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A onda de IA chegou às praias do anime há muito tempo-o anime algum dia será o mesmo novamente? Junte-se a Chris e Nicky esta semana em seu discurso sobre anime e IA.
Isenção de responsabilidade: os pontos de vista e opiniões expressados pelos participantes neste chatlog não são os pontos de vista da Anime News Network.
Aviso de spoiler para discussão da série que está por vir.
Chris e Nicky, sei que muitas pessoas hoje em dia ficam consternadas com o fato de seus empregos serem assumidos por máquinas. Costumava ser tema de ficção especulativa, mas agora você não pode avançar alguns passos virtuais sem encontrar artistas ou escritores trabalhando com preocupações legítimas sobre seus papéis serem transferidos para a chamada IA. Felizmente, aperfeiçoamos a arte de postar screencaps de anime e fazer piadas estúpidas, algo que nenhuma máquina poderia replicar, não importa quão sofisticada seja.
Mas isso faz você se perguntar como está indo para todos os outros por aí. Nicky
Eu sei que nenhuma IA poderia estar tão”conectada”quanto nós, mas a velocidade com que os modelos de aprendizado de máquina estão se popularizando é bastante angustiante. Embora estes modelos estejam em desenvolvimento há anos, este foi o ano em que todos os executivos e as suas avós se apressaram a adotar assistentes tecnológicos nas suas empresas e casas. Não posso ir a lugar nenhum sem ver o ChatGPT isso ou o Midjourney aquilo! Para alguns, isto é um salto em direção a um futuro tecnologicamente mais avançado, mas para mim, como artista e escritor, o ritmo rápido a que a IA está a ser incorporada nas nossas vidas quotidianas parece uma invasão distópica. 
Um dos maiores problemas que surgem da IA é mais do que apenas o seu resultado; é a contribuição deles. Muitas das IA mais proeminentes dependem de grandes quantidades de dados de treinamento, com muitos dos conjuntos mais significativos envolvendo textos e imagens extraídos de mídias sociais e de outros locais na Internet onde muitos profissionais e amadores postam seu conteúdo, o que significa que grande parte do os dados usados para criar IA foram roubados dos usuários sem sua permissão. Por razões como essa, temos visto um aumento no número de programas que os artistas podem usar para combater e evitar que seu trabalho seja extraído de conjuntos de dados, com Glaze parece ser o mais proeminente.
Um daqueles casos em que é legal que as pessoas tenham conseguido enfrentar o desafio de encontrar soluções para esse tipo de coisa, mas também é frustrante termos acabado em uma situação em que isso era até necessário. No entanto, apenas alguns estão do lado dos artistas online, com utilizadores e entidades ainda maiores, como sites individuais de redes sociais e centros de arte, tendo opiniões polarizadas sobre se a arte baseada na IA deve ser permitida. A Deviant Art recebeu nossos senhores das máquinas de braços abertos, para desespero de muitos artistas. Alguns poucos selecionados estão apostando tudo no processo Anderson vs Stability AI Ltd alegando violação de direitos autorais. Eles também criaram um blog detalhando seu caso. Comparado a lugares como DevArt, parecia que sites japoneses focados em criações enviadas por usuários, incluindo pixiv e DLsite, estavam proibindo a maior parte do material gerado por máquina. Essas proibições foram instituídas em maio. No entanto, eles foram rotulados como”temporários”e não parecem ter permanecido. Como qualquer pessoa nesses sites pode lhe dizer regularmente, suas listagens continuam repletas de imagens e conjuntos de imagens gerados por IA, com seus “criadores” ganhando dinheiro com a venda deles. E, claro, não há nada no momento que proteja as milhares de imagens de artistas estrangeiros que já foram copiadas e alimentadas e depois embaladas como um modelo de assinatura para produzir automaticamente obras de arte no estilo”anime”, quando sempre houve uma questão proeminentemente não tratada com o problema de repostar a arte das pessoas sem permissão! 
O pedido do consagrado artista para não postar novamente. Muitos de nós podemos respeitar esse pequeno favor, mas muitos outros aparentemente poderiam usar o sinal tocado mais algumas vezes.
