Muitos trabalhos hoje em dia tentam fabricar nostalgia superficial, mas ao evocá-la naturalmente, Ousama Ranking pode combinar esse sabor autêntico da velha escola com muitas técnicas modernas inovadoras – como visto em seu último episódio espetacular.
Muito aconteceu desde que introduzimos o Ranking Ousama e sua produção, mas nada mudou fundamentalmente-considere isso um testemunho de sua qualidade e coerência consistentes, em vez de uma crítica sobre falta de ideias novas. A adaptação do Studio WIT deste conto de fadas moderno, que serve como estreia na direção de Yosuke Hatta, permaneceu tão charmosa quanto começou graças a uma receita que, francamente, não precisava de mudanças.
Seu enquadramento muito subjetivo ainda é o mecanismo de entrega perfeito para uma série com a moral subjacente de não julgar os outros por sua aparência e traços superficiais, e ajustes inteligentes na composição da sérieComposição da série (シリーズ構成, Series Kousei): Um papel fundamental dado a o principal escritor da série. Eles se encontram com o diretor (que tecnicamente ainda os supera) e, às vezes, com os produtores durante a pré-produção para elaborar o conceito da série, criar grandes eventos e decidir o ritmo de tudo. Não deve ser confundido com roteiristas individuais (脚本, Kyakuhon) que geralmente têm muito pouco espaço para expressão e apenas desenvolvem rascunhos existentes – embora, é claro, os compositores da série escrevam os próprios roteiros. fase reforçaram a intriga na narrativa. Algumas mudanças vêm às custas da ambiguidade infantil do trabalho original, mas é isso que, em última análise, permite que o programa de TV tenha um espetáculo legal também; e, com pessoas como Arifumi Imai em sua equipe principal, ninguém vai culpar essa escolha. Talvez não seja a versão indiscutivelmente definitiva do Ranking de Ousama, mas esta adaptação de anime é uma execução quase perfeita desse novo ângulo com o qual eles abordaram a história.
Enquanto o brilho e as lágrimas você tem certeza derramar durante a primeira metade do show pode mascarar quaisquer pequenas imperfeições que possa ter tido-quem pode dizer se eles estão lá, funcionou para mim-a verdade é que suas desvantagens se tornam mais aparentes em sua segunda fase, tanto como uma história e como uma adaptação. Um dos aspectos mais fascinantes do Ranking Ousama é sua construção de mundo casualmente rica e a abundância de cenários únicos; isso é particularmente eficaz no anime, que trata os espectadores da impressionante direção de arte de Yuji Kaneko em todos os tipos de diferentes locais. Durante seus estágios iniciais, o show casualmente passou por diferentes culturas, mostrando vislumbres de um mito que é muito mais intrincado do que a história precisa para simplesmente funcionar . Sua entrega muitas vezes indiferente-embora nunca descuidada nem básica-tornou os costumes de seu mundo ainda mais encantadores, especialmente os sinistros que a série não tem escassez. Como espectador, isso constantemente deixava você querendo saber mais sobre o cenário, ao mesmo tempo em que entendia que a magia seria perdida se você tivesse todas as respostas. Embora a adaptação tenha enfatizado a clareza da história, ela também compreende o tremendo poder da mística.
Isso foi, no entanto, claramente não sustentável a longo prazo. Com uma história destinada a ficar mais estacionária a longo prazo, a densidade de novas configurações interessantes diminuiria, não importa o quê, e a série até teve algumas falhas na introdução de novas culturas. Embora os cenários que os ilustram tenham permanecido tão bonitos, como Kaneko e seu estúdio Aoshashin são alguns dos melhores em seus negócios, a execução como um todo para este segundo lote de episódios reduziu tanto o polimento quanto a densidade de agudos quando comparados ao primeira metade; não dramaticamente de forma alguma, mas o suficiente para que o espectador casual ainda perceba que não houve tantas sequências memoráveis no geral. Uma produção que começou com uma rotação de equipe robusta acabou se tornando um caso clássico de estúdio WIT implantando essencialmente toda a equipe semanalmente para fazer as coisas, embora reconhecidamente nunca tenha atingido o caos absoluto de sua era Shingeki. Agora que o trabalho deles está feito, e apesar das coisas terem ficado mais confusas no final, é fácil perceber que o estúdio ainda está indo na direção certa, com um gerenciamento um pouco mais sensato.
