Esta semana em jogos – Lobos Famintos, Ninja Sedutor e um Ouriço Mesquinho

Bem-vindos de volta, pessoal! Eu dei um tiro no pé; com o Manga Preview Guide no horizonte, decidi ajudar a cobrir alguns mangás em vez de jogar Xenoblade Chronicles. Mea culpa, mas não posso evitar; muitas coisas interessantes são lançadas a cada temporada, e o Manga Preview Guide normalmente é como eu encontro novos mangás pelos quais me apaixono. Devemos ficar bem, quais são as chances de Xenoblade Chronicles X ser portado em breve?

Arte de Catfish

A perda de Atsuko Tanaka foi um acontecimento repentino na semana passada. Até agora, sua família se recusou a divulgar a causa de sua morte, mas independentemente disso: esta foi uma perda tremenda tanto para a comunidade de anime quanto para a comunidade de jogos. No lado do anime, Atsuko Tanaka era conhecida por suas atuações de protagonistas fortes, entre elas suas atuações contínuas como Major Matoko Kusanagi a partir do filme Ghost in the Shell dos anos 90. Esta não é de forma alguma uma lista exaustiva de seus papéis; ela também era famosa por personagens como Slan of the Godhand de Berserk, a voz de Caster Medea de Fate/stay night e Lisa Lisa em JoJo’s Bizarre Adventure. Sua icônica voz rouca também deu vida a muitos ícones amados de videogame; Tanaka também foi a voz japonesa de Bayonetta, Trish de Devil May Cry e Karura de Utawarerumono. E isso ainda é apenas uma pequena fatia do seu repertório; fãs de jogos de luta de longa data podem reconhecer sua voz como Ruby Heart de Marvel Vs Capcom 2, e Atsuko contribuiu para Final Fantasy duas vezes: uma vez como Ultimecia e outra vez como a rainha pirata de Final Fantasy XIV, Merlwyb.

Navegando seu extenso repertório irá revelar um papel no qual você ouviu sua voz inconfundível. Esta é uma perda profundamente sentida e sua falta será sentida.

Novo trailer de Monster Hunter Wilds estreia nova área, novo monstro

Se eu estou errando no Nos trailers de Monster Hunter Wilds, é porque eles abordaram principalmente os novos recursos de cada arma. E tenho certeza que as pessoas estão super entusiasmadas com a forma como as armas foram remixadas (como misturar os ataques típicos com a forma como as esquivas funcionavam em um Monster Hunter mais antigo, mas parece um pouco pedante vasculhar as minúcias – peço perdão a todos os fiéis de Monster Hunter, os trailers também confirmaram o retorno de várias batidas de caça favoritas dos fãs, como o trailer de Monster Hunter Wilds desta semana, que apresentou dois novos monstros!

.

Primeiro up é o insectóide Lala Barina. Estou apaixonado pelo design deste monstro, ele fala do design brilhante do monstro em Monster Hunter e como essas criaturas são muito mais inspiradas do que apenas grandes dragões elementais. Lala Barina não é apenas uma grande aranha. Seu desenho (uma aranha gigante coberta por flores brancas fofas) aliado ao seu movimento elegante evoca uma bailarina. Apropriadamente, Lala Barina é um anagrama para “bailarina”. Além disso, a “raiva” de Lala Barina se manifesta nas flores brancas que desabrocham em grandes flores vermelhas, mudando seu design para um que evoca um vestido flamenco vermelho esvoaçante. É tão brilhante. Entendo por que tantos dos principais monstros de Monster Hunter são dragões (dragões são incríveis), mas aprecio quando a Capcom cria grandes insetos para lutar; eles tendem a ser alguns dos monstros mais legais do jogo, com alguns dos conjuntos temáticos mais legais (infelizmente, pobres Nerscylla e Seltas).

Também tivemos um vislumbre do Rey Dau, um novo trovão wyvern vindo para a Floresta e descrito como o”predador de ponta”da área. É legal, mas… é apenas um grande dragão do trovão. Sem dúvida será mais divertido lutar do que descrever, mas o design não me chama a atenção como Lala Barina. Houve também um grande anúncio envolvendo os conjuntos de armaduras em Monster Hunter Wilds: eles não são mais bloqueados por gênero. A diversão de Monster Hunter sempre foi criar o traje favorito do seu próprio caçador. Isso, compreensivelmente, significa que normalmente os homens usam armaduras grandes e volumosas, enquanto as mulheres usam roupas minúsculas. A decisão de remover a restrição de gênero na armadura ocorre depois que Monster Hunter removeu diferentes conjuntos de armaduras para personagens de longo alcance ou personagens corpo a corpo, substituindo-os por um sistema de armadura Alfa ou Beta (fazendo com que os jogadores escolhessem entre mais pontos de habilidade ou mais slots de joias em suas armaduras). ). Portanto, as pessoas agora têm muito mais opções em relação ao design adequado de suas armaduras, o que só pode ser uma coisa boa. Mais importante ainda!

