Bem-vindos de volta, pessoal! Estou ansioso pela estreia de cada coluna porque estou ansioso para ver como todos vocês a receberão, especialmente porque muitos de vocês trouxeram algumas coisas interessantes à minha atenção. Lembre-se de que você pode entrar em contato comigo no Bluesky com perguntas ou comentários. Dito isso, se você tiver dicas de novidades, envie para o tipline da ANN. Cadeia de comando e tudo mais.
Isto é…
Estou cansado, chefe. Por mais que eu ame os jogos e a comunidade de jogos, odeio tanto que tantas pessoas desanimem todos os outros. Muitas pessoas adoram agir como idiotas com as pessoas reais que fazem nossos jogos. Uma coisa é ter um certo grau de ceticismo em relação ao aspecto corporativo dos jogos – nenhuma empresa merece a sua confiança. Mas os próprios desenvolvedores? Há um antagonismo ativo em relação a eles que me confunde. Por mais indignado que eu possa ter ficado com o fato de certos jogos não corresponderem às minhas expectativas, nunca achei que assediar a equipe de desenvolvimento fosse uma resposta decente. Isso é algo que as pessoas decidiram ser um curso de ação razoável. Bem, a Square Enix não aceita.=”600″altura=”233″> 
Introdução da Square Enix ao sua nova Política de AssédioImagem via www.hd.square-enix.com
© Square Enix
No início desta semana, a Square Enix publicou uma nova”Política de Assédio de Clientes de Grupo”. É bastante simples. “A Square Enix acredita que o feedback, comentários e solicitações recebidos de nossos clientes são essenciais para o avanço dos produtos e serviços do nosso grupo”, afirma a política.”Ao mesmo tempo, há casos em que certos clientes tomam ações […] que constituem’assédio ao cliente’. […] Tais ações não apenas impedem que nossos funcionários e parceiros se envolvam em seu trabalho com um sentimento de segurança, mas também causar interrupções para outros clientes.”
A política continua explicando que a Square Enix reserva-se o direito de recusar serviços ou produtos a pessoas que”se envolvam em ações […] contra um de nossos funcionários ou parceiros que excedam o comportamento socialmente aceitável”, alertando que se o comportamento for particularmente malicioso ou flagrante, poderá ser respondeu com ação legal. Eles também incluem uma lista de ações e comportamentos como exemplos de assédio, que inclui linguagem abusiva, violação de privacidade (tirar e compartilhar imagens ou vídeos de pessoas sem sua permissão) ou”discurso e conduta discriminatórios em relação a raça, etnia, religião, família origem, ocupação, etc.”Eles também têm uma provisão para o que chamam de”exigência indevida”, abrangendo”respostas irracionais ou pedidos de desculpas”,”mudanças irracionais”ou”exigências irracionais e excessivas de punição aos nossos funcionários”.
Wuk Lamat, um personagem divisivo na nova expansão de Final Fantasy XIV, Dawntrail. Sena Bryer, que dá voz a Wuk Lamat, recebeu assédio em resposta à sua performance.Imagem via finalfantasy.fandom.com
© Square Enix
Este é um artigo bastante completo e cobre uma gama de comportamentos dos tipos mais desagradáveis na Internet. Eu sei que as pessoas estavam muito divididas em Dawntrail, e muitas pessoas ficaram especialmente ofendidas com a personagem Wuk Lamat (especialmente com sua dubladora inglesa, Sena Bryer). Eles têm a personalidade de um assediador reduzido a um”T”quando se trata de coisas como”discurso discriminatório”(que havia em abundância, dada a identidade sexual de Bryer),”mudanças irracionais”(como, digamos, regravar o todo o diálogo de Dawntrail), ou”exigências irracionais e excessivas de punição”. Não me pergunte por que as pessoas acham que essa é uma maneira normal de se comportar com outras pessoas e comunicar seus desejos.
