Olá pessoal, sejam bem-vindos de volta ao Wrong Every Time. Embora a maioria de nossas exibições semanais não seja realmente orientada por nenhum tipo de tema orientador, um dos maiores metaprojetos de meu colega de casa ultimamente tem sido testar a tolerância variável de um de meus outros colegas de casa para filmes de ação. Basicamente, determinamos que uma ênfase em acrobacias práticas, foco em personagens pelo menos vagamente humanos e um mínimo de machismo irritante são geralmente os principais fatores que permitem que nosso companheiro avesso à ação desfrute de algum caos apocalíptico. E nesta semana em particular, descobrimos uma franquia que de alguma forma se aninha nos círculos sobrepostos de todos os nossos interesses: Velozes e Furiosos. Assim, hoje trago para vocês os frutos de uma semana e meia de longas-metragens de Velozes e Furiosos, enquanto corremos desde o filme original até F9: The Fast Saga. Muitos spoilers à frente, mas você realmente não pode descrever essa franquia sem fazer referência à audácia de suas reviravoltas e cenários. Apertem os cintos, pessoal. É hora de ficar furioso.
O filme original de 2001, Velozes e Furiosos, tem apenas uma semelhança passageira com o que a franquia eventualmente se torna. O filme é enxuto, empoeirado e dirigido por personagens, apresentando-nos o policial Brian O’Connor (Paul Walker) e o fora-da-lei Dominic Toretto (Vin Diesel), bem como a irmã de Dom, Karen ( Jordana Brewster) e a colega ladra Letty (Michelle Rodriguez). O’Connor é enviado disfarçado para investigar a suposta equipe de assalto de Dominic, e descobre um homem com um código moral claro e um amor grato por sua família, um homem que ele passa a respeitar mais do que a si mesmo.
É a atuação inesperadamente comovente de Vin Diesel que mantém este primeiro filme unido. Suas reflexões sobre a morte de seu pai e mudanças graciosas entre sentimentalismo e fúria fria dão ao filme estacas e confiança, mitigando a falta de foco do roteiro. Além disso, neste ponto da franquia, ainda estamos basicamente lidando com ladrões de carros fazendo acrobacias teoricamente verossímeis – o clímax do filme é centrado em derrotar “um cara em um semi com uma espingarda”, e o filme vende a tensão disso encontro equivocado com facilidade. Ao polir suas corridas e acrobacias com drama humano genuíno, Velozes e Furiosos constrói um conjunto de dinâmicas de personagens que formarão a espinha dorsal de um império.
2 Fast 2 Furious abandona Toretto e sua família inteiramente, enviando O’Connor para Karenmi, onde ele se encontra com seus velhos amigos Roman (Tyrese) e Tej (Ludacris). Sem Dom na mistura, esta sequência é muito mais leve do que seu antecessor, principalmente devido ao relacionamento policial compartilhado por O’Connor e Roman. Tyrese torna este filme seu, iluminando a tela com sua combinação eficaz de bravata e idiotice, e conquistando um lugar duradouro como o alívio cômico da franquia.
Além da introdução de Roman e Tej, este filme é principalmente apenas um riff inexperiente em Karenmi Vice com uma grande quantidade de conversas sobre carros, tornando-o uma das entradas menos essenciais da franquia. Eles estão claramente no modo de sequência padrão para este-com a história de Dom”já contada”, eles tentam uma repetição do drama policial do primeiro filme sem nenhum coração dirigido pelo personagem, resultando em uma experiência perfeitamente assistível, mas totalmente esquecível. Vou dar-lhe crédito por aumentar as apostas absurdas de acrobacias de carros: desde o primeiro filme “cara com espingarda”, 2 corridas rápidas até “um exército de carros de polícia”, “assentos ejetores” e “Dukes of Hazarding em um barco. ” Esta será a primeira de muitas, muitas escalações.
Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio é uma espécie de pato estranho na linhagem Furioso, como o único filme estrelado por Paul Walker ou Vin Diesel. Em vez disso, nos concentramos em Sean Boswell (Lucas Black), um estudante do ensino médio que foi enviado para casa de seu pai em Tóquio depois de muitas corridas de rua que destruíram propriedades. Lá, ele descobre o sentido da vida na forma de drifting, jogando seu traseiro e deslizando para cima e para baixo em garagens, através do tráfego intenso da rua e descendo uma montanha em um final intensamente reminiscente do Initial D.
