Oshi no Ko การสร้างผลกระทบครั้งใหญ่ไปทั่วโลกด้วยตอนแรกไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ทีมงานนำโดยผู้มีความชำนาญ สร้างสรรค์ และบางครั้งก็เป็นบุคคลเหนือมนุษย์ที่ปรับแต่งและยกระดับแหล่งข้อมูลเพื่อเริ่มต้นอย่างยิ่งใหญ่ แล้วพวกเขาเป็นใคร พวกเขาทำอะไร และจะรักษามันไว้ได้หรือไม่
Oshi no Ko ระเบิดบนเวทีราวกับว่ามันถูกกำหนดให้ประสบความสำเร็จ เช่นเดียวกับโปสเตอร์ สาวน้อย ไอ โฮชิโนะ อากะ อากาซากะ อาจเป็นที่รู้จักในฐานะผู้เขียนที่อยู่เบื้องหลังเพลงฮิตที่ถูกยกเลิกไปเมื่อหลายปีก่อน แต่หลังจากความนิยมอย่างมากของ คางุยะ-ซามะ การจับคู่งานเขียนของเขากับ ศิลปะการร่ายมนตร์ของ Mengo Yokoyari รู้สึกเหมือนเป็นสูตรสำเร็จ ด้วยประสบการณ์ของเขาทั้งสองด้านของสเปกตรัมแห่งความสำเร็จ Akasaka ได้เขียนบทเทอร์เนอร์ที่ให้ความบันเทิงอย่างมากในอุตสาหกรรมบันเทิงของญี่ปุ่น การตั้งค่าที่ทำให้เขาสามารถใช้ตัวละครเป็นอวตารแทนมุมมองที่ขัดแย้งกันเกี่ยวกับศิลปะ การตีความ และการค้านิยมเพื่อปะทะกัน แต่ยังเป็นกลไกที่ทำหน้าที่เป็นกลไกระบายความคับข้องใจที่แท้จริงกับอุตสาหกรรมต่างๆ ราวกับว่าเพื่อนและผู้เขียนร่วมของเขากำลังกระซิบข้างหูเขา ความสัมพันธ์ของทั้งคู่ก็อาจบิดเบี้ยวมากพอที่จะทำให้ Scum’s Wish ภาคภูมิใจ ผลลัพธ์ที่ได้คือ Oshi no Ko: บางครั้งก็ฉุนเฉียว มักจะตลกขบขัน และเกือบจะสนุกสนานตลอดเวลา
รางวัลและเสียงชื่นชมจากแฟนๆ ได้ติดตามซีรีส์นี้ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา แต่ไม่ว่าจะหวานพอๆ กับความสำเร็จ มันก็กลายเป็นเปรี้ยวอย่างรวดเร็ว หากการขยายไปสู่สื่อรูปแบบอื่นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ถูกกดทับภายใต้น้ำหนักของความคาดหวัง แฟนๆ คงจะเพ้อฝันเกี่ยวกับการดัดแปลง Oshi no Ko ที่มีชื่อเสียงโด่งดังซึ่งสร้างโดยชื่อที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในวงการอนิเมะ และด้วยเหตุนี้ ฉันจึงสามารถเข้าใจถึงความระแวดระวังหากไม่ใช่ความสงสัยโดยสิ้นเชิงเมื่อมีการประกาศครั้งแรกของอนิเมะ ท้ายที่สุดแล้ว ทีมของมันได้รับการสรุปอย่างดีที่สุดว่าเป็น โครงการคัดเลือก บนสเตียรอยด์ และนั่นคือจุดอ้างอิงที่ฉันไม่คาดหวังว่าคนส่วนใหญ่จะมีด้วยซ้ำ อย่างไรก็ตาม ลำพังแค่ชื่อไม่เคยบอกเรื่องราวทั้งหมดได้ หากมีอะไร ส่วนโค้งบางอย่างใน Oshi no Ko ก็เป็นคำเตือนถึงโปรเจ็กต์ที่โอ้อวดตัวเลขยอดนิยมเหล่านั้น ปัจจัยที่สำคัญอย่างแท้จริงคือความเอาจริงเอาจังของทีม วิสัยทัศน์ของผู้นำและความสามารถของพวกเขาในการทำให้สำเร็จ และสภาพแวดล้อมของพวกเขาจะเอื้ออำนวยหรือขัดขวางความสำเร็จของพวกเขาหรือไม่ และถึงแม้จะไม่ใช่ฉากที่สมบูรณ์แบบ แต่อนิเมะของ Oshi no Ko ก็มีรากฐานที่มั่นคงซึ่งทำให้ทีมงานสามารถสร้างผลงานที่น่าทึ่งได้
ตอนแรกของซีรีส์รู้สึกเหมือนเป็นคำสั่ง คำกล่าวอ้างที่กล้าได้กล้าเสียว่า แม้ว่าพวกเขาจะไม่ใช่ทีมยอดนิยมที่ผู้ชมแห่กันเข้ามาทันที แต่ความมุ่งมั่นของพวกเขาไม่เป็นสองรองใคร การทุ่มเทเวลาทั้งหมด 90 นาทีให้กับตอนแรก—โดยพื้นฐานแล้วเทียบเท่ากับ 4 ตอนปกติเมื่อเป็นเรื่องของฟุตเทจที่มีประสิทธิภาพ—ไม่ใช่แค่เรื่องผิดปกติเท่านั้น แต่ตรงกันข้ามกับแนวโน้มอุตสาหกรรมอย่างสิ้นเชิงในการตัดมุมที่ใหญ่ขึ้นเรื่อย ๆ เพื่อกำหนดเส้นตาย