Monet teokset yrittävät nykyään tuottaa ihon syvää nostalgiaa, mutta luonnollisesti herättämällä Ousama Rankingilla on varaa yhdistää tuo aito vanhan koulun maku moniin innovatiivisiin moderneihin tekniikoihin. – kuten sen upeassa uusimmassa jaksossa näkyy.
Paljon on tapahtunut sen jälkeen, kun otimme käyttöön Ousama Rankingin ja sen tuotannon, mutta mikään ei ole kuitenkaan muuttunut olennaisesti – katsotaanpa, että tämä on osoitus sen tasaisesta laadusta ja johdonmukaisuudesta, eikä kritiikkiä tuoreiden ideoiden puute. Studio WIT:n sovitus tästä modernista sadusta, joka toimii Yosuke Hattan ohjaajadebyyttinä, on pysynyt yhtä viehättävänä kuin se alkoikin reseptin ansiosta, joka ei suoraan sanottuna tarvinnut muutoksia.
Sen hyvin subjektiivinen kehystys on edelleen täydellinen toimitusmekanismi sarjalle, jonka taustalla on moraali olla tuomitsematta muita heidän ulkonäön ja pinnallisten piirteidensä perusteella, sekä älykkäitä säätöjä sarjan koostumuksessa. Sarjan koostumus (シリーズ構成, Series Kousei): Avainrooli annetaan sarjan pääkirjoittaja. He tapaavat ohjaajan (joka teknisesti silti ylittää heidät) ja joskus tuottajien kanssa esituotannon aikana laatiakseen sarjan konseptin, keksiäkseen merkittäviä tapahtumia ja päättääkseen, miten kaikki tapahtuu. Ei pidä sekoittaa yksittäisiin käsikirjoittajiin (脚本, Kyakuhon), joilla on yleensä hyvin vähän tilaa ilmaisulle ja jotka kehittävät vain olemassa olevia luonnoksia – vaikka sarjasäveltäjät tietysti kirjoittavat käsikirjoituksia itse. vaiheet ovat vahvistaneet tarinan juonittelua. Jotkut muutokset tulevatkin alkuperäisen teoksen lapsellisen monitulkintaisuuden kustannuksella, mutta se mahdollistaa lopulta TV-ohjelman viileän näytöksen myös säännöllisesti; ja kun ydinhenkilöstössäsi on kuten Arifumi Imai, kukaan ei moiti tätä valintaa. Ehkä se ei ole kiistatta lopullinen versio Ousama Rankingista, mutta tämä anime-sovitus on lähes täydellinen toteutus tästä uudesta näkökulmasta, jolla he ovat lähestyneet tarinaa.
Vaikka häikäisevät kiillot ja kyyneleet, olet varma Esityksen ensimmäisen puoliskon aikana irtoaminen voi peittää mahdolliset pienet puutteet – kuka tietää, ovatko ne siellä, se toimi minulle – totuus on, että sen huonot puolet tulevat selvemmiksi sen toisella jaksolla, sekä tarinana ja sovituksena. Yksi Ousama Rankingin kiehtovimmista puolista on sen satunnaisen rikas maailmanrakennus ja ainutlaatuisten ympäristöjen valtava määrä. Tämä on erityisen tehokasta animessa, jossa katsojat kohdellaan Yuji Kanekon upeaa taidesuuntaa kaikenlaisina erilliset paikat. Esityksen alkuvaiheessa se välähti rennosti eri kulttuureissa esitellen välähdyksiä myytistä, joka on paljon monimutkaisempi kuin tarinan tarvitsee toimiakseen. . Sen usein huoleton toimitus – vaikkakaan ei koskaan huolimaton tai paljaat – teki sen maailman tavoista entistä lumoavampia, varsinkin synkät, joista sarjalla ei ole pulaa. Katsojana halusit jatkuvasti tietää enemmän ympäristöstä, ja samalla ymmärsit, että taika katoaisi, jos sinulla olisi kaikki vastaukset. Vaikka sovitus on korostanut tarinan selkeyttä, se ymmärtää myös mystiikan valtavan voiman.