Em vez da combinação anterior de drama criminal e corridas de rua, Tokyo Drift é uma história tradicional de amadurecimento, à medida que Sean ganha confiança tanto na direção quanto na vida pessoal. Ele é guiado nesse processo por seu mentor Han (Sung Kang), um afável corredor de rua com um sorriso caprichoso e uma filosofia descontraída. Com um protagonista mais vulnerável e um roteiro mais focado, o afastamento de Tokyo Drift da franquia vale a pena: o filme é enxuto e eficaz, e Han é uma presença tão charmosa que as entradas futuras realmente se encaixam antes desta aventura, a fim de trazê-lo de volta enquanto ainda respeitava sua morte no meio do filme. Quanto à escalada de absurdos sobre carros, o maior absurdo de Tokyo Drift é um drift impecável por Shibuya Scramble Crossing, que aparentemente é apenas uma daquelas coisas que você deve procurar em Tóquio.
Tendo viajado tanto. longe de suas origens, a quarta entrada da franquia é um retorno simplificado à forma, um fato claro mesmo em seu título enxuto: Velozes e Furiosos. Toretto está de volta e está fazendo assaltos com Letty e Han! Bem, pelo menos ele fica por dez minutos, até que ele decide que This Life Is Behind Us pela primeira de meia dúzia de vezes, separando-se do grupo para garantir sua segurança. Então Han vai para Tóquio (não se preocupe, eles estarão pendurando Tóquio sobre nossas cabeças nos próximos filmes), Letty morre e Dom tem que resolver o problema com suas próprias mãos, esbarrando em O’Connor enquanto suas investigações policiais também o levam ao assassino de Letty.
É um pouco estranho pensar que esta é a entrada que revitalizou a franquia, já que na verdade é um relógio bastante lento e sombrio. A morte do personagem de Rodriguez paira sobre o processo, e Dom tem grande dificuldade em perdoar O’Connor por suas mentiras no primeiro filme, o que significa que nem conseguimos muito de seu relacionamento encantador. Um dos principais truques dessa franquia é que, embora não seja estrelado por grandes atores, as pessoas que ela estrela parecem gostar muito umas das outras, e sua camaradagem honesta é contagiante. Sem isso, Velozes e Furiosos perde muito do calor dos lançamentos anteriores, deixando seus prazeres para serem encontrados na pista (nova escalada: carros correndo por minas abandonadas para cruzar a fronteira mexicana).
Depois a quarta entrada nos centra em Toretto e seus associados, Fast Five chega como uma celebração da franquia, uma clara mudança para um novo paradigma e uma maravilha geral do excesso de ação baseada em carros. Esses filmes não são mais dramas criminais – são filmes de assalto, e filmes de assalto exigem Montando a Equipe. Transferida para o Rio e perseguida pelo implacável agente do DSS Luke Hobbs (Dwayne Johnson), a família arma um plano para roubar a fortuna de um chefão do crime local, chamando Roman, Tej, Han (de volta de Tóquio, ainda bem) e Gisele. (Gal Gadot – ela estava no quarto também e causa tanta impressão quanto estou descrevendo aqui) para ajudá-los.
Fast Five é audacioso, ridículo e glorioso, expandindo o franquia para assaltos e ação geral, enquanto ainda oferece alguma loucura confiável baseada em carros. Luke Hobbs, de Dwayne Johnson, se destaca como o primeiro de uma série crescente de Homens Grandes que devem enfrentar Toretto fisicamente, e ele aproveita ao máximo seu extenso tempo na tela, oferecendo sua mistura confiável de fisicalidade imponente e charme vencedor. O que o Fast Five descobre é que, desde que você mantenha o foco principal na família de Dom e sua dinâmica em evolução, você pode se tornar JoJo completo em termos dos conflitos que eles enfrentam e ainda manter um núcleo emocional coerente. Este filme leva essa percepção ao pôr do sol e vice-versa, culminando em um dos maiores cenários de toda a franquia: Dom balançando um enorme cofre atrás de seu carro como um mangual, inventando assim o esporte da justa de carros para derrotar toda a polícia do Rio. força.
