Selama Anime Expo tahun ini, kami mendapat kesempatan untuk berbicara dengan Kamone Shirahama, penulis serial manga Witch Hat Atelier yang luar biasa, serta Ayumu Watanabe dan Hiroaki Kojima, masing-masing Sutradara dan Produser, dari adaptasi anime yang akan datang.. Kami bertanya tentang inspirasi untuk Witch Hat Atelier serta bagaimana ketiganya membayangkan aspek berbeda dari serial animenya.
Q: Shirahama-sensei, bisakah kamu menceritakan apa yang menginspirasimu (baik yang lain karya seni atau bagian hidupmu) saat membuat cerita dan karakter untuk Witch Hat Atelier?
Shirahama-sensei: Saat mengembangkan karakter, aku suka memikirkan tentang kekurangan mereka terlebih dahulu. Ambil contoh Agott, dia sangat egois dan Richeh cukup keras kepala dan Tetia tidak mampu membaca ruangan atau menangkap getaran yang sedang terjadi. Saya mencoba untuk memastikan bahwa terlepas dari kekurangan karakter ini, ceritanya masih cukup menarik dan ada sesuatu yang menyenangkan untuk dapat dialami oleh penonton. Saya mencoba membuat episode yang membuat Anda ingin berteman dengan mereka, meskipun mereka memiliki kekurangan.
Q: Berapa lama waktu yang dibutuhkan untuk mengembangkan konsep awal?
Shirahama-sensei: Di kepala saya, menurut saya, saya sudah memilikinya selama sekitar enam tahun. Tapi ketika proyeknya benar-benar dimulai dan saya menyusun plot pertama manganya, itu sekitar satu tahun.
T: Bagaimana perasaan Anda tentang fakta bahwa cerita Anda akan dianimasikan ?
Shirahama-sensei: Itu membuat saya sangat-sangat senang tentunya karena sebelum saya menggambar apa pun, saya mencoba membayangkan seperti apa adegan tertentu nantinya dalam format audiovisual. Dari situlah saya mengambil inspirasi dan menerjemahkannya ke dalam manga, sehingga fakta bahwa itu bisa menjadi anime dan pembacanya bisa merasakan apa yang saya bayangkan di benak saya cukup keren.
Q: Kojima-san dan Watanabe-san, bisakah Anda bercerita tentang bagaimana awalnya Anda mulai mengerjakan proyek ini?
Kojima-san: Melihat karya orisinal, manga Witch Hat Atelier — tentu saja visual manganya sangat-sangat menakjubkan sehingga ketika saya ingin membuat dan mengadaptasinya menjadi anime saya memastikan tidak ada informasi yang hilang dalam prosesnya. Jumlah informasi yang terkandung dalam panel manga sungguh luar biasa, jadi kami harus bertukar pikiran dan menemukan ide untuk menerjemahkannya ke dalam format anime tanpa kehilangan informasi apa pun dan memastikannya sesuai dengan manga.
Watanabe-san: Biasanya ketika manga diadaptasi menjadi anime, salah satu peran pertama yang ingin Anda pilih adalah Sutradara, jadi ketika saya pertama kali mendengar tentang ini dari Produser Kojima-san dan menerima tawaran Saya sedikit kewalahan karena sepertinya ini merupakan usaha yang sangat sembrono untuk dapat mengambil proyek khusus ini dan mengubahnya menjadi anime.
Q: Seni dalam seri manga aslinya adalah spektakuler. Dengan cara apa kalian semua bekerja sama untuk memastikan bahwa seni anime akan tetap berkualitas tinggi dan sesuai dengan manga aslinya?
Shirahama-sensei: In Dalam kasusku, aku bisa melihat berbagai dunia, latar, dan konsep yang mereka berikan padaku dan berkata “Oke, oke” jadi itulah pekerjaanku (tertawa). Namun dalam catatan yang lebih serius, untuk banyak alat peraga, hewan, dan latar belakang, saya mencoba menggali lebih dalam dan hanya mencari tahu tekstur atau bahannya dan mungkin memberikan saran. Saya mungkin berkata, “Hei, ini akan terasa sedikit lebih sulit,” misalnya. Atau melihat berbagai jenis makanan yang dikonsumsi di dunia dan mencoba membayangkan “Jika lahannya dirawat dan ditanami dengan cara ini maka seharusnya akan seperti ini atau itu.” Jadi lebih pada mengamati pengaturan dan memberi saran tentang materi.