Se ei kuitenkaan selvästikään ollut kestävää pitkällä tähtäimellä. Kun tarinan piti pitkällä aikavälillä pysyä paikallaan, mielenkiintoisten uusien asetusten tiheys väheni mitä tahansa, ja sarjassa on jopa ollut joitain puutteita uusien kulttuurien esittelyssä. Vaikka niitä kuvaavat taustat ovat säilyneet yhtä kauniina, sillä Kaneko ja hänen Aoshashin-studionsa ovat alansa parhaita, tämän toisen jaksoerän toteutus kokonaisuudessaan on vähentänyt sekä niiden kiillotusta että huippujen tiheyttä verrattuna ensimmäinen puolikas; ei mitenkään dramaattisesti, mutta sen verran, että satunnainen katsoja silti ymmärtää, ettei kaikkia mieleenpainuvia jaksoja ole ollutkaan. Tuotannosta, joka alkoi vahvalla henkilöstökierrolla, tuli lopulta klassinen tapaus studio WIT:stä, joka otettiin käyttöön käytännössä koko tiimi viikoittain asioiden hoitamiseksi, vaikka se ei tosin ole koskaan saavuttanut heidän Shingeki-aikakautensa kaaosta. Nyt kun heidän työnsä on tehty ja vaikka asiat ovat menneet sekaisin lopussa, on helppo ymmärtää, että studio on edelleen menossa oikeaan suuntaan, hieman järkevämmällä johtamisella.
Kun kaikki on sanottu ja tehty, Ousama Ranking on edelleen erinomainen teos tuskallisen rakastettavin hahmoineen, jota suosittelen oikein kaikille. Vaikka sen toiset radat eivät ole olleet yhtä vakuuttavia kuin täydelliset alkuvaiheet, se on jatkanut kiinni kaavasta, joka toimii samalla, kun se kerää runsaasti tunnevoittoja, mikä tekee kaiken kaikkiaan erittäin nautinnollisen kokemuksen. kadehdittavia tuloksia sarjan oletettavasti heikoimmillaan. Monet tämän mukautuksen näkökohdat jäävät mieleeni pitkällä aikavälillä, mutta kaupallisen median nykytilanne huomioon ottaen on yksi, joka erottuu muiden joukosta: sen vaivaton nostalgia ja se, kuinka sen avulla he voivat yhdistää sen oldschool-maun houkuttelevaan moderniin. tekniikoita.
Ei ole mikään salaisuus, että elämme nostalgiaa koskevan maanviljelyksen aikakautta. Remake-versiot, uudelleenkäynnistykset ja rehash-versiot täyttävät markkinat kyynisyydellä, vaikka jotkin yksittäiset nimikkeet ovatkin. Sitä vastoin Ousama Rankingin vanhan koulun maku tuntuu paljon aidolta. Se on uusi nimi ja debyyttiteos, mutta se on peräisin vuosikymmenten takaa, koska kirjailijan epätavallinen ura toi hänelle tämän mahdollisuuden vasta 40-vuotiaana. Vaikka on helppo havaita esteettisiä yhtäläisyyksiä Popolocrois Monogatari-teosten ja aikaisempien 90-luvun tyyliteltyjen teosten kanssa, tämä vain sattuu olemaan tyyli, joka on luojalleen synonyymi seikkailulle, eikä mekanismi, joka tuottaa nostalgiaa nykyiselle väestörakenteelle. tarpeeksi vanha ollakseen kannattavaa.
Jopa laajennettaisiin se anime-sovituksiin, kaikki Ousama Rankingin luovat valinnat tuntuvat yhtenäisiltä laajennuksilta yksittäiselle näkemykselle, eikä tavoitteille sinänsä. se on esitys, joka ei koskaan ole pakkomielle tietyltä tavalla, vaan pikemminkin tekee sen, koska se on luonnollinen tulos sen maailmankuvalle. Jopa sen esteettisyyden keinotekoisemmat puolet, kuten digitaalinen jyvä, tuntuvat täysin oikeutetuilta. Vaikka voit löytää tapauksia, joissa se on hieman hankalaa, koska sitä levitetään merkkikerrosten päälle, mutta vain niiden liikkuessa – tarkista kuinka rakeet jäätyvät, kun hän lakkaa puhumasta sekunnin murto-osaksi – se on silti luonnollinen tapa tuoda yhteenkuuluvuutta näytölle, joka vastaa perinteisesti maalattujen taustojen tekstuuri.