É Mai! Estou me divertindo com o trailer dela; alguns meses atrás, propus que a jaqueta de couro de Mai deveria ser uma opção para ela quando ela chegasse em Street Fighter 6. Acho que a SNK concordou comigo porque eles fizeram da jaqueta da Mai seu visual padrão em City of the Wolves! Se você olhar de perto, o jeans dela também tem uma linda estampa de flores subindo pela perna. É uma ótima roupa, e assim como o final de Kazuya em Tekken 8 lembrou ao mundo que Kazuya é um grande cabeça de tênis, a jaqueta de Mai é ótima para lembrar às pessoas que a flor da escola Shiranui adora heavy metal (ela é canonicamente uma grande fã de Pantera, conforme edição de 1995 da Neo Geo Freak). Sua roupa antiga também está disponível, mas também: vamos fingir que Mai de jeans colante e jaqueta de couro não é linda de morrer? Vamos lá.

Já que estamos falando sobre personagens da SNK, podemos também discutir o trailer de Terry Bogard para Street Fighter 6. Há muito fanservice no trailer; coisas como alguns personagens do Fatal Fury, como Joe Higashi, no fundo (espia Duck King tocando guitarra no palco do café do Pao Pao!). Fãs de SNK com olhos de águia também notaram que a Critical Art de Terry no trailer é uma referência a seu ataque especial do Fatal Fury OVA (semelhante a Cammy White recebendo um especial baseado em um movimento que ela usou no Filme Street Fighter II). Mas a verdadeira revelação aqui é o Passing Sway de Terry, onde ele pode evitar totalmente os ataques. Há muita história nisso: os jogos Fatal Fury originais tinham um sistema em que cada arena tinha três “pistas” (plano de fundo, primeiro plano e meio). Os jogadores podiam fazer seus personagens trocarem de faixa pressionando um botão. Foi uma maneira muito antiga e rudimentar de implementar uma sensação de estágios tridimensionais em um jogo de luta 2D, o ancestral evolutivo de coisas como a mecânica de Ditching de Rival Schools. Também deu aos jogadores muita estratégia: agora você tem uma nova maneira de evitar ataques e o benefício adicional de ter outra opção ofensiva na forma de saltar de um plano diferente. Este foi um componente-chave dos antigos jogos Fatal Fury e um exemplo das coisas que fizeram os jogos de luta da SNK se destacarem de seus concorrentes na Capcom. Todos os jogos da SNK tinham uma sensação ou mecânica única, desde o medidor de espírito de Art of Fighting, o medidor de POW de Samurai Shodown ou as pistas de Fatal Fury. Quando os aficionados por jogos de luta falam sobre o brilhantismo dos lutadores da SNK, é a isso que eles se referem. Então ver essa mecânica implementada como parte do kit de Terry em Street Fighter 6 é impressionante. É semelhante a Super Smash Bros: Ultimate se esforçando para dar a Steve suas habilidades de construção de blocos ou dar ao Herói um menu real que você precisa percorrer para ver seus feitiços. Fico um pouco amargo quando aponto esse tipo de coisa; há muitos especialistas que não fizeram o dever de casa sobre a SNK, então quando ouvimos coisas como”Quem é Terry Bogard?”ou pessoas se perguntando por que tantos de nós, idosos (ou a comunidade latino-americana de jogos de luta), temos tanta estima pelos lutadores da SNK. Da mesma forma, é injusto fingir que jogos para PC como Quake ou os jogos Gold Box Dungeons & Dragons eram casos isolados que valem a pena ignorar, muitos jogadores prestam um péssimo serviço a si mesmos ao ignorarem as raízes arcade de grandes empresas como Namco ou SNK.

De qualquer forma, as coisas parecem boas para Fatal Fury: City of the Wolves. Esperemos por ele no próximo ano no PS4, PS5, Xbox X|S e Steam.