Não é a primeira vez que um estúdio faz uma ameaça legal de possível assédio; A Bungie fez barulho em 2023 depois de processando um usuário que estava assediando a equipe da Bungie (o incidente incitante aparentemente foi a promoção de fanart de um negro artista). O caso terminou com o réu preso por quase US$ 500 mil em danos, além de estabelecer um precedente para possíveis casos futuros.
Não deveria ter chegado a esse ponto. Muitos insistem que seu objetivo é a “crítica” e acusam as pessoas de serem “sensíveis” quando se trata disso. Também tem sido minha experiência que, quando muitas de suas “críticas” são apenas calúnias, as pessoas digitam a letra “L” ou compartilham o emoji de cara de palhaço. Imagino que essas pessoas não aceitarão esse tipo de pedido da Square Enix. Ainda assim, estou feliz que uma linha tenha sido traçada na areia. A infeliz desvantagem de as redes sociais serem o que são (e tão mal administradas como são) é que é muito fácil para as piores pessoas na rede criarem um monte de inferno. E na esteira de tipos reacionários cada vez mais encorajados, é bom ver os estúdios ao lado de seus funcionários-especialmente seus gerentes de comunidade, que precisam filtrar toda a sujeira da Internet para fazer tweets de anúncio. Esse tipo de comportamento não é reservado a nenhum fandom, nem é específico apenas dos fãs americanos (cobrimos casos semelhantes envolvendo desenvolvedores e fãs coreanos). Mas é abominável mesmo assim, então estou feliz que haja cada vez mais resistência contra isso. Dado o número de pessoas que decidiram acabar com o espaço para os desenvolvedores, aplaudo a Square Enix por apoiar seus funcionários.
Antigos documentos judiciais lançam luz sobre os velhos amigos do Sonic
Sonic The Hedgehog tem muitos amigos, para dizer o mínimo. Por um bom tempo, as pessoas ficaram cansadas até mesmo de seus amigos mais próximos (Knuckles, Tails, Amy Rose e Shadow), mas hoje em dia finalmente é legal gostar de alguns dos personagens mais exóticos, como Blaze the Cat ou Chaotix Crew. Sonic tem tantos amigos que você seria perdoado por não conhecer todos eles; alguns personagens, como Ray, o esquilo voador, Bean, a dinamite, ou Fang, o atirador, fizeram apenas aparições esporádicas ao longo da série. Alguns, como os Hard Boiled Heavies, só apareceram realmente em um jogo. Pendurados sobre todos esses personagens estão os Freedom Fighters; A comitiva de amigos e aliados de Sonic dos quadrinhos Archie. Eles também apareceram em um dos desenhos animados do Sonic. Os fãs passaram anos discutindo sobre a legalidade desses personagens ou se a Sega era dona deles, e parece que finalmente chegamos a um encerramento sobre isso.
grandes notícias sobre a propriedade dos personagens de AOSTH e SATAM !!! (um tópico)
graças à ajuda da ex-licenciadora da Sega of America, Michaelene Risely, consegui obter documentos judiciais nunca antes vistos entre a Sega e a dic: pic.twitter.com/YYBaMBfHK9
— Alex”26 dias até o aniversário”Hedgefox (@Alex_Hedgefox2) 12 de janeiro de 2025
Cortesia de Michealene Risley, ex-representante de licenciamento da Sega da América, alguns fãs do Sonic conseguiram entrar em contato documentos legais nunca antes vistos detalhando os acordos de licenciamento da Sega com DiC, o estúdio de animação responsável por o desenho animado Sonic o Ouriço. DiC tinha dois desenhos animados do Sonic; um foi ao ar em distribuição (chamado The Adventures of Sonic the Hedgehog), e o outro foi ao ar na ABC nas manhãs de sábado, que os fãs passaram a se referir como Sonic SatAM. O desenho animado de distribuição foi um acordo episódico, desenhado por Milton Knight e mais nos moldes de Looney Tunes com Sonic. Sonic SatAM era mais um caso serializado, detalhando a batalha contínua do ouriço para derrubar o Dr. Robotnik e seu império de máquinas, que havia dominado o planeta Mobius. Este também é digno de nota porque trouxe um grupo de amigos de Sonic: os chamados “Freedom Fighters”, um grupo de pessoas animais que ajudaram Sonic em suas batalhas contra o Dr. Os Freedom Fighters estrearam nos quadrinhos da Archie e consistiam em: Princesa Sally Acorn, legítima herdeira do trono de Mobius e ex-interesse amoroso de Sonic, Miles”Tails”Prower (você já deve ter ouvido falar dele), Rotor, o Walrus, um inventor, tio Chuck, tio idoso de Sonic, Antoine, ex-guarda-costas de Sally e um estereótipo de franceses”covardes”, e Bunny Rabbot, uma bela sulista que foi libertado da robotização parcial.
