สัปดาห์นี้ในเกม-เซ็นเซอร์ในญี่ปุ่น

ยินดีต้อนรับกลับคน! เมื่อเดือนกุมภาพันธ์ในที่สุดก็เป็นเดือนประวัติศาสตร์สีดำ เป็นเวลาที่ดีในการอ่านสมาชิกผิวดำที่สำคัญหลายคนของอุตสาหกรรมเกมที่สร้างงานอดิเรกของเรา ซึ่งอาจรวมถึงนักแสดงเสียงเช่น Cree Summers หรือ John Eric Bentley ตัวเลขอุตสาหกรรมเช่น Reggie Fils-Aiméหรือ Jerry Lawson -คนที่คิดค้นสื่อที่เปลี่ยนได้สำหรับคอนโซลวิดีโอเกมเปลี่ยนโฉมหน้าของอุตสาหกรรมตลอดไปและสร้างแผนภูมิหลักสูตรสำหรับเกมที่จะวางจำหน่ายบนเทปคาสเซ็ต en.wikipedia.org/wiki/sega_card”target=”_ blank”> mycards , ตลับหมึก-และในที่สุดซีดีและคาร์ทริดจ์แฟลช ทุกครั้งที่คุณตบ Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars Cartridge ลงใน Super Nintendo ของคุณด้วยชิป Super Accelerator 1 นั่นเป็นเพราะงาน Jerry Lawson เป็นผู้บุกเบิก นอกจากนี้มีคนดีพอที่จะติดแท็กฉันใน Fanart ของ Izuna ในช่วงสุดสัปดาห์ ฉันซาบซึ้งที่ผู้คนคิดถึงฉันเมื่อใดก็ตามที่พวกเขาเห็นอิซูน่าที่ไหนสักแห่ง ในอัตรานี้เมื่อเราได้ยินบางสิ่งบางอย่างฉันจะค้นหาจากทุกคนที่ pinging ฉันเกี่ยวกับเรื่องนี้

นี่คือ…

mega man 11 กลายเป็นสิ่งที่ดีที่สุด-Selling Game in Series

เป็นเวลานานแล้วที่เราได้ยินอะไรเกี่ยวกับ Mega Man จาก Capcom การเคลื่อนไหวครั้งใหญ่ครั้งสุดท้ายในนามของพวกเขาจะเป็นคอลเล็กชั่น Mega Man Battle Network Legacy ซึ่งเป็นที่ยอมรับว่าเป็นเกมที่ขายเร็วที่สุดในซีรีส์เพื่อปรับแต่ง หนึ่งล้านสำเนาขายในหนึ่งสัปดาห์ ไม่มีอะไรจะเปิดจมูกของคุณเพื่อให้แน่ใจ มีข่าวดีมากขึ้นสำหรับ Blue Bomber-ตามรายการแพลตตินัมที่ได้รับการปรับปรุงเมื่อเร็ว ๆ/ir/english/business/million.html#tab6″target=”_ blank”> ขายสองล้านเล่ม ในปัจจุบันทำให้มันเป็นเกมที่ขายดีที่สุดในซีรีส์ทั้งหมด

สิ่งนี้หมายความว่าอย่างไร ต้องพิจารณาบางสิ่งบางอย่าง สำหรับผู้เริ่มต้น Mega Man 11 ออกมาในปี 2018 หกปีเป็นเวลานานมากสำหรับอุตสาหกรรม ในขณะที่ซีอีโอแบบสุ่มคนใดมีแนวโน้มที่จะเสียบหูของพวกเขาและไป”La-la-la-la ฉันไม่ได้ยินคุณ!”มันแสดงให้เห็นว่าถนนยาวสามารถประสบความสำเร็จสำหรับเกม พิจารณา 13 Sentinels: Aegis Rim ซึ่งใช้เวลาสองสามปีในการสร้างชื่อเสียงและขายได้ 1 ล้านหน่วย นอกจากนี้ให้พิจารณา Grand Theft Auto Online ซึ่งเป็นหนึ่งในเกมที่มีกำไรมากที่สุดในซีรีส์-และยังเป็นเกมที่ออกมาเป็นส่วนหนึ่งของทศวรรษที่ดีกว่าทำให้มีเวลาจริงในการสร้างผลกำไรนั้น ขอให้โชคดีในการหาสตูดิโอที่เต็มใจนั่งเล่นเกมเป็นเวลาสองสามปีในขณะที่มันหยุดพัก-Wayforward Tech นั้นค่อนข้างดีที่จะได้รับเกมหนึ่งเกมในทุกแพลตฟอร์มทีละขั้นตอน แต่มีคนไม่มากนัก มีการไตร่ตรองแบบนั้น

