Olá pessoal, bem-vindos de volta ao Wrong Every Time. Hoje estamos embarcando em uma aventura totalmente nova, embora tecnicamente seja uma versão remodelada de um clássico adorado dos anos 90. Sim, estamos dando uma olhada em Trigun Stampede e vendo o que aquelas pessoas talentosas do Studio Orange prepararam para nosso garoto Vash.
Admito que não tenho a maior experiência com Trigun. Eu peguei trechos disso no Adult Swim quando me apaixonei por FLCL e Cowboy Bebop, mas a comédia de Trigun não parecia muito minha praia, e nunca vi o suficiente para entender seu universo. Obviamente, “cowboys no espaço” provou ser um nicho de gênero robusto, e minha experiência com Blood Blockade Battlefront mais do que demonstrou as habilidades criativas do mangaká Yasuhiro Nightow, então estou ansioso para examinar a história com novos olhos.
Além do material original, também estou intrigado em ver como o Studio Orange concretiza o mundo de Nightow. Sempre associei Trigun a uma estética de poeira e sujeira que parece inerentemente hostil à recriação em CG, mas a equipe de Orange me impressionou a cada passo, e o diretor Kenji Muto parece uma excelente combinação para uma aventura estrondosa. Um currículo compreendendo Rage of Bahamut, Garo, Punchline e Land of the Lustrous é basicamente uma educação ideal para Trigun; Posso ver por que ele foi escolhido para este projeto e estou ansioso para admirar o resultado. Vamos lá! height=”329″>
Episódio 1
“Terra de Ninguém”. Uma aventura de ficção científica ambientada em uma variedade de cidades fronteiriças no estilo Tombstone é certamente uma proposta atraente. Tenho tentado mastigar o máximo de clássicos possível nos últimos anos e provavelmente darei uma olhada na adaptação original de Trigun em breve. Deve ser uma boa confusão depois de vários meses de Gundam!
Abrimos com uma composição que evoca isolamento e quietude, enquanto nos encontramos na escuridão do espaço com apenas um único planeta e sua pequena lua visíveis ao longe. a distancia. Um tom de expectativa silenciosa
Em seguida, fazemos uma panorâmica para um planeta avermelhado que ocupa a parte superior da tela enquanto um edifício de metal flutua à vista por baixo. Um imponente senso de escala e majestade, que presumivelmente contrastará com o drama de cowboy que está por vir
Sempre gosto quando uma história usa o gênero como caracterização desta forma – Vash provavelmente fugiu do mundo frio da ficção científica, máquinas clínicas para o mundo sujo e quente do oeste
Aparentemente o navio se chama SEEDSOS, se estou lendo esta fonte corretamente. Então, se a parte da “semente” servir de referência, parece provável que este seja um navio de arco, um berço de sementes para uma nova civilização
As composições continuam a priorizar a escala e a simetria à medida que cortamos dentro do enviar; cada cena é enquadrada a uma distância tão grande quanto possível, enfatizando como esta pequena figura andando é totalmente ofuscada pelo ambiente. Uma maneira fácil de transmitir um destino que parece grande demais para seu portador
“Bom dia Arthur. Bom dia Kate. Bom Dia a todos.”Rapidamente recebemos o contexto dessa cinematografia solitária, quando descobrimos que a comunidade desse garoto está toda em animação suspensa
Descobrimos que o garoto é de fato Vash quando o navio é atacado
Ativo o trabalho de câmera em profundidade ao lado de Vash enfatiza imediatamente as vantagens da animação CG
Também parece que o trabalho de sombreamento de Orange melhorou; Estou impressionado com a forma como as sombras caem de maneira irregular no cabelo de Vash, desenhadas em pinceladas aparentemente projetadas para imitar um pincel tradicional.
