ผลงานมากมายในปัจจุบันพยายามที่จะสร้างความคิดถึงที่ล้ำลึก แต่ด้วยการปลุกเร้ามันโดยธรรมชาติ Ousama Ranking สามารถผสมผสานรสชาติแบบโรงเรียนเก่าแท้ๆ เข้ากับเทคนิคสมัยใหม่ที่เป็นนวัตกรรมมากมาย – ดังที่เห็นในตอนล่าสุดอันน่าตื่นเต้น
มีอะไรเกิดขึ้นมากมายตั้งแต่เราแนะนำ Ousama Ranking และการผลิต แต่ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลงโดยพื้นฐาน ให้พิจารณาว่าเป็นคำให้การถึงคุณภาพและความสอดคล้องกัน มากกว่าที่จะเป็นคำวิพากษ์วิจารณ์ ขาดความคิดใหม่ การปรับตัวของ Studio WIT ในเรื่องเทพนิยายสมัยใหม่นี้ ซึ่งทำหน้าที่เป็นผลงานการกำกับเรื่องแรกของ Yosuke Hatta ยังคงมีเสน่ห์พอๆ กับที่มันเริ่มต้นขึ้น ต้องขอบคุณสูตรที่ไม่ต้องมีการเปลี่ยนแปลงใดๆ เลย
การวางกรอบตามอัตวิสัยของมันยังคงเป็นกลไกการนำเสนอที่สมบูรณ์แบบสำหรับซีรีส์ที่มีคุณธรรมพื้นฐานที่จะไม่ตัดสินผู้อื่นด้วยรูปลักษณ์และลักษณะผิวเผิน และการปรับแต่งอย่างชาญฉลาดในองค์ประกอบของซีรีส์ องค์ประกอบของซีรีส์ (シリーズ構成, Series Kousei): บทบาทสำคัญที่มอบให้ ผู้เขียนหลักของซีรีส์ พวกเขาพบกับผู้กำกับ (ซึ่งในทางเทคนิคแล้วก็ยังเหนือกว่าพวกเขา) และบางครั้งโปรดิวเซอร์ระหว่างการเตรียมการผลิตเพื่อร่างแนวคิดของซีรีส์ คิดเหตุการณ์สำคัญๆ และตัดสินใจว่าจะดำเนินเรื่องอย่างไร เพื่อไม่ให้สับสนกับนักเขียนบทแต่ละคน (脚本, Kyakuhon) ที่โดยทั่วไปมีที่ว่างน้อยมากสำหรับการแสดงออกและพัฒนาเฉพาะฉบับร่างที่มีอยู่ แม้ว่าแน่นอนว่าผู้แต่งซีรีส์จะเขียนบทเอง เฟสได้ตอกย้ำความน่าสนใจในการบรรยาย การเปลี่ยนแปลงบางอย่างทำให้เกิดความคลุมเครือเหมือนเด็กของงานต้นฉบับ และด้วยความชอบของ Arifumi Imai ในทีมงานหลักของคุณ จะไม่มีใครผิดกับตัวเลือกนั้น บางทีมันอาจจะไม่ใช่เวอร์ชั่นที่สรุปไม่ได้ของ Ousama Ranking แต่การดัดแปลงอะนิเมะนี้เป็นการดำเนินการที่สมบูรณ์แบบเกือบสมบูรณ์แบบสำหรับมุมมองใหม่นี้ซึ่งพวกเขาได้เข้าใกล้เรื่องราวแล้ว
ในขณะที่การขัดเกลาและน้ำตาคุณแน่ใจ การหายไปในช่วงครึ่งแรกของการแสดงสามารถปกปิดความไม่สมบูรณ์เล็กๆ น้อยๆ ที่อาจเกิดขึ้นได้ ใครสามารถบอกได้ว่าพวกเขาอยู่ที่นั่นหรือไม่ ซึ่งได้ผลสำหรับฉัน ความจริงก็คือข้อเสียของการแสดงจะชัดเจนมากขึ้นในหลักสูตรที่สอง ทั้งสองอย่าง เรื่องราวและการปรับตัว แง่มุมที่น่าสนใจที่สุดอย่างหนึ่งของ Ousama Ranking คือการสร้างโลกที่อุดมสมบูรณ์และการตั้งค่าที่ไม่เหมือนใคร ซึ่งมีผลอย่างยิ่งในอะนิเมะ ซึ่งดูแลผู้ชม Yuji Kaneko กับทิศทางศิลปะอันน่าทึ่งของ ทุกประเภท แตกต่าง สถานที่. ในช่วงแรกๆ การแสดงดำเนินไปอย่างสบายๆ ผ่านวัฒนธรรมต่างๆ แสดงให้เห็นภาพมายาคติที่สลับซับซ้อนกว่าที่เรื่องราวต้องการจะใช้งานได้จริง . มันมักจะส่งแบบไม่ใส่ใจ—แม้ว่าจะไม่เคยประมาทหรือไร้เหตุผล—ทำให้ธรรมเนียมของโลกมันมีเสน่ห์มากขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งที่น่ากลัวที่ซีรีส์นี้ไม่มีขาด ในฐานะผู้ดู มันทำให้คุณอยากรู้มากขึ้นเกี่ยวกับฉากนี้ตลอดเวลา ในขณะเดียวกันก็เข้าใจว่าเวทมนตร์จะหายไปหากคุณมีคำตอบทั้งหมด แม้ว่าการดัดแปลงจะเน้นความชัดเจนของเรื่องราว แต่ก็เข้าใจถึงพลังอันยิ่งใหญ่ของความลึกลับด้วย
อย่างไรก็ตาม เห็นได้ชัดว่าไม่ยั่งยืนในระยะยาว ด้วยเรื่องราวที่จะต้องหยุดนิ่งมากขึ้นในระยะยาว ความหนาแน่นของฉากใหม่ที่น่าสนใจจะลดลงไม่ว่าอะไรจะเกิดขึ้น และซีรีส์นี้ก็ยังพลาดที่จะแนะนำวัฒนธรรมใหม่ๆ ในขณะที่พื้นหลังที่แสดงภาพเหล่านั้นยังคงสวยงามเหมือนเดิม เนื่องจาก Kaneko และสตูดิโอ Aoshashin ของเขามีสิ่งที่ดีที่สุดในธุรกิจของพวกเขา การดำเนินการโดยรวมสำหรับตอนที่ 2 นี้ได้ลดทั้งความเงาและความหนาแน่นของเสียงสูงเมื่อเทียบกับ ครึ่งแรก; ไม่มากนัก แต่เพียงพอที่ผู้ชมทั่วไปจะยังตระหนักว่าไม่มีซีเควนซ์ที่น่าจดจำมากนักโดยรวม การผลิตที่เริ่มต้นด้วยการหมุนเวียนพนักงานอย่างแข็งแกร่ง ในที่สุดก็กลายเป็นกรณีคลาสสิกของสตูดิโอ WIT ที่ปรับใช้โดยพื้นฐานทั้งทีมเป็นประจำทุกสัปดาห์เพื่อทำสิ่งต่างๆ ให้เสร็จ แม้ว่าจะเป็นที่ยอมรับว่าไม่เคยมาถึงความโกลาหลอย่างแท้จริงในยุค Shingeki ของพวกเขา ตอนนี้งานของพวกเขาเสร็จสิ้นแล้ว และแม้ว่าสิ่งต่างๆ จะยุ่งเหยิงไปหมดในตอนท้าย ก็ง่ายที่จะชื่นชมว่าสตูดิโอยังคงมุ่งหน้าไปในทิศทางที่ถูกต้องด้วยการจัดการที่ค่อนข้างสมเหตุสมผล