แม้ว่าจะเป็นเรื่องจริงที่การแบ่งขั้วของสถานการณ์การผลิตทำให้ทีมผู้โชคดีบางทีมมีตารางงานมากขึ้นและมีความสามารถที่จะทะเยอทะยานกับพวกเขามากขึ้น แต่นั่นไม่ใช่จุดสิ้นสุดของไม้ที่ทีมนี้ได้รับ สายการผลิตที่สตูดิโอ Dogakobo นำโดย Ryo Kobayashi ต้องผลิตโปรเจกต์สำคัญ 2-3 โปรเจกต์ต่อปีตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง ซึ่งหมายความว่าแม้พวกเขาจะพยายามอย่างดีที่สุดเพื่อนำหน้ารายการออกอากาศ แต่ก็ไม่มีที่ว่าง สำหรับภาวะแทรกซ้อนที่คาดไม่ถึง มีเพียงความรอบรู้ด้านทรัพยากร การจัดการอย่างชาญฉลาดภายในข้อจำกัดเหล่านั้น ความมุ่งมั่นที่กล้าได้กล้าเสีย และการมีส่วนร่วมของบุคคลสำคัญที่สามารถขับเคลื่อนเข็มซึ่งโครงการเช่นนี้สามารถส่งมอบได้มากเกินไป
ประสิทธิภาพที่จำเป็นสำหรับสถานการณ์เหล่านี้คือ ตัวอย่างโดยผู้กำกับซีรีส์ Series Director: (監督, คันโตคุ): ผู้รับผิดชอบการผลิตทั้งหมด ทั้งในฐานะผู้มีอำนาจตัดสินใจเชิงสร้างสรรค์และผู้ควบคุมขั้นสุดท้าย พวกเขาเหนือกว่าพนักงานที่เหลือและท้ายที่สุดก็มีคำพูดสุดท้าย ซีรีส์ที่มีผู้กำกับระดับต่างๆ กันก็มีอยู่ เช่น หัวหน้าผู้กำกับ ผู้ช่วยผู้กำกับ ผู้กำกับตอนของซีรีส์ บทบาทที่ไม่ได้มาตรฐานทุกประเภท ลำดับชั้นในกรณีเหล่านั้นเป็นกรณีไป ไดสุเกะ ฮิรามากิ หนึ่งในผู้กำกับที่มีความสามารถด้านเทคนิคมากที่สุดที่ Dogakobo ในขณะนี้ แม้ว่าประวัติย่อของเขาจะยังสั้นอยู่ก็ตาม ฮิรามากิถูกผลักดันเข้าสู่ตำแหน่งในสตูดิโอโดยไม่มีเวลาค้นหาตัวเองอย่างครุ่นคิด รู้สึกเหมือนว่าเขากำลังหาเสียงกำกับของตัวเองอยู่ ณ จุดนั้น—และสำหรับเครดิตของเขา เขาทำได้เร็วมากพอสมควร เมื่อพูดถึง Koisuru Asteroid และ SelePro ดังกล่าวแล้ว เขาก็รู้สึกเหมือนได้ค้นพบบางสิ่งที่น่าสนใจ นั่นคือรูปแบบที่ ดึงมาจากเลย์เอาต์ที่กว้างขวางซึ่งทำให้เขาโดดเด่นในฐานะนักสร้างแอนิเมเตอร์ โดยเปลี่ยนจากความสมจริงที่มีเหตุผลมาเป็นการวางกรอบตามอัตวิสัยมากขึ้นตามความต้องการในการเล่าเรื่อง เนื่องจากเขาสร้างสตอรีบอร์ดส่วนใหญ่ในครึ่งแรกของ Oshi no Ko #01 จึงมีจุดต่างๆ ที่แตกต่าง ภาพของอวกาศตั้งแต่เริ่มตอน แต่พูดกันตรงๆ การดำเนินการในช่วง 15 นาทีแรกของตอนนี้นั้นค่อนข้างจำกัดในการดูครั้งแรก พวกเขาพยายามที่จะทิ้งความประทับใจไว้กับฉัน ภายใต้บริบทที่ใหญ่ขึ้นและกำหนดขอบเขตของโครงการ อย่างไรก็ตาม ฉันได้ค้นพบแล้ว
หากเราเข้าใจตรงกันแล้ว ฉันจะยอมรับว่าฉันไม่เคยพบว่าเรื่องราวของ Goro เป็นเพียงทั้งหมด ที่น่าสนใจด้วยตัวมันเอง ภายในเวลาอันจำกัดของตัวละครเหล่านั้นในสปอตไลต์—อย่างน้อยก็ในตัวตนแรกเริ่ม—เรื่องราวเกี่ยวกับหมอที่แสดงความรักต่อผู้ป่วยระยะสุดท้ายที่เขาเคยดูแลผ่านไอดอลที่เธอรักซึ่งยากจะเข้าถึงอารมณ์ใดๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาห่างไกลจากความรักในฐานะบุคคลในระยะนี้ มีจักรวาลสำรองที่ซึ่งการโฟกัสที่เพิ่มขึ้นและการดำเนินการที่ตรงจุดมากขึ้น Goro อาจถูกทำให้เป็นมนุษย์ได้ดีกว่านี้—แต่ฉันอยากอยู่ที่นั่นจริง ๆ หรือเปล่า นอกเสียจากว่าสิ่งนั้นจะมาจากการผลิตที่เหมือนความฝันโดยไม่มีข้อจำกัดใด ๆ ถ้ามีส่วนใดส่วนหนึ่งของรถไฟเหาะเกือบ 90 นาทีนี้ถูกจัดลำดับความสำคัญให้ต่ำลง ฉันรู้สึกว่าฉันคงเลือกแบบเดียวกับที่พวกเขาทำ สร้างตัวละครที่น่าดึงดูดมากขึ้นและลุยเต็มที่ในครึ่งหลัง.