A facilidade de monetizar esse modelo significa que o conteúdo gerado por IA sempre seria atraente para esses tipos de hacks. e vendedores ambulantes. Mas o que significa quando instituições profissionais, teoricamente mais honestas, veem o potencial de lucro resultante da redução dessa incômoda e cara contribuição humana e começam a experimentar essa tecnologia em coisas como nosso amado meio de anime?
Hmm, é bem complicado! Assim, embora aqueles que estão online e no mundo dos hobbys vejam a IA como um enorme prejuízo, empresas e corporações, incluindo estúdios de anime sobrecarregados e com falta de pessoal, vêem a IA como um “investimento” digno. Wit Studio produziu o curta The Dog and the Boy com a”base do criador da Netflix”e trabalhou em estreita colaboração com as escolas de treinamento de IA para produzir a arte de fundo do curta de três minutos.
Não é um curta ruim, uma história entre um cachorro-robô e seu humano, mas os créditos apontam que também havia humanos fazendo layout e retoques, e o único crédito que existe é +Humano. 
Parece um pouco simplista vê-los criar layouts”desenhados à mão”como parte da criação desses planos de fundo, enquanto negligenciam o crédito de quem eram essas mãos. 
Além disso, a música usada no short tem vocais criados usando um banco de som estilo Vocaloid porque eles estavam buscando um tema completo aqui. O artigo acima menciona muitas outras tecnologias emergentes de IA, como cores automáticas e intermediárias. Tecnicamente, The Dog and The Boy nem é o primeiro anime a usar IA. Isso traz mais dois problemas, que são: A) O termo”IA”é muito amplo e também pode ser referido a uma gama de tecnologia automatizada que pode já ter existido, e B) Torna difícil para os leigos entenderem o que é a IA. a tecnologia faz e C) Vale a pena investir todo esse dinheiro na tecnologia em comparação a apenas pagar ou ensinar os artistas a fazer a mesma coisa sem complicações?
A beleza de algo como a diva sintética Hatsune Miku, é o claro esforço dos produtores, como meu cara DECO*27, em afinar suas músicas. (Sem mencionar os maravilhosos videoclipes animados que acompanham muitos deles.) “Blue Planet” foi lançado no final de agosto para comemorar o 16º aniversário do ídolo virtual.
Foi interessante ver a reação visceral a The Dog & The Boy quando estreou, provavelmente devido ao crescente conhecimento público deste tipo de tecnologia e como empresas como a Netflix podem aproveitá-la a longo prazo. Comparativamente, apenas dois anos antes, o Studio Orange usou planos de fundo gerados por IA para o OP da segunda temporada de BEASTARS, e a reação foi principalmente um encolher de ombros”Sim, isso é muito legal.”
Claro, esse é o ponto. Em 2021, os modelos de IA e ML eram vistos apenas como brinquedos de artistas interessantes que poderiam gerar coisas para serem incorporadas por criadores mais”tradicionais”ou para produzir algo vagamente engraçado”Forçamos um computador a assistir 1000 horas de The Office e nos gerar um roteiro”artigos em sites de entretenimento.
No entanto, é menos inovador quando algo como a última minissérie da Marvel, Secret Invasion, lança sua abertura de TV gerada por IA em meio a greves. Não é engraçado se você acompanhou a luta de animadores, escritores e artistas de efeitos visuais que lutam contra os estúdios para ganhar uma vida decente. É angustiante quando você aprende que o mundo adoraria tratar os criadores como máquinas descartáveis. Muitos agora veem a IA como um meio de atrapalhar o poder humano, inclusive eu. 
O as pessoas no topo que esperam usar a IA como um substituto para os esforços humanos estão a ter uma percepção pública negativa. O outro problema é que a IA produz um produto ruim. No início deste ano, a Atlus relançou o RPG Persona 3 Portable, afiliado ao anime, em consoles modernos, com muitos dos elementos gráficos do jogo cedidos a uma empresa que usou software gratuito de upscaling de IA para trazê-los para HD. Os resultados, especialmente nos planos de fundo, foram…menos que estelares. 
