Dez anos atrás, três empresas se uniram para criar o anime Noragami: a editora Kodansha, o estúdio Bones e a produtora Avex. O resultado foi uma série de anime que foi extremamente popular tanto no país quanto no exterior-Noragami está atualmente classificada como a 21ª franquia mais popular no MyAnimeList.

Pela primeira vez desde que Noragami Aragoto foi ao ar em 2015, essas empresas se uniram novamente para criar uma nova série de anime baseada no mangá de sucesso Gachiakuta. No primeiro dia da Anime Expo 2024, os fãs de anime e mangá compareceram ansiosamente a um painel informativo sobre a adaptação recém-anunciada.

Convidados:

Mensagem de vídeo:Kei Urana (Gachiakuta Mangaka)
Hideyoshi Andou (Gachiakuta Graffiti Design)

O que é Gachiakuta?

Neste tão aguardado No novo mangá de ação, um menino é acusado de assassinato e lançado no abismo de uma cidade flutuante, onde luta contra monstros que a elite acima prefere esquecer. Quanto mais os ricos brilham, maior é o preço pago pelos pobres… ―Kodansha USA

Uma história de ação super estilizada e com forte identidade visual. Tem um estilo artístico áspero, mas detalhado, que muitas vezes brinca com a própria forma dos personagens e lugares para atingir o leitor com emoções cruas e não filtradas. A ação é incrivelmente suave e toda a história exala “estilo de rua”. ―Você deveria ler este mangá 2024

Gachiakuta ©Kei Urana, Hideyoshi Andou/KODANSHA Fonte: Kodansha EUA

───Temos Kodansha, Bones, Avex: Por que suas três empresas se uniram para esse novo projeto de anime?

Amano (Bones): Noragami foi um trabalho criado com esses três empresas, e o trabalho em equipe foi incrível. Naquela época, todos nós estávamos dizendo que deveríamos trabalhar juntos novamente para fazer um novo anime.

Tsuchiya (Kodansha): Ouvi dizer que a equipe de produção do anime Noragami respeitou o trabalho original e criou um anime com estúdio O toque maravilhoso e único de Bones. O resultado foi uma série de anime suave e de alta qualidade, pela qual somos muito gratos. A Kodansha teve uma experiência tão boa que, quando felizmente surgiu a oportunidade de reunir essas três empresas, nossa postura foi”Definitivamente queremos fazer isso.”

───Tsuchiya-san, você poderia nos dizer qual é o O apelo de Gachiakuta é do ponto de vista do editor?

Tsuchiya: Em primeiro lugar, a energia e o poder da obra de arte são fantásticos. Você não pode deixar de pensar: “Uau, isso é tão legal!” e aproveite. Eu acho que as habilidades de desenho e senso de design de Urana-sensei estão na vanguarda da indústria de mangá. Junto com o graffiti de Andou-sensei, eles criam um mangá realmente estiloso com um mundo como ninguém jamais viu antes. Além disso, pessoalmente acho que o diálogo é muito importante e poderoso neste mangá. Há muitas falas que são surpreendentes, como”Ele realmente acabou de dizer isso?”mas eles acertam você bem no fundo.

───Essa é a primeira vez que vejo um mangaká colaborar com um grafiteiro. Você pode nos contar um pouco mais sobre isso?

Tsuchiya: Urana-sensei fez sua estreia como artista de mangá em 2018, depois de ser selecionada para o Weekly Shounen Magazine Grand Prix, um prêmio para iniciantes e futuros artistas de mangá. [Na época em que ela ganhou, o nível superior do prêmio] não era concedido há uma década. Mesmo naquela época, as incríveis habilidades de desenho, senso de design e maneira de ilustrar a ação de Urana-sensei realmente brilharam.

Urana-sensei e o grafiteiro Andou-sensei eram originalmente colegas criadores e também amigos. Quando Urana-sensei desenvolveu o conceito de Gachiakuta e a serialização foi decidida, ela teve a ideia de adicionar o graffiti de Andou-sensei para criar um mundo ainda mais incrível. Então Urana-sensei procurou Andou-sensei e a colaboração para o mangá foi decidida. Embora Urana-sensei e Andou-sensei sejam amigos, eles também ressoam um com o outro em um nível profundo e ambos têm um desejo apaixonado de criar algo novo. Então esperamos compartilhar o trabalho que eles criaram com todos vocês aqui nos EUA.

Neste momento, a tela do painel mudou para uma mensagem de vídeo dos criadores do mangá Gachiakuta. Os dois estavam na moda, com atitudes super descoladas e energia boa. Urana e Andou pareciam combinar muito bem, então não é de admirar que eles tenham decidido trabalhar juntos em Gachiakuta.