แม้ว่าฉันจะไม่คิดว่ามันเป็นข้อความจงใจไม่ว่าจะด้วยวิธีการใดก็ตาม แต่เป็นความพยายามที่จะปฏิบัติตามข้อจำกัดของการผลิตในขณะที่ประหยัดพลังงานสำหรับสิ่งที่สำคัญจริงๆ ฉันก็อดไม่ได้ที่จะคิดว่า ของเหตุการณ์ต่อมาในตอนเดียวกันนี้ ซึ่งเวลาฉายของ Ai ถูกตัดออกเพื่อที่เธอจะได้ไม่บดบังดาราที่ตั้งใจไว้ และปรากฎว่า นักแสดงที่ตั้งใจไว้ของตอนแรกที่เหมือนหนังเรื่องนี้คือไอเอง
นอกเหนือจากช่วงเวลาสุดท้ายของ Goro ที่การแสดงฉากที่คำนวณได้ของ Hiramaki ดำเนินไปพร้อมกับแอนิเมชั่นที่น่าประทับใจ ไฮไลท์ในเรื่องนี้ บทนำของอารัมภบททั้งหมดติดตามการปรากฏตัวของไอ ภายในโลกของ Oshi no Ko เธอใช้ความสามารถพิเศษและเสน่ห์ของเธอเพื่อแสดงตัวว่าเป็นความคิดที่สงบสุขมากกว่าตัวบุคคล ซึ่งตรงกันข้ามกับความปรารถนาของเธอที่จะเลี้ยงดูครอบครัวที่เธอไม่เคยมีมาก่อนในชีวิตส่วนตัวของเธอ เธอเป็นคนเจ้าเล่ห์ เจ้าเล่ห์ เจ้าเล่ห์ และตรงไปตรงมาเป็นคนโง่ แต่ล้อมรอบด้วยออร่าที่ทำให้เธอต้องมนต์เสน่ห์ไม่ว่าคุณจะรู้เรื่องทั้งหมดหรือไม่ก็ตาม สตอรีบอร์ดของ Hiramaki สื่อถึงความรู้สึกที่ว่า เธอเป็นดาราโดยธรรมชาติ แต่มันคือ Kanna “Kappe” Hirayama การออกแบบแอนิเมชั่นและการกำกับดูแลอย่างละเอียดถี่ถ้วนทำให้ Ai มีความโดดเด่นสะดุดตาอย่างไร้ความปรานีอย่างที่เธอควรจะมี หากตัวละครมีความเข้าใจเกี่ยวกับไอดอลว่าเป็นนักโกหกตัวฉกาจ นักออกแบบของเธอเองก็ต้องสวมบทบาทเป็นราชินีแห่งการหลอกลวง เพียงแค่ดูแอนิเมชั่นที่งดงามของเธอ แล้วคุณจะมั่นใจได้ว่าคุณกำลังชมการ์ตูนที่เพ้อฝันและดึงดูดใจคุณมากที่สุด เคยเห็น. การจับคู่ที่เกิดขึ้นในสวรรค์ถ้าฉันเคยเห็นมาก่อน
สามัญสำนึกในโลกของแอนิเมชั่นผลักดันไปสู่การออกแบบให้มีสไตล์ ทั้งเพื่อลดภาระการผลิตและเพื่อประโยชน์ การแสดงออกที่เปลี่ยนไป ในขณะที่พลังทางการค้ามักต้องการความสวยงามที่ซับซ้อนมากขึ้น คุณรู้ไหม ความขัดแย้งระหว่างศิลปะกับการค้าที่ตัวละคร Oshi no Ko ต้องเผชิญอยู่ตลอดเวลา ตรงกันข้ามกับสิ่งนั้น แนวทางอันซับซ้อนของ Kappe ในแอนิเมชันเป็นสิ่งที่เธอพยายามทำเป็นการส่วนตัว และนั่นไม่ได้แลกมาด้วยต้นทุนของแอนิเมชันที่มีชีวิตชีวาสำหรับเรื่องนั้น แม้ว่ากฎของฟิสิกส์จะค่อนข้างมีผลกับเธออยู่บ้าง แต่แอนิเมชันของเธอแสดงออกอย่างหลวมๆ ด้วยการออกแบบที่เรียบง่ายกว่า ความเร็วในการวาดที่ไม่มีใครเทียบได้ทำให้เธอเป็นหนึ่งในนักปักเข็มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งในอนิเมะ ความสามารถของเธอในการควบคุมทุกช็อตของการแสดงทั้งหมดด้วยมือเดียวด้วยการออกแบบที่ซับซ้อนหากจำเป็น การกระแทกที่มีคุณภาพขนาดใหญ่ด้วยการแก้ไขอย่างละเอียดของเธอ อาจเทียบได้กับคนอย่าง เคโรริรา ซึ่งมีบทบาทอันล้ำค่าในการยกระดับ Bocchi the Rock เราพูดถึงความยาว แอนิเมเตอร์ที่ยอดเยี่ยมมีหลายรูปแบบ แต่บุคคลสำคัญเช่นพวกเขาที่สามารถทำหน้าที่เป็นผู้ยกพื้นและเพดานสำหรับการผลิตใด ๆ นั้นหายากอย่างไม่น่าเชื่อ
