Tämän viikon Gachiakuta-jakso oli toistaiseksi epäilemättä kaikkein tunnepitoinen, jopa enemmän kuin sarjan avausjaksot, jotka työntävät Rudon alueella maahan. Viikkoina aiemmin sarja esitteli meille AMO: n, uskomattoman erikoisen tytön, joka asuu itse tornissa No Manin maassa. Itse antaja, Amon voima otti melkein koko joukon puhdistusaineita manipuloimalla heidän mielensä muistojensa kautta ja kääntämällä niitä toisiaan vastaan, ainutlaatuinen kyky, joka ei vaikuta niin hyödylliseltä jotain roskakorin kaltaista vastaan, mutta on poikkeuksellisen kätevä ryhmänä otettuna yksilönä. Vaikka suuri osa hänen esittämistä jaksoista keskittyi taisteluun hänen ja puhdistusaineiden välillä, hänen erilaiset omituiset jättivät kysymykset alun perin vastaamattomana katsojalle. Miksi tämä tyttö, joka oli selvästi ainakin teini-ikäinen, puhui kolmannessa henkilössä kuin pieni lapsi? Miksi hän oli pukeutunut niin omituisesti, tuskin pukeutuneena mitään? Kuinka hän lopulta asui tällaisen vaarallisen alueen keskellä? Ja rakkauden ja kiintymyksen vääntyneen, mutta vilpittömän käsityksen takana hän näytti osoittavan? Kei Urana on lahjakas Mangaka ja panostaa selvästi hahmoihin. Jokaisella Gachiakuta-jaksolla on tarkoitus, joten on järkevää, että myös AMO olisi. Ja vaikka olin oikeassa odottanut sitä, en todellakaan ollut valmistautunut siihen, kuinka sympaattinen hahmolle hänestä tuli minulle.
spoilerit eteenpäin Gachiakuta-jaksoon 13: Tyhjä katse.
Myydyt
AMO: n flashback on murtautumassa alas. En usko, että Gachiakuta-anime tai manga eivät olleet väärässä viipymättä sitä liikaa, mutta se on tietysti Amon luonteen perusta ja tapa, jolla hän suhtautuu muihin hänen ympärillään oleviin olentoihin. Amo näkee, mikä näyttää olevan varis (tai jonkinlainen Corvid, joka tietää) ja ilmaisee aluksi jonkin verran epänormaalia kiintymystä siihen, mikä muuttuu nopeasti inhoksi heti, kun hänen äitinsä huomauttaa, että lintu ei koskaan rakasta häntä. Hänen kognitio muuttuu helposti luotettavan viranomaishahmon sanoista, ja mikä tärkeintä, hänen käsityksensä ympäröivästä maailmasta on linssin kautta, joka tarjoaa hänelle rakkautta ja kiintymystä, priorisoimalla mitä tulee ja halveksit sitä, mikä ei. En olisi yllättynyt, jos tämä porattiin häneen koko hänen koko lapsuutensa ajan; Tuntuu melko tarkoitukselliselta, että hänen äitinsä useissa kohdissa lyhyen kävelymatkan huomautuksissa siitä, mikä tulee ja mikä ei rakasta AMO: ta. Voisin yleensä myös olettaa, että varis edustaa jotain symbolista kuolemaa tai onnettomuutta, mutta mielestäni se saattaa lukea siihen liikaa ja/tai projisoida muistoja amerikkalaisen lukion englanninkielisestä kirjallisuusluokasta. Tämä on jotain, joka tulee suoraan mangasta, mutta väri ja animaatio lisäävät sitä melko vähän animessa. Jakson useissa kohdissa nämä värikkäät, kirkkaat piirustukset tuntuvat AMO: sta henkisesti romanisoivan mitä hänelle tapahtuu puolustusmekanismina. Katsojaa on suolen väännys nähdä sen tapahtuvan ja todistaa ihmiskauppaa, jota koristavat kukissa ja kimaltelussa. Luulen, että anime onnistui tekemään ihmiskaupasta jopa halveksittavana kuin hän törmäsi mangassa. Alkuperäisessä teoksessa Urana käyttää varjostettuja puhekuplia välittääkseen erilaisia asioita eri hahmoista. Esimerkiksi salakuljettaja siirtyy valkoisesta mustaan puhekuplaan, kun hän saa erityisen väkivaltaisen AMO: n kanssa taistellessaan palauttaakseen elintärkeän instrumentinsa. Animessa tämä ei ole mahdollista, mutta ääni toimii enemmän kuin korvaa sen. Kauppiaan ääni on toisinaan epäselvä, ja hänen kammottavia tapojaan, työnsä ja esteettisensä saavat alusta alkaen tarkkailijan tuskallisesti tietoiseksi siitä, mitkä hänen aikomuksensa todennäköisesti ovat. Vielä enemmän musiikin vääntymisellä ja modulaatiolla heidän ”rituaalin” aikana on vahva vaikutus. Tuo erityinen osa on pitkänomainen myös animessa.