วินาทียังคงมีความต้องการมากมายสำหรับ Mega Man แน่นอนว่าคนยังคงมีความทรงจำว่าพวกเขาต้องการ Mega Man Legends 3 แต่เดี๋ยวก่อนยังมีที่ว่างสำหรับนักพยากรณ์แอ็คชั่นที่สนุกสนานเช่น Mega Man อาจจะไม่เพียงพอที่จะทำให้ Mega Man เป็นผู้ขายสูงสุดไม่ใช่สิ่งที่คุณสามารถแขวนไว้บนวิ่ง Triple-A-แต่สิ่งที่ผู้คนจะรอคอยทุก ๆ สองปีหรือมากกว่านั้น โมเดลจะยุบหาก Capcom พยายามสนับสนุนห้าสปินออฟเช่นที่พวกเขาทำในช่วงกลางทศวรรษที่ 00-อุตสาหกรรมก็ไม่มีเงินหรือช่วงความสนใจแบบนั้น แต่การรักษาชื่อ Mega Man หนึ่งครั้งในขณะที่อาจจะเป็น Mega Man Extra? ที่สามารถใช้งานได้ มันจะไม่ทำให้ Gangbusters แต่มันจะสร้างเงินจำนวนมาก

Capcom ได้พิสูจน์แล้วว่าพวกเขาจริงจังกับความปรารถนาของพวกเขาที่จะเน้นแฟรนไชส์เก่าของพวกเขา จากการประกาศผลสืบเนื่องของ Okami และ Dino Crisis 1 และ 2 ได้รับพอร์ต GOG ใหม่ ฉันคิดว่าเกม Mega Man ใหม่จะไม่ยากเกินไปที่จะบีบด้วยแผนการใด ๆ ที่พวกเขามี ชื่อที่มีขนาดเล็กกว่าหลายแพลตฟอร์มที่ทำได้ดีพอที่จะดึงดูดสตูดิโอใด ๆ

ฉันไม่คิดว่าเราจะได้รับการรับประกันว่า Mega Man Legends 3 จากข้อตกลงนี้ Mega Man 12 มีแนวโน้มมากกว่าหรืออาจเป็น Mega Man X9 แคปคอมอย่างแน่นอนจะไม่ได้รับการขยาย Mega Man กับสปินออฟทั้งหมดที่เราเห็นใน’00s-Mega Man X: Command Mission, Mega Man: Battle & Chase ไม่มีสิ่งใดเลย ยิ่งสงสารมากขึ้นฉันชอบคำสั่งของภารกิจ แต่พวกเขาก็หยุดพัก ไม่สามารถทำได้อีกต่อไป แต่รอดูว่า Capcom ทำอะไร-แต่ 2 ล้านหน่วยต้องมีบิ๊กวิกสองสามตัวขนคิ้วของพวกเขา

Capcom ยังจัดสปอตไลท์ Capcom เมื่อต้นสัปดาห์นี้ ในขณะที่สตรีมส่วนใหญ่ทุ่มเทให้กับการอัปเดตเกี่ยวกับ Monster Hunter เรายังได้รับรถพ่วงสำหรับ Remaster ใหม่สำหรับ Onimusha 2: Destiny ของ Samurai มันมาช้าไปหน่อยหลังจาก Onimusha 1 remaster จากปี 2018 แต่ฉันจะชอล์กว่า Capcom รู้สึกถึงการเปลี่ยนแปลงของลม ในอัตรานี้มีโอกาสที่พวกเขาอาจจะไปถึง Onimusha 3 ซึ่งร่วมแสดงถึงภาพลักษณ์ของทุกคนที่ชื่นชอบ > ไม่ได้เป็นจริง–ฝรั่งเศส Jean Reno! สมมติว่าสิทธิอุปมาไม่ทำให้เกิดปัญหากับคนอื่น ๆ

สิ่งที่อาจทำให้ผู้คนได้ยินได้คือการเปิดตัว Capcom Fighting Collection 2! คอลเลกชัน Capcom เหล่านี้มีรอยขีดข่วนสำหรับคนจำนวนมากแม้ว่าคุณจะไม่สนใจ Marvel vs Capcom ก็ตาม คอลเลกชันเกมต่อสู้ 2 เต็มไปด้วยรายการโปรดของแฟน ๆ ที่อาจทำให้ดีที่สุด Capcom Fighting Evolution ค่อนข้างร้ายกาจและฉันไม่เคยพบกับใบมีดพลาสม่า: ฝันร้ายของแฟน Bilstein… แต่ชุดนี้ยังสัญญาว่าจะรวมความยุติธรรมของโครงการ-A.K.A. โรงเรียนคู่แข่ง ชุดนี้ยังมีทั้งชื่อ Power Stone, Street Fighter Alpha 3 เวอร์ชันที่ได้รับการปรับปรุงและทั้ง Capcom vs SNK Games.

