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A Canção das Quatro Asas traz suas inspirações de Star Wars na capa. Temos uma princesa, um planeta gelado, uma base rebelde, uma evacuação e um esquadrão de caminhantes AT-AT. Caramba, temos até algo que lembra a trincheira da Estrela da Morte. Por um lado, esta é uma clara homenagem à trilogia original. Por outro lado, serve como um lembrete de que a destruição de Alderaan e a batalha por Hoth estavam longe de ser ocorrências raras. Você não precisa de uma Estrela da Morte para cometer genocídio, e os rebeldes estavam sempre fugindo de um mundo pouco habitável para outro para se esconder do Império. Embora use conceitos familiares, o episódio faz um bom trabalho ao distorcê-los levemente-com o fato de que o império não havia descoberto os rebeldes e estava no planeta apenas para saquear seus recursos recentemente descobertos sendo o melhor deles. Depois, há a influência japonesa. Temos literalmente uma mulher chamada Princesa Crane e um pequeno alienígena que dobra guindastes de papel como hobby. (E, para prenunciar o clímax, esses guindastes de papel vêm com dois pares de asas em vez de um.)
Quanto a Crane, ela é teimosa, mas empática. Ela pode ter nascido princesa, mas, sendo ela mesma a única sobrevivente, vê sua tragédia refletida na de Woopas. Tematicamente, ela é uma mulher que tenta romper com o passado e focar no presente. Ela não é uma princesa, mas um soldado. No entanto, através de sua curta aventura com Woopas, ela vê que a princesa e o soldado são a mesma pessoa – que seu passado é o que a empurra para frente e não deve ser esquecido. Em vez disso, deve ser valorizado.

Tudo isso nos leva ao elefante na sala. Ao contrário do primeiro episódio da temporada, este parece ser baseado no universo principal de Star Wars – pelo menos usando seu cenário e regras, se nada mais. De andróides e speeder bikes a soldados da neve e um cargueiro leve YT-2400, este episódio se estende fortemente ao cânone de Star Wars….E então temos a sequência de transformação da garota mágica/herói sentai de Crane.
A princípio, isso parece absurdo – algo que simplesmente não se encaixa em Star Wars “sério”. No entanto, quando você pensa sobre isso, não há realmente tudo isso por aí. No nível mais básico, Tor-Tu está simplesmente se tornando um jet pack. Isso não é raro em Star Wars – e vimos muitos astromecânicos que podem voar com propulsores a jato em toda a franquia. Todas as peças necessárias estão lá. Na verdade, a forma do jet pack de Tor-Tu é indiscutivelmente mais realista do que aqueles que vemos com mais frequência – o andróide tem asas para melhor estabilização de voo e atua como uma IA para ajudar na pilotagem. Em última análise, como isso difere das formas mais modulares de jetpacks e armaduras vistas em toda a franquia?
Honestamente, tenho menos problemas com a armadura de poder transformadora de andróides do que com Crane usando mangas curtas na neve. E também, ela realmente precisa se lembrar de abaixar os óculos em combate – especialmente com tiros de blaster e cargas sísmicas explodindo na neve ao seu redor.
No final, embora esta possa não ser a iteração mais memorável de Star Wars: Visions, com seus visuais criativos e elenco peculiar de personagens, é um pequeno episódio divertido-e que não é tão fora do comum como parece à primeira vista.
Classificação:
Star Wars: Visions Volume 3 está sendo transmitido atualmente em Disney+.
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