20 ตัวละครอนิเมะชื่อดังที่รักการร้องเพลง (ชาย + หญิง)

โลกที่ขยายตัวขึ้นเรื่อยๆ ของ Naruto และ Boruto ไม่มี Shinobi ประหลาดที่ขาดแคลน หนึ่งในนั้นคือ Killer B ที่ทรงพลังและเฮฮาไม่แพ้กัน

หน้าที่ตลอดชีวิตของเขาคือ เพื่อปกป้องหมู่บ้าน Hidden Cloud จากอันตรายทุกรูปแบบ

ฟังดูเครียดมาก แต่เหมาะสำหรับจินชูริกิของสัตว์แปดหางเท่านั้น ในฐานะเพื่อนมนุษย์คนแรกของ Gyuki Killer B สามารถใช้พลังมหาศาลของเขาเพื่อประโยชน์ของ Kumogakure ได้อย่างง่ายดาย

ในทางกลับกัน เขายังใฝ่ฝันที่จะเป็นแร็ปเปอร์ที่เก่งที่สุดในโลก

Killer B ค้นพบแรงบันดาลใจทางดนตรีอยู่ตลอดเวลา ไม่ว่าเขาจะอยู่ในการประชุมอย่างเป็นทางการหรือเผชิญหน้ากับศัตรูที่ร้ายกาจก็ตาม ไม่ว่าโอกาสหรือความเสี่ยง เขาจะแต่งเนื้อร้องและไม่สนใจใครก็ตามที่เยาะเย้ยบทกลอนและการแสดงแร็พของเขา

แล้วอีกครั้ง Killer B รู้ว่าเมื่อใดควรจริงจัง

เขาสูง มีประสิทธิภาพในการทำภารกิจให้สำเร็จเป็นรายบุคคลซึ่งปกติแล้วจะได้รับมอบหมายให้ทั้งกลุ่มของ shinobi นอกจากนี้ เขายังมีความสำคัญต่อการเติบโตอย่างต่อเนื่องของนารูโตะ และเขาจะไม่คิดถึงการเสียสละตัวเองเพื่อผู้อื่นด้วยซ้ำ

18. คุคู

อนิเมะ: ฉันเคยฆ่าสไลม์มา 300 ปีแล้ว และเพิ่มเลเวลของฉันจนเต็ม

ในตอนแรก Kuku สวมกอดเดธเมทัลและ เป็นที่รู้จักบนเวทีในชื่อ Schifanoia

อย่างไรก็ตาม สไตล์นี้ไม่ได้แสดงถึงตัวตนเลย

โชคดีที่เธอพักที่ Azusa’s Cottage ในที่ราบสูงทำให้เธอมีเวลาและกำลังใจที่เธอต้องการ ตามหาเสียงของเธอ

การแสดงสดเพลง “Thank You” ของ Kuku เป็นหนึ่งในไฮไลท์ของอนิเมะเรื่อง Slime 300 ทั้งหมด เธออยู่ต่อหน้าฝูงชนจำนวนมาก แต่นักร้องหญิงหูกระต่ายทำให้ทุกคนประหลาดใจ (และทำให้เพื่อนของเธอภูมิใจ) ขณะที่เธอเล่นกีตาร์และร้องเพลงให้สุดหัวใจ

แม้จะปรากฏตัวในช่วงสุดท้ายของเพลง การดัดแปลง 12 ตอน Kuku ได้สร้างความประทับใจอย่างมากให้กับผู้ชมด้วยเรื่องราวที่อบอุ่นใจและสัมพันธ์กันเกี่ยวกับตัวตนและการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ของเธอ

ฉันมั่นใจว่าฉันไม่ใช่คนเดียวที่ต้องการวินาที ฤดูกาลและอีกอารมณ์หนึ่งจาก Kuku

17. คาริน่า ไลล์

อะนิเมะ: Tiger & Bunny

ต่างจาก MC โชเน็นทั่วไป Karina Lyle ที่สวยงามและทันสมัยไม่ได้เกิดมาพร้อมกับความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะรับใช้ผู้ยากไร้ หรือที่รู้จักกันในชื่อ Blue Rose เธอยอมรับเฉพาะบทบาทซูเปอร์ฮีโร่หลังจากที่ได้รับแจ้งว่าสามารถติดตามความฝันของเธอในการเป็นนักร้องได้อย่างรวดเร็ว