Sonic e os Lutadores da Liberdade. No sentido anti-horário, do canto inferior esquerdo: Sally Acorn, Bunny Rabbot, Antoine, Rotor the Walrus, Amy Rose, NICOLE, Miles”Tails”Prower e Sonic the HedgehogImage via x.com
© SegaDe acordo com a documentação compartilhada por Risley, a Sega possuía legalmente tudo relacionado a ambos os desenhos animados. Isso significava não apenas personagens, mas também materiais de produção como células de animação e música. Isso também vale para o desenho animado Adventures of Sonic the Hedgehog. A Sega também possui Scratch, Grounder e Coconuts. Os documentos também estabelecem por que Sonic Sat AM nunca teve uma terceira temporada: a Sega colocou uma liminar contra DiC depois que eles pegaram DiC vendendo células de animação enquanto elas pertenciam à Sega.
Os Freedom Fighters nunca apareceram em nenhum dos jogos do Sonic e não apareceram. Não obtive muito reconhecimento fora do Sonic SatAM, o que incomodou os fãs do Sonic por muito tempo. Os quadrinhos de Archie Sonic são efetivamente seu próprio mundinho em termos de tradição do Sonic; embora não pretenda fingir que sei muito sobre isso, sei que as pessoas são bastante defensivas em relação a tudo isso. E não sem uma boa razão: há muitas histórias envolvendo os Combatentes da Liberdade. Eles cresceram como personagens ao longo dos anos. A IA do computador de Sally, NICOLE, eventualmente se manifestou no mundo real como um lince holográfico. Bunny finalmente recuperou seus braços e pernas orgânicos-e se casou com Antoine (o que ainda me surpreende). Há décadas de nostalgia acumulada por esses personagens. No entanto, os Combatentes pela Liberdade foram abandonados no limbo; depois que a IDW adquiriu os direitos dos quadrinhos do Sonic após Archie abandonar a licença, a IDW e seus escritores decidiram se concentrar em uma mistura de personagens dos videogames (como Amy, Knuckles, Tails, Cream and Cheese e Silver) enquanto apresentando alguns novos personagens (Whisper the Wolf, Tangle the Lemur, Jewel the Beetle, Dr. Starline, etc). A porta foi deixada aberta para o retorno dos Freedom Fighters mas a atual equipe de redatores não fez nenhum movimento nessa direção.
A história da Sega e de suas propriedades é uma de constantes lutas internas entre os americanos e Filiais japonesas; Matt McMuscles tem alguns bons vídeos detalhando o cisma, mas nada ilustra isso melhor do que a triste história de Sonic Extreme; Yuji Naka ficou tão ofendido com a ideia de uma equipe americana ter acesso ao motor NiGHTS Into Dreams que ameaçou deixar a Sega. Com esse tipo de cisma, não seria exagero presumir que os executivos seriam contra a ideia de personagens feitos pela filial americana estarem nos jogos japoneses “oficiais”. Ou não. Quem sabe? O mistério de não saber não ajudou os fãs dos Freedom Fighters, que se sentem muito prejudicados por todo o assunto.