Watanabe-san: Pertama, saya ingin mengatakan kepada Sensei bahwa dia sangat baik dan lembut dalam menangani seluruh proses—proses kolaboratif—dengan tim produksi anime. Dan ketika mengadaptasi karya orisinal apa pun menjadi anime, seringkali kita harus menggali lebih dalam. Jadi kita akan melihat manganya dan menemukan detail tertentu dan menggali lebih dalam daripada yang mungkin diinginkan oleh penulis aslinya. Mungkin itu adalah area atau tema yang tidak ingin mereka bahas terlalu dalam. Namun dalam melakukan hal tersebut, Shirahama-sensei sangat baik dan lembut dalam menerima dan menerima beberapa komentar atau pertanyaan kami. Saya pikir tentu saja memberikan penghormatan dan mencoba membuat ulang manga secara akurat adalah satu hal. Tapi, pada akhirnya, anime adalah turunan—atau adaptasi—jadi harapan saya adalah kita bisa memberikan penghormatan semaksimal mungkin kepada manga dan franchise aslinya. Dan jika Anda kebetulan melihat sesuatu di anime yang tidak ada di manga aslinya, pahamilah bahwa itu adalah sesuatu yang Shirahama-sensei bekerja keras bersama kami untuk mewujudkannya dan menampilkannya di layar.
Shirahama-sensei: Dan saya hanya berkata, “Oke, oke.” (tertawa)
Kojima-san: Setiap kali kami mengirimkan jenis pengaturan atau konsep apa pun untuk disetujui, warnanya selalu sangat sulit untuk mendapatkan warna yang tepat karena kami harus benar-benar menggunakan warna yang tepat. banyak imajinasi kita mengenai bagaimana rasanya dunia itu, mungkin teksturnya, atau bahkan keunikan atau kualitas regional yang berbeda yang belum tentu diungkapkan dalam manga itu sendiri. Jadi setiap kali saya mengirimkan sesuatu, saya berpikir, “Ya, kami benar-benar berhasil, kami dapat ini,” dan saya akan mengirimkannya. Tapi saya selalu gugup karena saya tidak tahu apa yang akan terjadi dalam komunikasi kami. Dan tentunya dari Shirahama-sensei banyak sekali animenya, yang membuatnya unik adalah tidak hanya sekedar visual saja. Anda memiliki musik dan ada juga gerakan yang menambahkan lebih banyak dimensi dan lapisan pada apa yang dilakukan manga. Jadi saya sangat antusias untuk melihat bagaimana semua hal tersebut bersatu.
T: Coco adalah orang yang penuh rasa ingin tahu dan bijaksana. Suara seperti apa yang Anda bayangkan untuk karakternya?
Shirahama-sensei: Saya masih belum yakin, jadi saya pikir apa pun yang pembaca bayangkan mungkin adalah suara yang paling mirip dengan Coco. Para pembaca mungkin membacanya dengan suara mereka sendiri, mungkin.
Watanabe-san: Lebih dari suara spesifik apa pun, menurut saya perlu ada keinginan dari kita menginginkan sesuatu menjadi suara itu. Dan keinginan itu adalah untuk menjadi jenis suara yang tidak memiliki banyak warna. Ini harus menjadi suara yang memiliki kemungkinan tak terbatas dan belum diwarnai oleh ideologi apa pun. Menurut saya, pengalaman yang dialami Coco sepanjang cerita akan memberikan banyak pembelajaran berbeda dan banyak sudut pandang berbeda dalam memandang kehidupan. Jadi rentang yang saya bayangkan akan cukup dinamis untuk mampu menahan banyak sudut pandang dan karakter berbeda yang akan dia tunjukkan. Saya tidak tahu apakah itu sesuatu yang bisa dilakukan oleh seorang aktor atau pemain; mungkin itu adalah sesuatu yang harus kita perhatikan dalam AI, entahlah (tertawa).
Kojima-san: Sesuai dengan apa yang dikatakan Direktur, menurutku kami masih memutuskan, tapi sekali lagi, itu harusnya seseorang yang merasa hampir sedikit tidak lengkap dan belum memiliki warna penuh, sulit untuk membayangkan lho, mungkin ada seseorang yang bisa melakukannya atau mungkin wajah baru atau seseorang, mungkin bakat akting suara yang lebih baru, tapi Coco benar-benar mewakili keseluruhan franchise, jadi menurut saya kami benar-benar harus berhasil.
Kami ingin mengucapkan terima kasih kepada Kamone Shirahama, Ayumu Watanabe , dan Hiroaki Kojima yang telah meluangkan waktu untuk berbicara dengan kami di Anime Expo. Anime Witch Hat Atelier mengungkapkan staf dan studionya (Bug Films) dan memamerkan trailer untuk serial tersebut selama panel Anime Expo. Anime ini akan tayang pada tahun 2025 dan akan disiarkan oleh Crunchyroll.