Power Stone และ Project Justice เป็นเกมที่เหลือเชื่อ แฟน ๆ แคปคอมหิวหลังจากพวกเขามานานแล้ว แต่ capcom vs SNK ทำให้ชุดนี้ขาดไม่ได้สำหรับการต่อสู้กับแฟนเกม นี่คือเกมต่อสู้ที่ดีที่สุดที่เคยทำ เพิกเฉยต่อกองบริการแฟน ๆ ในทั้งสองชื่อ (เช่นเคนโยนเทอร์รี่โบการ์ดของเขาในช่วงเริ่มต้นของรอบ) ระบบร่องช่วยให้การปรับแต่งทุกประเภทในการเล่นตัวละครเหล่านี้ ฉันไม่ใช่แฟนตัวยงของบัญชีรายชื่อด้วยเหตุผลที่สมดุลที่เห็นได้ชัดว่าฉันคิดว่ามาจากการแก้ไขในนามของแคปคอมหลังจากที่พวกเขาเห็นสิ่งที่ผู้คนกำลังทำกับ Magneto, Dr. Doom และ Sentinel ใน Marvel vs. capcom 2. ดูแต่ละตัวละครใน capcom vs SNK ได้รับ”ค่าใช้จ่าย”หนึ่งถึงสี่คะแนนโดยปกติจะขึ้นอยู่กับพลังพื้นฐานของพวกเขา บัญชีรายชื่อของคุณสำหรับการจับคู่แต่ละจุดที่สี่จุดบังคับให้คุณเป็นกลยุทธ์ในการเล่นการแข่งขันแบบแท็ก ผู้ตีหนักอย่าง Geese Howard หรือ Akuma จะใช้เวลาทั้งสี่คะแนน แต่ตัวละคร”อ่อนแอ”อย่าง Nakoruru จะมีค่าใช้จ่ายเพียงอย่างเดียว ฉันเห็นตรรกะที่อยู่เบื้องหลังระบบและฉันรู้ว่าทำไมมันถึงถูกนำไปใช้ แต่มันไม่เคยรู้สึกดีที่จะใช้ จะมีบางอย่างผิดปกติกับหนึ่งในผลงานชิ้นเอกเหล่านี้

Capcom Fighting Collection 2 ยังมีโบนัสอื่น ๆ มากมายที่เราสามารถใช้เป็นมาตรฐาน: แบบจำลองของ Arcade Marquees สำหรับแต่ละเกม สมบูรณ์ด้วย hitboxes และซาวด์แทร็กที่สมบูรณ์สำหรับแต่ละเกม (รถพ่วงที่น่าตื่นเต้นแจ้งให้เราทราบว่า capcom vs snk 2’s” ปลาทูน่ากับเบคอน “รวมอยู่ในหมู่พวกเขา) หวังว่าจะได้อันนี้ในปลายปีนี้

แม้ว่าคุณจะไม่รู้จักชื่อ Takaya Imamura คุณก็รู้งานของเขา ในขณะที่เขาออกจาก Nintendo ในปี 2021 Resuméของ Imamura รวมถึงงานศิลปะและบทบาทการกำกับดูแลเกี่ยวกับ F-Zero และ Star Fox ซึ่งได้รับการยกย่องให้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลปะของ The Legend of Zelda: Majora’s Mask ปลายสัปดาห์ที่แล้วอิมามูระตีพิมพ์รายการบล็อกที่เขา อธิบายการตัดสินใจของเขาที่จะออกจาก Nintendo มันไม่ได้เป็นเรื่องอื้อฉาว อิมามูระมักจะต้องการเปลี่ยนเป็นบทบาทอิสระเมื่อเขามีอายุมากขึ้น แต่อิมามูระทำแถลงการณ์ที่ค่อนข้างเจ็บปวดในงานเขียนของเขา

“Nintendo ยังคงอยู่ในมือที่ดีต้องขอบคุณนักพัฒนาที่มีเสน่ห์หลายคนที่ได้สร้างเพลงฮิตที่สำคัญ”Imamura กล่าว”แต่ความคิดที่ว่า’ตราบใดที่เรามี IP ที่เป็นที่นิยมเราจะสบายดี!’เป็นความผิดพลาดครั้งใหญ่ อัตราการเก็บรักษาพนักงานของพวกเขาสูงที่สุดในญี่ปุ่นทั้งหมดที่น่าประหลาดใจ 98% (สำหรับการอ้างอิงอัตราการเก็บรักษาพนักงานเฉลี่ยทั่วญี่ปุ่นคือ 70%) Nintendo ยังทำงานได้ดีในการให้ความรู้และฝึกอบรมนักพัฒนา ถึงกระนั้นผู้คนก็มีการวิพากษ์วิจารณ์ที่ถูกต้องอย่างมากต่อ Nintendo ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา: ใครเป็นคนทำเกมเหล่านี้จริง ๆ