Correndo o risco de parecer brusco, acho que o melhor a fazer é seguir em frente. Nada de bom vem de fandoms que se sentem pessoalmente enganados em relação a esse tipo de decisão de personagem – especialmente porque não há maldade por trás disso. Cada dia que passa é mais um dia em que os Freedom Fighters envelhecem, e tentar incorporá-los em qualquer história do Sonic só serviria para complicar demais a história. Até mesmo Sonic the Hedgehog 3 acaba de introduzir outro do que muitas pessoas consideram um personagem central para a comitiva de Sonic, e eles ainda tiveram que reescrever muito para fazê-lo (com as ramificações dessas mudanças a serem vistas no futuro). Eu me esforço para ver como alguém poderia incorporar um monte de personagens nos filmes do Sonic sem sobrecarregar o público, ou para a satisfação das pessoas que querem ver os Freedom Fighters de volta. É justo dizer que os Combatentes pela Liberdade eram de uma época diferente. Embora seja uma pena que eles nunca tenham conseguido um encerramento, a vida raramente nos dá opções. A força de Sonic the Hedgehog como personagem é que ele se adaptou ao longo dos anos, sempre se moldando ao modelo atual do que significa “ser descolado” e “ter atitude”. Às vezes isso significa que certos personagens são enfatizados, às vezes isso significa que certos personagens são deixados para trás porque simplesmente não se encaixam. Se a Sega puder se aposentar Big the Cat ou manter até mesmo Tails fora de Sonic the Hedgehog 4, não há como dizer o que mais eles mudarão.
O que torna o fandom do jeito que é são as pessoas sendo emocionalmente anexado a coisas. Esse mesmo apego pode dificultar o abandono de algo que não vai voltar. Não consigo traçar limites sobre essas coisas, mas acho que você provavelmente está se machucando se estiver prendendo a respiração para que os Lutadores da Liberdade voltem. Pelo menos já sabemos quem é o dono deles.
Hatsune Miku chega ao Fortnite
O mundo é oficialmente dela! Miku foi revelado como o rosto da sétima temporada do Fortnite Festival.
O passe de temporada inclui dois trajes para Miku, rastros exclusivos que tocam World Is Mine, um emote”Miku Miku Beam”e uma versão LEGO Fortnite do modelo de Miku ( Acho que alguns weebs não se importariam com alguns conjuntos LEGO reais com o tema Miku…). E, claro, Miku é a atração principal do jogo de ritmo musical de Fortnite. Não estou convencido com a dança de Miku durante o jogo; Miku parece bem (uma recriação decente da visão original de KEI sobre seu visual , passou pelo filtro Fortnite), mas a dança dela parece… errada. Talvez seja por causa dos anos de coreografia que os artistas de Nico Nico Douga a fizeram passar, mas a dança Fortnite parece tão desprovida de energia. Talvez seja porque eles deram a Miku os mesmos movimentos e danças que usariam para outros cantores; Não vou culpar a Epic Games por não gravar um novo conjunto de coreografias selvagens apenas para Miku. É para isso que servem os vídeos mencionados de Nico Nico Douga.
O pacote de Miku não inclui o mini-Warthog. Eu só queria mostrar a todos como é quando Miku dirige o pequeno veículo doot-dee-doo enquanto o Green Day toca. Como você faz em Fortnite.
Na verdade, nada mais poderia demonstrar o domínio da cultura pop de Miku do que receber um pequeno destaque em Fortnite. Imagino que as pessoas provavelmente estejam coçando a cabeça sobre quem é essa garota verde do anime e por que ela está balançando um raminho de cebola verde por aí. Mesmo nos dias de hoje, com todas as pessoas conectadas à Internet (e quanta cultura da Internet você teria que estar passivamente ciente para jogar Fortnite), imagino que algumas pessoas não entendem muito bem o que Miku está fazendo lá. Mas ei, Miku já teve a colaboração de Magic: The Gathering, a aparição de David Letterman, a colaboração comercial com Scarlett Johansson e a americana Toyota colaboração que lhe deu uma fixação por cachorros-quentes embrulhados em bacon. Miku foi feita como um sintetizador de voz para ser o ur-ídolo, uma cantora que qualquer um poderia moldar para qualquer gênero ou performance; Acho que é seguro dizer que ela excedeu em muito esse objetivo.