เมื่อทุกอย่างได้รับการพูดและ เสร็จแล้ว Ousama Ranking ยังคงเป็นงานที่ยอดเยี่ยมกับตัวละครที่น่ารักอย่างเจ็บปวดซึ่งฉันอยากจะแนะนำให้ทุกคน แม้ว่าหลักสูตรที่สองจะไม่น่าสนใจเท่าช่วงแรกๆ ที่สมบูรณ์แบบ แต่ก็ยังคงยึดมั่นในสูตรที่ได้ผลในขณะที่รวบรวมผลตอบแทนทางอารมณ์มากมาย ทำให้ได้รับประสบการณ์ที่สนุกสนานโดยรวม ผลลัพธ์ที่น่าอิจฉาสำหรับสิ่งที่ควรจะเป็นซีรีส์ที่อ่อนแอที่สุด หลายๆ แง่มุมของการปรับตัวนี้จะยึดติดอยู่กับฉันในระยะยาว แต่เมื่อพิจารณาจากสถานะปัจจุบันของสื่อเชิงพาณิชย์แล้ว มีสิ่งหนึ่งที่โดดเด่นเหนือสิ่งอื่นใด: ความหวนคิดถึงที่ง่ายดาย และวิธีการที่ช่วยให้พวกเขาผสมผสานรสชาติแบบโรงเรียนเก่าเข้ากับความทันสมัยที่น่าดึงดูดใจ เทคนิคต่างๆ
ไม่มีความลับว่าเราอยู่ในยุคของการทำฟาร์มเพื่อความคิดถึง รีเมค รีบู๊ต และรีแฮช ทำให้ตลาดเต็มไปด้วยความเห็นถากถางดูถูก ดีเท่าที่บางชื่ออาจมี ในทางตรงกันข้าม รสชาติแบบโรงเรียนเก่าของ Ousama Ranking ให้ความรู้สึกที่แท้จริงมากกว่า เป็นชื่อใหม่และงานเปิดตัวในตอนนั้น แต่มันดึงมาจากทศวรรษที่ผ่านมาเพราะอาชีพนอกรีตของผู้เขียนไม่ได้ทำให้เขามีโอกาสนี้จนกว่าเขาจะอายุ 40 ปี ถึงแม้ว่าจะเห็นความคล้ายคลึงกันทางสุนทรียะกับ Popolocrois Monogatari และผลงานที่มีสไตล์ก่อนหน้าจากยุค 90 ได้ง่าย แต่ก็เป็นสไตล์ที่มีความหมายเหมือนกันกับการผจญภัยของผู้สร้าง แทนที่จะเป็นกลไกในการสร้างความคิดถึงสำหรับกลุ่มประชากรที่ตอนนี้ แก่พอที่จะทำกำไรได้
แม้จะขยายไปสู่การดัดแปลงอะนิเมะ ตัวเลือกที่สร้างสรรค์ทั้งหมดใน Ousama Ranking รู้สึกเหมือนเป็นการขยายวิสัยทัศน์เอกพจน์ที่สอดคล้องกันมากกว่าเป้าหมายในตัวของมันเอง เป็นการแสดงที่ไม่เคยหมกมุ่นอยู่กับการมองไปทางใดทางหนึ่ง แต่ทำเพราะมันเป็นผลตามธรรมชาติสำหรับโลกทัศน์ แม้แต่แง่มุมที่ประดิษฐ์ขึ้นของสุนทรียศาสตร์ก็ยังให้ความรู้สึกที่สมเหตุสมผลอย่างสมบูรณ์ เช่น เกรนดิจิทัล แม้ว่าคุณจะพบกรณีที่รู้สึกอึดอัดเล็กน้อย เนื่องจากมันถูกนำไปใช้กับเลเยอร์ของตัวละคร แต่เมื่อพวกมันเคลื่อนไหว ให้ตรวจดูว่าเกรนค้างอย่างไรเมื่อเขาหยุดพูดในเสี้ยววินาที มันยังเป็นวิธีธรรมชาติในการนำความสามัคคีมาสู่หน้าจอ พื้นผิวของพื้นหลังที่ทาสีแบบดั้งเดิม
ด้วยความเป็นธรรมชาติมากเกี่ยวกับวิธีที่มันกระตุ้นความรู้สึกหวนคิดถึง อนิเมะ Ousama Ranking ปล่อยให้ตัวเองมีพื้นที่เหลือเฟือที่จะหมุนไปในทิศทางตรงกันข้าม โดยใช้ประโยชน์จากศักยภาพของแอนิเมชั่นดิจิทัล มีตัวอย่างมากมายสำหรับความสมดุลที่ลงตัวระหว่างความเก่าและใหม่ แม้ว่าจะมีเพียงไม่กี่ตอนที่ยอดเยี่ยมเท่าตอนที่นำโดย Imai ที่กล่าวถึงข้างต้น โดยเฉพาะอย่างยิ่ง #09 ซึ่งเป็นครั้งแรกที่เขากำกับและเขียนบททีวีอนิเมะทั้งตอน ในฐานะที่เป็นคนที่เปลี่ยนจากเครื่องมือดั้งเดิมมาเป็นเครื่องมือดิจิทัลด้วยตัวเอง และเชี่ยวชาญด้านการเคลื่อนไหวแบบไดนามิก Imai ได้สร้างสาขาที่ศิลปินสามมิติเช่น Itsuki Tushigami อยู่ร่วมกันได้อย่างสมบูรณ์แบบด้วยความรู้สึกแบบดั้งเดิมของผลกระทบที่เกิดจาก Yoshimichi Kameda ทั้งหมดนั้นในขณะที่เป็นตัวอย่างที่สำคัญของความเป็นตัวตนที่ครอบคลุมของรายการในการจัดเฟรม เขาเป็นผู้ช่วยผู้กำกับซีรีส์ผู้กำกับซีรีส์: (監督, คันโตคุ): ผู้รับผิดชอบการผลิตทั้งหมด ทั้งในฐานะผู้ตัดสินใจเชิงสร้างสรรค์และหัวหน้างานขั้นสุดท้าย. พวกเขาอยู่เหนือพนักงานที่เหลือและในที่สุดก็มีคำพูดสุดท้าย อย่างไรก็ตาม ซีรีส์ที่มีผู้กำกับระดับต่างๆ กันนั้นมีอยู่แล้ว – หัวหน้าผู้กำกับ ผู้ช่วยผู้กำกับ ผู้กำกับตอนของซีรีส์ บทบาทที่ไม่ได้มาตรฐานทุกประเภท ลำดับชั้นในกรณีเหล่านั้นเป็นกรณีๆ ไป ท้ายที่สุด!