Ousama Ranking-anime on niin luonnollinen tapa, jolla se herättää tuon nostalgisen tunteen, ja jättää itselleen runsaasti tilaa kääntyä vastakkaiseen suuntaan hyödyntäen digitaalisen animaation mahdollisuuksia. Tästä vanhan ja uuden siististä tasapainosta on ollut paljon esimerkkejä, vaikka harvat ovat yhtä loistavia kuin edellä mainitun Imain johtamat jaksot; erityisesti #09, joka sattuu olemaan ensimmäinen kerta, kun hän ohjasi ja kuvasi koko TV-anime-jakson. Perinteisistä digitaalisiin työkaluihin itse siirtyneenä ja dynaamisen toiminnan asiantuntijana Imai loi kentän, jossa Itsuki Tsuchigamin kaltaisten taiteilijoiden moderni kolmiulotteisuus on täydellisesti rinnakkain Yoshimichi Kamedan herättämän perinteisen vaikutuksen tunteen kanssa. Kaiken tämän, vaikka hän on myös loistava esimerkki ohjelman kokonaisvaltaisesta subjektiivisuudesta kehystystyössä – hän on sarjan ohjaajan apulaisohjaaja.. He ylittävät muun henkilöstön ja heillä on viimeinen sana. Sarjoja, joissa on eri tasoisia ohjaajia, on kuitenkin olemassa – pääohjaaja, apulaisohjaaja, sarjan jaksojohtaja, kaikenlaisia epätyypillisiä rooleja. Hierarkia näissä tapauksissa on tapauskohtainen. loppujen lopuksi!
Äärimmäisin esimerkki Ousama Rankingin vanhan koulukunnan perustan sekoittamisesta moderneihin tekniikoihin tulee sen toisen avausjakson muodossa, jonka ohjaa ja kuvakäsikirjoitus on ainoa Shingo Yamashita. Vaikka muut varhaiset webgenWebgen (web系): Suosittu termi viittaa enimmäkseen nuoriin digitaalisiin animaattoreihin, jotka ovat liittyneet ammattimaiseen animeteollisuuteen viime aikoina; Heidän merkittävimmät artistinsa alkoivat saada huomiota gifien ja fani-animaatioiden kautta verkossa, mistä johtuen verkkosukupolvi. Se kattaa tällä hetkellä erilaisia taiteilijoiden aaltoja, joten se tuskin on enää yksi sukupolvi, mutta termi on jumissa. tähdet, kuten ryochimo, ovat erikoistuneet tekniikan kehittämiseen ja alan edistämiseen lähes ideologisella tasolla. Yaman korvaamaton työ Japanin digitaalisen 2D-animaatiossa on pragmaattisempaa. Hänen lähestymistapansa on kaikkea sitä, että hän kohottaa ja jalostaa häntä ympäröivien ihmisten luovaa ääntä, löytää erityisiä sovelluksia näille uusille työkaluille ja luoda vakuuttavia teoksia, jotka toivottavasti innostavat muita tekemään samoin.
Vain pari vuotta. sitten Yama onnistui siinä verkkosarjallaan Pokemon Twilight Wings, jossa hänen upea valaistus synergisti täydellisesti ohjelman hillittyyn keskittymiseen aidon maailman kuvaamiseen, jossa nämä olennot ja ihmiset elävät rinnakkain; On yksi asia kirjoittaa skenaario, jossa Pokemonit ovat olennainen osa yhteiskuntaa, ja toinen asia on todella katsoa heidän molempien kylpevän samassa auringonvalossa. Monet kuvakäsikirjoittajat käyttävät heijastuksia kaipauksen ilmaisuna, mutta harvat ohjaajat ovat ymmärtäneet sommittelun, joka voi muuttaa luonnollisen eteeriseksi niin suloisesti. Vaikka nämä työkalut ovat jo monien käsissä, Yaman kaltaisten sisällöntuottajien on osoitettava potentiaalia, jota mikään tekninen demo ei voi välittää.