Arte principal de Miku para a campanha do Toyota Corolla 2011, desenhada por Alvin Lee. Sim, isso é real.Imagem via vocaloid.fandom.com
© Crypton
Street Fighter 6: Mai Shiranui Breakdown
A estreia de Mai Shiranui em Street Fighter 6 em 5 de fevereiro está cada vez mais próxima, e a CAPCOM ainda lançou um novo trailer para ela mostrar mais de seus truques e mecânicas no jogo. As pessoas estão enlouquecendo com isso.
Mai fica incrível em movimento. O peso e o impacto de seus ataques são aparentemente baseados em como seus ataques foram sentidos em Fatal Fury 2, apenas com muito mais enfeites, como seus estoques de chamas. Além disso, parece que Mai tem uma nova mecânica em que acertar certos ataques dá a ela “Flame Stocks”, que alteram as propriedades de alguns de seus movimentos. Por exemplo: seus leques básicos têm uma mecânica onde, se você segurar o botão enquanto os joga, os leques acertarão vezes extras. Adicionar Flame Stocks à mistura altera as propriedades de como eles funcionam. Certos movimentos gastarão estoques de chamas, outros movimentos adicionarão estoques extras. É uma mecânica interessante para dar a Mai, que gira em torno de seu ataque mais icônico (o Kagerou no Mai) e certamente incentiva algumas boas estratégias de ataque. Eu gosto do belo efeito de chama em suas costas enquanto ela usa Flame Stocks; as chamas parecem uma corda shimenawa estilizada. Mai se considera uma yamato nadeshiko e é extremamente apegada à tradição japonesa (mesmo sendo uma metaleira), então é uma boa adição à sua personagem.
O trailer fez questão de provocar algumas das antigas rivalidades que ela tive com Chun Li do CAPCOM Vs SNK, mas infelizmente isso não inclui nenhuma introdução especial. Uma pena, essas introduções em pares foram muito divertidas. De qualquer forma, a “partida de exibição” com Chun Li também revelou um truque bacana: o retorno das Lanes! Os antigos jogos Fatal Fury tinham um truque 3D falso em que você podia pular para a pista “da frente” ou para a pista “de trás”, seja para evitar ataques ou para manobrar em torno dos oponentes. Terry reflete essa mecânica com uma habilidade que lhe permite evitar ataques; Mai tem uma versão muito mais agressiva, onde ela pode chutar as pessoas para outra”pista”temporariamente. É um toque elegante, ao mesmo tempo uma ótima referência à mecânica de uma série semelhante e uma boa maneira de mantê-la diferente entre Mai e Terry.
Mai e Juri no piloto de seu novo sitcomImage via store.steampowered.com
© Capcom, SNK
O jogo também traz de volta o novo visual de jaqueta de couro de Mai, que ela usará em Fatal Fury: Cidade dos Lobos ainda nesta primavera. A CAPCOM está derramando tanto amor em Mai quanto fez com Terry; o público dos jogos de luta (especialmente no Japão) aprecia o quanto a SNK moldou o gênero junto com a CAPCOM, e eles fizeram questão de acertar com os maiores rebatedores da SNK. As pessoas também estão aproveitando muito a parte dos “bons meninos e meninas” de Sakurai, porque o que é melhor do que uma piada caindo no chão? Aguardo ansiosamente o lançamento de Mai em 5 de fevereiro!
Sim, isso é suficiente para esta semana, eu acho, talvez eu possa aproveitar esta quinta-feira com calma e jogar um pouco de Xenobla–
–aaaah, caramba, eles me pegaram de novo.