ตัวอย่างที่สุดยอดที่สุดของการผสมผสานรากฐานแบบเก่าของ Ousama Ranking เข้ากับเทคนิคสมัยใหม่นั้นมาในรูปแบบของลำดับการเปิดตัวครั้งที่สอง ซึ่งกำกับและเขียนบทโดย Shingo Yamashita เพียงคนเดียวเท่านั้น ในขณะที่ webgen ในยุคแรก ๆ Webgen (web系): คำที่นิยมใช้เพื่ออ้างถึงแอนิเมเตอร์ดิจิทัลรุ่นใหม่ส่วนใหญ่ที่เข้าร่วมในอุตสาหกรรมอะนิเมะแบบมืออาชีพเมื่อปลาย ศิลปินที่โดดเด่นที่สุดของพวกเขาเริ่มได้รับความสนใจผ่าน gif และแอนิเมชั่นที่แฟนเมดออนไลน์ ดังนั้นการสร้างเว็บ รวมคลื่นของศิลปินมากมาย ณ จุดนี้ แทบจะเป็นรุ่นต่อไปเลยก็ว่าได้ แต่ศัพท์ก็ยังติดอยู่ ดาราดังอย่าง เรียวจิโมะ มาเพื่อเชี่ยวชาญในความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีและมีส่วนร่วมในภาคสนามในระดับอุดมการณ์ที่แทบจะเป็นไปไม่ได้ ผลงานอันล้ำค่าของ Yama สำหรับแอนิเมชั่น 2 มิติดิจิทัลของญี่ปุ่นนั้นมีประโยชน์มากกว่า วิธีการของเขาคือการยกระดับและปรับแต่งเสียงที่สร้างสรรค์ของคนรอบข้าง เพื่อค้นหาแอปพลิเคชันเฉพาะของเครื่องมือใหม่เหล่านี้ และสร้างผลงานที่น่าสนใจซึ่งหวังว่าจะเป็นแรงบันดาลใจให้ผู้อื่นทำเช่นเดียวกัน
เพียงสองสามปี เมื่อก่อน Yama ประสบความสำเร็จในเรื่องนี้ด้วยเว็บซีรีส์เรื่อง Pokemon Twilight Wings ซึ่งแสงที่งดงามของเขาประสานกันอย่างลงตัวกับการเน้นย้ำของการแสดงที่เน้นให้เห็นถึงโลกแห่งความจริงที่สิ่งมีชีวิตเหล่านี้และมนุษย์อยู่ร่วมกัน การเขียนสถานการณ์ที่โปเกมอนเป็นส่วนสำคัญของสังคมเป็นเรื่องหนึ่งและอีกเรื่องหนึ่งคือการดูพวกเขาทั้งคู่อาบแสงแดดเดียวกันอย่างน่าเชื่อถือ สตอรี่บอร์ดหลายคนใช้การไตร่ตรองเป็นการแสดงออกถึงความปรารถนา แต่มีผู้กำกับเพียงไม่กี่คนที่เข้าใจการเรียบเรียงที่สามารถเปลี่ยนธรรมชาติให้กลายเป็นสิ่งที่ไม่มีตัวตนด้วยความสง่างามดังกล่าว แม้ว่าเครื่องมือเหล่านี้จะอยู่ในมือของหลายๆ คนแล้ว ครีเอเตอร์เช่น Yama ก็ต้องใช้ศักยภาพในการแสดงศักยภาพที่ไม่มีการสาธิตเทคโนโลยีใดที่สามารถถ่ายทอดได้
ความเชี่ยวชาญด้านหนึ่งของเขามาอย่างยาวนานคือการพรรณนาถึง แสงในแอนิเมชั่น และวิธีการใช้สิ่งนั้นเป็นพาหนะในการถ่ายทอดสิ่งที่จับต้องไม่ได้อย่างความอบอุ่น ไม่มีเทคนิคใดที่จะแสดงในการเปิดการจัดอันดับ Ousama ของเขาที่ใหม่ทั้งหมดสำหรับเขา: การตายเชิงเส้นเพื่อจำลองแสงที่ขอบล้อ จำลองเอฟเฟกต์อื่นๆ เช่น การหักเหของแสง และฝุ่นผงเล็กน้อย ตอนนี้มันเป็นส่วนหนึ่งของละครปกติของเขาแล้ว… แต่ทว่าทุกอย่างกลับสว่างไสวกว่าที่เคย ในโลกที่มักทรยศ ภาพที่น่าตื่นตาที่สุดคือภาพที่เน้นความอบอุ่นระหว่างบุคคล แม้ว่าการจัดวางสไตล์ตามปกติของรายการอาจดูขัดแย้งกับการซ้อนภาพที่ซับซ้อนบนกระดาษ แต่ความงามที่แท้จริงและลวดลายที่เหมาะสมทำให้ Yama ได้รับ ไปกับภาพดิจิทัล แม้จะถึงจุดสุดขีด Ousama Ranking ก็มีความสามารถที่น่าทึ่งในการผสมผสานความอ่อนไหวทั้งเก่าและใหม่เข้าด้วยกัน
เมื่อพูดถึงตัวรายการ ไม่มีผู้กำกับคนไหนที่เก่งกว่า โชตะ โกโชโซโนะ แข็งแกร่ง>—บุคคลที่รับผิดชอบการพบกันครั้งแรกกับ Despa ในตอนที่เจ็ด และล่าสุดคือผู้กำกับ สตอรี่บอร์ด ผู้ดูแลแอนิเมชั่นส่วนหนึ่ง และผู้ทำแอนิเมชั่นหลักของตอนที่ 21 ในขณะที่เขามีเพียง 3.5 ตอนภายใต้เข็มขัดของเขาในฐานะผู้กำกับ Gosso เป็นที่รู้จักในฐานะผู้มีการเปลี่ยนแปลงแม้จะเป็นอนิเมเตอร์ทั่วไป คนที่ไม่สามารถรวบรวมฉากที่น่าประทับใจได้ แต่ยังทำในรูปแบบที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงซึ่งคุณอาจก้าวเข้าสู่ชื่อที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
อย่างที่แฟนแอนิเมชั่นหลายคนรู้ดี นี่เป็นเพราะการใช้นวัตกรรมทางเทคโนโลยีของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ความเชี่ยวชาญด้านซอฟต์แวร์ 3 มิติอย่าง Blender และความเต็มใจของเขาที่จะสร้างทรัพย์สินของตัวเองที่ทำให้งานของเขาโดดเด่น บางครั้งอาจหยาบไปบ้างตามการทดลอง แต่ด้วยความสามารถที่ปฏิเสธไม่ได้ในการส่งผู้ดูไปยังโลกของเขาเอง เหมือนกับในกรณีของ Yama แม้ว่ามันจะอยู่ในชุดเครื่องมือมากพอๆ กับวิธีใช้งาน และการก้าวขึ้นสู่บทบาทการกำกับดูเหมือนว่าจะได้ปลดล็อกศักยภาพที่แท้จริงของ Gosso ด้วยการให้ความสามารถในการสร้างแนวความคิดของตอนทั้งหมดในทิวทัศน์สามมิติเหล่านั้น ช็อตที่ครั้งหนึ่งเคยโบยบินอย่างหมดจดตอนนี้รู้สึกชี้ชัดขึ้นมาก สามารถ แสดงสภาพจิตใจโดยไม่สูญเสียปัจจัยว้าวใด ๆ นั้น Gosso ได้ค้นพบวิธีการใช้กล้องนั้นอย่างรวดเร็วเพื่อรับมือกับความตึงเครียดตามต้องการ โดยยังคงใช้ประโยชน์จากแรงโน้มถ่วงที่เลย์เอาต์อันยิ่งใหญ่ (レイアウト): ภาพวาดที่เกิดจริงของแอนิเมชั่น พวกเขาขยายแนวคิดภาพธรรมดาทั่วไปจากกระดานเรื่องราวไปยังโครงกระดูกจริงของแอนิเมชั่น โดยให้รายละเอียดทั้งงานของแอนิเมเตอร์หลักและศิลปินพื้นหลัง ให้เขา