โชคดีสำหรับเธอและคนทั่วไป Karina หลงรัก Kotetsu Kaburagi ตัวเอกหลักที่ทำให้เธอไตร่ตรองถึงแรงบันดาลใจของเธอ

ในที่สุดเธอก็ตั้งใจที่จะเป็นฮีโร่อย่างแท้จริง โดยพิสูจน์ให้เห็นว่าภายใต้ความสนใจด้านแฟชั่น’ผิวเผิน’ของเธอและพลังเย็นเยียบเย็นยะเยือกนั้นมีหัวใจสีทองอยู่

p>

ใช้เวลา 11 ปีก่อนที่ซีซั่นที่สองของ Tiger & Bunny จะฉายรอบปฐมทัศน์

แต่การรอคอยก็คุ้มค่า เพราะแฟนๆ มีความสุขกับ Karina มากขึ้นไปอีก

16. Hanon Houshou

อนิเมะ: Mermaid Melody: Pichi Pichi Pitch

Hanon Shoushou ไม่อยากเดินบนบกจริงๆ

จริงๆ แล้ว นางเงือกผมสีฟ้าของสามคนหลักนั้นเปลี่ยนไปเท่านั้น กลายเป็นมนุษย์เพราะไม่มีที่อื่นให้ไปหลังจากอาณาจักรของเธอถูกทำลาย

ในด้านที่สดใส เธอ Lucia Nanami และ Rina Touin โจมตีมันทันทีที่โรงเรียน ตั้งแต่นั้นมา พวกเขาเป็นเพื่อนที่ดีที่สุด

ตลอดการแสดง 91 ตอนของ Mermaid Melody Hanon มีความสำคัญต่อการเปลี่ยนแปลงที่มีสีสันของนักแสดงในเรื่องมิตรภาพและความโรแมนติก เธอมักจะให้คำแนะนำเรื่องความรักกับเพื่อน ๆ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องตลกที่ได้เห็นการประชดของเธอที่กำลังมีปัญหาเพราะความรู้สึกที่แข็งแกร่งของเธอที่มีต่อครูสอนดนตรี Taro Mitsuki

อย่างไรก็ตาม เพลงเปิดตัวของเธอ “Ever Blue” จับเสียงลึกลับของมหาสมุทรในขณะที่เพิ่มองค์ประกอบป๊อป เพลงต่อไป “Mizuiro no Senritsu” เป็นสถานที่พิเศษในหัวใจของ Hanon เพราะมันทำให้เธอนึกถึงพลังของความรัก (ดื้อดึง)

15. อิโนริ ยูซูริฮะ

อนิเมะ: Guilty Crown

ในปี 2011 Production IG และ Tetsurou Araki ได้เปิดตัวโปรเจ็กต์ทีวีดั้งเดิมของพวกเขา

ข้อบกพร่องในการเล่าเรื่องเริ่มปรากฏชัดในภายหลัง แต่ Guilty Crown ยังคงเป็นตัวเอกในแง่ของ โสตทัศนูปกรณ์โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Inori Yuzuriha ในฐานะ MC

รูปลักษณ์ที่ธรรมดาของ Inori นั้นดูน่าดึงดูดใจโดยไม่ต้องมีเสียงดัง ผมสีชมพูและผมเปียของเธอดูผ่อนคลาย และรูปร่างก็เช่นกัน

ในทางกลับกัน ชุดต่อสู้ของเธอเป็นชุดรัดรูปที่ลุกเป็นไฟที่เผยให้เห็นความแตกแยกและกระบังลมของเธอ

การออกแบบตัวละครนี้บอกใบ้ถึงบุคลิกของ Inori:

แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วจะพูดจานุ่มนวลและดูเหมือนเปราะบาง แต่เธอก็ภักดีอย่างแรงกล้าและชอบที่จะปลดปล่อยความคิดและความรู้สึกผ่านดนตรี ไม่ว่าจะเป็นคนเดียวหรือกับคนอื่น ๆ ของ Egoist (ตามวงดนตรีญี่ปุ่นจริงในชื่อเดียวกัน) การร้องเพลงคือกิจกรรมที่เธอโปรดปราน

มันยากที่จะเข้าใจทุกสิ่งที่ Guilty Crown มอบให้ผู้ชม แต่คุณไม่เคยเสียใจที่ได้ดูมัน ถ้าหากเป็นเพราะความหลงใหลในดนตรีของ Inori อย่างเห็นได้ชัด

14. ซิลเวีย ไลน์เฮย์ม

อะนิเมะ: The Asterisk War

ในฐานะฮาเร็ม ecchi Gakusen Toshi Asterisk เต็มไปด้วยสาวที่มีเสน่ห์อย่างน่าประหลาดใจ

แต่ไม่มีใครเหมือน Sylvia Lyyneheym สภานักเรียน หัวหน้าผู้ครองใจผู้ที่อยู่นอกโรงเรียนในฐานะไอดอลที่โด่งดังที่สุดในโลก

ตั้งแต่ผมยาวแสนสวยและดวงตาสีม่วงของเธอไปจนถึงรอยยิ้มที่อ่อนโยนของเธอและขยิบตาให้ตาย ซิลเวียไม่ต้องทำอะไรมาก อยู่ข้างที่ดีของทุกคน

แต่สิ่งที่ฉันชื่นชมมากที่สุดเกี่ยวกับเธอคือเธอไม่มีความพึงพอใจ

แทนที่จะพึ่งพารูปลักษณ์ที่เหนือกว่าของเธอตลอดเวลา ซิลเวียฝึกฝนทักษะการแข่งขันของเธอในฐานะ ดี. อันที่จริง มีเพียง Orphelia Landlufen เท่านั้นที่สามารถมอบช่วงเวลาที่ยากลำบากให้กับเธอที่งาน Lindwurm Fest อันแสนทรหด

เพลงต้นฉบับของ Sylvia มอบความสามารถที่แตกต่างกันออกไป

เธอบินได้ ใช้เครื่องป้องกันลมอย่างรวดเร็ว ค้นหาเป้าหมายของเธอ เรียกกองทัพแห่งเงาวาลคิรี และแข็งแกร่งพอที่จะจัดการกับ Ayato Amagari ที่เธอชอบ

ไม่เลวสำหรับไอดอล คุณว่าไหม

13. มิจิรุ เฮียวโด

อนิเมะ: Saekano: วิธีเลี้ยงแฟนที่น่าเบื่อ

ย้ายจากซีรีส์ฮาเร็ม ecchi ไปอีกเรื่องหนึ่ง Saenai Heroine no Sodatekata เป็นบ้านของสาวอันดับต้น ๆ ของทศวรรษที่ผ่านมา

สำหรับหนึ่ง มี Eriri Spencer Sawamura ซึ่งเป็นเพื่อนสมัยเด็กของ Tomoya Aki (และสาวที่ดีที่สุดตลอดกาลของฉัน)

แต่นอกจากเธอแล้ว MC ที่สวมแว่นตายังมีเพื่อนในวัยเด็กที่เป็นผู้หญิงอีกคนหนึ่ง: Michiru Hyodo

p>

คล้ายกับ Sylvia Lyyneheym เด็กสาววัย 16 ปีคนนี้มีผมและตาสีม่วงที่มีเสน่ห์ แต่เธอไม่ใช่ไอดอล

มิจิรุเล่นกีตาร์และเป็นสมาชิกของวงดนตรีอินดี้ และ นั่นอาจเป็นสองสิ่งที่เธอสนใจมากที่สุด

แม้ว่ามิจิรุจะไม่ใช่ฮาเร็มสามคนของโทโมโยะ การปรับตัวก็แสดงให้เห็นว่าการจ้องมองและส่วนโค้งที่เพียงพอของเธอ (และกางเกงขาสั้นที่สั้นที่สุด) สามารถแข่งขันกับมันได้ Utaha Kasumigaoka.