Yksi hänen osaamisaloistaan on pitkään ollut mm. valo animaatiossa ja kuinka käyttää sitä välineenä välittämään aineettomia asioita, kuten lämpöä. Mikään hänen Ousama Ranking-avauksessa esitellyistä tekniikoista ei ole hänelle aivan uutta: dying lineart jäljittelee vanteen valaistusta ja simuloi muita tehosteita, kuten taittumista. ja kevyttä pölyä, se on kaikki osa hänen tavallista ohjelmistoaan tähän mennessä… ja kuitenkin kaikki yhdistyy kirkkaammin kuin koskaan. Usein petturellisessa maailmassa häikäisevimmät kuvat ovat ne, jotka keskittyvät ihmisten väliseen lämpöön. Vaikka esityksen tavallinen tyylitys saattaa tuntua ristiriidassa tämän monimutkaisen paperille sommittelun kanssa, pelkkä kauneus ja sovittavat aiheet antavat Yaman saada pois digitaalisesta spektaakkelista. Jopa äärimmäisimmillään Ousama Rankingilla on uskomaton kyky sekoittaa vanhaa ja uutta herkkyyttä.
Mutta mitä tulee itse esitykseen, kukaan ohjaaja ei ole esittänyt sitä paremmin kuin Shouta Goshozono
. vahva> – henkilö, joka vastasi ensimmäisestä tapaamisesta Despan kanssa seitsemännessä jaksossa ja viimeksi ohjaaja, kuvakäsikirjoittaja, animaation osan valvoja ja jakson 21 avainanimaattori. Vaikka hänellä on ohjaajana vain 3,5 jaksoa, Gosso tunnettiin muuntavana esiintyjänä jopa tavallisena animaattorina; joku, joka ei vain pystynyt koomaan vaikuttavaa kohtausta, vaan myös tekemään sen niin radikaalisti eri tavalla, että olisit voinut yhtä hyvin astua aivan erilaiseen nimeen.
Kuten monet animaation fanit tietävät, suuri osa tämä johtuu hänen innovatiivisesta tekniikan käytöstä. Erityisesti hänen 3D-ohjelmistojen, kuten Blenderin, hallinta ja halukkuus luoda omat omaisuutensa tekevät hänen työstään niin selkeää. karkeaa reunoista toisinaan, kuten kokeilulla on tapana olla, mutta sillä on kiistaton kyky kuljettaa katsoja omaan maailmaansa. Aivan kuten Yaman tapauksessa, se on kuitenkin yhtä paljon työkalusarjassa kuin sen käytössä, ja ohjaajan rooleihin siirtyminen näyttää avanneen Gosson todellisen potentiaalin. Antamalla hänelle kyvyn kuvitella kokonaisia jaksoja noissa kolmiulotteisissa maisemissa, ennen puhtaasti mahtipontiset otokset tuntuvat nyt paljon terävämmiltä, kykyisiltä havainnollistaa henkisiä tiloja menettämättä mitään tuosta wow-tekijästä. Gosso on nopeasti keksinyt, kuinka käyttää tuota kameratyötä jännityksen nostamiseen halutessaan, ja jatkaa sen painovoiman hyödyntämistä, jota grand layoutsLayouts (レイアウト): Piirustukset, joissa animaatio todella syntyy; ne laajentavat tavallisesti yksinkertaisia visuaalisia ideoita kuvakäsikirjoituksesta varsinaiseksi animaation rungoksi, yksityiskohtaisesti sekä pääanimaattorin että taustataiteilijoiden työtä. myöntää hänelle.
Samaan aikaan hänen kuvakäsikirjoituksensa parantaa kuvien käyttöä perinteisemmässä mielessä, mikä taas hyödyttää suuresti Ousama Rankingin animaatioaikojen sekoitusta. Olipa kyse sitten kolmiulotteisuuden ja subjektiivisen POV:n kääntämisestä, joka ennakoi demonin tuloa abstraktilla kierroksella animaatioon, paljastaen elegantisti veren tahrineen menneisyyden, asettaen sinut rakastavan veljen asemaan tai yksinkertaisesti korostaa Bojjin heikkouksia. liittolaiset nousevat vastaan, on selvää, että Gosson työssä on muutakin kuin vain uusien digitaalisten lelujen käyttö. Kun nuo aloittelevat kuvakäsikirjoitusherkkyydet kohtaavat hänen käsityksensä työkalusarjasta, jota hän on hallinnut vuosia, alamme nähdä, mihin hän todella pystyy ohjaajana.