คิดเกี่ยวกับเรื่องนี้ อิมามูระตัวเองมี resuméตัวเอกที่ค่อนข้างเป็นธรรม แต่มีกี่คนที่รู้จักชื่อของเขาก่อนที่ฉันจะพูดถึงเขาในวันนี้ ? ลองนึกถึงศิลปินและวิศวกรเสียงอื่น ๆ ที่ทำงานที่ Nintendo ซึ่งอาจรับผิดชอบการออกแบบตัวละครที่คุณรักหรือเพลงที่คุณติดอยู่ Nintendo ทำได้ดีในการตระหนักถึงความสามารถที่ยาวนานมากมาย-Koji Kondo, Kazumi Totaka, Eiji Aonuma และ Shigeru Miyamoto แต่-เลือดใหม่คือใคร? เจมส์เทอร์เนอร์สร้างชื่อให้ตัวเองตามผลงานของเขาในโปเกมอนแบล็ก/ขาวเป็นศิลปินต่างชาติคนแรกที่ทำงานให้กับเกมประหลาด การมีส่วนร่วมของเขากลายเป็นเครื่องมือสำคัญในเกมPokémon Sword/Shield ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสหราชอาณาจักรและเมื่อเร็ว ๆ นี้เขาได้ทำงานกับ Squire Plucky (ซึ่งคุณควรเล่น) แต่เขามาจากเกมประหลาดไม่ใช่ Nintendo ใครคือศิลปินที่กำลังมาแรงตามรอยเท้าของ Koji Kondo?

หมึกดิจิตอลจำนวนมากได้รั่วไหลผ่านความลับของ Nintendo เกี่ยวกับนักพัฒนา หลายคนไม่ได้เป็นคนเลวทราม-นั่นเป็นวิธีที่ บริษัท ญี่ปุ่นทำงานอย่างไร มีเพียงไม่กี่คนที่จะมีสื่อสังคมออนไลน์เพื่อหลีกเลี่ยงความเป็นไปได้ที่จะทำให้ บริษัท ™ดูแย่ หากคุณดูว่าแฟน ๆ ชาวอเมริกันจัดการกับสิ่งต่าง ๆ เช่น”Dexit”หรือตัวละคร Smash Bros. เปิดเผยคุณจะได้รับการอภัยให้ทีมของคุณอยู่ในห้องตื่นตระหนก แต่ บริษัท ขนาดใหญ่ไม่ได้สร้างเกม นักพัฒนาทำ คุณสามารถติดตาม Totaka ได้รับความอนุเคราะห์จาก ลายเซ็นเพลง เป็นไข่อีสเตอร์ในเกม Nintendo จำนวนมาก Aonuma ได้รับการเรียกโดยสื่อมวลชนเป็นประจำเพื่อให้ปรากฏตัว พวกเขาทุกคนมีจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อย ใครจะบอกว่ามีคนที่ทำงานเกี่ยวกับการออกแบบเสียงเพื่อน้ำตาแห่งราชอาณาจักรจะไม่เป็น Satoru Iwata คนต่อไป?

ฉันไม่ได้ใช้ชื่อของ Iwata เบา ๆ เช่นกัน อีกด้านหนึ่งของเหรียญคือความจริงที่น่าเศร้าที่ไม่ช้าก็เร็วพรสวรรค์เหล่านี้จะไม่อยู่ที่ Nintendo Shigeru Miyamoto อายุ 72 ปี Koji Kondo คือ 63. Eiji Aonuma คือ 61 สวิตช์ 2 น่าจะเป็นคอนโซลสุดท้ายที่เห็นผู้ชายเหล่านี้ทำงานในเกม Nintendo แล้วจะเกิดอะไรขึ้นกับ Nintendo เมื่อหัวร่างอุตสาหกรรมเหล่านี้ไม่ได้อยู่ที่นั่นอีกต่อไป? Nintendo”วิญญาณ”เชื่อมโยงกับคนเหล่านี้ (ซึ่งส่วนใหญ่ดำรงตำแหน่งที่ปรึกษา ณ จุดนี้) หรือไม่? หรือว่ามันยังคงอยู่กับจิตวิญญาณของคุณภาพและความซาบซึ้งในการเล่นที่เชื้อเพลิง Mario Party Jamboree? และถ้าเป็นเช่นนั้น Nintendo กำลังทำอะไรอยู่เพื่อให้มีชีวิตอยู่-โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อชื่อที่ใหญ่กว่าหายไป? ไม่มีใครสามารถเติมรองเท้าของ Miyamoto ได้ แต่พวกเขาสามารถรักษาปรัชญาของเขาให้มีชีวิตได้

