Imagem por otacat
Um leitor pergunta:
“Recentemente, existe uma tendência na mídia social para criar, compartilhar e exibir imagens Ai-Gerated, que se pareceu com o ghib de que ela veio a partir de algo que se pareceu com o ghib de alguma forma que ela veio a mais de que ela se parece com a mídia social, que se pareceu com a mídia social, que se parece com a mídia social, que se pareceu com a mídia social, que se pareceu com a mídia social e exibe que se pareceu com a mídia social. Retomando o hype usando o gerador de imagens Ghibli para criar postagens engraçadas ou satíricas ou para se tornar uma tendência na internet. O lançamento do
OpenAI da geração de imagens nativas do GPT-4O em 25 de março de 2025 criou um momento viral em que os usuários descobriram que poderiam gerar obras de arte no estilo Ghibli notavelmente precisas com avisos de texto simples. The internet exploded with”Ghiblified”versions of everything from Turkish Olympic shooters to the infamous”Disaster Girl”meme. Até o CEO da OpenAI, Sam Altman, se juntou à”diversão”, mudando sua imagem de perfil para um retrato no estilo Ghibli. Sob a superfície de piadas, encontra-se uma rede complexa de preocupações legais, éticas e artísticas que poderiam remodelar fundamentalmente como pensamos sobre a propriedade criativa na era da IA.
Para mim, essa ferramenta generativa de IA que imita diretamente o estilo artístico de Miyazaki é uma profanação de algo importante, atemporal e frágil. É um bom estudo de caso sobre por que devemos ter cautelosos ao adotar ferramentas de IA para a arte. Tanto como consumidores quanto como criadores.
Como consumidores, a adoção do gerador de imagens Gibli foi um exercício inútil para”Olhe para mim, olhe para mim!”Vapidade e narcisismo do início do século XXI.”Ei pessoal! Eu apenas usei tanta energia quanto mil sóis para fazer meu gato parecer Totoro.”Como eu disse. É uma aparência ruim, mas isso não significa necessariamente que eu acredito que a IA não vale a pena adotar para a criação da arte, especialmente a animação, e especialmente se você souber o que diabos está fazendo. A lei tradicional de direitos autorais protege trabalhos específicos, mas não”estilos artísticos”. Os quadros e filmes do Studio Ghibli são protegidos, mas a estética mais ampla, aquarelas macias, olhos expressivos e desenhos de personagens caprichosos operam em uma área cinzenta legal. As normas sociais modernas estão se desintegrando diante de nossos olhos. A tecnologia se move de forma rápida e imprudente, mas a lei se move muito lentamente. Quando o ChatGPT faz referência ao”estilo ghibli”em prompts, é indiscutivelmente negociado em sua marca registrada. Mais significativamente, a única maneira pela qual a IA poderia gerar obras de arte tão convincentes no estilo Ghibli é o treinamento de milhares de quadros de filmes reais do Studio Ghibli sem permissão (ou compensação). Considerando quanto tempo levou Ghibli para concordar em permitir que seus filmes estivessem disponíveis por transmissão ou para uma restauração em 4K ser lançada, é alguma surpresa? Como marca, eles parecem bastante suspeitos de novas tecnologias digitais que perturbam a arte e os negócios do anime.