Quando tudo estiver dito e feito, Ousama Ranking ainda é um excelente trabalho com personagens dolorosamente adoráveis, que eu recomendaria para todos. Mesmo que seu segundo curso não tenha sido tão atraente quanto os estágios iniciais perfeitos, ele continuou a seguir uma fórmula que funciona enquanto coleta muitos pagamentos emocionais, proporcionando uma experiência geral muito agradável; resultados invejáveis para o que deveria ser a série mais fraca. Muitos aspectos dessa adaptação ficarão para mim a longo prazo, mas dado o estado atual da mídia comercial, há um que se destaca entre os demais: sua nostalgia sem esforço, e como isso permite combinar seu sabor oldschool com atrativos modernos. técnicas.
Não é nenhum segredo que estamos em uma era de agricultura por nostalgia. Remakes, reboots e rehashes inundam os mercados com cinismo, por melhores que sejam alguns títulos individuais. Em contraste com isso, o sabor da velha escola do Ousama Ranking parece muito mais genuíno. É um título novo e um trabalho de estreia, mas remonta a décadas passadas porque a carreira pouco ortodoxa do autor não lhe trouxe essa oportunidade até os 40 anos. Embora seja fácil ver semelhanças estéticas com artistas como Popolocrois Monogatari e obras estilizadas anteriores dos anos 90, esse é simplesmente o estilo que é sinônimo de aventura para seu criador, em vez de um mecanismo para fabricar nostalgia para uma demografia que agora é velho o suficiente para ser lucrativo.
Mesmo estendendo-o para a adaptação do anime, todas as escolhas criativas no Ranking Ousama parecem extensões coerentes de uma visão singular, ao invés de objetivos em si; é um show que nunca é obcecado em parecer de uma certa maneira, mas sim porque é o resultado natural de sua visão de mundo. Mesmo os aspectos mais artificiais de sua estética parecem perfeitamente justificados, como o grão digital. Embora você possa encontrar casos em que é um pouco estranho, pois é aplicado sobre camadas de personagens, mas apenas quando eles se movem-verifique como o grão congela quando ele para de falar por uma fração de segundo-ainda é uma maneira natural de trazer coesão à tela, combinando o textura dos fundos tradicionalmente pintados.
Por ser tão natural na forma como evoca esse sentimento nostálgico, o anime Ousama Ranking deixa muito espaço para girar na direção oposta, explorando o potencial da animação digital. Tem havido muitos exemplos desse equilíbrio perfeito entre o antigo e o novo, embora poucos tão brilhantes quanto os episódios liderados pelo Imai acima mencionado; especialmente #09, que é a primeira vez que ele dirigiu e fez o storyboard de um episódio inteiro de anime de TV. Como alguém que fez a transição das ferramentas tradicionais para as digitais, e especialista em ação dinâmica, Imai criou um campo onde a tridimensionalidade moderna de artistas como Itsuki Tsuchigami coexiste perfeitamente com o senso tradicional de impacto evocado por Yoshimichi Kameda. Tudo isso, além de ser um excelente exemplo da subjetividade abrangente do programa no enquadramento-ele é o diretor assistente da sérieDiretor da série: (監督, kantoku): A pessoa responsável por toda a produção, tanto como tomador de decisões criativas quanto supervisor final. Eles superam o resto da equipe e, finalmente, têm a última palavra. No entanto, existem séries com diferentes níveis de diretores – diretor-chefe, diretor assistente, diretor de episódios da série, todos os tipos de papéis não padronizados. A hierarquia nessas instâncias é um cenário caso a caso. afinal!