A história da Nintendo é seu maior trunfo e vai muito além do que as pessoas pensam. Algumas das maiores iniciativas da Nintendo na história recente são aquelas que apostam nesta história. Nesse sentido, a Nintendo anunciou que abrirá um novo museu em homenagem à sua longa história. O museu será baseado na antiga fábrica de Uji Ogura na cidade de Okura, província de Kyoto. Na semana passada, eles até realizaram um Nintendo Direct com uma prévia de algumas das exposições, apresentado por Shigeru Miyamoto.

O museu está sendo construído no local da antiga fábrica de cartões hanafuda da Nintendo; dada a história da Nintendo na fabricação de cartas de baralho, eles estão se esforçando muito para preservar essa parte de sua história por meio de exposições e atividades. Há um piso gigante onde você pode jogar uma versão interativa de Hyakunin Isshu, bem como uma sala onde você pode pintar seu próprio cartão hanafuda com estênceis. A Nintendo também oferece muito espaço para muitos de seus brinquedos e jogos antigos. As pessoas devem se lembrar que Gunpei Yokoi, o antigo criador do GameBoy e do Game & Watch da Nintendo, também inventou vários brinquedos antigos da Nintendo, como o Ultrahand (um brinquedo de mão extensível). Eles também têm várias exposições de coisas como os antigos jogos lightgun da Nintendo (que inspirariam alguns de seus jogos Zapper no NES/Famicom). Há também exposições interativas de jogos de galeria de tiro da Nintendo – há muita história para isso. Veja, nos anos 70, as pistas de boliche estavam na moda no Japão… até que a crise energética mundial tornou impraticável jogar boliche. A Nintendo fez sucesso ao transformar muitas antigas pistas de boliche em galerias de tiro a laser. Essas galerias de tiro permitem que você atire em Koopas e Bob-Ombs com sua escolha entre o Nintendo Zapper ou o Super Scope. Você também pode brincar em pequenas gaiolas de batedura com pequenas Ultramachines (antigas máquinas de batedura feitas pela Nintendo); essas salas têm muitos segredos interessantes que você pode descobrir batendo em objetos na parede com as bolas que acerta. The Direct mostra garrafas girando para mostrar letras soletrando “MARIO” ou “LUIGI” e outros segredos fofos. É legal ver todos esses brinquedos antigos tendo seu lugar na história da Nintendo; Lembro-me de ter descoberto muitos deles nas páginas da revista Tips & Tricks, bem como brinquedos que eu não conhecia, como um carrinho de bebê produzido pela Nintendo.

É claro que as pessoas vão quero ver as exposições de videogame-e elas são abundantes! A Nintendo tem exibições de uma tonelada de suas linhas originais no NES/Famicom, SNES/Super Famicom e assim por diante. A Nintendo é muito extensa, chegando ao ponto de exibir não só as embalagens japonesas desses jogos, mas também as embalagens americanas. Bem-humorado, a Nintendo também tem um corredor para jogar jogos da Nintendo com controles gigantes. Estas seriam exposições para duas pessoas; uma imagem famosa que circula por aí mostra funcionários do museu lutando para movimentar um Wiimote gigante.

Há alguma consternação em relação ao museu; principalmente, o seu passe do museu inclui dez moedas com as quais você pode acessar as exposições interativas… o que não é suficiente para visitar todas as exposições de uma só vez. Parece um pouco mesquinho, mas faz do Museu Nintendo algo como um Arcade. Isso é mais uma das escolhas estranhas da Nintendo.

Atualmente, o museu está programado para abrir em 2 de outubro. Atualmente há um sorteio aleatório de ingressos para a inauguração, mas você também poderá Você pode comprar ingressos no site da Nintendo.

Limited Run Games para lidar com o lançamento da edição de colecionador de Sonic X Shadow Generations

Será que alguma vez parece um Limited Run Games perdeu o rumo? Embora sempre tenha havido algumas reclamações sobre como o LRG lida com seus lançamentos, essas reclamações só aumentaram com a taxa de envolvimento do LRG com o lançamento físico oficial de certos jogos AAA. E agora você pode adicionar outro corpo a essa pilha: a Limited Run Games está cuidando do lançamento físico de um dos personagens de videogame mais famosos de todos os tempos.

Percorra a história icônica do Sonic e experimente uma experiência de marca-novo capítulo do anti-herói favorito de todos, completo com esta edição de colecionador superlegal!