chatgpt menciona a democratização da criação artística, mas eu prefiro o termo”acessibilidade”. Alguns dos melhores animadores que eu conheço começaram em seus quartos, desenhando quadrinhos e aprendendo a storyboard e animar a partir de livros de treinamento de “como” antes de eventualmente se mudar para treinamento acadêmico formal e aprendizagem de estúdio. Isso é importante. Um conjunto de ferramentas de “geração ética AI” para alguns do pipeline de produção. O resultado final me deu alguma esperança para o futuro, e estou incrivelmente curioso sobre o que a indústria de animação japonesa pode conceber a tempo com uma abordagem semelhante. Se você é desleixado ou tem um”olho não treinado”, é provável que seus avisos produza slop. A IA é uma ferramenta precisa que requer uma mente treinada para tirar o melhor proveito dela. Não posso enfatizar isso o suficiente. Você precisa saber como a animação é feita para saber como criar uma ótima animação, mesmo na IA. No entanto! A criação de seu primeiro curta animada por meio de avisos de IA poderia ser a diferença entre um jovem animador promissor encontrando seus primeiros passos? href=”https://www.blender.org/user-nsories/japanese-anime-studio-khara-moving-to-lender/”> Blender Agora pode ser controlado via Claude AI para modelagem 3D pronta. É isso que quero dizer com”Acessibilidade:”Ai ajudando os animadores a acessar e aprender novas ferramentas a um custo muito pouco. A IA ajudará o aprendizado baseado em habilidades para criativos curiosos. Dos quais, existem muitos. A IA potencialmente desvaloriza a arte humana e ameaça os meios de subsistência dos artistas profissionais. Isso é quase certo, mas como você enquadra isso como negativo se criar anime? A demanda por anime é maior do que nunca, com a década passada por si só produzindo mais conteúdo de anime do que nas décadas anteriores, mas com menos P: os metades do meio da remancos, como o AMMEM? é cerca de US $ 300.000 por episódio. Isso não é muito, quando comparado aos EUA ou Europa, onde o orçamento pode facilmente ser o dobro. As pessoas que pagam pelo conteúdo de anime (comitês de planejamento de produção e serpentinas globais) não querem que esses custos aumentem, então de onde virão todos os novos animadores? China ou Coréia? Eu não acho. Ambos os países têm sido enormes prestadores de serviços para o Japão, mas agora estão se afastando de uma”mentalidade de estúdio de serviço”em uma”mentalidade de estúdio criativo”e deveriam. Eles têm IP incrível que podem adaptar (quadrinhos da web, romances leves, Manhwa etc), e suas coisas estão começando a se tornar cada vez mais populares globalmente. O que o Japão fará? O mais aliado permanecerá vital, enquanto os juniores podem se tornar redundantes e outros podem achar que sua ascensão à animação de quadros-chave é turbo. Sua restrição pode ser estratégica, o litígio de direitos autorais é caro e imprevisível. Enquanto isso! O cenário legal em torno do treinamento de IA ainda está evoluindo.
Essa controvérsia representa mais de um IP de um estúdio. É um argumento de teste para se a criatividade humana pode sobreviver à reprodução algorítmica. Se os tribunais são as empresas de IA, estamos indo para um futuro em que qualquer estilo artístico pode ser replicado instantaneamente sem consentimento.
Minha previsão? O Studio Ghibli acabará por tomar Ação legal diretamente ou como parte de uma ação coletiva trazida por vários criadores, marcas e proprietários de direitos autorais. As apostas são muito altas para ignorar. Se eles vencerem provavelmente determinarão a relação futura entre criatividade humana e IA.
Não se engane. A IA está aqui, ficando mais inteligente e chegando a muitos empregos, mesmo que a tradução da legenda ainda seja superficial. A única coisa que quero transmitir: explore as ferramentas da IA e brinque com elas. Ser alguém que pode usar a IA para obter resultados excelentes é mais valioso do que alguém que não pode. Além de um encanador. Uma IA nunca vai desobstruir seu banheiro. No entanto, leia isso primeiro:
● Verifique os arquivos. Ao longo dos anos, respondemos a milhares de perguntas e já poderíamos ter respondido o seu!
● Não podemos dizer se ou quando um programa receberá outra temporada, nem podemos ajudá-lo a entrar em contato com produtores, artistas, criadores, atores ou licenciadores. (As perguntas twittadas são ignoradas!)
● Mantenha suas perguntas dentro de um comprimento de parágrafo.
● O endereço de email está [protegido por email].Obrigado!