Imamura เป็นคำเตือนอย่างสิ้นเชิงฉันคิดว่า และมันค่อนข้างเฉพาะเจาะจงสำหรับ Nintendo บริษัท อื่น ๆ ดีขึ้นเล็กน้อยในการชุมนุมรอบ ๆ และจัดแสดงนักพัฒนาของพวกเขา จาก Clover คุณมี Hideaki Kamiya และ Ikumi Nakamura ในคอลัมน์สุดท้ายเราได้พูดคุยเกี่ยวกับ Tomonobu Itagaki Game Freak ยังคงมีตัวเลขเช่น Junichi Masuda และ Satoshi Tajiri เราเห็นความสามารถที่ได้รับการฝึกฝนและเฉลิมฉลองเมื่องานของพวกเขาสว่างขึ้น มันทำให้เกมดีขึ้นหรือไม่? ไม่ได้ในกรณีของคนเหล่านี้บางคนมันวาดเป้าหมายบนหลังของพวกเขา (เพื่อฟังบางคนพูดคุยความสำเร็จเพียงอย่างเดียวของ Masuda คือ”ทำลายโปเกมอน”) แต่ความพยายามที่สร้างสรรค์มีและจะมีสิ่งหนึ่งที่เป็นแกนหลักของพวกเขา: มีคนทำบางสิ่งบางอย่างในจิตวิญญาณของการวางมันออกไปที่นั่น ความรู้สึกความคิดการสังเกตเกี่ยวกับโลก แม้แต่เกมที่เหยียดหยามที่สุดที่ถูกกล่าวหาว่าทำด้วย”ไม่มีเจตนาทางศิลปะ”สะท้อนให้เห็นว่าผู้สร้างมองโลกได้อย่างไร-ซึ่งเป็นวิทยานิพนธ์ศิลปะกลาง ทำไมไม่พึ่งพาสิ่งนั้นและแสดงให้เราเห็นว่าใครเป็นคนทำเกมที่เรารัก?

ไม่ใช่สิ่งที่ฉันสามารถแก้ไขได้ภายในขอบเขตของคอลัมน์เกมสองสามข้อ-แต่ฉันคิดว่าอิมามูระเหลืออยู่มากมาย ข้อผิดพลาดในหูของเรา

เป็นอย่างไรเมื่อเกมได้รับการเซ็นเซอร์ในญี่ปุ่น?

หัวข้อการเซ็นเซอร์เกมเป็นเรื่องยากที่จะพูดคุย สิ่งสกปรกโดยนักฉวยโอกาส แต่บนใบหน้าของมันมันเป็นความจริงของอุตสาหกรรม: มีหลายครั้งที่เกมจากต่างประเทศมีการเปลี่ยนแปลงเนื้อหาของพวกเขาเพื่อให้สอดคล้องกับมาตรฐานทางวัฒนธรรมหรือประเพณีทางสังคมในสหรัฐอเมริกา การพรรณนาถึงเลือดมากเกินไปในเกม Zelda? เปลี่ยนเป็นสีแดงเป็นสีเขียว ตีผู้หญิงคนหนึ่งในนักเขียนด้านข้างที่น่าอึดอัดใจเกินไป? ออกแบบสไปรต์เป็นผู้ชาย ไม่สามารถหนีไปกับฮิตเลอร์เป็นคนเลวในเกมของคุณได้หรือไม่? แค่เรียกเขาว่า”Master-D”ในขณะที่หลายคนคุ้นเคยกับสิ่งที่ดูเหมือนว่าในอเมริกามุมที่การสนทนานี้ไม่ค่อยครอบคลุมเป็นอีกด้านหนึ่งของสมการ: จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อเกมอเมริกันต้องการการเปลี่ยนแปลงเนื้อหาสำหรับตลาดญี่ปุ่นเพื่อให้สอดคล้องกับมาตรฐานอุตสาหกรรมหรือประเพณีทางสังคมของพวกเขา ?

ในภาษาอังกฤษ Beast Wars เป็นการ์ตูนร้ายแรงที่มีเนื้อเรื่องที่ซับซ้อนและมีเลเยอร์ ในภาษาญี่ปุ่นนักแสดงเสียงได้กลายเป็นคนตลกโฆษณาในทุก ๆ บรรทัด (และแฟน ๆ ชอบ) ภาพผ่าน news.tfw2005.com

© Takara, Hasbro, Mainframe Entertainment

มันไม่ใช่ปรากฏการณ์ที่หายากเช่นกัน! มันเป็นเรื่องธรรมดาน้อยกว่ามากในขณะนี้ที่ IP จำนวนมากเป็น บริษัท ข้ามชาติ มีความพยายามร่วมกันในการรักษาความเท่าเทียมกันของแบรนด์ข้ามพรมแดนแห่งชาติ แต่แฟน ๆ ของสัตว์ร้ายสัตว์ร้ายญี่ปุ่นมานานกำลังไล่ล่าสำหรับหม้อแปลง: Rise of the Beasts เป็น” นักแสดงเสียงโซน Lawless Zone “ที่ซึ่ง Beast Convoy (ชื่อญี่ปุ่นของ Optimus Primal) แสดงเพลง”Yvonco Pettanko”ที่เป็นสัญลักษณ์ของเขา นักดูการ์ตูนในช่วงอายุหนึ่งอาจรู้ว่าดร. ดูมเป็น”Akuma Hakase”ที่รู้จักกันดีที่สุดสำหรับ พูดกับ a Nagoyan Accent ในขณะที่เขาต่อสู้กับวิทยาศาสตร์นินจา Gomess, Ganrock, Fireboy และ Suzie (ใช่นั่นคือสิ่งที่ Fantastic Four ถูกเรียก) แต่เราไม่ได้มาที่นี่เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับการ์ตูนโดยเฉพาะ-ฉันครอบคลุมเกมที่นี่ในสัปดาห์นี้ในเกม มันอยู่ในชื่อ