หากต้องการให้การมีส่วนร่วมของ Kappe เป็นคำที่เป็นรูปธรรมมากขึ้น เธอดูแลการตัดต่อมากกว่าหนึ่งพันครั้งในฐานะหัวหน้าผู้กำกับอนิเมชั่นสำหรับตอนแรกเพียงอย่างเดียว ซึ่งในจำนวนนี้ 400 รายการเธอยังแก้ไขในฐานะผู้กำกับอนิเมชั่นปกติสำหรับ; กล่าวโดยย่อคือ เธอมีส่วนร่วมในทุก ๆ ช็อตที่เราได้เห็น และวาดใหม่อย่างละเอียดเกือบครึ่ง จนกระทั่งเพื่อนร่วมทีมชี้ให้เห็นว่าเธอยอมรับว่าเธอมีส่วนในการแก้ไข TP มากมายเช่นกัน กล่าวคือ เธอเข้าไปแทรกแซงในขั้นตอนสุดท้ายเหนือข้อมูลแอนิเมชัน เนื่องจากอุตสาหกรรมนี้ทำให้ความพยายามของ แอนิเมเตอร์เป็นสิ่งที่เธอใส่ใจมาก และแม้จะมีบทบาทเชิงรุกเป็นพิเศษในการเป็นผู้นำแอนิเมชั่น เธอยังชี้ให้เห็น ว่าการทำงานร่วมกับแอนิเมเตอร์ที่มีทักษะนั้นหมายความว่าตัวเลือกที่ดีที่สุดในฐานะหัวหน้างานสามารถ ยังปล่อยให้ภาพวาดผ่านการแก้ไข ความสามารถนี้ที่บอกได้ว่าเธอควรเข้าไปแทรกแซงเมื่อใด และระเบิดอย่างรุนแรงบนหน้าจอเมื่อใดก็ตามที่เธอคิดว่าคำตอบคือใช่ นั่นทำให้ Kappe เป็นหนึ่งในผู้กำกับแอนิเมชั่น
ย้อนกลับไปที่ข้อจำกัดของ การผลิต โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเป็นไปตามกำหนดการ เป็นเรื่องที่น่าสังเกตว่า Kappe จะยังคงเป็นตัวละครหลักด้านแอนิเมชั่น แต่เธอไม่ใช่หัวหน้าผู้ควบคุมเพียงคนเดียว แม้ว่าเธอจะเคยร่วมงานกับ Dogakobo สำหรับโปรเจกต์นี้มาระยะหนึ่งแล้วก็ตาม ด้วยเหตุนี้ หัวหน้าผู้กำกับแอนิเมชันจึงทำให้เธอประหลาดใจ ทิศทางแอนิเมชัน (作画監督, sakuga kantoku): ศิลปินดูแลคุณภาพและความสม่ำเสมอของแอนิเมชันเอง พวกเขาอาจแก้ไขการตัดที่เบี่ยงเบนไปจากการออกแบบมากเกินไปหากพวกเขาเห็นว่าเหมาะสม แต่งานของพวกเขาส่วนใหญ่คือเพื่อให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวเป็นไปตามมาตรฐานโดยไม่ดูหยาบเกินไป มีบทบาทกำกับแอนิเมชันเฉพาะทางมากมาย – เมชา เอฟเฟ็กต์ สิ่งมีชีวิต ทั้งหมดเน้นไปที่องค์ประกอบที่เกิดซ้ำๆ กัน การแสดงความสามารถใน Shikimori-san ไม่มีทางที่จะรักษามาตรฐานคุณภาพของเธอด้วยตัวเธอเองด้วยเส้นตายที่รัดกุมเช่นนี้ โชคดีที่ปัญหาดังกล่าวได้รับการแก้ไขโดยการหมุนเวียนหัวหน้างานที่มีการวางแผนอย่างเหมาะสม ซึ่งรวมถึงศิลปินที่สามารถนำการผลิตของตนเองได้ ไม่ใช่การพูดเกินจริง เนื่องจาก มาโฮะ โยชิกาวะ, มิกิ มัตสึโมโตะ และโทโมยะ อัทสึมิในระดับรองลงมาได้ทำเช่นนั้นมาหลายปีแล้ว เมื่อรวมกับความเร็วเหนือมนุษย์ของ Kappe แล้ว หัวหน้างานของพวกเขาควรเตรียมพร้อมอย่างมากเพื่อรักษาภาพลักษณ์ของตัวละครที่มีชีวิตและตายผ่านเหตุการณ์นั้น
ย้อนกลับไปที่ตอนแรก คุณจะได้เห็นว่า Hiramaki ก้าวขึ้นสู่เกมของเขาอย่างไร เพื่อแสดงให้เห็นถึงการกลับมาของ Ai บนเวทีหลังจากให้กำเนิดลูกแฝด การจัดเฟรมภาพของเขาให้ความรู้สึกดีที่สุดที่นี่ โดยให้ลักษณะทางกายภาพของระยะห่างระหว่างนักแสดงกับอุตสาหกรรม และเน้นความแตกต่างระหว่าง ความเป็นจริงอันเยือกเย็นและ ผลิตภัณฑ์ที่สวยงามที่ผู้ชมนำเสนอด้วย เหนือสิ่งอื่นใด นี่เป็นโอกาสที่จะแสดงให้ผู้ชมทั้งในจักรวาลและนอกรายการเห็นว่าเสน่ห์โดยกำเนิดของ Ai นั้นมีอยู่จริง
การแสดงของเธอทางทีวีทำให้ตัวละครบางส่วนปรากฏตัว อนิเมเตอร์หลักของรายการ เช่น KiKarenki Mizuno ของ Dogakobo และ Kenji Sawada ซึ่งกำลังเล่นกลบทบาทเอซแอนิเมเตอร์ระหว่างผลงานของทีมนี้กับคุณสมบัติ Aniplex เช่น Lycoris Recoil ล่าสุด การเต้นนั้นน่ารักมากๆ และซีเควนซ์ก็ช่วยให้ Kappe พลิกแพลงความดึงดูดที่ซับซ้อนของภาพวาดของเธอได้เช่นกัน แต่การระเบิดของเส้นตรงหยาบๆ ในตอนเริ่มต้นนั้นทำให้ฉันรู้สึกจับสัตว์ร้ายบนเวทีได้ดีที่สุดในการแสดงที่คำนวณโดย Ai; ภาพวาดบางอย่างที่ซ่อนอยู่ในลำดับนั้น แสดงถึงการจับกุม แต่ในขณะเดียวกันก็มีออร่าลางร้ายที่ล้อมรอบตัวเธอ เอาจริง ๆ อย่าเข้าใกล้คนที่แม้แต่ฉายเงารูปดาว