───Como vocês acabaram criando esse mangá juntos?

Urana (mangaka): Tudo começou com o cenário colorido atrás da lata de lixo no capítulo 1. Quando coloquei o trabalho de Andou-san lá, o cenário final parecia tão bom que nós dois imediatamente nos demos bem. Trabalhamos juntos desde então.

Andou (graffiteiro): Combinamos nossos trabalhos e vimos que eles combinam perfeitamente muitas vezes [no passado], então viemos trabalhar juntos confiando nessa experiência.

Gachiakuta ©Kei Urana, Hideyoshi Andou/KODANSHA Fonte: Kodansha USA

───Qual é o tema ou mensagem deste mangá?

Urana: Não houve muitos mangás com o tema”lixo”até agora, então pensei em desenhar um mangá sobre lixo. Quando me deparei com um obstáculo ao criar o trabalho, perguntei-me:”Quais são as coisas que prezo?”Percebi que sou bom em cuidar de meus bens, então pensei: “Quero desenhar uma história que mostre às pessoas como cuidar de suas coisas”. No mangá, isso se reflete na habilidade de Rudo.

De que forma as interações das pessoas podem mudar as coisas, também é outro tema que gostaria de transmitir através deste trabalho.

Andou: Quero criar obras onde o fundo por si só possa transmitir a visão do mundo, mesmo que não haja personagens. Sem ser limitado pelas estruturas de “arte” e “entretenimento”, ou pelos títulos de “graffiti” e “mangá”, concentro-me em quanto do mundo posso expressar através dos meus desenhos.

─ ──Quando você está realmente criando o mangá, como é?

Urana: Depende da cena, mas especialmente quando estou trabalhando em cenas de batalha, eu desenho enquanto ouço música intensa e uso uma bandana.

Andou: Na verdade, é mais intenso. Ela salta. (risos)

Urana: Eu desenho enquanto danço. (risos)

───Como você dá vida aos seus personagens?

Urana: Ao escrever sobre a primeira infância do protagonista, desenhei lembrando minha própria infância. Naquela época, eu não conseguia distinguir a direita da esquerda quando se tratava de interagir com as pessoas. Em particular, os personagens que Rudo conhece “no terreno” são construídos a partir das pessoas que conheci até agora e que me fizeram ser quem sou hoje. Essas memórias e lições são colocadas em Rudo quando eu desenho.

Gachiakuta ©Kei Urana, Hideyoshi Andou/KODANSHA Fonte: Kodansha USA

───Por favor, conte-nos como você se sentiu quando soube da adaptação do anime.

Urana: Eu estava tão feliz, pensei”Sim”. !!”e dancei com todas as minhas forças. Fiquei especialmente feliz porque Bones, meu estúdio de anime favorito, ficaria encarregado da produção de animação. Além disso, o tópico de uma adaptação para anime surgiu mais cedo do que eu esperava, então fiquei surpreso.

Andou: Eu senti que Bones iria subverter minhas expectativas no bom sentido. De qualquer forma, não pude deixar de esperar por quase tudo.

───Como você se sente em relação ao apoio dos fãs americanos?

Urana: Que eles podem aceitar o grafite e meus desenhos juntos como”arte”e apreciá-los muito me deixa extremamente feliz.

Andou: Em vez de vê-lo apenas como um mangá, saber que as pessoas o veem como um trabalho criado por nós dois, me deixa muito feliz.

───Por favor, diga algumas palavras finais aos seus fãs!

Urana: Gachiakuta é incrivelmente legal, então espero que vocês’vamos pegá-lo e ficar entusiasmados conosco!

Andou: Estamos tão entusiasmados quanto você, então vamos nos divertir juntos!

Urana & Andou: Yoroshiku onegaishimasu !!

───Amano-san, o que você achou daquela mensagem de vídeo?

Amano: Bem, estou feliz que eles amem o Studio Bones, mas ao mesmo tempo sinto muito de pressão. Urana-sensei e Andou-sensei participam de reuniões e examinam todos os storyboards e designs, mesmo estando superocupados. Então eles estão realmente nos ajudando muito.

A propósito, por que ela estava usando um chapéu do Super Mario? (todos riem)

Gachiakuta ©Kei Urana, Hideyoshi Andou/KODANSHA Fonte: K MANGA

───Quais foram as impressões dos produtores Ogo e Amano sobre Gachiakuta?