ในขณะเดียวกัน สตอรี่บอร์ดของเขายังเป็น ปรับปรุงการใช้ภาพในความหมายดั้งเดิมมากขึ้น ซึ่งเป็นประโยชน์อย่างมากอีกครั้งสำหรับการผสมผสานยุคอนิเมชั่นของ Ousama Ranking ไม่ว่าจะเป็นการบิด POV สามมิติและอัตนัยเพื่อคาดเดาการมาถึงของปีศาจด้วยการหมุนนามธรรมของแอนิเมชั่น เผยให้เห็นอดีตที่เปื้อนเลือดอย่างสง่างาม สวมรองเท้าของพี่ชายที่รัก หรือเพียงแค่เน้นจุดอ่อนของ Bojji พันธมิตรเริ่มต่อต้าน เห็นได้ชัดว่างานของ Gosso มีอะไรมากกว่าแค่การใช้ของเล่นดิจิทัลชุดใหม่ เมื่อความรู้สึกอ่อนไหวในการเขียนสตอรี่บอร์ดรุ่นใหม่มาบรรจบกับชุดเครื่องมือที่เขาเชี่ยวชาญมาหลายปี เราจึงเริ่มมองเห็นว่าเขาสามารถทำอะไรได้บ้างในฐานะผู้กำกับ
และอย่างที่ใครก็ตามที่เคยดูตอนที่ #21 สามารถทำได้ รับรองได้ว่าการเติบโตของเขาในฐานะผู้กำกับไม่ได้แลกมาด้วยความสามารถพิเศษในการแสดงแอคชั่น ในระหว่างผลตอบแทนทางอารมณ์ Gosso หาเวลารวบรวมฉากดั้งเดิมส่วนใหญ่ที่กลายเป็นการกระทำที่น่าตื่นเต้นที่สุดในรายการทั้งหมด แอนิเมชั่นแบ็คกราวด์มากมายที่ให้ความรู้สึกเหมือนอยู่บ้านจริงๆ ด้วยสุนทรียศาสตร์แบบโรงเรียนเก่าของ Ousama Ranking แต่ด้วยกล้องที่ทันสมัยอย่างเห็นได้ชัดสำหรับผู้ชมที่เคยใช้ไดนามิกมากกว่า การมุ่งเน้นไปที่มาตราส่วนไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับซีรีส์นี้ แต่ไม่มีใครเคยใช้จนสุดโต่งขนาดนี้ นับประสากับศิลปะตัวละครที่แข็งแกร่งเช่นนี้ คุณอาจโต้แย้งว่ามันมากเกินไป เหนือกว่าโดยสิ้นเชิง และ Gosso ก็เพียงแค่พยักหน้าและโต้กลับ ไม่ใช่ฝีมือดาบของราชาหรอกเหรอ? คำตอบเท่าที่ฉันกังวลคือใช่ เจ๋ง ย้อนอดีต สดชื่น สรุปการจัดอันดับของ Ousama ได้เลย
ตอนที่ 04
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): พิมพ์เขียวของแอนิเมชั่น ชุดของภาพวาดธรรมดาๆ ที่มักใช้เป็นสคริปต์ภาพของอนิเมะ ซึ่งวาดบนแผ่นงานพิเศษที่มีช่องสำหรับหมายเลขตัดภาพเคลื่อนไหว บันทึกสำหรับเจ้าหน้าที่ และบรรทัดบทสนทนาที่ตรงกัน เพิ่มเติม Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): งานที่สร้างสรรค์แต่ต้องประสานงานด้วย เนื่องจากเป็นการกำกับดูแลแผนกและศิลปินจำนวนมากที่เกี่ยวข้องในการผลิตตอน-อนุมัติเลย์เอาต์แอนิเมชั่นควบคู่ไปกับผู้กำกับแอนิเมชั่น ดูแลงานของทีมถ่ายภาพ , ฝ่ายศิลป์, เจ้าหน้าที่ CG… บทบาทในภาพยนตร์ยังมีอยู่ ซึ่งหมายถึงบุคคลที่รับผิดชอบส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์เช่นเดียวกัน: Makoto Fuchigami
หัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่นหัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่น (総)作画監督, Sou Sakuga Kantoku): เครดิตโดยรวมมักจะอยู่ในมือของผู้ออกแบบตัวละคร แม้ว่าโปรเจ็กต์ที่ยุ่งเหยิงในช่วงท้ายที่มี Chief AD หลายตัวก็มีจำนวนเพิ่มขึ้น มากกว่าผู้กำกับแอนิเมชั่นทั่วไป หน้าที่ของพวกเขาคือทำให้แน่ใจว่าตัวละครมีลักษณะตามที่ควรจะเป็น ความสม่ำเสมอคือเป้าหมายของพวกเขา ซึ่งพวกเขาจะบังคับใช้เท่าที่พวกเขาต้องการ (และสามารถทำได้): Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): ศิลปินที่ดูแล คุณภาพและความสม่ำเสมอ ของแอนิเมชั่นนั้นเอง พวกเขาอาจแก้ไขรอยตัดที่เบี่ยงเบนไปจากการออกแบบมากเกินไปหากเห็นว่าเหมาะสม แต่งานของพวกเขาคือส่วนใหญ่เพื่อให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวนั้นอยู่ในระดับที่เท่ากันในขณะที่ไม่ได้ดูหยาบเกินไป มีบทบาทการกำกับแอนิเมชั่นเฉพาะทางมากมาย – เมชา เอฟเฟกต์ สิ่งมีชีวิต ทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบที่เกิดซ้ำอย่างใดอย่างหนึ่ง: Wan Yi, Jiang Yong, Yoshihiro Maeda
Key AnimationKey Animation (原画, genga): ศิลปินเหล่านี้วาดช่วงเวลาสำคัญภายในแอนิเมชั่น โดยพื้นฐานแล้วจะกำหนดการเคลื่อนไหวโดยไม่ต้องตัดต่อจนเสร็จ อุตสาหกรรมอนิเมะเป็นที่รู้จักจากการเปิดโอกาสให้ศิลปินแต่ละคนได้แสดงออกถึงสไตล์ของตัวเอง การควบคุมดูแล: Yosuke Yajima, Chisa Shibata
ตอนที่ 05
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): พิมพ์เขียว ของแอนิเมชั่น ชุดของภาพวาดธรรมดาๆ ที่มักใช้เป็นสคริปต์ภาพของอนิเมะ ซึ่งวาดบนแผ่นงานพิเศษที่มีช่องสำหรับหมายเลขตัดภาพเคลื่อนไหว บันทึกสำหรับเจ้าหน้าที่ และบรรทัดบทสนทนาที่ตรงกัน เพิ่มเติม: Tagashira Shinobu
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): งานสร้างสรรค์แต่ต้องประสานงานด้วย เนื่องจากต้องดูแลแผนกและศิลปินจำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับการผลิตตอน-การอนุมัติเค้าโครงแอนิเมชัน ควบคู่ไปกับผู้กำกับแอนิเมชั่น ที่ดูแลงานของทีมถ่ายภาพ ฝ่ายศิลป์ พนักงาน CG… บทบาทนี้ยังมีอยู่ในภาพยนตร์ ซึ่งหมายถึงบุคคลที่รับผิดชอบส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์เช่นเดียวกัน: Masahiro Okamura
ผู้ช่วยผู้กำกับตอน: Yosuke Hatta, Arifumi Imai, Tomoko Hiramuki