เริ่มต้นด้วยเรื่องง่าย ๆ เป็นที่ทราบกันมานานแล้วว่าสื่อญี่ปุ่นมีความเกลียดชังในการวาดภาพตัวละครด้วยมือสี่นิ้ว นี่เป็นปัญหาเพราะการให้ตัวละครสี่นิ้วเป็นการตัดสินใจทางศิลปะทั่วไปในสหรัฐอเมริกาอย่างหมดจดเพราะการวาดมือด้วยสี่นิ้วนั้นง่ายกว่า ความคิดร่วมกันคือนี่คือการหลีกเลี่ยงการอ้างอิงถึงยากูซ่า-ให้การฝึกฝนยากูซ่าในการตัดพิ้งกี้ของคุณ และการพูดอย่างเคร่งครัดมันไม่จริง แต่มันไม่ใช่เรื่องทั้งหมด มันมีส่วนเกี่ยวข้องกับ burakumin Buraku ได้รับการพิจารณาว่าต่ำสุดของวรรณะต่ำจากยุคยุคกลางของญี่ปุ่นที่มีชื่อเสียงว่าเป็น”มลทิน”เนื่องจากการทำงาน”สกปรก”งานเช่นร้านขายเนื้อหรือการฟอกหนังหนัง ชื่อเสียงของพวกเขาน่าเศร้าที่พาพวกเขามาจนถึงทุกวันนี้ พลเมืองญี่ปุ่นหลายคนยังคงมีชื่อเสียงว่าเป็น burakumin เนื่องจากบรรพบุรุษของพวกเขาและระบุว่า มีงานมากมาย หรือแม้กระทั่งการรับรองการแต่งงาน-แม้แต่วันนี้ วิธีทั่วไปในการอ้างถึง burakumin คือ ; สี่นิ้วที่เป็นตัวแทนของสัตว์สี่ขา

Abe ใน Odyssey ของ Abe ใคร่ครวญมือของเขา; เวอร์ชันดั้งเดิมทางด้านซ้ายรุ่นญี่ปุ่นบน RightImage ผ่าน

©ผู้อยู่อาศัย Oddworld

ตัวอย่างที่ดีที่สิ่งนี้จะต้องได้รับการแก้ไขจะอยู่กับ Oddworld: Odyssey ของ Abe ตัวเอก Abe และ mudokons อื่น ๆ อย่างเขามีมือสี่นิ้วที่ไม่ใช่มนุษย์ (Abe เองหมายถึงมันเป็น”อุ้งเท้า”) นี่กลายเป็นจุดสำคัญในการเดินทางของ Abe ในขณะที่เขามองไปที่ดวงจันทร์เป็นครั้งแรกและสังเกตเห็นว่ามันมีรอยประทับขนาดใหญ่ที่มีรูปร่างเหมือนมือของเขาเอง มันเป็นช่วงเวลาที่ทรงพลังในซีรีส์… แต่ต้องเปลี่ยนในญี่ปุ่นเนื่องจากความอัปยศต่อสี่นิ้ว ในนามของการสร้างความมั่นใจว่าซีรีส์ Oddworld สามารถเพลิดเพลินไปกับการขายที่ดีขึ้นในญี่ปุ่นผู้สร้างซีรีส์ Lorne Lanning ได้ไปข้างหน้าและ Mudokons ที่ได้รับการยอมรับมีเพียงสามนิ้วในการอพยพของ Abe (แม้ว่าสิ่งนี้จะกลับรายการใหม่

และ Oddworld ไม่ได้อยู่คนเดียวในเรื่องนี้ ที่โด่งดังเจ้าหญิงอ้วนของ Sony มีวันที่วางจำหน่ายญี่ปุ่น ผลักกลับ ในขณะที่สินทรัพย์ศิลปะถูกเปลี่ยนเป็น ให้นิ้วพิเศษ สื่อญี่ปุ่นเป็นเพียงความระมัดระวังจริงๆที่จะไม่แสดงให้เห็นใครที่มีสี่นิ้ว คุณสามารถเห็นมันได้เล็กน้อยด้วยผลงานเช่น Osamatsu-san ซึ่งแม้จะมีสไตล์ศิลปะที่”เรียบง่าย”ตัวละครยังมีห้านิ้ว ญี่ปุ่นค่อนข้างจะมีนิ้วมือเต็มหรือไม่มีนิ้ว, la anpanman.