Vash se depara com outras duas pessoas, outro garoto chamado Nai e uma mulher chamada Rem. Presumivelmente, Nai é seu irmão
Embora Vash seja claramente o mais emotivo, Nai também procura Rem para se juntar a eles na fuga, mas ela recusa
Escala ambiciosa e cinematografia ativa se alinham este corte impressionante de sua nave de fuga fugindo através da frota em colapso. A “desordem” das naves ao fundo ajuda a manter uma sensação de escala relativa, o que pode ser complicado no vácuo do espaço. É difícil avaliar o quão grande algo é quando está simplesmente encalhado no vazio
Um delicioso híbrido de inseto e urubu dá o tom enquanto descemos em nosso planeta deserto, antes de sermos apresentados a um homem mais velho e um mais jovem mulher em um jipe surrado
E assim conhecemos nossa heroína Meryl Stryfe
Já estamos enfrentando um toque do choque estético que me preocupava – esses personagens também sentem impecável para o ambiente, especialmente quando contrastado com os fundos pintados com textura rica
Meryl sonha em se tornar uma repórter, o que seu companheiro é rápido em contrariar, não sendo exatamente um sonho
Orange’s os rostos definitivamente se tornaram mais expressivos desde Land of the Lustrous, embora até mesmo Lustrous tivesse uma ótima atuação de personagem. Mas as gemas de Lustrous eram relativamente flexíveis em termos de formato facial, já que não eram inerentemente flexíveis como os humanos. Aqui, temos mais pequenos detalhes que são cruciais para expressões precisas – Meryl é apresentada com rugas escuras sob os olhos, enfatizando seu cansaço, e pode beliscar os lábios para fazer um beicinho exagerado
Este “planeta escaldante” é aparentemente chamada Terra de Noman. Sempre me divirto um pouco quando a ficção científica apresenta os planetas como possuindo uniformemente um único bioma. Obviamente, isso cria locais mais imediatamente identificáveis quando sua história está trabalhando na escala de saltar entre planetas, mas me lembra um livro de ficção científica que li quando criança, quando a história de um alienígena sobre viver em um pântano levou um humano a perguntar “ você vem de um planeta pantanoso”, ao que o alienígena respondeu “você vem de um planeta pantanoso?” A Terra é mais do que uma coisa, mas a nossa perspectiva centrada na Terra frequentemente não concede a mesma diversidade a outros planetas.
De qualquer forma, estou me interessando bastante pelo tema da megafauna insetoide deste planeta
“Só você espere até eu conseguir meu grande furo!” Repórter é certamente uma profissão favorável ao drama de aventura, já que um “grande furo” pode facilmente substituir qualquer tipo de motivação de caça ao tesouro. Um repórter pode assim facilmente funcionar como bússola moral de um grupo ou protagonista, buscando o tesouro para o bem de todos, em vez da glória pessoal
As composições continuam a enfatizar a escala deste lugar, desta vez usando os dois luas para tornar o carro de Meryl ainda mais pequeno
Mais excelente trabalho de expressão enquanto Meryl avalia este “tufão humanóide”
O nome do companheiro dela é Roberto
Encontramos um grupo de vítimas criado pela “Gangue dos Bad Lads”, que talvez seja o nome de gangue menos ameaçador que já ouvi
Nossa vítima do meio é o próprio Vash, que parece ter enlouquecido pelo deserto
Ele carrega um braço de cristal e diz que é “um pistoleiro, mas não muito lutador”
Então a Polícia Militar de JuLai se aproxima a bordo de alguns chocobos
Muitos tiros aproveitando da capacidade natural da animação CG de se movimentar em torno dos assuntos, algo que é quase impossível na animação tradicional. Aqui, ele faz um ótimo trabalho ao enfatizar ainda mais a fisicalidade e a escala desse ambiente, enquanto percorremos os personagens para ilustrar a distância que os separa
Meryl é tão expressiva! Adoro essa variedade de expressões enquanto ela debate sobre contar aos policiais sobre Vash
Eles chegam à cidade de Jeneora Rock
Meryl passa por tantas expressões tão rapidamente que imagino que ela era uma pessoa única pressão sobre a produção; conveniência e clareza geralmente significam que personagens tradicionalmente animados só mudam de expressão como resultado de mudanças nas circunstâncias dramáticas, mas Meryl está constantemente passando por isso
Vash aparentemente conhece a garçonete grávida, Rosa. Ela afirma que ele salvou a cidade inteira
Meryl recebe uma dura introdução sobre como é a vida aqui quando descobre que a estação de produção de água da cidade quebrou
Vash “salvou a cidade” consertando sua estação de tratamento de água – uma reinterpretação reveladora do “benfeitor errante” ocidental, ajudando as pessoas através de sua engenhosidade e conhecimento da ciência, e não através de sua capacidade de infligir violência
Meryl nos informa que a tecnologia para essas plantas foram perdidas após a Era Espacial. Uma explicação clara para este modo de vida atual, que sobrevive nas ruínas de uma grande era da ciência. Presumivelmente, o próprio Vash foi outro triunfo da antiga era científica, ou talvez pretendesse ser uma ponte para retornar a ela, como ele está demonstrando atualmente.