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): มักจะเครดิตโดยรวมที่มีแนวโน้มว่าจะ อยู่ในมือของผู้ออกแบบตัวละคร แม้ว่าในช่วงหลังๆ ของโปรเจ็กต์ยุ่งๆ ที่มี Chief AD หลายตัวก็มีจำนวนเพิ่มขึ้น มากกว่าผู้กำกับแอนิเมชั่นทั่วไป หน้าที่ของพวกเขาคือทำให้แน่ใจว่าตัวละครมีลักษณะตามที่ควรจะเป็น ความสม่ำเสมอคือเป้าหมายของพวกเขา ซึ่งพวกเขาจะบังคับใช้เท่าที่พวกเขาต้องการ (และสามารถทำได้): Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): ศิลปินที่ดูแลคุณภาพและความสม่ำเสมอ ของแอนิเมชั่นนั้นเอง พวกเขาอาจแก้ไขรอยตัดที่เบี่ยงเบนไปจากการออกแบบมากเกินไปหากเห็นว่าเหมาะสม แต่งานของพวกเขาคือส่วนใหญ่เพื่อให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวนั้นอยู่ในระดับที่เท่ากันในขณะที่ไม่ได้ดูหยาบเกินไป บทบาทการกำกับแอนิเมชันเฉพาะทางมีอยู่มากมาย – เมชา เอฟเฟกต์ สิ่งมีชีวิต ทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบที่เกิดซ้ำอย่างใดอย่างหนึ่ง: Hideyuki Arao, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Shinya Kitamura, Tatsuo Kamiuto
ตอนที่ 06
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): พิมพ์เขียวของแอนิเมชั่น ชุดของภาพวาดธรรมดาๆ ที่มักใช้เป็นสคริปต์ภาพของอนิเมะ ซึ่งวาดบนแผ่นงานพิเศษที่มีช่องสำหรับหมายเลขตัดภาพเคลื่อนไหว บันทึกสำหรับเจ้าหน้าที่ และบรรทัดบทสนทนาที่ตรงกัน เพิ่มเติม: Shintarou Nakazawa
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): งานสร้างสรรค์แต่ต้องประสานงานด้วย เนื่องจากต้องควบคุมดูแลแผนกและศิลปินจำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับการผลิตตอน-การอนุมัติเค้าโครงแอนิเมชัน ควบคู่ไปกับผู้กำกับแอนิเมชั่น ที่ดูแลงานของทีมถ่ายภาพ ฝ่ายศิลป์ พนักงาน CG… บทบาทนี้ยังมีอยู่ในภาพยนตร์ ซึ่งหมายถึงบุคคลที่รับผิดชอบส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์เช่นเดียวกัน: Hitomi Ezoe
หัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่นหัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่นหัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่น (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): เครดิตโดยรวมมักจะอยู่ในมือของผู้ออกแบบตัวละคร แม้ว่าในช่วงท้ายโปรเจ็กต์ยุ่งๆ ที่มี Chief AD หลายตัวก็มีจำนวนเพิ่มขึ้น ; มากกว่าผู้กำกับแอนิเมชั่นทั่วไป หน้าที่ของพวกเขาคือทำให้แน่ใจว่าตัวละครมีลักษณะตามที่ควรจะเป็น ความสม่ำเสมอคือเป้าหมายของพวกเขา ซึ่งพวกเขาจะบังคับใช้เท่าที่พวกเขาต้องการ (และสามารถทำได้): Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): ศิลปินที่ดูแล คุณภาพและความสม่ำเสมอ ของแอนิเมชั่นนั้นเอง พวกเขาอาจแก้ไขรอยตัดที่เบี่ยงเบนไปจากการออกแบบมากเกินไปหากเห็นว่าเหมาะสม แต่งานของพวกเขาคือส่วนใหญ่เพื่อให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวนั้นอยู่ในระดับที่เท่ากันในขณะที่ไม่ได้ดูหยาบเกินไป มีบทบาทการกำกับแอนิเมชั่นเฉพาะทางมากมาย – เมชา, เอฟเฟกต์, สิ่งมีชีวิต, ทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบที่เกิดซ้ำอย่างใดอย่างหนึ่ง: Mai Ogawa, Mika Saito, Kaoru Maehara, Kumiko Nakata
ตอนที่ 07
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): พิมพ์เขียวของแอนิเมชั่น ชุดของภาพวาดธรรมดาๆ ที่มักใช้เป็นสคริปต์ภาพของอนิเมะ ซึ่งวาดบนแผ่นงานพิเศษที่มีช่องสำหรับหมายเลขตัดภาพเคลื่อนไหว บันทึกสำหรับเจ้าหน้าที่ และบรรทัดบทสนทนาที่ตรงกัน เพิ่มเติม Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): งานที่สร้างสรรค์แต่ต้องประสานงานด้วย เนื่องจากเป็นการกำกับดูแลแผนกและศิลปินจำนวนมากที่เกี่ยวข้องในการผลิตตอน-อนุมัติเลย์เอาต์แอนิเมชั่นควบคู่ไปกับผู้กำกับแอนิเมชั่น ดูแลงานของทีมถ่ายภาพ , ฝ่ายศิลป์, เจ้าหน้าที่ CG… บทบาทในภาพยนตร์ยังมีอยู่ ซึ่งหมายถึงบุคคลที่รับผิดชอบส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์เช่นเดียวกัน: โชตะ โกโชโซโนะ
ผู้อำนวยการฝ่ายแอนิเมชั่นหัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่น (総)作画監督, Sou Sakuga Kantoku): เครดิตโดยรวมมักจะอยู่ในมือของผู้ออกแบบตัวละคร แม้ว่าโปรเจ็กต์ที่ยุ่งเหยิงในช่วงท้ายที่มี Chief AD หลายตัวก็มีจำนวนเพิ่มขึ้น มากกว่าผู้กำกับแอนิเมชั่นทั่วไป หน้าที่ของพวกเขาคือทำให้แน่ใจว่าตัวละครมีลักษณะตามที่ควรจะเป็น ความสม่ำเสมอคือเป้าหมายของพวกเขา ซึ่งพวกเขาจะบังคับใช้เท่าที่พวกเขาต้องการ (และสามารถทำได้): Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): ศิลปินที่ดูแลคุณภาพและความสม่ำเสมอ ของแอนิเมชั่นนั้นเอง พวกเขาอาจแก้ไขรอยตัดที่เบี่ยงเบนไปจากการออกแบบมากเกินไปหากเห็นว่าเหมาะสม แต่งานของพวกเขาคือส่วนใหญ่เพื่อให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวนั้นอยู่ในระดับที่เท่ากันในขณะที่ไม่ได้ดูหยาบเกินไป บทบาทการกำกับแอนิเมชันเฉพาะทางมีอยู่มากมาย – เมชา เอฟเฟกต์ สิ่งมีชีวิต ทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบที่เกิดซ้ำอย่างใดอย่างหนึ่ง: Ayumi Abe, Shouta Goshozono, Atsuko Nozaki, Takuo Noda, Kumiko Nakata, Wan Yi, Natsuki Shimabukuro
ตอนที่ 08