ที่สำคัญกว่านั้น the ตอนสุดท้ายของซีซัน 1 จะไม่ถึงจุดสุดยอดหากไม่มีการแสดง “Sorairo Days” ของโชโกะ นากากาว่า

12. โช ฟุวะ

อนิเมะ: ข้ามจังหวะ

ในหลายส่วนของวงการบันเทิง ผู้คนมักล้อเลียนว่าหน้าตาดีอยู่ที่หน้าตาเป็นหลัก โดยพรสวรรค์นั้นมาเป็นอันดับสอง

โชทาโร่ ฟูวะ มี ดีที่สุดของทั้งสองโลก นั่นคือเหตุผลที่เขาสร้างฐานแฟนๆ จำนวนมาก

จริงอยู่ ความสำเร็จของ Shou ในวงการบันเทิงไม่ได้เกิดจากเหงื่อและน้ำตาของเขาเท่านั้น Kyouko Mogami (เพื่อนสมัยเด็กของเขาและนางเอกหลัก) โกรธเขาโดยชอบใช้ความรู้สึกโรแมนติกของเธอ เพื่อที่เขาจะได้ใช้ชีวิตอย่างสบายๆ สู่การเป็นดารา

ไม่ต้องกังวล Shou Fuwa ได้รับการพัฒนาตัวละครอย่างเหมาะสมตลอด Skip Beat

เขาต้องต่อสู้กับนักดนตรีคนอื่นๆ ในบางจุด และมันวิเศษมากที่ได้เห็นด้านศิลปะของเขาเติบโตขึ้นเมื่ออาชีพของเขาถูกคุกคาม

11. วิวี่

อนิเมะ: Vivy: เพลงของ Fluorite Eye

เมื่อพิจารณาว่าเหตุผลที่เธอมีอยู่คือการทำให้ชีวิตของทุกคนสดใสผ่านการร้องเพลงของเธอ Vivy ถือกำเนิดขึ้น (หรือถูกตั้งโปรแกรมไว้) สำหรับรายการนี้

เธอปรารถนาที่จะแสดงด้วยสุดใจ

ถึงแม้จะเป็น AI ที่บริสุทธิ์และเป็นมนุษย์ที่มีความเป็นอิสระอย่างเต็มที่ Vivy ก็ไม่เข้าใจความเรียบง่าย (และความแตกต่าง) ของคำว่า”หัวใจ”บางอย่างที่ มนุษย์ธรรมดามักมองข้ามไป

แม้ว่าซีรีส์จะค่อนข้างดุร้ายด้วยเล่ห์เหลี่ยมการเดินทางข้ามเวลา ก็ยังย้อนกลับไปที่ประเด็นเรื่องอัตลักษณ์และจุดประสงค์ที่คงอยู่ของวิวี่

ฉันไม่ได้ เป็นแฟนตัวยงของโปรเจ็กต์ไซไฟดั้งเดิมของ Studio Wit ย้อนกลับไปในฤดูใบไม้ผลิปี 2021 แต่ฉันจะไม่ละเลยความสามารถทางดนตรีของสตูดิโอนี้

Kairi Yagi ทำหน้าที่ได้อย่างยอดเยี่ยมในการพากย์เสียงของ Vivy บทเพลงอย่าง “Sing” My Pleasure” และ “Fluorite Eye’s Song” ถึงคุณ e อันดับต้น ๆ ของเพลย์ลิสต์อนิเมะ

10. Tomoyo Daidouji

อนิเมะ: ซากุระมือปราบไพ่ทาโรต์

ในฐานะเพื่อนสนิทของซากุระ คิโนโมโตะ โทโมโยะ ไดโดจิ รับผิดชอบในความปลอดภัยและความสุขโดยรวมของเธอ

ด้วยรสนิยมทางแฟชั่นที่ไร้ที่ติและความจริงที่ว่าเธอ แม่เป็นนักธุรกิจที่ร่ำรวย เธอสามารถเตรียมชุดน่ารักและอุปกรณ์เก๋ๆ ได้มากเท่าที่ต้องการสำหรับซากุระ