Pré-encomende a edição de colecionador de Sonic X Shadow Generations HOJE: https://t.co/UOvbJSPXwa pic.twitter.com/82gCnIbY9P

— Jogos de corrida limitada (@LimitedRunGames) 19 de agosto de 2024

Corrida limitada A Games anunciou que estaria produzindo um lançamento de edição de colecionador para os próximos Sonic X Shadow Generations do Blue Blur. A Edição de Colecionador inclui muitos sentimentos, como chaveiros dos sapatos icônicos de Sonic e Shadow, estatuetas do sempre amado Chao, um livro de arte, uma caixa de aço para o jogo e outra figura – desta vez de Sonic e Shadow em pé no topo de um Sega Dreamcast que não funciona, onde o Sonic Generations original nem foi lançado. Ah, e lembre-se: a versão para PC não vem com uma versão física do jogo: apenas um cartão com chave Steam. Porque”Forever Physical”significa”exceto para jogos de PC”.

Como mencionado anteriormente, muitos colecionadores têm problemas com jogos de execução limitada e as reclamações só ficam mais fortes. Antigamente, o modelo de negócios do LRG fazia sentido: disponibilizar temporariamente um lançamento físico para um determinado jogo que só teve lançamento digital. Isso deveria ajudar a arquivar certos jogos apenas digitais, daí o lema do LRG de”Forever Physical”-havia a crença de que todos os jogos mereciam lançamentos físicos. Claro, houve problemas na época: esses lançamentos eram cronometrados e pré-encomendados apenas significavam que, se você perdesse, você seria SOL. O LRG também foi criticado pela numeração de seus lançamentos, o que alguns consideraram um incentivo ao FOMO entre os compradores para acumular uma coleção”completa”de jogos LRG. Muitos outros discordaram do modelo devido à facilidade de manipulação dos cambistas: nada impedia tipos inescrupulosos de comprar uma tonelada de cópias de um determinado lançamento de jogo e depois lançá-las no eBay a preços inflacionados, especialmente se fosse para um jogo com uma demanda específica.

Com o passar do tempo, esses problemas só pioraram. Por um lado, o modelo do LRG significava que poderia levar meses para que a sua versão física chegasse à sua casa, se não anos. Examinando meus registros, posso encontrar um pedido que fiz para vários jogos Shantae que fiz em 1º de outubro de 2020. Meus e-mails mostram que o pedido só foi enviado no dia 15 de maio seguinte (sete meses inteiros depois). Meu pedido dos conjuntos Blaster Master Zero 1 e 2 foi pior-eles levaram oito meses inteiros para serem enviados. Eles melhoraram com isso; Esperei apenas três meses entre encomendar Koumajou Remilia: Scarlet Symphony e recebê-lo. Mas o outro problema com o qual as pessoas se ressentiram é a grande quantidade de aderência adicionada a alguns lançamentos do LRG, especialmente se esses lançamentos não incluírem uma cópia física do jogo. Esse deveria ser o lema por trás da empresa. Isso veio à tona quando conjuntos de edições especiais de Shiren the Wanderer: Tower of Fortune e Dice of Fate para PC; embora tenha sido originalmente anunciado como incluindo uma cópia física do jogo, foi discretamente substituído nos lançamentos oficiais por apenas um cartão com um código Steam. A única notificação que os compradores receberam foi um tweet do CEO da Limited Run Games, Josh Fairhurst. Não parece que a notícia foi muito bem divulgada, e as explicações de que “apenas 60 encomendas foram feitas, fazer uma tiragem completa era proibitivamente caro” não soam verdadeiras, dado o MO declarado pela empresa. Claro, pequenas estátuas de estanho do tanque de Sophia são fofas e eu pagaria a mais por um standee de acrílico de Shantae, mas mais do que isso, eu gostaria de uma cópia física real do jogo para o qual o conjunto se destina. O que estamos fazendo aqui?!

Houve casos de jogos sendo distribuídos pela Limited Run Games fora de seus lançamentos numerados, o que no papel fazia algum sentido porque eram jogos menores de estúdios menores – coisas como Hyper Light Drifter ou Panzer Paladin. Mas agora jogos maiores também estão tendo lançamentos LRG. Eu sei que Lollipop Chainsaw não era um grande queridinho da indústria nem nada, mas aquele jogo teve um lançamento físico naquela época – por que a versão RePOP é um acordo de Limited Run Games? Persona 3 Portable é uma remasterização de um dos jogos da Atlus de uma série principal – por que isso está sendo feito pela Limited Run Games? E agora a Limited Run Games está lançando o lançamento físico de Sonic the Hedgehog – um dos personagens de videogame mais renomados e amados de todos os tempos. É apenas o conjunto da edição de colecionador, mas por que a Sega não consegue lidar com a edição especial de calças extravagantes de seu principal mascote de videogame?