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): พิมพ์เขียวของแอนิเมชั่น ชุดของภาพวาดธรรมดาๆ ที่มักใช้เป็นสคริปต์ภาพของอนิเมะ ซึ่งวาดบนแผ่นงานพิเศษที่มีช่องสำหรับหมายเลขตัดภาพเคลื่อนไหว บันทึกสำหรับเจ้าหน้าที่ และบรรทัดบทสนทนาที่ตรงกัน เพิ่มเติม: Makoto Fuchigami
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): งานสร้างสรรค์แต่ต้องประสานงานด้วย เนื่องจากเป็นการควบคุมดูแลแผนกและศิลปินจำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับการผลิตตอน-การอนุมัติเค้าโครงแอนิเมชั่น ควบคู่ไปกับผู้กำกับแอนิเมชั่น ที่ดูแลงานของทีมถ่ายภาพ ฝ่ายศิลป์ เจ้าหน้าที่ CG… บทบาทนี้ยังมีอยู่ในภาพยนตร์ ซึ่งหมายถึงบุคคลที่รับผิดชอบส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์เช่นเดียวกัน: ยูมิ คามาคุระ
หัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่นหัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่นหัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่น (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): เครดิตโดยรวมมักจะอยู่ในมือของผู้ออกแบบตัวละคร แม้ว่าในช่วงท้ายโปรเจ็กต์ยุ่งๆ ที่มี Chief AD หลายตัวก็มีจำนวนเพิ่มขึ้น ; มากกว่าผู้กำกับแอนิเมชั่นทั่วไป หน้าที่ของพวกเขาคือทำให้แน่ใจว่าตัวละครมีลักษณะตามที่ควรจะเป็น ความสม่ำเสมอคือเป้าหมายของพวกเขา ซึ่งพวกเขาจะบังคับใช้เท่าที่พวกเขาต้องการ (และสามารถทำได้): Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): ศิลปินที่ดูแล คุณภาพและความสม่ำเสมอ ของแอนิเมชั่นนั้นเอง พวกเขาอาจแก้ไขรอยตัดที่เบี่ยงเบนไปจากการออกแบบมากเกินไปหากเห็นว่าเหมาะสม แต่งานของพวกเขาคือส่วนใหญ่เพื่อให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวนั้นอยู่ในระดับที่เท่ากันในขณะที่ไม่ได้ดูหยาบเกินไป มีบทบาทการกำกับแอนิเมชั่นเฉพาะทางมากมาย – เมชา, เอฟเฟกต์, สิ่งมีชีวิต, ทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบที่เกิดซ้ำอย่างใดอย่างหนึ่ง: Yukiko Watabe, Wu Yao, Tian Tang, Shunsuke Yamamura, Wakako Yoshida
ความช่วยเหลือด้านการผลิต: Production I.G
ตอนที่ 09
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): พิมพ์เขียวของ แอนิเมชั่น ชุดของภาพวาดธรรมดาๆ ที่มักใช้เป็นสคริปต์ภาพของอนิเมะ ซึ่งวาดบนแผ่นงานพิเศษที่มีช่องสำหรับหมายเลขตัดภาพเคลื่อนไหว บันทึกสำหรับเจ้าหน้าที่ และบรรทัดบทสนทนาที่ตรงกัน เพิ่มเติม Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): งานที่สร้างสรรค์แต่ต้องประสานงานด้วย เนื่องจากเป็นการกำกับดูแลแผนกและศิลปินจำนวนมากที่เกี่ยวข้องในการผลิตตอน-อนุมัติเลย์เอาต์แอนิเมชั่นควบคู่ไปกับผู้กำกับแอนิเมชั่น ดูแลงานของทีมถ่ายภาพ , ฝ่ายศิลป์, เจ้าหน้าที่ CG… บทบาทในภาพยนตร์ยังมีอยู่ ซึ่งหมายถึงบุคคลที่รับผิดชอบส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์เช่นเดียวกัน: Arifumi Imai
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): เครดิตโดยรวมมักจะอยู่ในมือของผู้ออกแบบตัวละคร แม้ว่าโปรเจ็กต์ที่ยุ่งเหยิงในช่วงท้ายที่มี Chief AD หลายตัวก็มีจำนวนเพิ่มขึ้น มากกว่าผู้กำกับแอนิเมชั่นทั่วไป หน้าที่ของพวกเขาคือทำให้แน่ใจว่าตัวละครมีลักษณะตามที่ควรจะเป็น ความสม่ำเสมอคือเป้าหมายของพวกเขา ซึ่งพวกเขาจะบังคับใช้เท่าที่พวกเขาต้องการ (และสามารถทำได้): Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): ศิลปินที่ดูแลคุณภาพและความสม่ำเสมอ ของแอนิเมชั่นนั้นเอง พวกเขาอาจแก้ไขรอยตัดที่เบี่ยงเบนไปจากการออกแบบมากเกินไปหากเห็นว่าเหมาะสม แต่งานของพวกเขาคือส่วนใหญ่เพื่อให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวนั้นอยู่ในระดับที่เท่ากันในขณะที่ไม่ได้ดูหยาบเกินไป บทบาทการกำกับแอนิเมชันเฉพาะทางมีอยู่มากมาย – เมชา เอฟเฟกต์ สิ่งมีชีวิต ทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบที่เกิดซ้ำอย่างใดอย่างหนึ่ง: Hideyuki Arao, Tomoyuki Kitamura, Rena Hiura, Atsuko Nozaki, Shin Ogasawara, Itsuki Tsuchigami, Kouki Fujimoto, Osamu Murata , Takeshi Maenami, spike, Hirofumi Masuda, Arifumi Imai, Shunsuke Aoki
Key AnimationKey Animation (原画, genga): ศิลปินเหล่านี้วาดช่วงเวลาสำคัญภายในแอนิเมชั่น โดยพื้นฐานแล้วจะกำหนดการเคลื่อนไหวโดยไม่ต้องตัดต่อให้เสร็จ อุตสาหกรรมอนิเมะเป็นที่รู้จักจากการเปิดโอกาสให้ศิลปินแต่ละคนได้แสดงออกถึงสไตล์ของตัวเอง การควบคุมดูแล: Kumiko Nakatani, Chisa Shibata, Shinobu Ikakko
ตอนที่ 10
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): พิมพ์เขียวของแอนิเมชั่น ชุดของภาพวาดธรรมดาๆ ที่มักใช้เป็นสคริปต์ภาพของอนิเมะ ซึ่งวาดบนแผ่นงานพิเศษที่มีช่องสำหรับหมายเลขตัดภาพเคลื่อนไหว บันทึกสำหรับเจ้าหน้าที่ และบรรทัดบทสนทนาที่ตรงกัน เพิ่มเติม Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): งานที่สร้างสรรค์แต่ต้องประสานงานด้วย เนื่องจากเป็นการกำกับดูแลแผนกและศิลปินจำนวนมากที่เกี่ยวข้องในการผลิตตอน-อนุมัติเลย์เอาต์แอนิเมชั่นควบคู่ไปกับผู้กำกับแอนิเมชั่น ดูแลงานของทีมถ่ายภาพ , ฝ่ายศิลป์, เจ้าหน้าที่ CG… บทบาทในภาพยนตร์ยังมีอยู่ ซึ่งหมายถึงบุคคลที่รับผิดชอบส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์เช่นเดียวกัน: Mai Teshima