มันอยู่ในส่วนนี้ของ ตอนที่เราเข้าชมเผยให้เห็นว่าแท้จริงแล้วเป็นฝาแฝดทั้งคู่ที่กลับชาติมาเกิดของดูโอคู่แรก ซึ่งนำไปสู่ความคะนองผ่านสถานการณ์ที่ตลกขบขันโดยเนื้อแท้นี้ โปรดทราบว่าเด็กเหล่านี้เป็นปู่โสมมที่น่ากลัว แต่ซีรีส์นี้ตระหนักดีถึงเรื่องนั้นอย่างชัดเจนและได้มุกตลกส่วนใหญ่มาจากเรื่องนั้น เนื่องจากนี่เป็นการดัดแปลงจากอนิเมะ ส่วนที่ฉันพบว่าทำงานได้ดีที่สุดคือส่วนที่ใช้แอนิเมชันเองเพื่อเน้นย้ำว่าสถานการณ์ที่เราพบเจอนั้นไร้สาระเพียงใด เด็กทารกที่ขยันขันแข็งที่สุดในโลกยังคงต้องอยู่ภายใต้ร่างกายที่ไร้ประโยชน์ของพวกเขา ดูน่าขบขันมากเมื่อได้เห็นพวกมันเดินขวักไขว่ไปมาพร้อมกับหัวโตที่ไม่ได้สัดส่วนขณะที่พวกมันปล่อยเสียงโวยวายที่น่าขนลุกอีกครั้ง สิ่งนี้นำไปสู่การตลาดแบบไวรัลโดยไม่ตั้งใจซึ่งทำให้อาชีพการงานของ Ai ก้าวไปอีกขั้น เมื่อเด็กๆ ทรยศต่อคำสัญญาที่จะประพฤติตัวตามปกติทันทีที่สัญชาตญาณ wota ของพวกเขาเข้ามา การแสดงของ Ai เป็นอีกหนึ่งการถ่ายทอดที่ดีของแอนิเมเตอร์หลักและตัว Kappe เอง การใช้ภาพมุขตลกที่สนุกสนานซึ่งเหมาะกับแอนิเมชั่นที่ขายช่วงเวลาโง่ ๆ อันรุ่งโรจน์นี้เสมอ
หนึ่งปีผ่านไปภายในเรื่อง ความนิยมของ Ai พุ่งสูงขึ้นเนื่องจากเหตุการณ์ทารกและการตระหนักว่า กลุ่มแฟนคลับไอดอลมักแสวงหาความจริงแท้เพียงเล็กน้อยจากคำโกหกที่พวกเขาขาย ซึ่งทำหน้าที่เป็นคำแนะนำว่าเธอควรขายตัวตนของเธออย่างไร เมื่อพูดถึงตอนนี้ การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่สุดอยู่ที่ตำแหน่งผู้กำกับ หลังจากครึ่งแรกสตอรี่บอร์ดส่วนใหญ่เขียนโดย Hiramaki ผู้ช่วยผู้กำกับซีรีส์ Series Director: (監督, คันโตคุ): ผู้รับผิดชอบงานสร้างทั้งหมด ทั้งในฐานะผู้ตัดสินใจเชิงสร้างสรรค์และผู้ควบคุมขั้นสุดท้าย พวกเขาเหนือกว่าพนักงานที่เหลือและท้ายที่สุดก็มีคำพูดสุดท้าย ซีรีส์ที่มีผู้กำกับระดับต่างๆ กันก็มีอยู่ เช่น หัวหน้าผู้กำกับ ผู้ช่วยผู้กำกับ ผู้กำกับตอนของซีรีส์ บทบาทที่ไม่ได้มาตรฐานทุกประเภท ลำดับชั้นในกรณีเหล่านั้นเป็นกรณีไป Chao Nekotomi ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในชื่อ Saori Tachibana ก่อนเข้าร่วมทีมนี้ รับหน้าที่เป็นผู้จัดทำสตอรี่บอร์ดตลอดครึ่งหลัง ผลงานของ Nekotomi กับทีมงานที่ Dogakobo โดดเด่นอย่างรวดเร็วในเรื่อง ความหนาแน่นที่แท้จริง แนวคิดเกี่ยวกับภาพที่เธอมีอยู่เสมอ บางครั้งถึงจุดที่ เธอถูกบังคับให้เลิกใช้บางอย่าง พื้นตัด. ไม่แปลกใจเลยที่เธอขึ้นบันไดได้ค่อนข้างเร็ว และพูดตามตรง ฉันคิดว่าเธอเป็นคำชมที่สมบูรณ์แบบสำหรับวิธีการใช้เสียงทางเทคนิคของฮิรามากิ เธอเป็นเครื่องเทศที่โปรเจ็กต์เช่นนี้ต้องการเพื่อบันทึกชีวิตของนักแสดงด้วยสิ่งที่จับต้องไม่ได้