Meu outro problema é que muitos proclamam um futuro de IA antes do tempo… Eles superestimam o que ela pode fazer. Os modelos de aprendizado de máquina ainda lutam com consistência; mesmo alguns modelos de “inteligência” podem sofrer preconceitos, ilusões ou desvios. Isso remonta ao que eu quis dizer antes: IA é um termo inclusivo, com a única referência da maioria das pessoas sendo a ficção científica que antropomorfiza as máquinas como sencientes (incluindo, de longe, os melhores episódios de Magia Record). 
É como aqueles manos que interagem com o ChatGPT por alguns minutos e começam a entrar em pânico porque o sofisticado preenchimento automático está”se tornando autoconsciente”. Foi esse tipo de salto de arma que viu a Square Enix, que anteriormente participou de NFTs anteriores de especulação tecnológica, tentar um remake do romance visual inicial The Portopia Serial Murder Case como uma “Demonstração de tecnologia de IA”. A referida tecnologia de IA foi destinada a um caso de uso bastante razoável, com um sistema de simulação de conversação que deveria permitir navegar em um jogo de aventura baseado em texto com entradas menos rígidas. Só que isso nem funcionou, e o remake de Portopia acabou sendo ainda mais obtuso de interagir do que Wizardry. 
A IA é, obviamente, apenas uma ferramenta, portanto não é má em si mesma, e não posso dizer que não tenha potencial para ser útil ou boa. No entanto, depende de muitos fatores. Como o modelo, o método e o uso. Cada instância é caso a caso. No entanto, mesmo com tudo isso, ainda há muito trabalho a ser feito antes que a adoção da IA possa ser considerada “eficiente”, dado o pouco controle que existe sobre alguns de seus resultados, em comparação com ferramentas mais tradicionais “mais burras”. Quando vejo IA sendo usada, minha reação básica é pensar que a empresa queria economizar.
Essa é uma suposição razoável que muitas pessoas fazem. Há também a questão da exploração dos criadores envolvidos pelos superiores que utilizam esta tecnologia. Um dos grandes pontos de discórdia da greve SAG-AFTRA em curso são os estúdios que tentam fazer com que os artistas abram mão dos seus direitos de terem as suas imagens e performances raspadas para uma possível síntese futura. É um conceito macabro usado como piada em Bojack Horseman. Mas também é o tipo de coisa que já é um problema constante, com usuários amadores de tecnologia de IA roubando performances de dubladores de anime como Erica Lindbeck e Richard Epcar para serem usados sem seu consentimento em mods não autorizados, covers de músicas e Deus sabe o que mais. 
No entanto , se eu quisesse dar uma maneira pela qual a IA poderia ser benéfica. Seguindo nossa discussão sobre Blu-rays, preservação e restauração, a licenciante boutique favorita dos fãs retrô, Discotek, utiliza AstroRes para aprimorar seu Blu-rays. raios em UHD e 4k. Isso é útil porque é difícil produzir animação digital em qualquer resolução superior a 1080p devido ao tamanho do arquivo.
É um muito longe daquele trabalho upres do Persona 3, isso é certo. E é um excelente exemplo de como pessoas com verdadeira paixão pela arte podem utilizar este tipo de tecnologia.
Isto favorece particularmente o digipaint e fontes onde os materiais originais se perdem ou ficam indisponíveis. No entanto, Discotek notou que os resultados não são tão bons quanto os scans do filme original no caso de obras tradicionais como o Projeto A-ko.
Sempre existe aquela medida de incerteza quando as empresas falam em usar esse tipo de tecnologia. Voltando ao que mencionei sobre sintetizar performances de atores, Bushiroad recentemente teve meu amado BanG Dream! franquia colaborar com a CeVIO AI, uma empresa de sintetizadores de canto, para produzir bancos de voz baseados em alguns seus intérpretes.
Depende. No caso de bancos de voz sintetizados como Vocaloids e UTAU, eles são anteriores aos modelos de aprendizagem, e HÁ casos de uso de cantores reais como base com permissão ou de alguém usando sua voz como scratch antes de lançar suas verdadeiras carreiras de canto. Semelhante aos modelos de difusão, há casos em que pessoas reais podem usar suas imagens e usar a difusão como uma espécie de filtro, quase como a rotoscopia tradicional. Veja o processo por trás do viral “Anime Rock, Paper, Scissors”.