แต่มากกว่าสมบัติทางวัตถุของเธอ บุคลิกที่ประณีตและเอาใจใส่ของเธอทำให้เธอเป็นเพื่อนที่ดีที่สุด

โทโมโยะมีเงิน (และกองทัพบอดี้การ์ด) เพื่อใช้ชีวิตที่ไร้กังวล เธอไล่ตามความตื่นเต้นและแบ่งปันช่วงเวลาที่น่าจดจำกับเพื่อนที่ดีที่สุดของเธอ โดยจัดการทุกอย่างตั้งแต่การเปลี่ยนตู้เสื้อผ้าไปจนถึงการบันทึกภาพยนตร์ที่เสี่ยงภัย

นอกจากนี้ ท่าทางที่เป็นทางการของ Tomoyo ยังเพิ่มแง่มุมที่สง่างามให้กับการร้องเพลงของเธอ ซึ่งเธอมักจะทำที่โรงเรียน สำหรับการบรรยายและกิจกรรมของสโมสร เสียงที่มีเสน่ห์ของเธอทำให้เธอเป็นเป้าหมายหลักสำหรับ Clow Cards ที่เกี่ยวข้องกับดนตรี แต่นั่นเป็นสาเหตุที่ซากุระพร้อมที่จะมาช่วยเธอ

9 แคโรล สแตนลีย์

อะนิเมะ: Carole & Tuesday

Carole Stanley และ Tuesday Simmons เป็น MC สองคนที่ใฝ่ฝันที่จะทำให้มันยิ่งใหญ่ในวงการเพลง — แต่ก็จับได้

พวกเขาและ ส่วนที่เหลือของมนุษยชาติอาศัยอยู่บนวิสัยทัศน์แห่งอนาคตของดาวอังคารซึ่งมีฉากบันเทิงที่คึกคักซึ่งปกครองโดย AI

วันอังคารมาจากภูมิหลังที่ยอดเยี่ยม

ในทางกลับกัน Carole คือ เด็กกำพร้าที่ต้องดิ้นรนทุกวันขณะที่เธอเล่นปาหี่งานกลางวันและเล่นดนตรีตอนกลางคืน พรสวรรค์’ที่เป็นมนุษย์’ของพวกเขาจะแซงหน้านักร้อง AI ชั้นนำได้หรือไม่

คล้ายกับ Vivy จากเพลงของ Vivy: Fluorite Eye แคโรลก็มีเสียงปกติ (มิยูริ ชิมาบุคุโระ) และเสียงร้อง (นาย BR.XX) ซึ่งฉันชอบทั้งสองอย่างจริงๆ

แต่ส่วนที่ดีที่สุดคือธีมและข้อความเบื้องหลังเพลง แคโรลไม่ได้พยายามสร้างความบันเทิงด้วยเพลงป๊อปที่ไร้สาระ อันที่จริง เพลงของเธอกับวันอังคาร เช่น “The Loneliest Girl”, “Lay It All On Me” และ “After the Fire” บอกเล่าเรื่องราวที่เป็นส่วนตัวอย่างลึกซึ้งและเกี่ยวกับการเมือง

8. บรู๊ค

อนิเมะ: One Piece

Brook มีเรื่องราวเบื้องหลังอันแสนหวานที่ยากจะลืมเลือนที่สุดใน One Piece

เขาชอบใช้เวลาสนุกสนานไปกับการเล่นดนตรีในทะเลกับกลุ่มโจรสลัด Rumbar ที่เหลือ ยิ่งไปกว่านั้น เขามีแฟชั่นที่ขี้เล่นซึ่งชวนให้นึกถึงตำนานร็อคอย่าง Jimi Hendrix

น่าเศร้า สมาชิกลูกเรือโจรสลัดทุกคน แต่บรู๊คเสียชีวิตทีละคนเนื่องจากโรคภัยไข้เจ็บและการโจมตีด้วยพิษ

เป็นเวลาครึ่งศตวรรษ ที่บรู๊คถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังในสามเหลี่ยมฟลอเรียนอันกว้างใหญ่และลึกลับ