สตอรี่บอร์ดของ Nekotomi จับภาพของ Ai ได้อย่างรวดเร็ว ความสัมพันธ์ที่ชักใยกับกล้อง แต่การใช้สีของเธอต่างหากที่โดดเด่นที่สุด บทบาทหลักอย่างหนึ่งของเธอในอนิเมะคือการจัดหาสคริปต์สี ซึ่งคล้ายกับกระดานเรื่องราวสี กระดานเรื่องราว (絵コンテ, ekonte): พิมพ์เขียวของแอนิเมชัน ชุดของภาพวาดง่ายๆ ที่ทำหน้าที่เป็นสคริปต์ภาพของอนิเมะ วาดบนแผ่นพิเศษพร้อมช่องสำหรับหมายเลขคัตของแอนิเมชัน บันทึกย่อสำหรับทีมงาน และบทสนทนาที่ตรงกัน หรือคอนเซ็ปอาร์ตบอร์ด—เป็นแนวทางสำหรับทีมงานทุกคน กำหนดอารมณ์ที่ต้องการของทุกฉากผ่านสีเอง เมื่ออะนิเมะก้าวไปสู่เอฟเฟกต์ดิจิทัลที่มีบทบาทมากขึ้นในด้านสุนทรียภาพ บทบาทเช่นนี้ก็แพร่หลายมากขึ้น มิฉะนั้น คุณเสี่ยงที่กระบวนการหลังการประมวลผลที่ซับซ้อนมากเกินไปจะเจือจางผลกระทบของเครื่องมือพื้นฐาน เช่น สี และทำให้ความตั้งใจของงานมัวหมอง ที่กล่าวว่ายังไม่ค่อยเห็นสคริปต์สีถูกปรับใช้ในระดับนี้สำหรับละครทีวี โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยบุคคลที่มีความเฉลียวฉลาด เมื่อเธอรับตำแหน่งสตอรีบอร์ดและผู้อำนวยการหน่วยเช่นกัน เนโคโทมิสามารถตัดกันอย่างช่ำชองกับสีที่เย็นกว่าของหลังเวทีด้วย สถานที่บันทึกเสียงที่สว่างเกินจริง หรือเพื่อให้ป่าที่พวกเขากำลังบันทึกภาพยนตร์สยองขวัญมีกลิ่นอายของอีกโลก… ตราบเท่าที่กล้องยังเปิดอยู่
หลังจากที่ Aqua สะดุดเข้าสู่เส้นทางการแสดงโดยไม่ได้ตั้งใจ ก็ถึงเวลา รูบี้น้องสาวฝาแฝดของเขาเริ่มสร้างเส้นทางไปข้างหน้าในเชิงรุกมากขึ้น ซึ่งเป็นสิ่งที่เธอไม่เคยนึกถึงในชีวิตที่แล้วมาก่อน ในฐานะผู้ป่วยระยะสุดท้ายที่เสียชีวิตตั้งแต่ยังเด็ก นี่เป็นความขัดแย้งที่น่าดึงดูดใจมากกว่า และการได้เห็นเธอเติบโตเหนือความกลัวต่อความเปราะบางของตัวเองที่ถูกเผาไหม้ในสมองด้วยอิทธิพลของไอนั้นเป็นช่วงเวลาที่สวยงาม ยิ่งกว่านั้นเมื่อบอร์ดของ Nekotomi และการใช้สีแสดงถึงชัยชนะ
การจำคำโปรยของ Kana อย่างหยาบคายของ Ruby ซึ่งไม่มีองค์ประกอบภาพในมังงะ เป็นการอ้างถึงภาพพิมพ์ของ Akaname youkai ของ Utagawa Yoshikazu ภาพนี้วาดโดย KiKarenki Mizuno เป็นตัวอย่างของความคิดสร้างสรรค์ของ Nekotomi และ Kana จะถูกรังแกได้ยากเพียงใด
ในขณะที่ไอครุ่นคิดเกี่ยวกับชีวิตแห่งการโกหกของเธอ เราก็เข้าใกล้จุดไคลแม็กซ์ที่ยิ่งใหญ่ของตอนแรกนี้ หลังจากวัยเด็กอันน่าสลดใจของเธอ เธอกลายเป็นไอดอลเพียงเพราะเธอได้รับการบอกว่าไม่เป็นไร หากไม่ได้รับการสนับสนุนอย่างเต็มที่ การโกหกเกี่ยวกับอาชีพที่เธอรัก ไม่แน่ใจว่าเธอเคยรักใครหรืออะไรจริงๆ หรือเปล่า เธอเริ่มต้นชีวิตแห่งการโกหกเกี่ยวกับความรักที่หวังว่าจะทำให้ความรู้สึกเหล่านั้นกลายเป็นความจริงในวันหนึ่ง โชคไม่ดีที่ชีวิตของไอดอลคนนี้ยังผูกติดอยู่กับการตลาดแบบลดทอนความเป็นมนุษย์ซึ่งควบคุมสัญชาตญาณที่ต่ำต้อยของบางคน ดังนั้นแฟนตัวยงคนเดียวกันที่จบชีวิตของ Goro จึงแทง Ai หลังจากพบว่าเธออาศัยอยู่ที่ไหนกับลูกๆ ที่เป็นความลับของเธอ
ทั้งเซ็กเมนต์นี้น่าทึ่งพอๆ กับที่น่ารังเกียจ มีความงามที่ตัดกันและรายละเอียดที่น่าสยดสยองในหลายระดับ จานสีเทวทูตของ Nekotomi ย้อมสีแดงด้วยเลือดของ Ai และการแสดงออกที่มีรายละเอียดที่สวยงามของ Kappe ก็เริ่มบิดเบี้ยวด้วยความเจ็บปวดมากขึ้นเรื่อยๆ ช่วงเวลาที่เจ็บปวดนี้แสดงให้เห็นโดยพรสวรรค์รุ่นเยาว์ของสตูดิโอ Dogakobo เนื่องจากสตูดิโอยังคงเป็นแหล่งรวมแอนิเมเตอร์ตัวละครฝีมือดีที่ไม่มีวันสิ้นสุด แม้จะสูญเสียผู้นำเก่าไปและตารางงานที่ไม่เป็นมิตรมากขึ้นเรื่อยๆ อายากะ มูโรกะ อาจเป็นหนึ่งในชื่อที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักในกลุ่มแอนิเมเตอร์หลัก