A expectativa pelo novo console da Nintendo atingiu o auge durante as férias , com muitos convencidos de que a Nintendo anunciaria seu novo console antes do final do ano. Porque, claro, a melhor coisa a fazer durante a correria do feriado é tentar vender às pessoas um console desatualizado quando um novo estiver no horizonte. De qualquer forma, a Nintendo fez o que faz de melhor: fez as coisas em seu próprio ritmo, de acordo com sua programação, e anunciou seu novo console – o Nintendo Switch 2 – na manhã de quinta-feira. E confirma algumas coisas, mas não diz muito mais-para a frustração das piores pessoas por aí (mais sobre isso mais tarde).
Primeiro: sim, o Switch 2 é um portátil maior , cerca de uma polegada ou mais. Essa coisa não cabe no bolso e nem está tentando ser. Pena, isso; Sinto falta de poder enfiar meu GameBoy Advance ou DS Lite no bolso e não me preocupar. Os controladores ainda se destacam das laterais do console, mas entram e saem através do uso de ímãs – o que pode significar que esses joycons não têm os tão desejados atuadores de efeito Hall que as pessoas desejam. O que os controladores possuem é um curioso sensor óptico na parte inferior, sugerindo a possibilidade de usar os controladores individuais como mouses. Portanto, podemos realmente conseguir um novo Mario Paint nesta coisa-embora a possibilidade que outras pessoas apontaram seja a opção de usar esses ratos para recriar as telas sensíveis ao toque para jogos emulados do Nintendo DS. Algumas pessoas se preocupam com a pequena placa do conector que fica no recuo do Switch 2, mas não estou muito preocupado; essas coisas estão muito bem embutidas na estrutura, e a caixa garante que os controladores não possam se dobrar exatamente se quiserem deslizar para dentro para se conectar. Além disso, os controladores possuem sensores ópticos angulares para os mouses; Já vi pessoas proporem que isso significa que eles serão capazes de ler entradas de movimento enquanto estiverem inclinados.
O dock parece um pouco maior-uma pena que não poderei reutilizar meu pequeno KOS-Tampa da base MOS. Mas isso é tudo. O trailer também mostrou algumas imagens do que só pode ser um novo título de Mario Kart; além de mostrar um cenário que nunca vimos antes, os modelos dos personagens também são totalmente novos. Especificamente, Donkey Kong apresenta um novo visual que parece mais alinhado com seu design no filme Super Mario Bros. Provavelmente podemos presumir que um jogo Mario Kart será um título de lançamento para o Switch 2, o que não é a coisa mais estranha do mundo; afinal, tínhamos Mario Kart DS naquela época.
A Nintendo é calada sobre qualquer outra coisa; a única outra coisa que precisamos fazer é que haverá um Nintendo Switch 2 dedicado direto neste dia 2 de abril. Considerando essa data, acho que podemos descartar qualquer ideia de Xenoblade Chronicles X Definitive Edition ser um título de lançamento. Também temos a confirmação de que o Switch 2 é compatível com versões anteriores do Switch, com algumas exceções. É provável que uma minoria de jogos não receba nenhum tipo de patch para funcionar no novo console, mas também é provável que alguns títulos não funcionem no Switch 2 devido às restrições do controlador – considere coisas como Nintendo Labo ou 1-2-Switch, que depende das câmeras infravermelhas dos Joycons.