Ja kuten jokainen, joka on nähnyt jakson #21, voi. todistaa, että hänen kasvunsa ohjaajana ei tapahdu hänen toimintataitonsa kustannuksella. Kaikkien emotionaalisten voittojen välissä Gosso löysi aikaa koota pitkälti omaperäinen setpiece, joka osoittautui koko esityksen jännittävimmäksi toiminnaksi. Taustaanimaatioiden tulva, joka tuntuu todella kotoisalta Ousama Rankingin vanhan koulun estetiikassa, mutta selkeän nykyaikaisella kameratyöllä dynaamisuuteen tottuneelle yleisölle. Keskittyminen mittakaavaan ei ole sarjalle uusi asia, mutta kukaan ei ollut vienyt sitä niin äärimmäisyyksiin, saati sitten niin vahvasta hahmotaiteesta. Voit väittää, että se on liioiteltua, täysin ylivoimaista, ja Gosso vain nyökkäsi ja vastaisi. Eikö kuninkaan miekkailu olekin siistiä? Vastaus minun mielestäni on kyllä. Se on siistiä, nostalgista, tuoretta – se on Ousama-sijoitus pähkinänkuoressa.
Jakso 04
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Animaation suunnitelmat. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova, mutta myös koordinoiva tehtävä, sillä se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioiden asettelujen hyväksyminen animaatiojohtajan kanssa, valokuvausryhmän työn valvonta. , taideosasto, CG:n henkilökunta… Rooli esiintyy myös elokuvissa, mikä viittaa henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Makoto Fuchigami
PääanimaatiojohtajaPääanimaatioohjaaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen tunnustus, joka on yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikka myöhään sotkuisten projektien, joissa on useita pää-AD:ita, määrä on lisääntynyt; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Maki Kawake
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. On olemassa monia erikoistuneita Animation Direction-rooleja – mecha, tehosteet, olennot, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Wan Yi, Jiang Yong, Yoshihiro Maeda
Key AnimationKey Animation (原画, genga): Nämä taiteilijat piirtävät animaation keskeiset hetket ja määrittelevät pohjimmiltaan liikkeen suorittamatta leikkausta loppuun. Animeteollisuus tunnetaan siitä, että se antaa näille yksittäisille taiteilijoille paljon tilaa ilmaista omaa tyyliään. Valvonta: Yosuke Yajima, Chisa Shibata
Jakso 05
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Suunnitelmat animaatiosta. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää: Tagashira Shinobu
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova, mutta myös koordinoiva tehtävä, koska se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioiden asettelujen hyväksymistä. Animaatiojohtajan rinnalla valvomassa valokuvaustiimin, taideosaston, CG:n henkilökunnan työtä… Rooli esiintyy myös elokuvissa, mikä viittaa henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Masahiro Okamura
Apulaisjakson ohjaaja: Yosuke Hatta, Arifumi Imai, Tomoko Hiramuki
PääanimaatiojohtajaPääanimaatioohjaaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen tunnustus, joka yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikka myöhään sotkuisten projektien määrä, jossa on useita Chief AD:ita, on lisääntynyt; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Atsuko Nozaki
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Animaatioohjaukseen erikoistuneita rooleja on runsaasti – mecha, tehosteet, olennot, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Hideyuki Arao, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Shinya Kitamura, Tatsuo Kamiuto
>Episode 06
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Animaatiosuunnitelmat. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää: Shintarou Nakazawa
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova mutta myös koordinoiva tehtävä, sillä se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioasettelujen hyväksymistä. Animaatiojohtajan rinnalla valvomassa valokuvaustiimin, taideosaston, CG:n henkilökunnan työtä… Rooli esiintyy myös elokuvissa, viitaten henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Hitomi Ezoe
PääanimaatiojohtajaPääanimaatiojohtaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen ansio, joka on yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikka myöhään sotkuisten projektien, joissa on useita pää-AD:ita, määrä on lisääntynyt. ; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Maki Kawake
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Animaatioohjaukseen erikoistuneita rooleja on runsaasti – mecha, tehosteet, olennot, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Mai Ogawa, Mika Saito, Kaoru Maehara, Kumiko Nakata