O exemplo mais extremo de misturar os fundamentos da velha escola do Ousama Ranking com técnicas modernas vem na forma de sua segunda sequência de abertura, dirigida e roteirizada pelo único Shingo Yamashita. Enquanto outros primeiros webgenWebgen (web系): Termo popular para se referir aos animadores digitais em sua maioria jovens que têm se juntado à indústria de anime profissional ultimamente; seus artistas mais notáveis começaram a ganhar atenção por meio de gifs e animações feitas por fãs online, daí a geração da web. Abrange várias ondas de artistas neste momento, então dificilmente é mais uma geração, mas o termo pegou. estrelas como ryochimo se especializaram em avançar a tecnologia e contribuir para o campo em um nível quase ideológico, o trabalho inestimável de Yama para a animação 2D digital do Japão é mais pragmático. Sua abordagem é elevar e refinar as vozes criativas daqueles que o cercam, para encontrar aplicações específicas dessas novas ferramentas e criar trabalhos atraentes que, esperamos, inspirar outros a fazer o mesmo.
Apenas alguns anos atrás, Yama conseguiu isso com sua série na web Pokemon Twilight Wings, onde sua linda iluminação sinergizou perfeitamente com o foco discreto do programa em retratar um mundo autêntico onde essas criaturas e humanos coexistem; uma coisa é escrever um cenário onde os Pokémon são parte integrante da sociedade, e outra é realmente vê-los banhados pela mesma luz solar. Muitos storyboarders usam reflexões como uma expressão de desejo, mas poucos diretores chegaram a compreender a composição que pode transformar o natural em etéreo com tanta graça. Mesmo quando essas ferramentas já estão nas mãos de muitos, é preciso que criadores como Yama mostrem um potencial que nenhuma demonstração de tecnologia pode transmitir.
Um de seus campos de especialização por muito tempo tem sido a representação de luz na animação, e como usar isso como um veículo para transmitir intangíveis como o calor. Nenhuma das técnicas exibidas em sua abertura no Ranking Ousama é tão nova para ele: dying lineart para emular a iluminação da borda, simulando outros efeitos como refração e poeira leve, é tudo parte de seu repertório habitual agora… e ainda assim, tudo se junta mais brilhante do que nunca. Em um mundo muitas vezes traidor, as fotos mais deslumbrantes são aquelas que se concentram no calor interpessoal. Embora a estilização usual do programa possa parecer em desacordo com essa composição complexa no papel, a pura beleza e os motivos adequados permitem que Yama longe com o espetáculo digital. Mesmo em seu extremo, o Ranking Ousama tem uma incrível capacidade de misturar velhas e novas sensibilidades.
Quando se trata do programa em si, nenhum diretor incorporou isso melhor do que Shouta Goshozono
strong>—o indivíduo responsável pela primeira reunião com Despa no sétimo episódio e, mais recentemente, o diretor, storyboarder, supervisor de animação parcial e animador principal do episódio 21. Embora ele tenha apenas 3,5 episódios como diretor, Gosso era conhecido como uma presença transformadora mesmo como animador regular; alguém que não poderia apenas montar uma cena impressionante, mas também fazê-lo de uma maneira tão radicalmente diferente que você poderia muito bem ter entrado em um título totalmente diferente.
Como muitos fãs de animação sabem, grande parte isso se deve ao seu uso inovador da tecnologia. Em particular, é seu domínio de software 3D como o Blender e sua vontade de criar seus próprios recursos que tornam seu trabalho tão distinto; áspero nas bordas às vezes como a experimentação tende a ser, mas com uma capacidade inegável de transportar o espectador para um mundo próprio. Assim como no caso de Yama, porém, está tanto no conjunto de ferramentas quanto em como usá-lo, e assumir funções de direção parece ter desbloqueado o verdadeiro potencial de Gosso. Ao dar a ele a capacidade de conceituar episódios inteiros nessas paisagens tridimensionais, as tomadas antes puramente bombásticas agora parecem muito mais pontiagudas, capaz de ilustrando estados mentais sem perder nada desse fator uau. Gosso descobriu rapidamente como usar esse trabalho de câmera para ajustar a tensão à vontade, continuando a explorar a gravidade que os grandes layoutsLayouts (レイアウト): Os desenhos onde a animação realmente nasce; eles expandem as idéias visuais geralmente simples do storyboard para o esqueleto real da animação, detalhando tanto o trabalho do animador principal quanto os artistas de fundo. conceda a ele.