Ogo: Antes de Gachiakuta, Urana-sensei escreveu um mangá one-shot chamado Shikidou. Lendo o one-shot, fiquei realmente atraído por sua habilidade de desenho, estilo e charme dos personagens. Então, quando soube que Urana-sensei iniciaria uma serialização, fiquei ansioso por isso. Lendo Gachiakuta, fiquei realmente impressionado com o poder de sua arte, os elementos de ação, a estilização dos personagens e os grafites de Hideyoshi-sensei.

Essa foi uma das razões pelas quais eu soube desde muito cedo que queria animar. esse mangá. Para ser mais específico, eu estava pensando nisso desde antes do lançamento do primeiro volume e já estávamos conversando sobre isso. Eu também adoro o trabalho do estúdio Bones e tenho sonhado como seria se eles animassem a arte de Gachiakuta. Então sim, também estou esperando muito, Bones. Desculpe por aumentar as expectativas sobre você.

Amano: Quando a equipe de Noragami se reuniu e estávamos discutindo possíveis títulos para produzir, senti que Gachiakuta era um trabalho que poderia trazer à tona os melhores pontos fortes do estúdio Bones. As expressões faciais ásperas e ásperas dos personagens são retratadas com incrível habilidade. A visão de mundo das feras do lixo tem um forte impacto. O visual e o cenário também são complexos. É um trabalho que ficaria ótimo como um anime de ação.

Quando vários personagens como Zanka apareceram, uma de minhas colegas se tornou fã de Gachiakuta, então isso me fez pensar que essa série teria um grande apelo. Mas também pensei que o nível de detalhe poderia tornar a animação incrivelmente difícil.

Gachiakuta ©Kei Urana, Hideyoshi Andou/KODANSHA Fonte: K MANGA

───Quais são alguns dos desafios de adaptá-lo para um anime?

Amano: Em primeiro lugar, a arte original é muito denso, então a questão é como podemos incorporar isso na animação? Penso que este é um projeto muito diferente e desafiante.

Queríamos utilizar diferentes tecnologias, incluindo 3D, para aprofundar a imagem e a expressão. Também estamos procurando maneiras de permitir que os animadores se concentrem tanto quanto possível nos personagens. Em relação ao graffiti, Andou-sensei tem trabalhado em estreita colaboração connosco. Ele nos aconselha sobre como representar lugares que não são visíveis no trabalho original.

Desde que recentemente começamos a trabalhar nisso, ainda estamos experimentando vários métodos para manter a produção da animação fiel à impressão do mangá.

───Você pode nos contar um pouco sobre o diretor Fumihiko Suganuma, que dirigirá o anime?

Amano: Quando trabalhamos juntos no título Time Patrol Bon, ele fez isso. um trabalho incrível. Ele trabalhou como diretor de episódios para títulos como The First Slam Dunk e Shirobako, então fiquei um pouco preocupado com o gênero muito diferente de Gachiakuta. No entanto, ele achou a visão de mundo de Gachiakuta muito interessante e aceitou este projeto para sua estreia na direção.

Na verdade, os storyboards dos episódios 1 e 2 estão concluídos e sinto que estão extremamente bem-feitos e são perfeitos para a série.

©Kei Urana, Hideyoshi Andou e Comitê de Produção KODANSHA/“GACHIAKUTA” Fonte: PV do teaser do YouTube

───E o designer de personagens e diretor-chefe de animação, Satoshi Ishino?

Amano: Trabalhei com Ishino-san em projetos como A.I.C.O. Encarnação e Godzilla S.P., então eu tinha certeza de que ele é alguém que pode criar designs de personagens fiéis à arte original. Como animador, ele é capaz de desenhar uma ampla variedade de estilos de personagens, desde ação até bishoujo. Então sentimos que a experiência passada de Ishino era indispensável para este projeto desafiador.

───Ogo-san, o que você acha de Gachiakuta ser transformado em anime?

Ogo: Eu estava inicialmente inspirado para adaptá-lo para anime quando vi pela primeira vez o mangá de Urana-sensei na Weekly Shounen Magazine. Lembro-me de ter ficado muito impressionado com o poder transmitido pelos olhos de Rudo, como se ele tivesse saltado da revista que eu estava segurando.

Também acho que a ação é obrigatória quando se considera a recepção de anime no exterior. Se Bones, um estúdio que pode garantir a qualidade da ação, cuidar de uma produção, tenho certeza que será incrível. Além da ação, temos também o graffiti. Acho raro encontrar uma obra original com tantos elementos que o público estrangeiro possa gostar e se interessar como esta. Então, com a incrível equipe de produção da Bones, espero transformar o trabalho original em uma fantástica série de anime que as pessoas do mundo todo irão gostar.

Alguns comentários finais da equipe do X oficial (Twitter): @Gachiakuta_PR

Este painel foi conduzido por um intérprete e foi editado para maior clareza.

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