Jakso 07
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Animaatiosuunnitelmat. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova, mutta myös koordinoiva tehtävä, sillä se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioiden asettelujen hyväksyminen animaatiojohtajan kanssa, valokuvausryhmän työn valvonta. , taideosasto, CG:n henkilökunta… Rooli esiintyy myös elokuvissa, mikä viittaa henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Shouta Goshozono
PääanimaatiojohtajaPääanimaatioohjaaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen tunnustus, joka on yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikka myöhään sotkuisten projektien, joissa on useita pää-AD:ita, määrä on lisääntynyt; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Atsuko Nozaki
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Animaatioohjauksen erikoisrooleja on runsaasti – mecha, tehosteet, olennot, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Ayumi Abe, Shouta Goshozono, Atsuko Nozaki, Takuo Noda, Kumiko Nakata, Wan Yi, Natsuki Shimabukuro
Jakso 08
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Animaatiosuunnitelmat. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää: Makoto Fuchigami
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova mutta myös koordinoiva tehtävä, koska se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioasettelujen hyväksymistä. Animaatiojohtajan rinnalla valvomassa valokuvaustiimin, taideosaston, CG:n henkilökunnan työtä… Rooli esiintyy myös elokuvissa, viitaten henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Yumi Kamakura
PääanimaatiojohtajaPääanimaatiojohtaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen ansio, joka on yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikka myöhään sotkuisten projektien, joissa on useita pää-AD:eja, määrä on lisääntynyt. ; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Maki Kawake
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Animaatioohjaukseen erikoistuneita rooleja on paljon – mecha, tehosteet, olennot, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Yukiko Watabe, Wu Yao, Tian Tang, Shunsuke Yamamura, Wakako Yoshida
>Tuotantotuki: Tuotanto I.G
Jakso 09
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): suunnitelmat animaatio. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova, mutta myös koordinoiva tehtävä, sillä se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioiden asettelujen hyväksyminen animaatiojohtajan kanssa, valokuvausryhmän työn valvonta. , taideosasto, CG:n henkilökunta… Rooli esiintyy myös elokuvissa, mikä viittaa henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Arifumi Imai
PääanimaatiojohtajaPääanimaatioohjaaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen tunnustus, joka on yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikka myöhään sotkuisten projektien, joissa on useita pää-AD:ita, määrä on lisääntynyt; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Atsuko Nozaki
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Animaatioohjauksen erikoisrooleja on runsaasti – mekaa, tehosteita, olentoja, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Hideyuki Arao, Tomoyuki Kitamura, Rena Hiura, Atsuko Nozaki, Shin Ogasawara, Itsuki Tsuchigami, Kouki Muratatato, Osamuki , Takeshi Maenami, piikki, Hirofumi Masuda, Arifumi Imai, Shunsuke Aoki
Key AnimationKey Animation (原画, genga): Nämä taiteilijat piirtävät animaation keskeiset hetket ja määrittävät periaatteessa liikkeen suorittamatta leikkausta loppuun. Animeteollisuus tunnetaan siitä, että se antaa näille yksittäisille taiteilijoille paljon tilaa ilmaista omaa tyyliään. Valvonta: Kumiko Nakatani, Chisa Shibata, Shinobu Ikakko
jakso 10
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Animaatiopiirrokset. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova, mutta myös koordinoiva tehtävä, sillä se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioiden asettelujen hyväksyminen animaatiojohtajan kanssa, valokuvausryhmän työn valvonta. , taideosasto, CG:n henkilökunta… Rooli esiintyy myös elokuvissa, mikä viittaa henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Mai Teshima
PääanimaatiojohtajaPääanimaatioohjaaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen tunnustus, joka on yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikka myöhään sotkuisten projektien, joissa on useita pää-AD:ita, määrä on lisääntynyt; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Maki Kawake
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Animaatioohjaukseen erikoistuneita rooleja on paljon – mecha, tehosteet, olennot, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Shunsuke Yamamura, Yuri Naminoue, Rena Hiura, Kaoru Maehara, Hisae Ikezu, Mika Saito
Key AnimationKey Animation (原画, genga): Nämä taiteilijat piirtävät animaation keskeiset hetket ja määrittävät periaatteessa liikkeen suorittamatta leikkausta loppuun. Animeteollisuus tunnetaan siitä, että se antaa näille yksittäisille taiteilijoille paljon tilaa ilmaista omaa tyyliään. Valvonta: Mai Teshima, Ayaka Uwaseki, Ayaka Ofusa, Su-min Oh
jakso 11
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Animaatiosuunnitelmat. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova, mutta myös koordinoiva tehtävä, sillä se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioiden asettelujen hyväksyminen animaatiojohtajan kanssa, valokuvausryhmän työn valvonta. , taideosasto, CG:n henkilökunta… Rooli esiintyy myös elokuvissa, mikä viittaa henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Ryota Aikei
Jakson ohjaaja-avustaja: > Hitomi Ezoe
PääanimaatiojohtajaPääanimaatiojohtaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen tunnustus, joka on yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikkakin myöhäisistä sotkuisista projekteista, joissa on useita päämainoksia. ovat lisääntyneet; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Atsuko Nozaki
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Animaatioohjaukseen erikoistuneita rooleja on runsaasti – mecha, tehosteet, olennot, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Wan Yi, Guo Xinyuan, Kumiko Nakata, Rena Hiura, Yang Rui
Jakso 12
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): animaation suunnitelmat. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää: Shinsaku Sasaki
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova mutta myös koordinoiva tehtävä, koska se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioiden asettelujen hyväksymistä. Animaatiojohtajan rinnalla valvomassa valokuvaustiimin, taideosaston, CG:n henkilökunnan työtä… Rooli esiintyy myös elokuvissa, viitaten henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Makoto Fuchigami
PääanimaatiojohtajaPääanimaatiojohtaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen ansio, joka on yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikka myöhään sotkuisten projektien, joissa on useita pää-AD:eja, määrä on lisääntynyt. ; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Maki Kawake
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Animaatioohjauksen erikoisrooleja on runsaasti – mecha, tehosteet, olennot, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Ayumi Abe, Natsuki Shimabukuro, Jung Eun Chae, Aya Nishimura, Shinya Kitamura,
Jakso 13
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): animaation suunnitelmat. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. Lisää: Masayuki Miyaji
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Luova mutta myös koordinoiva tehtävä, koska se edellyttää monien jakson tuotantoon osallistuvien osastojen ja taiteilijoiden valvontaa – animaatioasettelujen hyväksymistä. Animaatiojohtajan rinnalla valvomassa valokuvaustiimin, taideosaston, CG:n henkilökunnan työtä… Rooli esiintyy myös elokuvissa, mikä viittaa henkilöihin, jotka vastaavat vastaavasti elokuvan osista.: Chihiro Kumano, Atsushi Nakagawa
PääanimaatiojohtajaPääanimaatioohjaaja (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Usein yleinen ansio, joka on yleensä hahmosuunnittelijan käsissä, vaikka myöhään sotkuisissa projekteissa, joissa on useita päämainoksia, on lisääntynyt määrä; Lisäksi tavallisten animaatioohjaajien tehtävänä on varmistaa, että hahmot näyttävät siltä, miltä heidän pitäisi näyttää. Johdonmukaisuus on heidän tavoitteensa, jota he noudattavat niin paljon kuin haluavat (ja voivat).: Atsuko Nozaki
AnimaatiosuuntaAnimaation suunta (作画監督, sakuga kantoku): Laatua ja johdonmukaisuutta valvovat taiteilijat itse animaatiosta. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Animaatioohjaukseen erikoistuneita rooleja on paljon – mecha, tehosteet, olennot, jotka kaikki keskittyvät yhteen tiettyyn toistuvaan elementtiin.: Masaru Oshiro, SNIPES, Hideyuki Arao, Yuji Kawauchi