แต่เธอก็ได้รับความชื่นชมจากเพื่อนๆ ของเธอแล้ว และแดนนี่ โชก็เช่นกัน ซึ่งเป็นโปรเจกต์แรกในฐานะคีย์แอนิเมเตอร์… แต่เขาสร้างความประทับใจให้กับ Kappe มากเสียจนเธอไม่แตะต้องส่วนสำคัญเหล่านี้เลย จากการเคลื่อนไหวที่เปลี่ยนไปอย่างวุ่นวายของผู้โจมตีไปจนถึงดวงตาที่ไม่ได้จดจ่อ เป็นเรื่องง่ายที่จะเห็นว่าเหตุใดสิ่งนี้จึงสร้างความประทับใจให้กับผู้อาวุโสของเขา แน่นอนว่ามันให้ความรู้สึกเหมือนมีอาชีพที่สดใสรออยู่ข้างหน้า แม้ว่าพวกเขาหวังว่าในอนาคตพวกเขาจะมอบฉากที่เจ็บปวดน้อยลงให้กับเขา อย่างไรก็ตาม การมีส่วนร่วมเกือบทั้งหมดของเขาในตอนแรกนี้อุทิศให้กับนักสะกดรอยที่แสดงความเกลียดชังคนนี้
ในขณะที่ชีวิตของ Ai ค่อยๆ จางหายไป เธอก็ตระหนักได้ว่าความรักของเธอนั้นมีจริง ซึ่งเป็นสิ่งที่ชัดเจนสำหรับผู้ชมมากกว่า ให้กับตัวเธอเอง โดยกังวลอย่างแท้จริงเกี่ยวกับอนาคตของลูก หรือแม้กระทั่งของขวัญจากสตอล์กเกอร์รายนี้ เราเคยเห็นในบ้านของเธอมาก่อน หลังจากการแสดงความรู้สึกอย่างจริงใจในช่วงเวลาสุดท้ายของเธอ เราก็เหลือภาพที่หลอกหลอนอย่างแท้จริง ซึ่งเปลี่ยนรายละเอียดที่ซับซ้อนของ Kappe ให้น่ากลัวที่สุด รูปร่าง. ในขณะที่ฉันเคยเห็นผู้คนพูดถึงว่ามันน่าขนลุกเกินไป แต่นั่นก็เป็นประเด็นสำหรับฉัน: ใครบางคนที่มีความงามตามธรรมชาติที่ทำให้เธอเปล่งประกายราวกับดวงดาวทิ้งศพไว้เบื้องหลังฝันร้าย ซึ่งอย่างที่เห็นได้อย่างรวดเร็ว จะหลอกหลอนเด็กเหล่านี้เพื่อพวกเขา ทั้งชีวิต ในซีเควนซ์ที่น่าทึ่งอีกฉากหนึ่งซึ่งยกระดับเนื้อหาต้นฉบับ คำอุปมาภาพที่เรียบง่ายของดวงตาของดวงดาวที่มืดลงแสดงถึงความกระหายที่จะล้างแค้นของอควาหลังจากตระหนักว่าสตอล์กเกอร์ต้องมีคนให้ข้อมูลเกี่ยวกับไอ และด้วยสถานการณ์ที่ไม่เหมือนใคร คนๆ นั้นก็เป็นได้แค่พ่อที่ลึกลับของพวกเขาเท่านั้น
1話から抜粋
明日は2話放送ですね pic.twitter.com/Nf4fasSYUp— kappe（ひらやま) @新刊通販中 (@kaaaaaappe) 18 เมษายน 2023
เมื่อถึงตอนจบแล้ว ก็ควรพิจารณาว่าตอนความยาว 90 นาทีนี้ดัดแปลงมาจากอะไร เพราะมันไม่ง่ายเหมือนการสร้างแอนิเมชัน เล่มแรกของมังงะ การเปลี่ยนแปลงมีไว้สำหรับการเปลี่ยนแปลงขนาดเล็กและขนาดกลางเป็นส่วนใหญ่เพื่อใช้ประโยชน์จากแอนิเมชั่นให้ดีที่สุด อีกครั้ง หากคุณเคยอ่าน Oshi no Ko มีโอกาสที่คุณจะจำส่วนโค้งทั้งหมดซึ่งขึ้นอยู่กับความจำเป็นทั้งหมดเหล่านั้น จนถึงจุดที่ผลกระทบทั้งหมดของงานดัดแปลงอาจขึ้นอยู่กับส่วนนั้น เทคนิคและความคิดสร้างสรรค์มากมายที่เราเน้นไว้อาจไม่ใช่สิ่งที่แฟนๆ ทั่วไปของคุณจะหยิบมาใช้ แต่การสะสมของพวกเขาจะรู้สึกได้โดยไม่คำนึงว่าเหตุใดจึงสำคัญ
อยู่ด้านบน ในบรรดาทั้งหมดนั้น มีตัวเลือกเชิงโครงสร้างที่สำคัญในการลบทุกอย่างยกเว้นเรื่องราวของ Ai ในผลงานต้นฉบับ เล่มแรกนี้ถูกคั่นด้วยช่วงเวลาที่เหมือนสารคดีที่ยั่วยวนพัฒนาการในอนาคต ในขณะเดียวกันก็เน้นย้ำถึงธรรมชาติของการเล่าเรื่องที่ตลกขบขันและอุปกรณ์ทั้งหมดที่ใช้ในการสร้างงานศิลปะเชิงพาณิชย์ ตอนนี้ ไม่มีทางที่อนิเมะจะลบแง่มุมนั้นของงานออกไป เพราะมันเชื่อมโยงลึกเกินไปกับเรื่องราวที่พวกเขากำลังเล่า แม้ว่าจะลบออกจากการแนะนำนี้ทั้งหมด แต่ก็รู้สึกเหมือนมีเจตนาโดยเจตนามากกว่าการรักษาเวลาหน้าจอให้ Ai มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ในแง่หนึ่ง มันให้ความรู้สึกเหมือนการดูเรื่องราวของไอ: นี่คือประเภทของภาพยนตร์ที่ผู้ผลิตที่เชี่ยวชาญจะสร้างในการแสดง ดังนั้นสำหรับตอนนี้ เราไม่ควรแอบดูเบื้องหลังฉาก แต่นั่นจะมาถึง และมันจะเป็นฉากที่น่าสนใจที่สุดในรายการทั้งหมดอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