Muitas empresas querem abandonar os lançamentos físicos assim que puderem, mesmo que apenas pela porcentagem extra nos lucros que isso poderia lhes render. E como muitas outras decisões corporativas semelhantes, isso não traz nenhum benefício para a comunidade de jogos. Muitos fantoches realmente gostam de insistir que os jogos deveriam ser mais caros, já que os preços dos jogos estagnaram por tanto tempo, mas isso não explica por que um lançamento digital ainda tem o mesmo preço de um lançamento físico (especialmente porque um lançamento digital não não é necessário levar em consideração questões como produção ou distribuição de cópias físicas). E a falta de uma cópia física significa que você não possui nada; veja como os fãs de jogos de luta são fervorosos em relação às cópias da próxima coleção Marvel Vs Capcom. Eles acabaram de passar mais de uma década em que esses jogos ficaram completamente indisponíveis porque os direitos da versão mais recente do jogo expiraram – eles não vão deixar isso acontecer uma segunda vez! E também mencionei a situação de vários títulos do Nintendo 3DS: vários dos jogos originais da Nintendo, como Fire Emblem, estão agora efetivamente incompletos, já que os principais DLC para esses jogos estão indisponíveis com o fechamento do 3DS eShop. E isso inclui jogos inteiros, como o brilhante Crimson Shroud ou Attack of the Friday Monsters!. Não ajuda o fato de haver cada vez menos lojas físicas que vendem jogos, especialmente com a GameStop vendo os problemas que está enfrentando.

Não sei como seria uma solução para isso. Não consigo imaginar uma experiência de vir a Jesus para os executivos corporativos de todo o setor deixarem de ser tais fantasmas. Mas sempre podemos pedir (educadamente) que as pessoas façam melhor. E se não podemos pedir à Sega para fazer melhor, talvez possamos pedir a Limited Run Games.

Vamos encerrar com algumas dicas rápidas

Precisamos de mais coisas para fazer em Persona 3 Recarregar? Que tal uma luta contra o Coringa do Persona 5? O DLC será lançado em 10 de setembro! A coleção Cho Aniki está prevista para lançamento no Japão em 12 de dezembro! Até agora, apenas um lançamento para Switch está planejado. Se você está esperando pelo Card-en-Ciel da IntiCreates, aguarde a demonstração no início de setembro! A demo do PS5 vai ao ar em 4 de setembro, a demo do Switch vai ao ar em 5 de setembro. Ótimas notícias, fãs de Macross! MACROSS Shooting Insight será lançado no PS5 e Nintendo Switch em 6 de dezembro nos EUA! O lançamento nos EUA também vem com várias melhorias de qualidade de vida, como opções de dificuldade, um sistema Continue e outros. Animal Crossing: Pocket Camp foi previsto para rescisão; o jogo está planejado para ser encerrado em 28 de novembro. Felizmente, uma versão offline está sendo desenvolvida para que as pessoas possam continuar jogando com seus dados salvos.

Isso bastará para esta semana, eu acho. Mais uma vez, há pessoas falando sobre jogos específicos e mirando nas pessoas por causa deles; Peço aos meus leitores que ignorem os incitamentos ao assédio e ao ódio disfarçados de “crítica” ou “preocupação com a indústria”. A indústria de jogos sempre apresentou uma grande variedade de vozes em sua criação e diversão. O jogo é algo para ser apreciado e celebrado, não um exercício para encontrar novos alvos para afiar machados. Existem milhões e uma maneiras de melhorar tanto a indústria de jogos quanto a comunidade, como membros da comunidade; vomitar ódio não é um deles. Sejam bons um com o outro, vejo vocês em sete.

Esta semana nos jogos! foi escrito na idílica Portland por Jean-Karlo Lemus. Quando não está colaborando com a Anime News Network, Jean-Karlo pode ser encontrado jogando JRPGs, comendo pipoca, assistindo v-tubers e tokusatsu. Você pode acompanhá-lo em @mouse_inhouse ou @ventcard.bsky.social. insert_ip_tracking eed eop iii ena