แต่หลังจากที่เขาโดดเดี่ยวและเสียชีวิตในที่สุด บรู๊คก็ไม่เก็บความโกรธไว้ ในทางตรงกันข้าม เขาแค่ต้องการรักษาคำมั่นสัญญาที่จะได้พบและร้องเพลงให้ลาบูน

นอกจากนี้ เขายังใช้เพลงต้นฉบับอย่าง”โลกใหม่”และควบคุมทักษะการต่อสู้ในธีมดนตรี เช่น”Lullaby Parry”และ “ปาร์ตี้ดนตรี”

ร่างกายของเขาไม่มีอะไรเลยนอกจากกระดูกและผมแอฟโฟรขนาดใหญ่ แต่บรู๊คยังคงเป็นตัวตนที่ใหญ่กว่าชีวิต

7. มาฟุยุ ซาโต้

อนิเมะ: ให้ไว้

เพื่อนในวัยเด็ก Mitsuki Koyama และ Eichi Sakurai สัญญาซึ่งกันและกันว่าพวกเขาจะบรรลุเป้าหมายในการเป็นนักร้องและนักดาราศาสตร์ตามลำดับ p>

เออิจิย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกา แต่พวกเขารู้ว่าวันหนึ่งพวกเขาจะได้พบกันอีกครั้ง

น่าเศร้าที่มิตสึกิมีผู้ป่วยมะเร็งลำคอที่แย่ลงเรื่อยๆ ย่าของเด็กอายุ 12 ขวบแนะนำให้ผ่าตัด แต่เธอกลัวว่าจะร้องเพลงไม่ได้ตลอดไป

หากการทดสอบของเธอยังไม่ดีพอ เทพแห่งความตาย (shinigami) สององค์ประกาศว่าเธอมีเวลาเพียงปีเดียว ซ้ายที่จะไป แล้วเธอทำอะไร? ด้วยความช่วยเหลือจากผู้มาเยือนที่เหนือธรรมชาติของเธอ มิซึกิจึงแปลงร่างเป็นเด็กหญิงอายุ 16 ปีอย่างอัศจรรย์และมุ่งมั่นที่จะทำให้ความฝันของเธอเป็นจริง

การบอกว่าเรื่องราวของเธอนั้นเต็มไปด้วยอารมณ์อาจเป็นการพูดน้อย

ในที่สุด Mitsuki ก็เซ็นสัญญาบันทึก แต่ความสำเร็จของเธอมักมาพร้อมกับความยากลำบาก บางทีนี่อาจเป็นสาเหตุที่เพลงของเธอ (แสดงโดย Myco) เช่น “Myself”, “New Future” และ “Smile” ที่สวยงามและโรแมนติกแต่แต่งแต้มด้วยความเศร้าโศกและความปรารถนา

5. มาซามิ อิวาซาว่า

อนิเมะ: Angel Beats

ให้เสียงโดย Miyuki Sawashiro และ Marina (สำหรับส่วนร้องเพลง) Masami Iwasawa เป็นมือกีตาร์และนักร้องนำของ Girls Dead Monster วงดนตรีเพียงวงเดียวในโลกลึกลับแห่งชีวิตหลังความตาย

ตอนที่เธอยังมีชีวิตอยู่ Masami ทนทุกข์กับวัยเด็กที่แสนเจ็บปวด จนกระทั่งเธอทำไม่ได้

พ่อแม่ของเธอทะเลาะกันอย่างรุนแรงต่อกันและกัน

เบียร์ ขวดพุ่งชนศีรษะของเธอ ทำให้เกิดโรคหลอดเลือดสมองร้ายแรง

ต้องขอบคุณเสียงเพลงที่เธอพบการปลอบโยนและแรงบันดาลใจในการช่วยเหลือผู้อื่นในสถานการณ์ที่คล้ายคลึงกัน เพลงของ Sad Machine มีไว้เพื่อเธอตอนที่ไม่มีใครอยู่ ดังนั้น Masami จึงต้องการให้เพลงของเธอทำเช่นเดียวกัน