Aparentemente, a planta está centrada em uma planta orgânica literal, que está atualmente morrendo
Mas então chega a polícia de JuLai!
A recompensa de Vash gira em torno do preço de uma nova estação de tratamento de água, apontando para um tema natural: em um mundo tão difícil, nós vendemos uns aos outros quer sobreviver ou se apegar ainda mais ferozmente à comunidade?
A “violência cômica” desses policiais espancando Vash não funciona sem o exagero total da animação tradicional
Roberto usa seu carisma bêbado para enganar com sucesso o policial chefe para um duelo
Mais composições excelentes à medida que avançamos para o duelo. Muto claramente fez seu dever de casa em relação à linguagem cinematográfica dos faroestes; o plano geral enfatizando a vastidão desses espaços contra a pequenez de nossos heróis, o plano de ângulo baixo direcionado de um combatente para outro, garantindo-nos nos espaços de cabeça dos duelistas enquanto o sol desce no horizonte. Na verdade, ele usou cinematografia semelhante no primeiro episódio de Rage of Bahamut, uma fatia verdadeiramente espetacular de excesso de ação e aventura
O capitão larga seu revólver para disparar um lançador de bombas coletivas, que encapsula muito bem o reviravolta bombástica na convenção ocidental
“Você faria bem em lembrar que apenas os privilegiados podem usar a palavra’covarde’.” Uma visão perspicaz de Roberto, que viveu o suficiente para entender essa coragem em um um mundo cruel só fará com que você morra
“Ele é como você: não falta muito para este mundo.” Claro, Vash é poderoso o suficiente para realmente respaldar sua bravura e, assim, talvez servir como um símbolo para os outros
“Alguém tem balas calibre.22!?” Um resumo claro desse processo: o povo não pode depender totalmente de seu salvador, ele também deve exibir a coragem que ele representa
E, claro, é Rosa, nossa representante do povo comum, que oferece uma mão
Uma conclusão deliciosamente absurda, já que sua única bala transforma uma pedra em estilhaços que atingem cada fragmento da bomba coletiva
E em uma última revelação, descobrimos que na verdade era Nai, ou “ Millions Knives”, que planejou a destruição da frota de Vash
E pronto
Ooh, isso foi maravilhoso! Eu estava um pouco preocupado sobre como a implementação do CG combinaria com a estética de poeira e sujeira de Trigun, e certamente houve algum atrito na relação entre o personagem e a arte de fundo, mas quaisquer desvantagens foram mais do que compensadas pelo personagem absurdamente expressivo do programa. arte e direção consistentemente dinâmica. Apenas observar Meryl reagir a este mundo ridículo já é um prazer por si só, enquanto as cenas de abertura e conclusão provam que os talentos de Muto são perfeitamente adequados para uma aventura como esta. Já estamos preparando as bases para alguns temas clássicos do faroeste e, de qualquer forma, estou ansioso para ver mais deste mundo deliciosamente realizado. Que venha o próximo episódio!
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