ญี่ปุ่นอาจมีความอ่อนไหวมากขึ้นเล็กน้อยเกี่ยวกับงานที่อาจถูกมองว่าเป็นเหตุการณ์ปัจจุบัน แฟนอนิเมะอาจคุ้นเคยกับสิ่งนี้ มันเป็นสิ่งที่นำไปสู่สิ่งต่าง ๆ เช่นเหตุการณ์”เรือดี”ที่น่าอับอายหรือแคลมป์เพียงแค่ตัดสินใจที่จะใส่มังงะ X/1999 ในช่องว่างที่ไม่ จำกัด ในการค้นคว้าหัวข้อนี้ชื่อที่อยากรู้อยากเห็นโผล่ขึ้นมา: Crash Bandicoot คุณอาจสงสัยว่าความผิดพลาดของ Li’l ol’สามารถทำได้กับขนนกในญี่ปุ่นโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อญี่ปุ่นรับผิดชอบในการเพิ่มตัวละครมากมายให้เกิดความผิดพลาด.com/watch? v=1w5kmoyctss”target=”_ blank”> การเต้นชัยชนะ มาจากเกมแรก Kobe Child Murders ได้รับการประหารชีวิต

คณะกรรมการจัดอันดับของญี่ปุ่น Cero เป็นที่รู้จักกันดีว่ามีความต้องการที่เข้มงวดกว่า ESRB ของสหรัฐอเมริกา ความรุนแรงกราฟิกนั้นถูก จำกัด ในญี่ปุ่นมากกว่าในดินแดนอื่น มีชื่อเสียงเกมบางเกมที่มีเลือดมากเกินไปเช่นโปรโตคอล Callisto นั้นปฏิเสธที่จะได้รับการจัดอันดับในญี่ปุ่น ในขณะที่ไม่ใช่การห้ามอย่างเป็นทางการสิ่งนี้ห้ามมิให้เกมขายคล้ายกับวิดีโอเกมในสหรัฐอเมริกาที่ไม่ได้รับการจัดอันดับ ESRB เนื่องจากไม่มีผู้ขายที่จะเสี่ยงต่อความรับผิดในการขายเกมที่ไม่ได้รับการจัดอันดับ เมื่อปรากฎว่า ESRB และ CERO นั้นค่อนข้างดีสำหรับการทำให้แน่ใจว่าผู้ขายมีการป้องกันเล็กน้อย การให้คะแนนในกล่องบอกผู้ซื้อเนื้อหาทั้งหมดที่อาจไม่เหมาะสมดังนั้นจึงเป็นเรื่องของผู้บริโภคหากพวกเขาซื้อหน้ากากและได้รับการมองเห็นด้วย”Mischief การ์ตูน”ผู้ขายส่วนใหญ่ไม่ต้องการความร้อนเชิงลบจากการขายเกมสำหรับผู้ใหญ่เท่านั้น (หรือเกมที่ได้รับการจัดอันดับ”Z”เนื่องจากพวกเขาจะได้รับการจัดอันดับภายใต้ Cero) ทั้งหมดนี้จะบอกว่าการได้รับการพิจารณาอย่างสุดขีดเกินกว่าที่จะให้คะแนนทำให้เกมมีความเสี่ยงที่สำคัญ

ภาพหน้าจอของ Lollipop Chainsaw เวอร์ชั่นญี่ปุ่น หมายเหตุประกายสีชมพูซึ่งแทนที่ gore.image ผ่าน www.movie-censorship.com

© Warner Bros

ดังนั้นเมื่อพูดถึงความรุนแรงในเกมญี่ปุ่นการเผยแพร่ญี่ปุ่นเล่นอย่างระมัดระวังเมื่อพูดถึงเลือด Lollipop Chainsaw เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยม: ในขณะที่การเปิดตัวของสหรัฐฯนั้นเล่นได้ถึงเลือดและความรุนแรงในสไตล์ Grindhouse การปล่อยตัวของญี่ปุ่นนั้นขึ้นอยู่กับแวววาวประกายระยิบระยับและลำแสงเพื่อให้ได้เสียงทั้งหมด หรือตอเลือด (บิตที่ถูกตัดเป็นสีดำแทนสีแดง) สิ่งนี้ดำเนินต่อไปเพื่ออธิบายโหมด Lollipop Chainsaw: โหมด”repop”ของ Repop Remake ซึ่งช่วยให้คุณสามารถเลือกระหว่างกอร์หรือแวววาว เกมอื่น ๆ ที่มีความรุนแรงอย่างมากเช่นเกียร์โลหะที่เพิ่มขึ้น: Revengeance หรือ Resident Evil 4 ก็มีความรุนแรงลดลงสำหรับการปล่อยตัวญี่ปุ่น เมื่อคุณเล่นเกมญี่ปุ่นเวอร์ชั่นอเมริกันคุณกำลังเล่นเกมที่สุดขั้วมากกว่าการเปิดตัวญี่ปุ่น! (เห็นได้ชัดว่ามันเป็นไปได้ที่จะเข้าถึงระดับความรุนแรงของอเมริกาโดยการสลับภูมิภาคจากญี่ปุ่นเป็นภาษาอังกฤษ) Call of Duty: World at Warimage ผ่าน espion4ge.wordpress.com