Ao mesmo tempo, seu storyboard também está melhorando o uso de imagens em um sentido mais tradicional, que mais uma vez beneficia muito a mistura de eras de animação do Ousama Ranking. Seja distorcendo aquela tridimensionalidade e POV subjetivo para prenunciar a chegada de um demônio com um giro abstrato à animação, expondo elegantemente um passado manchado de sangue, colocando você no lugar de um irmão amoroso, ou simplesmente destacando as fraquezas que Bojji aliados estão se levantando contra, está claro que há mais no trabalho de Gosso do que apenas usar um novo conjunto de brinquedos digitais. É quando essas sensibilidades emergentes de storyboard encontram sua compreensão de um conjunto de ferramentas que ele domina há anos que começamos a ver do que ele realmente é capaz como diretor.
E, como qualquer um que viu o episódio 21 pode ver atestam, seu crescimento como diretor não vem à custa de seu talento para o espetáculo de ação. Entre todas as recompensas emocionais, Gosso encontrou tempo para montar uma peça em grande parte original que acabou sendo a peça de ação mais emocionante de todo o show. Um dilúvio de animação de fundo que realmente se sente em casa com a estética antiga do Ousama Ranking, mas com um trabalho de câmera distintamente moderno para um público acostumado a mais dinamismo. O foco na escala não é novidade para a série, mas ninguém havia levado a tais extremos, muito menos com uma arte de personagem tão robusta. Você pode argumentar que é excessivo, completamente exagerado, e Gosso simplesmente acenaria com a cabeça e retrucava Não é a esgrima de um rei legal? A resposta, no que me diz respeito, é sim. É legal, é nostálgico, é novo-é o Ranking Ousama em poucas palavras.
Episódio 04
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Os projetos da animação. Uma série de desenhos geralmente simples servindo como roteiro visual do anime, desenhados em folhas especiais com campos para o número de corte da animação, notas para a pauta e as linhas de diálogo correspondentes. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Uma tarefa criativa, mas também coordenativa, pois envolve a supervisão dos vários departamentos e artistas envolvidos na produção de um episódio – aprovando layouts de animação ao lado do Diretor de Animação, supervisionando o trabalho da equipe de fotografia , o departamento de arte, a equipe de CG… O papel também existe em filmes, referindo-se aos indivíduos igualmente responsáveis por segmentos do filme.: Makoto Fuchigami
Diretor de Animação ChefeDiretor de Animação Chefe (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Muitas vezes, um crédito geral que tende a estar nas mãos do designer de personagens, embora, ultimamente, projetos confusos com vários Chief ADs tenham aumentado em número; mais do que os diretores de animação regulares, seu trabalho é garantir que os personagens pareçam como deveriam. A consistência é o objetivo deles, que eles aplicarão o quanto quiserem (e puderem): Maki Kawake
Direção de animaçãoAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): Os artistas que supervisionam a qualidade e consistência da própria animação. Eles podem corrigir cortes que se desviam muito dos designs se acharem adequado, mas o trabalho deles é principalmente garantir que o movimento seja adequado sem parecer muito áspero. Existem muitos papéis especializados de Direção de Animação-mecha, efeitos, criaturas, todos focados em um elemento recorrente específico.: Wan Yi, Jiang Yong, Yoshihiro Maeda
Animação-chaveAnimação-chave (原画, genga): Esses artistas desenham os momentos cruciais da animação, basicamente definindo o movimento sem realmente completar o corte. A indústria de anime é conhecida por permitir a esses artistas individuais muito espaço para expressar seu próprio estilo. Supervisão: Yosuke Yajima, Chisa Shibata
Episódio 05
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints de animação. Uma série de desenhos geralmente simples servindo como roteiro visual do anime, desenhados em folhas especiais com campos para o número de corte da animação, notas para a pauta e as linhas de diálogo correspondentes. Mais: Tagashira Shinobu
Direção do EpisódioEpisode Direction (演出, enshutsu): Uma tarefa criativa, mas também coordenativa, pois envolve a supervisão dos vários departamentos e artistas envolvidos na produção de um episódio – aprovação de layouts de animação ao lado do diretor de animação, supervisionando o trabalho da equipe de fotografia, departamento de arte, equipe de CG… O papel também existe em filmes, referindo-se aos indivíduos igualmente responsáveis por segmentos do filme.: Masahiro Okamura