หัวหน้าผู้กำกับแอนิเมชั่นChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): เครดิตโดยรวมมักจะอยู่ในมือของผู้ออกแบบตัวละคร แม้ว่าโปรเจ็กต์ที่ยุ่งเหยิงในช่วงท้ายที่มี Chief AD หลายตัวก็มีจำนวนเพิ่มขึ้น มากกว่าผู้กำกับแอนิเมชั่นทั่วไป หน้าที่ของพวกเขาคือทำให้แน่ใจว่าตัวละครมีลักษณะตามที่ควรจะเป็น ความสม่ำเสมอคือเป้าหมายของพวกเขา ซึ่งพวกเขาจะบังคับใช้เท่าที่พวกเขาต้องการ (และสามารถทำได้): Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): ศิลปินที่ดูแล คุณภาพและความสม่ำเสมอ ของแอนิเมชั่นนั้นเอง พวกเขาอาจแก้ไขรอยตัดที่เบี่ยงเบนไปจากการออกแบบมากเกินไปหากเห็นว่าเหมาะสม แต่งานของพวกเขาคือส่วนใหญ่เพื่อให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวนั้นอยู่ในระดับที่เท่ากันในขณะที่ไม่ได้ดูหยาบเกินไป มีบทบาทการกำกับแอนิเมชั่นเฉพาะทางมากมาย – เมชา เอฟเฟกต์ สิ่งมีชีวิต ทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบที่เกิดซ้ำอย่างใดอย่างหนึ่ง: ชุนสึเกะ ยามามูระ, ยูริ นามิโนะอุเอะ, เรนา ฮิอุระ, คาโอรุ มาเอฮาระ, ฮิซาเอะ อิเคสึ, มิกะ ไซโตะ
แอนิเมชั่นหลัก แอนิเมชั่นคีย์ (原画, genga): ศิลปินเหล่านี้วาดช่วงเวลาสำคัญภายในแอนิเมชั่น โดยพื้นฐานแล้วจะกำหนดการเคลื่อนไหวโดยไม่ต้องตัดต่อให้เสร็จ อุตสาหกรรมอนิเมะเป็นที่รู้จักจากการเปิดโอกาสให้ศิลปินแต่ละคนได้แสดงออกถึงสไตล์ของตัวเอง กำกับดูแล: ไม เทชิมะ, อายากะ อูวาเซกิ, อายากะ โอฟุสะ, ซู-มิน โอ
ตอนที่ 11
สตอรี่บอร์ดสตอรี่บอร์ด (絵コンテ, ekonte): พิมพ์เขียวของแอนิเมชั่น ชุดของภาพวาดธรรมดาๆ ที่ใช้เป็นสคริปต์ภาพของอนิเมะ ซึ่งวาดบนแผ่นงานพิเศษที่มีช่องสำหรับหมายเลขตัดแอนิเมชั่น บันทึกสำหรับเจ้าหน้าที่ และบรรทัดบทสนทนาที่ตรงกัน เพิ่มเติม Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): งานที่สร้างสรรค์แต่ต้องประสานงานด้วย เนื่องจากเป็นการกำกับดูแลแผนกและศิลปินจำนวนมากที่เกี่ยวข้องในการผลิตตอน-อนุมัติเลย์เอาต์แอนิเมชั่นควบคู่ไปกับผู้กำกับแอนิเมชั่น ดูแลงานของทีมถ่ายภาพ , ฝ่ายศิลป์, สต๊าฟ CG… บทบาทในภาพยนตร์ยังมีอยู่ ซึ่งหมายถึงบุคคลที่รับผิดชอบส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์เช่นเดียวกัน: Ryota Aikei
ผู้ช่วยผู้กำกับตอน: Hitomi Ezoe
หัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่นหัวหน้าฝ่ายแอนิเมชั่น (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): เครดิตโดยรวมมักจะอยู่ในมือของผู้ออกแบบตัวละคร แม้ว่าจะเป็นโปรเจ็กต์ยุ่งๆ ก็ตามที่มี Chief AD หลายตัว มีจำนวนเพิ่มขึ้น มากกว่าผู้กำกับแอนิเมชั่นทั่วไป งานของพวกเขาคือทำให้แน่ใจว่าตัวละครมีลักษณะตามที่ควรจะเป็น ความสม่ำเสมอคือเป้าหมายของพวกเขา ซึ่งพวกเขาจะบังคับใช้เท่าที่พวกเขาต้องการ (และสามารถทำได้): Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): ศิลปินที่ดูแลคุณภาพและความสม่ำเสมอ ของแอนิเมชั่นนั้นเอง พวกเขาอาจแก้ไขการตัดที่เบี่ยงเบนไปจากการออกแบบมากเกินไปหากเห็นว่าเหมาะสม แต่งานของพวกเขาคือส่วนใหญ่เพื่อให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวนั้นอยู่ในระดับที่เท่ากันในขณะที่ไม่ได้ดูหยาบเกินไป Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Wan Yi, Guo Xinyuan, Kumiko Nakata, Rena Hiura, Yang Rui
Episode 12
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Shinsaku Sasaki
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Makoto Fuchigami
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Ayumi Abe, Natsuki Shimabukuro, Jung Eun Chae, Aya Nishimura, Shinya Kitamura,
Episode 13
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Masayuki Miyaji
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Chihiro Kumano, Atsushi Nakagawa
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaru Oshiro, SNIPES, Hideyuki Arao, Yuji Kawauchi
Assistant Animation Director: Aya Nishimura, Tatsuo Kamiuto, Ayaka Uwaseki
Episode 14
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wakako Yoshida, Hisako Shimozuma, Mariko Ishikawa, ChiaWei Weng, Yang Rui, Ai Watanabe, Tian Tang
Production Assistance: Production I.G
Episode 15
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Shinsaku Sasaki
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Tomoyo Kamoi
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Mai Ogawa, Tomoyuki Kitamura, Tomoyo Kamoi, Kaoru Maehara, Ayaka Ofusa, Nao Takano