kuten hänen äitinsä, salakuljettaja käyttää Amon elämässä suhteellisen auktoriteetin asemaansa vääntääkseen hänen käsityksensä hänestä näennäisesti rakastavaksi. Se herättää kysymyksen siitä, kuinka joku voisi erehtyä seksuaaliseen hyväksikäyttöön rakkauden suhteen, vastauksen mukaan todennäköisesti se, että AMO: ta ei ollut osoitettu rakkautta muilta eikä sen seurauksena ymmärtänyt sitä. Hänen ainoa viitekehyksensä oli melkein infantiilinen käsitys siitä, millaista rakkautta tapahtuu tytön ja prinssin välillä kuvakirjassa, opettaen hänelle ehkä rakkauden estetiikkaa, mutta ei antanut hänelle henkistä vahvuutta hylätä jonkun toisen väärän rakkauden karakterisointi suoraan. Se tosiasia, että vuosien kuluttua hänen myymisestä hänen mieltään manipuloitiin edelleen samalla tavalla kuin se, kun hän oli lapsi, puhuu hänelle, ettei hän ole ympäristössä, jossa hänen sallittiin kasvaa ihmisenä, enemmän kuin selittäen jonkin verran lapsellista tapaa, jolla hän värähtelee eri mielumeiden välillä keskustelussa siivoojien kanssa. Tämä lapsellisuus lisää myös kerroksen viattomuutta ja tekee hänestä sympaattisemman. Yhdessä hänen persoonallisuutensa omituisten omituisuuksien melkein kammottavuus tulee sympaattisiksi, kun meille näytetään konteksti, mikä vahvistaa kohtauksen emotionaalisia vaikutuksia. Se on melko vahva tapa rakentaa hahmon esittely. Molemmat heistä hylättiin lapsina, mikä heillä on yhteistä heidän elintärkeiden välineidensä tunnisteen rinnalla. On selvää, että tälle on merkitystä, jota meidän ei ole vielä tarkoitus tietää, varsinkin kun Amo pystyi heti muodostamaan vahvan kiintymyksen esineeseen, joka ei oikeastaan ollut aloittamassa. Hypoteesini sille, miksi saappaat itse saattavat mystiset ominaisuudet, on se, että Amo oli ensimmäistä kertaa elämässään saanut itsenäisyyttä ja hallitsemaan jotain muuta, toisin kuin se, että se oli esine, johon muut hallitsevat. Se, oliko se asia aiemmin omistamassa, ei todennäköisesti ole merkitystä hänelle. Kuten hän jopa huomauttaa, salakuljettajalla on vain asioita, jotka hän on varastanut muilta ihmisiltä. Laajennuksen mukaan se tarkoittaa, että kaikki, mitä hän antoi hänelle, kuului ensin jollekin muulle. AMO ei todennäköisesti näe menneisyyden omistajuutta esteenä nykyiselle omistajuudelle. src=”https://static.animecorner.me/2025/10/1759719322-5d3e03c25928a9f37f48b8131e139a88.png”>
hetki hänellä on jotain, joka sopii hänen persoonallisuuteensa. (Ja huuton, jonka hän onnistuu irtoamaan, oli todella jäähdyttävä). Hän alkaa tehdä vaatimuksia, suojata sitä, mikä on nyt hänen, ja vastustaa. Tällaisen halveksittavan ihmisen kuin hänen vangitsijansa on melko helppoa nähdä hänen kuolemansa ainakin sympaattisena ja korkeintaan ansaittuna. On hienoa nähdä hänelle, että hänelle annetaan jonkin verran valtaa omaan kohtalonsa suhteen, vaikka tiedämme, että hän jatkaa sitä käyttämään haitallisia ja vääntyneitä tapoja. Ja juonen suhteen pidän siitä, että Gachiakuta pystyi saavuttamaan kaiken tämän Amon hahmolle samalla kun työnsivät eteenpäin tarkkaan, joka tappoi Regton ja johti Rudon heittämään pallosta aluksi. Hänen ja Amon dynaaminen kasvoivat enemmän tämän jakson pakottavimmaksi, varsinkin kun heillä on joitain yleisiä emotionaalisia sudenkuoppia ja antajien kykyjä, jotka ovat johdettu hyvin heidän lapsuudestaan. Se saa minut ihmettelemään, millaisia kokemuksia muokkasi voimia, jotka joillakin muilla on.
Kaiken kaikkiaan tämä oli erittäin vaikuttava jakso. Olen varma, etten ole yksin ajatellut sitä. On harvinaista, että Battle Shonen saavuttaa tällaiset dramaattiset luonteenäytöt niin lyhyessä ajassa. Se, että Gachiakuta pystyi tekemään sen, on todistus loistavalle maailmalle, jonka Kei Urana on luonut, ja vahva työ, jonka koko animen henkilökunta asetti tuon maailman animointiin. Odotan innolla sitä, mitä seuraavaksi Crunchyrollin katsotuimmalle kesälle 2025 animelle, vaikka suosikki kaoottinen valonshking-paluu näytölle saa minut huolestuneena Amon lopullisesta kohtalosta.
© Kei Urana, Hideyoshi Andou ja Kodansha/“Gachiakuta”-tuotantokomitea