Diretor Assistente de Episódio: Yosuke Hatta, Arifumi Imai, Tomoko Hiramuki
Diretor Chefe de Animação Diretor Chefe de Animação (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Muitas vezes, um crédito geral que tende a ser nas mãos do designer de personagens, embora, ultimamente, projetos confusos com vários Chief ADs tenham aumentado em número; mais do que os diretores de animação regulares, seu trabalho é garantir que os personagens pareçam como deveriam. A consistência é o objetivo deles, que eles aplicarão o quanto quiserem (e puderem): Atsuko Nozaki
Direção de animaçãoAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): Os artistas que supervisionam a qualidade e consistência da própria animação. Eles podem corrigir cortes que se desviam muito dos designs se acharem adequado, mas o trabalho deles é principalmente garantir que o movimento seja adequado sem parecer muito áspero. Existem muitos papéis especializados de direção de animação-mecha, efeitos, criaturas, todos focados em um elemento recorrente específico.: Hideyuki Arao, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Shinya Kitamura, Tatsuo Kamiuto
Episódio 06
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): As plantas da animação. Uma série de desenhos geralmente simples servindo como roteiro visual do anime, desenhados em folhas especiais com campos para o número de corte da animação, notas para a pauta e as linhas de diálogo correspondentes. Mais: Shintarou Nakazawa
Direção do EpisódioEpisode Direction (演出, enshutsu): Uma tarefa criativa, mas também coordenativa, pois envolve a supervisão dos vários departamentos e artistas envolvidos na produção de um episódio – aprovação de layouts de animação ao lado do Diretor de Animação, supervisionando o trabalho da equipe de fotografia, o departamento de arte, a equipe de CG… O papel também existe em filmes, referindo-se aos indivíduos igualmente responsáveis por segmentos do filme.: Hitomi Ezoe
Diretor Chefe de Animação Diretor Chefe de Animação (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Muitas vezes, um crédito geral que tende a estar nas mãos do designer de personagens, embora, nos últimos tempos, projetos confusos com vários ADs principais tenham aumentado em número ; mais do que os diretores de animação regulares, seu trabalho é garantir que os personagens pareçam como deveriam. A consistência é o objetivo deles, que eles aplicarão o quanto quiserem (e puderem): Maki Kawake
Direção de animaçãoAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): Os artistas que supervisionam a qualidade e consistência da própria animação. Eles podem corrigir cortes que se desviam muito dos designs se acharem adequado, mas o trabalho deles é principalmente garantir que o movimento seja adequado sem parecer muito áspero. Existem muitos papéis especializados de direção de animação -mecha, efeitos, criaturas, todos focados em um elemento recorrente específico.: Mai Ogawa, Mika Saito, Kaoru Maehara, Kumiko Nakata
Episódio 07
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): As plantas da animação. Uma série de desenhos geralmente simples servindo como roteiro visual do anime, desenhados em folhas especiais com campos para o número de corte da animação, notas para a pauta e as linhas de diálogo correspondentes. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Uma tarefa criativa, mas também coordenativa, pois envolve a supervisão dos vários departamentos e artistas envolvidos na produção de um episódio – aprovando layouts de animação ao lado do Diretor de Animação, supervisionando o trabalho da equipe de fotografia , o departamento de arte, a equipe de CG… O papel também existe em filmes, referindo-se aos indivíduos igualmente responsáveis por segmentos do filme.: Shouta Goshozono
Diretor de Animação ChefeDiretor de Animação Chefe (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Muitas vezes, um crédito geral que tende a estar nas mãos do designer de personagens, embora, ultimamente, projetos confusos com vários Chief ADs tenham aumentado em número; mais do que os diretores de animação regulares, seu trabalho é garantir que os personagens pareçam como deveriam. A consistência é o objetivo deles, que eles aplicarão o quanto quiserem (e puderem): Atsuko Nozaki