© Activision-Blizzard

เป้าหมายของความรุนแรงอาจเป็น จุดของการโต้แย้ง ทนกับฉัน; ปรากฎว่า Call of Duty มีแฟน ๆ ในญี่ปุ่นและ Square Enix จัดการการแปลสำหรับเกมในญี่ปุ่น ฉันรู้ว่าแปลก ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อผู้ชมชาวอเมริกัน Sand American สร้างขึ้นระหว่างนักกีฬาคนแรกและจัตุรัส RPG-Centric ที่มีชื่อเสียง Call of Duty: World at War เป็นจุดที่มีชื่อเสียงสำหรับซีรีส์เนื่องจากเป็นเรื่องเกี่ยวกับสงครามโลกครั้งที่สอง สำหรับคนที่หลับไปในช่วงประวัติศาสตร์ญี่ปุ่นมีส่วนร่วมในสงครามโลกครั้งที่สองจำนวนมากในระดับโลกในระดับสงครามเกิดขึ้นในญี่ปุ่นกับกองทัพญี่ปุ่น ด้วยความรุนแรงที่เต็มไปด้วยเลือดในสงครามโลก (นอกเหนือจากทุ่นระเบิดของการตั้งค่า) ไม่น่าแปลกใจที่เกมถูกปฏิเสธที่จะขายในญี่ปุ่น ถึงกระนั้นแฟน ๆ ชาวญี่ปุ่นก็ชอบ Call of Duty ดังนั้นการห้ามกลับอย่างรวดเร็วและขายในญี่ปุ่นด้วยความรุนแรงที่ลดลงและภาพนาซีทั้งหมดถูกลบออก Megaton ถูกลบออกเป็นตัวเลือกในเวอร์ชั่นญี่ปุ่นของ Fallout 3Image ผ่าน fallout.fandom.com

© Bethesda

บริบททางประวัติศาสตร์อาจเป็นแมลงสำคัญ ฉันจะจินตนาการว่าผู้คนไม่ต้องการบริบทมากเกินไปใน ความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดกับอาวุธนิวเคลียร์ แต่พอเพียงที่จะบอกว่าการระเบิดนิวเคลียร์ไม่ได้ไปเช่นกันในญี่ปุ่นเช่นเดียวกับที่พวกเขาทำในสหรัฐอเมริกา ดังนั้นเมื่อคุณมีซีรีส์อย่าง Fallout ซึ่งเข้ามาในอารมณ์ขันสีดำของ Dr. Strangelove-esque เกี่ยวกับการทำลายล้างด้วยนิวเคลียร์และสังคมที่ดิ้นรนเพื่อความอยู่รอดในดินแดนรกร้างหลังการฉายรังสี…. ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ผู้อ่านจะมีพลังของ Atom Side Quest ใน Fallout 3 คือ เปลี่ยนไปในญี่ปุ่น เพื่อลบ NPC Mr. Burke ออกทันทีซึ่งล็อคคุณออกจากตัวเลือกที่จะกระตุ้นระเบิดนิวเคลียร์ในช่วงกลางของการตั้งถิ่นฐานของ Megaton (อยากรู้อยากเห็นการแยกชิ้นส่วนที่เต็มไปด้วยเลือดของ Fallout ผ่านระบบ V.A.T.S. ถูกทิ้งให้อยู่ในสภาพสมบูรณ์) อาวุธ”Fat Man”ได้เปลี่ยนชื่อเป็น”Nuka Launcher”เนื่องจาก”Fat Man”เป็นหนึ่งในสองระเบิดนิวเคลียร์ที่ญี่ปุ่นในสถานที่แรก.

สิ่งนี้ยังห่างไกลจากความครอบคลุม แต่มันแสดงให้เห็นว่ามีความแตกต่างกันนิดหน่อยในการสนทนานี้ถูกมองข้าม ค่านิยมทางวัฒนธรรมและประเพณีทางสังคมแตกต่างกันไปตามประเทศนั่นเป็นเพียงเรื่องของความเป็นจริง มีการสนทนาที่ดีที่จะมีเกี่ยวกับวิธีการนำเข้าสื่อจากต่างประเทศในขณะที่อยู่ในขอบเขตทางวัฒนธรรม แต่ไม่ลบ”แกน”ของเรื่องราว

กลับไปที่สงครามสัตว์ร้ายญี่ปุ่นพวกคุณเคยได้ยินคำนำหรือไม่? มันตบ.