เราจะเชื่อได้ไหมว่ามันจะก้าวไปข้างหน้า? ตอนแรกรู้สึกพิเศษอย่างแน่นอน แม้ว่านั่นอาจเป็นดาบสองคมก็ตาม ทุกทางเลือกที่พวกเขาทำล้วนสนับสนุนผลกระทบที่แท้จริงของบทนำนี้ แต่นั่นก็หมายความว่าจะไม่มีอะไรเหมือนกับการก้าวไปข้างหน้านี้อย่างแน่นอน อย่างน้อยในแง่ของการเล่าเรื่อง ที่กล่าวว่าฉันเชื่อว่า Oshi no Ko ยังคงน่าสนใจ; จุดอ่อนที่สุดยังคงเป็นหนังระทึกขวัญที่สนุกสนาน และที่ดีที่สุดคือ ลึกซึ้งและเต็มไปด้วยความโกรธแค้น และเมื่อพูดถึงการปรับตัวนี้ ฉันยังคงค่อนข้างมั่นใจเช่นกัน แม้ว่าจะมีข้อจำกัดที่ฉันเคยบอกไว้ในตอนเริ่มต้นก็ตาม แน่นอนว่าทีมงานหลักอาจไม่สามารถควบคุมทุกๆ ช็อตในลักษณะนี้เป็นประจำทุกสัปดาห์ แต่ด้วยการสนับสนุนเชิงโครงสร้าง เช่น สคริปต์สีของ Nekotomi และ Kappe ในความเป็น Kappe คุณภาพที่ดีที่สุดควรได้รับการปกป้อง
และเมื่อ มีพรสวรรค์จากภายนอกเข้ามาช่วย เราก็มีเซอร์ไพรส์ที่น่าจับตามองเช่นกัน แม้ว่าบางคนจะไม่บิดเบี้ยวอีกต่อไป แต่เนื่องจากนักประชาสัมพันธ์ที่ตื่นเต้นมากเกินไปได้แบ่งปันชื่อเหล่านั้นบางส่วนแล้ว ซึ่งรวมถึงคนอย่าง Koji Masunari ผู้สร้างสตอรี่บอร์ดของตอนที่ 2 หรือคู่หูเปิด/ปิดที่น่าตื่นเต้นของ Nara และ Naoya Nakayama อนึ่ง คนหลังยังกำกับ มิวสิกวิดีโอชื่อเหมาะเจาะของ ไอดอล ของ Ai ซึ่งหมายถึงเธอ ตัวละครช่ำชองเหมือนตอนแรกนี้ การผสมผสานระหว่างแอนิเมชั่นเชิงพาณิชย์ที่ขัดเกลากับการพิมพ์และ VFX ของมิวสิควิดีโออินดี้สมัยใหม่นั้นนำเทรนด์มาก ดังนั้นจึงไม่มีใครควรแปลกใจที่มียอดวิวถึง 20 ล้านครั้งในเวลาเพียงไม่กี่วัน แม้ว่าจะเป็นเนื้อหาเสริมเช่นนี้ ระดับความมุ่งมั่นของทีมนี้และการเพิ่มผลกระทบของ Oshi no Ko ให้ได้มากที่สุดทำให้ฉันได้รับความไว้วางใจจนถึงตอนนี้
บทส่งท้ายที่ประทับใจของเรื่องราวนี้สร้างแอนิเมชันโดยอนิเมเตอร์หลัก Honoka Yokoyama ผู้ซึ่ง ไม่มีประสบการณ์ในการอุ้มทารกสองคน ดังนั้นเธอจึงค้นคว้าด้วยตุ๊กตาสองสามตัวแทน แม้ว่าเธอจะมีส่วนในฉากอื่นๆ ด้วย แต่ฉันรอจนจบเพื่อดึงเธอขึ้นมา เพราะจริงๆ แล้วเธอมาที่ทีมนี้ทันทีหลังจากเสร็จสิ้นงานในฐานะผู้สนับสนุนประจำของ Kaguya-sama มรดกอะนิเมะ Aka ยังคงดำเนินต่อไป
สนับสนุนเราทาง Patreon เพื่อช่วยให้เราบรรลุเป้าหมายใหม่ในการรักษาคลังแอนิเมชันที่ Sakugabooru, SakugaSakuga (作画): เทคนิคการวาดภาพ แต่เฉพาะเจาะจงมากขึ้นคือภาพเคลื่อนไหว แฟน ๆ ชาวตะวันตกได้เลือกใช้คำนี้เพื่ออ้างถึงอนิเมชั่นที่ดีโดยเฉพาะมานานแล้ว ในลักษณะเดียวกับที่แฟน ๆ ชาวญี่ปุ่นบางส่วนทำ เป็นส่วนสำคัญของแบรนด์ไซต์ของเรา วิดีโอบน Youtube รวมถึง SakugaSakuga (作画): เทคนิคการวาดภาพแต่เจาะจงกว่านั้นก็คือภาพเคลื่อนไหว แฟน ๆ ชาวตะวันตกได้เลือกใช้คำนี้เพื่ออ้างถึงอนิเมชั่นที่ดีโดยเฉพาะมานานแล้ว ในลักษณะเดียวกับที่แฟน ๆ ชาวญี่ปุ่นบางส่วนทำ เป็นส่วนสำคัญของแบรนด์ไซต์ของเรา บล็อก ขอขอบคุณทุกคนที่ช่วยเหลือจนถึงตอนนี้!