Direção de animaçãoAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): Os artistas que supervisionam a qualidade e consistência da própria animação. Eles podem corrigir cortes que se desviam muito dos designs se acharem adequado, mas o trabalho deles é principalmente garantir que o movimento seja adequado sem parecer muito áspero. Existem muitos papéis especializados de direção de animação-mecha, efeitos, criaturas, todos focados em um elemento recorrente específico: Ayumi Abe, Shouta Goshozono, Atsuko Nozaki, Takuo Noda, Kumiko Nakata, Wan Yi, Natsuki Shimabukuro
Episódio 08
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): As plantas da animação. Uma série de desenhos geralmente simples servindo como roteiro visual do anime, desenhados em folhas especiais com campos para o número de corte da animação, notas para a pauta e as linhas de diálogo correspondentes. Mais: Makoto Fuchigami
Direção do episódioEpisode Direction (演出, enshutsu): Uma tarefa criativa, mas também coordenativa, pois envolve a supervisão dos vários departamentos e artistas envolvidos na produção de um episódio – aprovação de layouts de animação ao lado do diretor de animação, supervisionando o trabalho da equipe de fotografia, departamento de arte, equipe de CG… O papel também existe em filmes, referindo-se aos indivíduos igualmente responsáveis por segmentos do filme.: Yumi Kamakura
Diretor Chefe de Animação Diretor Chefe de Animação (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Muitas vezes, um crédito geral que tende a estar nas mãos do designer de personagens, embora, nos últimos tempos, projetos confusos com vários ADs principais tenham aumentado em número ; mais do que os diretores de animação regulares, seu trabalho é garantir que os personagens pareçam como deveriam. A consistência é o objetivo deles, que eles aplicarão o quanto quiserem (e puderem): Maki Kawake
Direção de animaçãoAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): Os artistas que supervisionam a qualidade e consistência da própria animação. Eles podem corrigir cortes que se desviam muito dos designs se acharem adequado, mas o trabalho deles é principalmente garantir que o movimento seja adequado sem parecer muito áspero. Existem muitos papéis especializados de direção de animação -mecha, efeitos, criaturas, todos focados em um elemento recorrente específico.: Yukiko Watabe, Wu Yao, Tian Tang, Shunsuke Yamamura, Wakako Yoshida
Assistência à Produção: Production I.G
Episódio 09
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Os projetos de animação. Uma série de desenhos geralmente simples servindo como roteiro visual do anime, desenhados em folhas especiais com campos para o número de corte da animação, notas para a pauta e as linhas de diálogo correspondentes. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Uma tarefa criativa, mas também coordenativa, pois envolve a supervisão dos vários departamentos e artistas envolvidos na produção de um episódio – aprovando layouts de animação ao lado do Diretor de Animação, supervisionando o trabalho da equipe de fotografia , o departamento de arte, a equipe de CG… O papel também existe em filmes, referindo-se aos indivíduos igualmente responsáveis por segmentos do filme.: Arifumi Imai
Diretor de Animação ChefeDiretor de Animação Chefe (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Muitas vezes, um crédito geral que tende a estar nas mãos do designer de personagens, embora, ultimamente, projetos confusos com vários Chief ADs tenham aumentado em número; mais do que os diretores de animação regulares, seu trabalho é garantir que os personagens pareçam como deveriam. A consistência é o objetivo deles, que eles aplicarão o quanto quiserem (e puderem): Atsuko Nozaki
Direção de animaçãoAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): Os artistas que supervisionam a qualidade e consistência da própria animação. Eles podem corrigir cortes que se desviam muito dos designs se acharem adequado, mas o trabalho deles é principalmente garantir que o movimento seja adequado sem parecer muito áspero. Existem muitos papéis especializados de direção de animação-mecha, efeitos, criaturas, todos focados em um elemento recorrente específico.: Hideyuki Arao, Tomoyuki Kitamura, Rena Hiura, Atsuko Nozaki, Shin Ogasawara, Itsuki Tsuchigami, Kouki Fujimoto, Osamu Murata , Takeshi Maenami, spike, Hirofumi Masuda, Arifumi Imai, Shunsuke Aoki
