo gli amati monumenti di Akihabara, e i suoi amati giochi bishoujo ora sfoggiano i simboli della loro nuova casa americana. La vista di un’Arturia Pendragon in stile fumetto americano che prende a pugni lo schermo al servizio di Fate/Gears of Order potrebbe essere la cosa più divertente di questa stagione, battendo Madoka Magica di questo stesso show qualche settimana prima.
Il trucco con la canalizzazione di BTTF di Another Layer (Mamoru disegna persino un diagramma della sequenza temporale identico a quello che Doc fa nella Parte II), oltre ad essere un’altra cosa che questo spettacolo fa meglio di Ready Player One, è il modo in cui curiosa l’idea di cosa anche un”brutto futuro”lo è. C’è una preoccupazione lì, in un primo momento. La cancellazione degli amati giochi bishoujo di Konoha e l’erosione della cultura di Akiba da parte di un’ondata di capitale americano certamente sollevano alcune sopracciglia. Dopo tutta la sua articolazione dell’amore per le forme d’arte, questo anime arriverà ad una semplice accusa secondo cui quei maledetti occidentali stanno rovinando tutto con la loro globalizzazione? È così importante mantenere i bishoujo e i romanzi visivi come forme d’arte di nicchia in grado di essere apprezzate solo dai”veri”otaku?
Fortunatamente, intrinsecamente sciocco come è sempre stato Another Layer, è più ambizioso di così. La”svolta”alla fine di questo episodio è che il futuro che Konoha ha inavvertitamente creato con Alcohol Soft e The Last Waltz è effettivamente una mossa laterale e si è rivelata piuttosto positiva per tutti i suoi amici. Tutti nello sviluppatore potrebbero essersi trasferiti in America, ma hanno ancora un incredibile successo e, secondo i resoconti di Mamoru, sono felici nella loro nuova stazione. Meiko è stata addirittura nominata Persona dell’anno; prendilo, Taylor Swift!
Ciò che viene mostrato qui non è altro che una continuazione, un’accelerazione, di ciò che Konoha sapeva sarebbe già accaduto. Ha esultato felicemente dell’inevitabile vittoria della cultura otaku nel suo futuro. Lo spostamento della linea temporale attraverso balzi tecnologici ha fatto sì che le cose si intersecassero con l’altrettanto inevitabile ascesa dei nerd in Occidente. E vivendo in un 2023 in cui media come VTubers hanno successo a livello globale e Fate/Grand Order è il gioco per dispositivi mobili più popolare del pianeta, questo modello monoculturale sembra così inverosimile? La diffusione culturale qui descritta è esattamente ciò che il complesso industriale Aniplex sta già facendo nella vita reale, al diavolo i cambiamenti di stile artistico. Questo è il punto chiave per cui Mamoru rifiuta il senso di colpa di Konoha per il suo presunto effetto farfalla. Questo genere di cose era sempre destinato ad accadere, in un modo o nell’altro.
Fin dal primo utilizzo del suo espediente per viaggiare nel tempo, Another Layer ha chiarito come Akihabara sia cambiata costantemente. Proprio la settimana scorsa, i personaggi del 1999 sottolineavano che non potevano credere che qualcosa come l’edificio Dejiko potesse essere eretto nell’Akihabara che conoscevano. Lo stravagante stile americanizzato del”bishoujo”nel nuovo presente di Konoha è probabilmente tanto lontano dalle ragazze anime del 1985 quanto quelli nella sua linea temporale”corretta”. E questa ondata alternativa di giochi”Cuu”non è rappresentata come una perdita culturale svuotata, ma qualcosa che porta tanta gioia genuina ai nerd di quel mondo quanto”moe”fa nel nostro 2023. È significativo che la soluzione proposta da Mamoru è un altro compromesso che altera la storia, in cui in precedenza aveva affermato il suo desiderio che tutto potesse rimanere uguale. Suppongo che questo sia ciò che il guardare il PC-98 che continua a svanire nell’irrilevanza faccia alle priorità di qualcuno.
Ho ancora meno idea di dove atterrerà Another Layer o se continuerà a farlo. Ma ora ha superato l’essere una sincera espressione di amore per una forma d’arte e la sua cultura per diventare una meditazione premurosa (anche se estremamente sciocca) sul più ampio luogo inevitabile di quella cultura. La storia ha avuto l’opportunità di fare una semplice satira superficiale e invece ha virato verso ciò che ha sempre fatto meglio: riflettere sulla gioia sincera che questo materiale offre e sulla cronologia specifica che lo ha creato, indipendentemente dall’attuale mainstream monoculturale. Ecco perché questo episodio arriva finalmente a Konoha, ottenendo l’opportunità che desiderava all’inizio della serie, di sviluppare un bishoujo VN rivoluzionario nella sua epoca perché è la creazione, non il consumo, che alla fine guida l’evoluzione dell’arte.
Valutazione:
Bit bonus:
Avere Ayako Kawasumi già a portata di mano nell’anime a 16 bit Sensation (dove dà la voce a Kaori) significava che era un gioco da ragazzi farla intervenire. come”Saber”nella pubblicità di Fate/Gears of Order. La sorpresa più grande è Rie Takahashi nel ruolo della narratrice, che fa indirettamente riferimento al suo ruolo di Mash Kyrielight nella vita reale di Fate/GO. Mamoru snocciola un elenco di leggendari sviluppatori VN che si sono tutti trasferiti in America in questa nuova sequenza temporale, con AliceSoft come l’unico rimasto in Giappone. AliceSoft è uno sviluppatore eroge attivo dal 1989, probabilmente il loro lavoro più noto è la serie Rance. Anche la sensibilità più accettante dei giochi bishoujo di questa America dalla linea temporale alternativa non riusciva ancora a sopportare la volgarità impenitente della serie di punta di AliceSoft e del suo personaggio principale. Rance è una leggenda a sé stante, e il primo capitolo è stato visto tra i giochi di viaggi nel tempo storicamente importanti nella collezione di Konoha, anche se ha ancora da aprire. Sono troppo interessato alle implicazioni della linea temporale alternativa mostrata in questo episodio. Se Type-Moon finì per trasferirsi in America, come si sviluppò il resto della loro evoluzione empirica per arrivare a Fate/Gears of Order? La scena del gioco doujin funzionava ancora allo stesso modo o Melty Blood è stato creato da una squadra occidentale come un combattente più in stile Mortal Kombat? C’è stato un cartone animato Netflix di Tsukihime che i fan petulanti fingono non sia mai esistito? Dato che i VN stanno diventando il genere di gioco dominante, significa che sono completamente rispettati. Al contrario, gli sparatutto in prima persona militari sono quelli che gli sviluppatori deridono con disprezzo e presentano come esercizi”sovversivi”o scherzi del primo di aprile? Probabilmente potresti realizzare un’altra serie basata solo su questo concetto!
16bit Sensation: Another Layer è attualmente in streaming su Crunchyroll.
Chris conosce molti di questi personaggi dei giochi VN principalmente dai giochi di combattimento in cui sono apparsi. Puoi vederlo mentre medita su qualsiasi quantità di argomenti di giochi, anime e manga sul suo blog, oltre a pubblicare troppi screencap finché Twitter lo consente.