Com Velozes e Furiosos 5 tendo estabelecido a estrutura moderna da franquia, Velozes e Furiosos 6 serve como uma volta da vitória merecida, exultando na glória de pular o mundo e virar carros dessa família operando com força total. Dwayne Johnson está do nosso lado agora, é claro, e ele tem uma revelação assustadora para compartilhar: Letty está viva! Sim, Rodriguez aparentemente decidiu que a franquia tinha pernas afinal (boa decisão), e então ela é chamada de volta do túmulo, agora servindo a um cara seriamente mau devido ao seu caso grave de amnésia. Assim, Dom deve montar a tripulação mais uma vez, agora auxiliado por Hobbs e a força coletiva dos militares americanos.
A essa altura, a equipe geral e sua dinâmica foram claramente estabelecidas, o precedente de “carros podem fazer basicamente qualquer coisa” foi afirmado, e toda a operação canta com confiança. Os personagens fazem o que parecem ter nascido para fazer: Roman gritando assassinato sangrento quando quase é esmagado por um tanque, Letty espancando uma lutadora profissional de verdade (Gina Carano, neste caso) e os pilares gêmeos de Dom e O’Connor examinando tudo, confiante em seu reinado sobre este bando de leões-carros. Parece que poderia durar para sempre, e talvez pudesse, se as coisas tivessem funcionado de maneira diferente. Nossa escalada principal aqui: usar lanças para arpoar não apenas outros carros, mas um jato de carga inteiro, resultando em um final que é essencialmente a versão do carro de caçar um cachalote.
Furious 7 é um dos mais fortes entradas na franquia e uma das mais comoventes, em grande parte devido à trágica morte de Paul Walker durante a produção do filme. Com grande parte do último ato ainda não filmado no momento de sua morte, o filme e o roteiro às vezes precisam ser filmados em torno dele, resultando em sequências estranhas como uma briga com Tony Jaa, onde seu rosto nunca está em foco, bem como cenas em que seu rosto é imposto digitalmente em um dos corpos de seu irmão. E dada a sua crucialidade não apenas para a franquia, mas também para a vida pessoal de seus colegas astros, o filme acaba caminhando para uma dispensa honrosa, já que seu personagem pode se aposentar com uma sobriedade e finalidade diferente de qualquer outra coisa na série./p>
Nem tudo é desgraça e melancolia, já que Furious 7 também serve como a introdução completa de um dos maiores personagens e atores da franquia: Deckard Shaw, um ex-agente de operações negras interpretado com brio pelo sempre cativante Jason Statham. Shaw se apresenta por meio do mais recente retcon absurdo da franquia (na verdade, era ele quem dirigia o carro que matou Han! Ah, sim, aparentemente também alcançamos o Tokyo Drift neste ponto, desculpe Han, você está morto de novo) e passa a perseguir Dom e sua equipe em todo o mundo, servindo como uma espécie de anjo da morte que sempre chega para estragar seus assaltos. Até mesmo Kurt Russel embarca neste ponto, atuando como o rosto das operações negras da América e manipulador de nosso improvável grupo de agentes secretos. Nossa mais nova escalação? Dirigindo um supercarro direto das Etihad Towers em Abu Dhabi, colidindo com outra das torres, sendo forçado por falha nos freios a pular novamente da torre e, finalmente, pousar em uma terceira torre, tudo isso ocorrendo a cerca de meia milha sobre o chão. O’Connor pode afirmar que os carros não podem voar, mas Dom discorda.
Com um dos dois personagens principais da franquia agora ausente, The Fate of the Furious está claramente lutando por direção e faz o possível para elevar vários caracteres secundários em co-leads. Felizmente, Roman, Hobbs e Shaw estão à altura da ocasião, fazendo o possível para dignificar a premissa inerentemente absurda de “Dom se volta contra sua família e agora a equipe deve enfrentar o Evil Dom”. O que possivelmente faria Dom se voltar contra sua família? Família, é claro – o que neste caso significa o nascimento de seu filho, que é capturado pela nefasta super hacker Cipher (Charlize Theron).