Key AnimationKey Animation (原画, genga): Esses artistas desenham os momentos cruciais dentro da animação, basicamente definindo o movimento sem realmente completar o corte. A indústria de anime é conhecida por permitir a esses artistas individuais muito espaço para expressar seu próprio estilo. Supervisão: Kumiko Nakatani, Chisa Shibata, Shinobu Ikakko
Episódio 10
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Os projetos de animação. Uma série de desenhos geralmente simples servindo como roteiro visual do anime, desenhados em folhas especiais com campos para o número de corte da animação, notas para a pauta e as linhas de diálogo correspondentes. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Uma tarefa criativa, mas também coordenativa, pois envolve a supervisão dos vários departamentos e artistas envolvidos na produção de um episódio – aprovando layouts de animação ao lado do Diretor de Animação, supervisionando o trabalho da equipe de fotografia , o departamento de arte, a equipe de CG… O papel também existe em filmes, referindo-se aos indivíduos igualmente responsáveis por segmentos do filme.: Mai Teshima
Diretor de Animação Chefe Diretor de Animação Chefe (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Muitas vezes, um crédito geral que tende a estar nas mãos do designer de personagens, embora, ultimamente, projetos confusos com vários Chief ADs tenham aumentado em número; mais do que os diretores de animação regulares, seu trabalho é garantir que os personagens pareçam como deveriam. A consistência é o objetivo deles, que eles aplicarão o quanto quiserem (e puderem): Maki Kawake
Direção de animaçãoAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): Os artistas que supervisionam a qualidade e consistência da própria animação. Eles podem corrigir cortes que se desviam muito dos designs se acharem adequado, mas o trabalho deles é principalmente garantir que o movimento seja adequado sem parecer muito áspero. Existem muitos papéis especializados de Direção de Animação-mecha, efeitos, criaturas, todos focados em um elemento recorrente específico.: Shunsuke Yamamura, Yuri Naminoue, Rena Hiura, Kaoru Maehara, Hisae Ikezu, Mika Saito
Key AnimationKey Animation (原画, genga): Esses artistas desenham os momentos cruciais dentro da animação, basicamente definindo o movimento sem realmente completar o corte. A indústria de anime é conhecida por permitir a esses artistas individuais muito espaço para expressar seu próprio estilo. Supervisão: Mai Teshima, Ayaka Uwaseki, Ayaka Ofusa, Su-min Oh
Episódio 11
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): Os projetos de animação. Uma série de desenhos geralmente simples servindo como roteiro visual do anime, desenhados em folhas especiais com campos para o número de corte da animação, notas para a pauta e as linhas de diálogo correspondentes. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): Uma tarefa criativa, mas também coordenativa, pois envolve a supervisão dos vários departamentos e artistas envolvidos na produção de um episódio – aprovando layouts de animação ao lado do Diretor de Animação, supervisionando o trabalho da equipe de fotografia , o departamento de arte, a equipe de CG… O papel também existe em filmes, referindo-se aos indivíduos igualmente responsáveis por segmentos do filme.: Ryota Aikei
Assistente de direção de episódios: > Hitomi Ezoe
Diretor Chefe de Animação Diretor Chefe de Animação (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Muitas vezes, um crédito geral que tende a estar nas mãos do designer de personagens, embora nos últimos projetos confusos com vários anúncios principais aumentaram em número; mais do que os diretores de animação regulares, seu trabalho é garantir que os personagens pareçam como deveriam. A consistência é o objetivo deles, que eles aplicarão o quanto quiserem (e puderem): Atsuko Nozaki
Direção de animaçãoAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): Os artistas que supervisionam a qualidade e consistência da própria animação. Eles podem corrigir cortes que se desviam muito dos designs se acharem adequado, mas o trabalho deles é principalmente garantir que o movimento seja adequado sem parecer muito áspero. Existem muitos papéis especializados de direção de animação -mecha, efeitos, criaturas, todos focados em um elemento recorrente específico.: Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Wan Yi, Guo Xinyuan, Kumiko Nakata, Rena Hiura, Yang Rui