Apulaisanimaatioohjaaja: > Aya Nishimura, Tatsuo Kamiuto, Ayaka Uwaseki
Jakso 14
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): animaation suunnitelmat. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wakako Yoshida, Hisako Shimozuma, Mariko Ishikawa, ChiaWei Weng, Yang Rui, Ai Watanabe, Tian Tang
Production Assistance: Production I.G
Episode 15
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. More: Shinsaku Sasaki
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Tomoyo Kamoi
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Mai Ogawa, Tomoyuki Kitamura, Tomoyo Kamoi, Kaoru Maehara, Ayaka Ofusa, Nao Takano
Episode 16
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. More: Yoshiki Kitai, Mai Teshima, Youko Kanamori
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Mai Teshima
Assistant Episode Director: Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake, Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Yuko Yamamoto, SNIPES, Jung Eun Chae, Ayaka Ofusa, Yuki Togashi, Hideyuki Arao, Su-min Oh, Why Is Ayaka Ofusa Credited Again
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Natsuki Shimabukuro, Kumiko Nakata, Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 17
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. More: Hiroaki Shimura
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Tomoko Hiramuki, Mitsutoshi Sato, Atsushi Nakagawa
Assistant Episode Director: Hitomi Ezoe, Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaru Oshiro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Aya Nishimura, Yuji Kawauchi, Kumiko Nakata
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 18
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. More: Shintarou Nakazawa
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Makoto Fuchigami, Mitsutoshi Sato, Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Ayaka Ofusa, Hideyuki Arao, Mai Ogawa, Tomoyo Kamoi, Jung Eun Chae, Yuki Togashi, Kumiko Nakata, Ayaka Uwaseki, Maki Kawake, SNIPES
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Yuri Naminoue
Episode 19
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. More: Atsushi Takahashi
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Arifumi Imai
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Aya Nishimura, Natsuki Shimabukuro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Masaru Oshiro, Shin Ogasawara
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Youko Kuji, Yuri Naminoue
Episode 20
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaaki Sakurai, Satoshi Nagura, Wakako Yoshida, Mariko Ishikawa, Ai Watanabe
Production Assistance: Production I.G
Episode 21
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Sarja tavallisesti yksinkertaisia piirustuksia, jotka toimivat animen visuaalisena käsikirjoituksena, piirretty erityisille arkeille, joissa on kentät animaation leikkausnumeroa, muistiinpanoja henkilökunnalle ja vastaavat dialogin rivit. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film., Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Shouta Goshozono
Assistant Episode Director: Hiroyuki Tanaka
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. He saattavat korjata leikkauksia, jotka poikkeavat malleista liikaa, jos he pitävät sitä sopivana, mutta heidän tehtävänsä on useimmiten varmistaa, että liike on tasainen, mutta ei näytä liian karkealta. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Jung Eun Chae, Hideyuki Arao, Yuko Yamamoto, Tomoyo Kamoi, Takuo Noda, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Su-min Oh, Yuji Kawauchi, Itsuki Tsuchigami, Hirofumi Masuda
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Youko Kuji
Support us on Patreon to help us reach our new goal to sustain the animation archive at Sakugabooru, SakugaSakuga (作画): Technically drawing pictures but more specifically animation. Länsimaiset fanit ovat jo kauan sitten käyttäneet sanaa viittaamaan erityisen hyviin animaatioihin, samalla tavalla kuin osa japanilaisia faneja. Melko olennainen osa sivustojemme brändiä. Video Youtubessa sekä tämä SakugaSakuga (作画): Teknisesti piirretty kuvia, mutta tarkemmin sanottuna animaatio. Länsimaiset fanit ovat jo kauan sitten käyttäneet sanaa viittaamaan erityisen hyviin animaatioihin, samalla tavalla kuin osa japanilaisia faneja. Melko olennainen osa sivustojemme brändiä. Blogi. Thanks to everyone who’s helped out so far!
