Cobertura da Anime Expo 2024 pela ANN patrocinada pela Yen Press e Ize Press! jornada do criador online. Ele se concentrou no que poderia fazer sozinho e compartilhou suas curtas animações com seu crescente público nas redes sociais. Ele chamou a atenção em seu canal do YouTube com trabalhos solo apresentando compilações de raposas e robôs atraindo centenas de milhares de pessoas de visualizações.
Seu mais novo trabalho é o longa-metragem Make a Girl, uma expansão de seu curta de animação Make Love, com lançamento previsto para 31 de janeiro no Japão. Yasuda está embarcando em sua maior jornada criativa até agora; em estúdio próprio, a partir de roteiro próprio, ao mesmo tempo em que gerenciava as funções de direção. Conversamos com Yasuda sobre sua jornada de um show individual para uma equipe maior e seus conselhos para outros criadores que desejam construir um público.
Você poderia discutir seu trabalho inicial, Make Love, e como ele se transformou gosta de Make a Girl?
Genshō Yasuda: Em contraste com o curta de animação anterior, focamos principalmente nos pontos que precisavam ser explorados e tratados em profundidade ao desenhar um longa-metragem de animação. Make a Girl conta a história da protagonista, Akira Mizutamari, que cria cientificamente uma namorada. Para começar, ele nunca se interessou pelo amor; mesmo quando ele tomou medidas para criar uma namorada, seu desinteresse ainda permaneceu. No entanto, essas ações e pensamentos dele estão profundamente entrelaçados com os cálculos de uma determinada pessoa. A história desse personagem foi algo que conseguimos detalhar completamente.
Comparado a Make Love, como seus recursos de animação”subiram de nível”? Quais ferramentas ou software de animação são utilizados para criar o filme?
Yasuda: Durante Make Love, eu era o criador solo e como meu objetivo era compartilhar constantemente meus trabalhos online, dei importância à velocidade, sacrificando alcançar um certo nível de qualidade para cada tarefa. Mas para esta produção de longa-metragem formamos uma equipe – ainda que pequena – de oito pessoas. Pudemos então prestar especial atenção a cada tarefa e, acima de tudo, a pesquisa sobre a expressão em cada área de tarefa que fiz sozinho progrediu a uma velocidade oito vezes maior. Quando me mostraram peças finalizadas criadas a partir de ideias que eu nunca teria sido capaz de criar sozinho, senti a diversão do trabalho em equipe.
Normalmente crio meus trabalhos usando o Blender, um software de código aberto. Software 3D e After Effects da Adobe. Como ex-criador independente, Blender tem sido uma dádiva de Deus.
Criar uma namorada é uma premissa clássica de anime que não é vista em séries modernas há algum tempo. E a premissa do cientista e da namorada criada em laboratório lhe interessou?
Yasuda: A frase “arranjar uma namorada”, quando dita em japonês, significa literalmente “fazer uma namorada”.
“Fazer” em si tem vários significados, então achei interessante que houvesse várias maneiras de brincar com as palavras “fazer uma namorada”. Além do significado tradicional de conseguir uma namorada, que tal fazer uma namorada literária? Que tal torná-la filosófica? Ou fazê-la cientificamente pode ser uma boa ideia – foi assim que me diverti pensando sobre esse assunto.
Quais você diria que são algumas de suas principais influências e inspirações artísticas?
Yasuda: Sou fortemente influenciado por obras com forte pegada de ficção científica, como Madoka Magica e Steins;Gate, onde os problemas que o personagem principal tem que enfrentar são redefinidos. Eu trabalhava na empresa que produzia esses títulos, a Nitroplus, então sempre fui um fã.
No curta Make Love, vemos a criação de No. Zero, seus conflitos com Akira Mizutamari e sua captura por um misterioso agressor. Podemos esperar que o novo filme siga o mesmo caminho narrativo? Que mudanças ou acréscimos os fãs podem esperar?
Yasuda: Make a Girl é uma história baseada em Make Love. Mas como Make Love é um curta de animação de dois minutos e meio, como mencionado anteriormente, Make a Girl contém a história de fundo de uma personagem cujas intenções influenciam profundamente o comportamento da protagonista. Além disso, há cenas de ação espetaculares e expressões de personagens que evoluíram notavelmente a partir da curta animação, permitindo que você aproveite tudo ao máximo, desde os significados mais profundos até o entretenimento superficial. Espero que vocês estejam ansiosos por isso!
Como foi o processo de redesenhar os personagens do filme?
Yasuda: Como não fiquei satisfeito com os designs da versão do YouTube do filme, curta de animação, eu queria muito redesenhar as coisas para a animação completa.
Como sempre criei animações me atrapalhando sozinho, naquela época, fiquei ansioso com minha falta de conhecimento. conhecimento profundo de design. Felizmente, para Make a Girl, conseguimos a ajuda de um ilustrador profissional; por exemplo, adicionar etiquetas à parka como parte do design deu-lhe uma sensação de realidade, por isso pudemos explorar configurações de personagens mais detalhadas.
Como resultado, acho que conseguimos aumentar o variações e a realidade do visual dos personagens.
Quão importante você acha que é para os artistas independentes reunir um grande número de seguidores nas redes sociais para ter sucesso?
Yasuda: Acho que é muito importante.
Seja recebendo comissões ou tendo a oportunidade de trabalhar em um longa-metragem de animação, o importante é como você comercializa sua própria criatividade e conquista os corações dos responsáveis. A mídia social é uma abordagem de marketing muito direta que qualquer pessoa pode usar; reunir seguidores leva ao mesmo número de oportunidades possíveis.
Se você tivesse acesso ao mesmo tipo de tecnologia que Akira Mizutamari, o que você criaria?
Yasuda: Eu criaria gosto de fazer um jardim que se arrume automaticamente.
Atualmente estou viciado em jardins paisagísticos secos japoneses tradicionais chamados karesansui, mas são muito difíceis de manter. Mesmo que no futuro eu tenha um jardim assim, tenho plena confiança de que irei desperdiçá-lo devido à dificuldade de manejo. Agora, se aquele jardim japonês se arrumasse automaticamente, não importa o quão ocupado eu esteja criando animações, eu ainda desfrutaria de um lindo jardim – não seria fantástico?
O que é importante é que Eu gostaria de sujá-lo pelo menos uma vez. Só assim eu seria capaz de apreciar a mudança no jardim, então ter um jardim que se arruma sozinho depois de sujo é o ideal.
Mas acho que alguém como eu, que não consegue nem gostar de manter um jardim limpo, provavelmente não tem as qualificações para possuir um jardim japonês.
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