Agora, é aqui que trago de volta aquela parte das”piores pessoas”de antes. Veja, a Nintendo tem sido discreta sobre o Switch 2, mas os vazadores têm se divertido muito sobre isso há muito tempo. Parece que muitos fabricantes de acessórios têm revelado ou vazado certas especificações sobre o Switch 2 – principalmente tamanho, posicionamento dos botões, controladores também funcionando como mouses, esse tipo de coisa. Algumas afirmações improvisadas sobre o interior estão circulando por aí e outros detalhes com os quais não posso me preocupar. Você provavelmente já percebeu que eu realmente não cobri nenhum desses vazamentos. Isso é deliberado; Não negocio rumores ou vazamentos. Os boatos são inúteis, na minha opinião, já que qualquer um pode dizer qualquer coisa sem provas. E com as mídias sociais sendo projetadas do jeito que estão, há incentivo para serem envolventes em vez de informativas, então as pessoas construíram carreiras pescando influência falando abertamente. Quanto aos vazamentos: segundo verso, igual ao primeiro. Já cobrimos casos como Midori, onde as pessoas não apenas recorreram a meios extremamente desagradáveis para obter informações, mas também o fizeram a serviço da criação de algum tipo de culto à carga para si mesmas. Uma coisa é ir à pesca de informações que possam realmente ajudar as pessoas-crimes sendo remendados, injustiças na indústria, velhinhas não sendo ajudadas enquanto atravessam a rua. Outra coisa é roubar documentos confidenciais de reuniões apenas para provocar um jogo Persona um pouco antes do anúncio. Parabéns: agora sabemos que um jogo será lançado um dia antes.
Este é o nosso trabalho duro.
Ele foi feito para ser lançado na data prevista, algo que nós, como animadores, realmente esperamos.É incrivelmente desrespeitoso e simplesmente irritante. Você pensa que está prestando algum tipo de serviço à comunidade, mas não está. https://t.co/UX0lCrZbuZ
— Kass Chapa・アニメーター (@kaoyumari) 7 de agosto de 2024
E a parte triste é que, seja em anime ou videogames, os vazamentos prejudicam os funcionários – não a empresa. Parabéns: todo o trabalho de desenvolvedores, artistas, animadores e escritores para fazer algo especial, e agora o lançamento está potencialmente ameaçado porque alguém queria cultivar Likes nas redes sociais. Isso pode ter efeitos tangíveis para os estúdios: afinal, ninguém quer trabalhar com alguém que não consegue guardar segredo. Então, o que acontece se os nerds continuarem interrompendo reuniões ou hackeando discos rígidos para episódios de pré-lançamento de Ranma 1/2? É fácil desprezar a Nintendo, as pessoas gostam de encontrar desculpas para odiá-los. Mas os vazamentos não estão prejudicando a Nintendo, eles prejudicam as pessoas que trabalham na Nintendo.
A abundância de vazamentos em torno do Switch 2 tornou as coisas particularmente desagradáveis porque agora todos achavam que a Nintendo estava “demorando muito” para anunciar coisas. Enquanto isso, a Nintendo não tem motivos para confirmar os vazamentos. Por um lado: por que eles vão validar informações roubadas? Por que eles vão admitir abertamente aos parceiros de negócios: “Sim, alguns nerds na Internet vazaram nossas especificações através de nossos parceiros de negócios” e se colocaram em risco? Por que eles vão validar os vazamentos, o que apenas encorajará os vazadores desesperados por reconhecimento a se esforçarem mais para conseguir os vazamentos? E por que a Nintendo irá alterar seus planos de negócios, contratos de fabricação e distribuição e cronograma de lançamento apenas para acelerar as coisas… tudo porque alguns nerds na internet encontraram informações que não deveriam? Já vi pessoas afirmarem que os vazamentos são “culpa da Nintendo” por “demorar muito para compartilhar informações”, o que para mim é como “Tive que roubá-lo, você me fez querer muito!” Sim, não, não passe”vá”, não receba $ 200. Mas você não precisa acreditar apenas na minha palavra, o diretor de Okami 2, Hideaki Kamiya, pensa coisas ainda piores sobre os vazadores!