ใช่ Masami อยู่แค่สามตอนแรกเท่านั้น แต่นั่นเป็นเพียงการตอกย้ำสถานะอันเป็นสัญลักษณ์ของการแสดงเพลง”My Song”ของเธอ เธอร้องเพลงที่ใช่ในเวลาที่เหมาะสมก่อนจะหายตัวไป

นั่นก็มากเกินพอสำหรับแฟนๆ ที่จะรัก Masami ตลอดไป

4. โซอิจิ เนกิชิ

อะนิเมะ: เมืองโลหะดีทรอยต์

ในโลกอุดมคติ โซอิจิ เนกิชิที่ขี้อายเป็นศิลปินอินดี้ที่กำลังมาแรง

เขาจะสร้างสรรค์ผลงานได้อย่างน่ารักและ เพลงธีมสบายๆ สำหรับภาพยนตร์แนว rom-com วัยรุ่นทุกฤดูร้อน

แต่น่าเสียดายที่เขาประสบความสำเร็จในวงการเพลงในฐานะหน้าตาของ Death Metal City วงดนตรีดาวรุ่งพุ่งแรงที่รวมเอาธีมที่น่ากลัวและมืดมน ในด้านที่สดใส วิกฤตตัวตนของโซอิจิไม่เคยล้มเหลวที่จะทำให้เกิดสถานการณ์ที่เลวร้ายและทำให้เกิดการหัวเราะอย่างเต็มอิ่ม

เขาไม่ต้องการให้เพื่อน ครอบครัว และผู้สนใจ (ยูริ ไอคาวะ) ค้นพบความจริง แต่เขา บางครั้งก็แปลงกายเป็นนักร้องนำ death metal โดยไม่รู้ตัวในช่วงเวลาที่เลวร้ายที่สุด

ไม่ว่าเขาจะพ่นเนื้อเพลงที่น่ากลัวที่สุดและเล่นกีตาร์ด้วยฟันหรือร้องเพลงเพลงป๊อปสวีเดนให้กับฝูงชนกลุ่มเล็กๆ ถนน โซอิจิเป็น MC ที่น่าทึ่ง

3. มิโอะ อากิยามะ

อะนิเมะ: K-On!

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2009 โลกได้เห็นการเปิดตัวของ K-On!

สิ่งนี้กลายเป็นหนึ่งในผู้ยิ่งใหญ่ตลอดกาลใน CGDCT ดนตรี และประวัติศาสตร์อนิเมะที่แหวกแนว

นางเอกทั้งหมดมีเสน่ห์ในแบบของตัวเอง แต่ Mio Akiyama มีความเยือกเย็นที่ปฏิเสธไม่ได้โดยไม่ต้องพยายามจริงๆ

Mio เงียบ กลัวผี ไม่ชอบเป็นจุดสนใจ เธอจึงเลือกเบสแทนกีตาร์ เธอชอบเค้กช็อคโกแลตและเครื่องดนตรีสำหรับคนถนัดซ้าย

นอกจากนี้ เธอยังมีความชำนาญในการเล่นเครื่องดนตรีและเนื้อเพลงของเธอสำหรับเพลงทั้งหมดของวงก็สนุกและอ่อนเยาว์

รายการนี้สามารถทำได้ เป็น Yui Hirasawa เพราะเธอยังเป็นหนึ่งในนักร้องของ Ho-kago Tea Time อีกด้วย

อย่างไรก็ตาม Mio เป็นคนแรกที่นึกถึงเมื่อนึกถึงส่วนเพลงที่โดดเด่นที่สุดในผลงานการกำกับของ Naoko Yamada เดบิวต์

“Don’t Say Lazy” คงไม่ลวงและเป็นที่ชื่นชอบจนถึงทุกวันนี้ถ้าไม่ใช่เพราะเสียงโซปราโนอันทรงพลังของ Mio (และการแสดงตัวละครระดับแนวหน้าของ Kyoto Animation) นอกจากนี้ เสียงที่ไพเราะของเธอใน “Fuwa Fuwa Time” ยังเน้นย้ำถึงเสียงร้องที่ไพเราะและ’moe’ของ Yui