Oh senhor, aquela coisa. Isso conquistou o recorde de maior número de aspas necessárias para usar algo rotulado como “Anime”.
No entanto, eles também dizem que usam muitas amostras de imagens do filme Vampire Hunter D: Bloodlust, que parece um pouco mais duvidoso em relação aos direitos autorais. Isso leva à nossa pergunta final: a arte da IA é compatível ou sujeita a direitos autorais? Essa seria a pergunta final, considerando quantas empresas desejam utilizá-la para produzir seu material! Para além das aparentes limitações técnicas e das simples questões éticas, a arte gerada que nem sequer poderia ser devidamente embalada e vendida por estes executivos poderia sintetizar o prego no seu caixão. 
Ah, droga , você poderia olhar isso: 
A propósito, isso se baseia na lei dos EUA , não um japonês. Esta política foi usada para responder a um caso em que os direitos autorais de uma imagem foram registrados com o único crédito dado ao que o cientista Dr. Stephen Thaler chama de”A Máquina da Criatividade”, afirmando que os humanos devem estar envolvidos para que o trabalho de IA seja protegido por direitos autorais, assim como você não poderia tecnicamente proteger uma imagem produzida exclusivamente por seu gato ou cachorro.
E tenho certeza de que muitos daqueles que produzem arte de IA contestarão essas definições, argumentando que digitar alguns prompts equivale a envolvimento humano suficiente no processo artístico. Mas é um começo. Notavelmente, do lado do Japão, a Agência para Assuntos Culturais declarou em maio que a arte gerada pela IA poderia ser responsabilizada por violação de direitos autorais. No entanto, o governo japonês reverteria posteriormente essa decisão, um mês depois, para estar mais alinhado com a União Europeia. Os governos de todo o mundo estão a ponderar o que fazer em relação à IA e a necessidade de estar em sintonia prejudicaria a colaboração futura. O No entanto, as diretrizes da UE listam que as empresas devem divulgar materiais protegidos por direitos autorais usados em dados de treinamento. Embora decepcionante, há esperança de que o uso de regras e regulamentos possa criar um futuro de IA mais ético. 
O fato de que a ACA do Japão poderia fazer uma reviravolta nas coisas rapidamente mostra como as coisas são um alvo móvel neste novo futuro formativo em que nos encontramos. Nossos trabalhos como comentaristas engraçados da Internet podem ser aqueles que uma IA não poderia fazer, mas também é uma posição em que não temos todas as respostas. Os animes que assistimos, como Carole e Tuesday e Vivy: Fluorite Eye’s Song, podem refletir de maneira fantástica sobre as várias possibilidades da arte criada por IA no futuro, mas essas histórias são o resultado de criadores e performers humanos reais. Assim como acontece com os dados nos quais esse conteúdo de IA é inicialmente treinado, você não pode chegar a lugar nenhum sem uma pessoa no início de tudo. 
Mesmo com vários usos maliciosos de IA, ainda é o resultado de pessoas que escolhem agir contra outros seres humanos. Uma ferramenta nunca deve vir antes dos direitos, meios de subsistência e bem-estar das pessoas vivas e que respiram. O que eu não sonharia é que todo o dinheiro investido para nos empurrar para um “futuro de IA” fosse, em vez disso, destinado ao bem-estar humano. Quando as pessoas dizem que são anti-IA, não são anti-tecnologia ou conveniência; eles estão promovendo a solidariedade e o respeito pelas mãos humanas.
Esse é o ponto ao qual sempre volto quando me envolvo com esses assuntos. Já vi animadores falarem bem de programas como o assistente de IA de anime de Dwango, que pode agilizar o processo de quadros intermediários. E tenho que admitir que vale a pena ver Eiichiro Oda brincar com o ChatGPT e pedir sua opinião sobre o próximo capítulo de One Piece, mesmo que ele não pareça muito impressionado com isso.