Episode 16
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Yoshiki Kitai, Mai Teshima, Youko Kanamori
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Mai Teshima
Assistant Episode Director: Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake, Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Yuko Yamamoto, SNIPES, Jung Eun Chae, Ayaka Ofusa, Yuki Togashi, Hideyuki Arao, Su-min Oh, Why Is Ayaka Ofusa Credited Again
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Natsuki Shimabukuro, Kumiko Nakata, Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 17
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Hiroaki Shimura
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Tomoko Hiramuki, Mitsutoshi Sato, Atsushi Nakagawa
Assistant Episode Director: Hitomi Ezoe, Naoki Murata
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaru Oshiro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Aya Nishimura, Yuji Kawauchi, Kumiko Nakata
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Kaoru Maehara
Episode 18
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Shintarou Nakazawa
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Makoto Fuchigami, Mitsutoshi Sato, Hitomi Ezoe
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Ayaka Ofusa, Hideyuki Arao, Mai Ogawa, Tomoyo Kamoi, Jung Eun Chae, Yuki Togashi, Kumiko Nakata, Ayaka Uwaseki, Maki Kawake, SNIPES
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Yuri Naminoue
Episode 19
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More: Atsushi Takahashi
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Arifumi Imai
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Wan Yi, Aya Nishimura, Natsuki Shimabukuro, Ayumi Abe, Yuko Yamamoto, Tomoyuki Kitamura, Masaru Oshiro, Shin Ogasawara
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Youko Kuji, Yuri Naminoue
Episode 20
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Yumi Kamakura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Maki Kawake
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Masaaki Sakurai, Satoshi Nagura, Wakako Yoshida, Mariko Ishikawa, Ai Watanabe
Production Assistance: Production I.G
Episode 21
StoryboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. A series of usually simple drawings serving as anime’s visual script, drawn on special sheets with fields for the animation cut number, notes for the staff and the matching lines of dialogue. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film., Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Shouta Goshozono
Assistant Episode Director: Hiroyuki Tanaka
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Atsuko Nozaki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. They might correct cuts that deviate from the designs too much if they see it fit, but their job is mostly to ensure the motion is up to par while not looking too rough. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Jung Eun Chae, Hideyuki Arao, Yuko Yamamoto, Tomoyo Kamoi, Takuo Noda, Natsuki Shimabukuro, Atsuko Nozaki, Su-min Oh, Yuji Kawauchi, Itsuki Tsuchigami, Hirofumi Masuda
Key AnimationKey Animation (原画, genga): These artists draw the pivotal moments within the animation, basically defining the motion without actually completing the cut. The anime industry is known for allowing these individual artists lots of room to express their own style. Supervision: Mika Saito, Youko Kuji
Support us on Patreon to help us reach our new goal to sustain the animation archive at Sakugabooru, SakugaSakuga (作画): Technically drawing pictures but more specifically animation. Western fans have long since appropriated the word to refer to instances of particularly good animation, in the same way that a subset of Japanese fans do. Pretty integral to our sites’brand. Video on Youtube, as well as this SakugaSakuga (作画): Technically drawing pictures but more specifically animation. Western fans have long since appropriated the word to refer to instances of particularly good animation, in the same way that a subset of Japanese fans do. Pretty integral to our sites’brand. Blog. Thanks to everyone who’s helped out so far!