2. ยูกิโอะ ทานากะ

อะนิเมะ: Beck: Mongolian Chop Squad

ในตอนแรก Yukio Tanaka ไม่สนใจในชีวิต

ไม่มีอะไรทำให้เขาตื่นเต้นพอที่จะทำงานอดิเรก

p>

แต่หลังจากที่เขาช่วยชีวิตสุนัขตัวเล็กที่ดูตลกชื่อเบ็ค เขาก็หมกมุ่นอยู่กับเพลงร็อกแอนด์โรล

โดยเฉพาะชีวิตของยูกิโอะเปลี่ยนไปในทางที่ดีขึ้นเมื่อได้พบกับเจ้าของสุนัข , ริวสุเกะ มินามิ ซึ่งเพิ่งมาจากสหรัฐอเมริกา Ryusuke มีอายุเพียงสองปี แต่ประสบการณ์ชีวิตของเขาเทียบไม่ได้กับ MC วัย 14 ปี

ในที่สุด Yukio ได้เรียนรู้เกี่ยวกับวงของ Ryusuke และเขาไม่ใช่แค่หนึ่งในมือกีต้าร์ของ Beck แต่ยังเป็นนักร้องอีกด้วย

p>

ตลอดการวิ่งของ Madhouse คลาสสิกนี้ เขาเรียนรู้ทั้งขึ้นและลงของการอยู่ในวงดนตรี และการเป็นวัยรุ่นที่ค้นพบอารมณ์และความหลงใหลใหม่ๆ

การได้เห็น Yukio เล่น Fender Mustang และ Telecaster คือ น่าพอใจ (ต้องขอบคุณศิลปะและแอนิเมชั่นที่หนักแน่น) และเพลงคู่ที่ลืมไม่ลงของเขากับ Maho Minami ในเพลง “Follow Me” และ “Moon on the Water” ก็เช่นเดียวกัน

1. นานะ โอซากิ

อนิเมะ: นานะ

เล็บสีแดง ผมสีดำ รูปร่างผอมเพรียว และนิสัยการสูบบุหรี่ นานะ โอซากิเปล่งประกายออร่าของพังค์ร็อกเกอร์ – ซึ่งจริงๆ แล้วเธอเป็น

แต่นั่นไม่ใช่ทั้งหมด ทั้งการแสดง

การแสดงและเพลงของเธออย่าง “ลัคกี้” และ “คุโรอิ นามิดะ” นั้นเป็นผลมาจากประสบการณ์ชีวิตที่หลากหลายของเธอ

นานะทนต่อการถูกพ่อแม่ทอดทิ้งและถูกกล่าวหาอย่างรุนแรงที่โรงเรียน ในอดีต

ปัจจุบัน ความรักและความมั่นคงทางการเงินของเธอยังไม่สมบูรณ์แบบ แต่ถึงแม้จะมีความยากลำบากเหล่านี้และรูปลักษณ์ภายนอกที่เฉียบขาดของเธอ แต่เธอก็เป็นคนที่เอาใจใส่อย่างแท้จริงและไม่ยอมแพ้ง่ายๆ

ไม่มีใครเข้าใกล้นานาในแง่ของการเขียนตัวละคร

เธอเป็น บุคคลที่ซับซ้อน มีข้อบกพร่อง และเป็นจริงในที่สุด

ปัญหาและแรงบันดาลใจในด้านความรัก การงาน และชีวิตโดยรวมมีความสัมพันธ์กัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณ (หรือยังคงอยู่) ในวัย 20 ของคุณและยอมรับความเป็นผู้ใหญ่และความรับผิดชอบที่ไม่สิ้นสุดที่มาพร้อมกับมัน

กว่า 15 ปีหลังจากการเปิดตัวของนานา โอซากิในสื่อทั้งหมด เรื่องราวของเธอยังไม่ถึงบทสรุปเนื่องจากการหายไปของเนื้อหาต้นฉบับ แต่เธอก็มีอิทธิพลต่อนิยายแนวโชโจและแนวเพลงมาหลายชั่วอายุคนแล้ว