スイッチ2の情報をリークしてた奴ら／リークに加担してた奴らは全員この先の人生ずっと、家に帰ったら靴の裏に必ずウンコ付いてる呪いにかかれ…
…と、大神の発表でサプライズをユーザーのみんなと一緒に楽しめた今、心底思う…糞リーカーどもは一人残らず呪われろ…
—神谷英樹🍀 Hideki Kamiya🍀 (@HidekiKamiya_X) 16 de janeiro de 2025
Em seu próprio estilo florido, Kamiya amaldiçoou todos os vazadores para que eles sempre deixassem cocô nos sapatos em suas casas. “O vazador de merda age apenas para seu próprio prazer e auto-satisfação”, de acordo com a tradução do Google de seu tweet seguinte. “Ele não apenas não está contribuindo para o benefício de ninguém, mas também está incorrendo em todos os tipos de perdas de oportunidades e não fez nada do que se orgulhar na frente dos outros. Ele é a pior escória, então deveria estar coberto de merda da cabeça aos pés. dedo do pé e jogado para fora da atmosfera… e então pare de pensar e vagueie para sempre…”Não sei, acho que é bastante direto quando as pessoas que trabalham na indústria e que não estão nem perto de serem ricas insistem continuamente em quão ruins são os vazamentos para a indústria, enquanto alguns muito vazadores hipócritas na Internet respondem com”Nuh-uh!”
A parte mais triste é que as pessoas ainda estão reclamando agora que o Switch 2 foi revelado. Eles acham que o nome é bobo – embora seja como as pessoas o chamam extraoficialmente há meses. Eles odeiam que seja apenas um switch maior e mais poderoso… quando é isso que as pessoas pedem desde 2017. Não há como agradar algumas pessoas. Eu só quero saber quando poderei pré-encomendá-lo para não precisar mais me preocupar em economizar para isso. Preciso comprar meus próprios consoles de jogos para esse show, pessoal! Isso é uma despesa comercial!
Ok, agora vamos encerrar com algumas informações rápidas
Apesar de darmos uma bronca na Sega por ignorar suas franquias mais antigas, parece que pode será hora de colocarmos nosso dinheiro onde está nossa boca; surgiram documentos revelando que a Sega registrou novas marcas registradas para “Ecco” e “Ecco, o Golfinho”. Vamos ver até onde isso vai dar… Dragon Quest X Offline chegou para iOS e Android em 15 de janeiro… no Japão. Nenhuma palavra ainda sobre um lançamento americano. Estou animado com Rune Factory: Guardians of Azuma! Se você também estiver, pode esperar seu lançamento em 30 de maio! A edição de”Dançarino da Terra”incluirá os verão como um livro de arte, um ventilador dobrável, um luxo de lã e um pouco de DLC. Eu queria dar um pouco de gritos às crônicas de Godshard; É um RPG independente sendo feito com algum envolvimento de Noriyuki Iwadare (compositor para Lunar e Grandia), Kumi Tanioka (compositor para Final Fantasy XI) e Michiko Naruke (compositor para armas selvagens). O cenário também apresenta contribuições de Kei Shigema (escritor de Lunar e Grandia). Você pode procurá-los em Steam e bluesky . Se você está esperando um novo jogo de algodão: Reinicialização de algodão! Alta tensão! Lançamentos no Japão em 24 de julho! Nenhuma palavra ainda em um lançamento dos EUA.
Isso fará isso nesta semana. Os incêndios em Palisades ainda estão acontecendo e, como muitos observaram, eles afetaram muitos desenvolvedores e animadores de jogos. Animação de TitMouse tem uma lista de instituições de caridade pode considerar, enquanto o Podcast com temas de RPG Ax of the Blood Good (realizado por Kat Bailey e amigo da coluna, Nadia Oxford) estará realizando um fluxo de caridade durante todo Se você puder: por favor, doe. Tenho certeza de que o povo de Los Angeles apreciaria isso. Seja bom um para o outro, vejo você em sete.
Esta semana em jogos! é escrito em Idyllic Portland por Jean-Karlo Lemus. Quando não está colaborando com a Anime News Network, Jean-Karlo pode ser encontrado tocando JRPGs, comendo pipoca, assistindo a Tubers em V e Tokusatsu. Você pode acompanhá-lo em @ventcard.bsky.social .