De uma reunião inicial de rappers que viraram atores e bifes, a franquia neste ponto forneceu-se com uma impressionante variedade de atores coadjuvantes, com Jason Statham em particular acertando todas as suas aparições. Statham é ótimo como um vilão, mas ainda mais atraente como um softy aparentemente vilão-algo que ele prova com entusiasmo durante a sequência de resgate do bebê neste filme, em que ele desmonta um avião cheio de soldados enquanto garante que o filho de Dom desfrute de um voo tranquilo e música alegre de esquilos. E para nossa última escalada de escalada, tente um confronto entre nossa equipe de heróis e um submarino com equipamento nuclear, tudo ocorrendo em um fluxo de gelo em colapso. Tenho certeza de que essa franquia era sobre corridas de rua em algum momento, mas estamos longe do Kansas agora.
Com Dwayne Johnson e Jason Statham agora estabelecidos, os colaboradores de Dom com uma rivalidade feroz, o A próxima franquia permite que a família recupere o fôlego por um momento, enquanto esses dois lideram o drama de ação Hobbs & Shaw. Você pode não pensar que o homem que matou Han dois filmes atrás seria um policial cativante, mas se assim for, você subestima seriamente o magnetismo pessoal de Jason Statham. A dupla improvável se junta à irmã de Shaw, Lettie (Vanessa Kirby), em uma missão para recuperar um supervírus e derrubar Idris Elba, que foi aprimorado ciberneticamente a ponto de poder derrotar Johnson e Statham ao mesmo tempo.
Hobbs & Shaw é uma celebração da capacidade desta franquia de transformar vilões anteriores em favoritos duradouros, revelando alegremente a química pessoal de Johnson e Statham. Com Dom e nossa família principal ausentes, o filme é livre para explorar o que faz as famílias de seus protagonistas funcionarem, resultando em muitos momentos cativantes de “ah, mãe, você está me envergonhando” para Statham e uma exploração bem-vinda de Samoa. cultura para Johnson. Definitivamente, estamos chegando ao ponto em que a preeminência do CG está drenando o impacto das sequências de ação, mas as genuínas artes marciais de Statham e algumas travessuras inventivas de arpão de helicóptero ainda mantêm as coisas divertidas nessa frente. Não tenho certeza de quantos filmes eu poderia assistir Statham interpretando Shaw e ficar contente, mas certamente ainda não cheguei ao meu limite.
Quando voltamos para F9: The Fast Saga, fica claro que nenhuma ideia é ridícula demais para injetar sangue novo na franquia, resultando em dois grandes retcons. Primeiro, ao que parece, Dominic Toretto na verdade tinha um irmão chamado Jakob (John Cena), que aparentemente nunca apareceu durante suas dezenas de reflexões sobre a família nos filmes anteriores. Além disso, pessoas como Han e Han são legais, então ele se ergue majestosamente das chamas de seu acidente em Tóquio, sendo assim trazido de volta à vida pela segunda vez na franquia. De qualquer forma, descobri que Jakob é mau e está trabalhando com Cipher agora, então toda a gangue precisa se equipar e fazer uma merda de carro insana.
A franquia claramente queimou seu nitro neste ponto, resultando em uma sensação de”isso de novo?”pairando sobre grande parte do drama de F9. Com Walker, Johnson e Statham ausentes desta entrada, o ônus de amarrar o drama pessoal desta entrada recai inteiramente sobre Vin Diesel-mas como qualquer homem pode efetivamente abrir caminho através da quinta revisão de sua história de origem, uma revisão que em grande parte enfraquece tudo o que sabíamos sobre ele? Vin faz o seu melhor, e as acrobacias são apropriadamente absurdas (embora cada vez mais leves devido à implementação do CG), mas fica claro neste ponto que a franquia precisa de um destino final mais do que de Torettos retroativos improváveis. Pelo menos a escalada está indo bem, com Roman e Tej segurando seu fim da franquia por meio de uma breve viagem ao espaço sideral, afirmando ainda mais a percepção de Roman de que eles são claramente invencíveis ou em uma simulação.
Dado Com essa educação completa sobre as fábulas de velozes e furiosos, posso afirmar que a franquia é geralmente bons tempos, contanto que você não se preocupe com suas muitas pontas soltas narrativas e postura de machão nada sério. No seu melhor, The Fast & The Furious é ótimo na forma como JoJo ou Symphogear são ótimos, e a química clara do elenco principal significa que sempre tem um certo grau básico de charme. Certamente há solavancos na estrada (as entradas dois, quatro e nove são particularmente fracas), mas o apelo do pacote geral torna fácil perdoar uma ou três viagens ruins. Considere-me um fã de Velozes e Furiosos.