Episode 12
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Shinsaku Sasaki
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Makoto Fuchigami
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Ayumi Abe, Natsuki Shimabukuro, Jung Eun Chae, Aya Nishimura, Shinya Kitamura,
Episode 13
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Masayuki Miyaji
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Chihiro Kumano, Atsushi Nakagawa
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaru Oshiro, SNIPES, Hideyuki Arao, Yuji Kawauchi
Assistant Animation Director: Aya Nishimura, Tatsuo Kamiuto, Ayaka Uwaseki
Episode 14
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wakako Yoshida, Hisako Shimozuma, Mariko Ishikawa, ChiaWei Weng, Yang Rui, Ai Watanabe, Tian Tang
Production Assistance: Production I.G
Episode 15
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Shinsaku Sasaki
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Tomoyo Kamoi
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Mai Ogawa, Tomoyuki Kitamura, Tomoyo Kamoi, Kaoru Maehara, Ayaka Ofusa, Nao Takano
Episode 16
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Yoshiki Kitai, Mai Teshima, Youko Kanamori
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Mai Teshima
Assistant Episode Director: Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake, Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Yuko Yamamoto, SNIPES, Jung Eun Chae, Ayaka Ofusa, Yuki Togashi, Hideyuki Arao, Su-min Oh, Why Is Ayaka Ofusa Credited Again
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Natsuki Shimabukuro, Kumiko Nakata, Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 17
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Hiroaki Shimura
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Tomoko Hiramuki, Mitsutoshi Sato, Atsushi Nakagawa
Assistant Episode Director: Hitomi Ezoe, Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaru Oshiro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Aya Nishimura, Yuji Kawauchi, Kumiko Nakata
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 18
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Shintarou Nakazawa
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Makoto Fuchigami, Mitsutoshi Sato, Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Ayaka Ofusa, Hideyuki Arao, Mai Ogawa, Tomoyo Kamoi, Jung Eun Chae, Yuki Togashi, Kumiko Nakata, Ayaka Uwaseki, Maki Kawake, SNIPES
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Yuri Naminoue
Episode 19
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Atsushi Takahashi
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Arifumi Imai
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Aya Nishimura, Natsuki Shimabukuro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Masaru Oshiro, Shin Ogasawara
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Youko Kuji, Yuri Naminoue
Episode 20
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaaki Sakurai, Satoshi Nagura, Wakako Yoshida, Mariko Ishikawa, Ai Watanabe
Production Assistance: Production I.G
Episode 21
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film., Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Shouta Goshozono
Assistant Episode Director: Hiroyuki Tanaka
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Jung Eun Chae, Hideyuki Arao, Yuko Yamamoto, Tomoyo Kamoi, Takuo Noda, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Su-min Oh, Yuji Kawauchi, Itsuki Tsuchigami, Hirofumi Masuda
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Youko Kuji
Support us on Patreon to help us reach our new goal to sustain the animation archive at Sakugabooru, SakugaSakuga (作画): Technically drawing pictures but more specifically animation. Os fãs ocidentais há muito se apropriaram da palavra para se referir a instâncias de animação particularmente boa, da mesma forma que um subconjunto de fãs japoneses. Bastante integral para a marca dos nossos sites. Vídeo no Youtube, bem como este SakugaSakuga (作画): tecnicamente desenhando imagens, mas mais especificamente animação. Os fãs ocidentais há muito se apropriaram da palavra para se referir a instâncias de animação particularmente boa, da mesma forma que um subconjunto de fãs japoneses. Bastante integral para a marca dos nossos sites. Blogue. Thanks to everyone who’s helped out so far!
