Zapytaj fana Tsukihime, co sądzi o adaptacji anime z 2003 roku tej przebojowej powieści wizualnej, a prawdopodobnie odpowie coś w stylu: „Jakie anime? Nie ma anime Tsukihime!” Rzeczywiście, w serii, która zrodziła niezliczoną ilość memów, żart, że nie ma anime Tsukihime, jest nadal jednym z częściej powtarzanych. I trudno się dziwić, dlaczego fani prawdopodobnie woleliby uznać to anime za nieistniejące. Pomimo długowieczności, jaką udowodniła Tsukihime, jej adaptacja anime – Lunar Legend Tsukihime (LLT) – jest powszechnie uważana za jedną z najgorszych anime będących adaptacją powieści wizualnych wszechczasów.
Oryginalnie powieść wizualna autorstwa Type-Moona, Tsukihime podąża za Tohno Shiki: chorowitym licealistą, który po doświadczeniu bliskim śmierci w dzieciństwie widzi linie, które jeśli zostaną przecięte, cokolwiek to jest cięcie jest zniszczone. Ale teraz, osiem lat później, Shiki ponownie mieszka ze swoją siostrą (i dwiema pokojówkami, Hisui i Kohaku) w rodzinnej rezydencji. Ale w dniu, w którym się wprowadza, ma przypadkowy, ale potężny impuls, aby brutalnie poćwiartować przypadkową kobietę – która, jak się okazuje, jest niezwykle potężnym wampirem o imieniu Arcueid. Aby zrekompensować sobie „zabicie” jej (zajmuje to znaczną część jej mocy, ale jest w stanie się ożywić), Arcueid rekrutuje Shiki, aby pomógł jej zabić innego potężnego wampira w mieście.
© TYPE-MOON/「真月間 月姫」製作委員会
Jako adaptacja, Lunar Legend Tsukihime jest do bani
Nie jest pokryta cukrem (krwią?): jako adaptacja materiału źródłowego , LLT całkowicie mija się z celem. Po pierwsze, mimo że jest to przede wszystkim adaptacja trasy Arcueida, próbuje także wykorzystać elementy z innych tras — elementy, które mają różny poziom sensu istnienia, biorąc pod uwagę implikacje, jakie mają one dla reszty historii. Trzeba przyznać, że nie jest to niczym niezwykłym, że próbują to zrobić powieści wizualne adaptujące anime na wiele sposobów, ale to nie czyni tego mniej irytującym ani nie sprawia, że tworzenie tych historii Frankena jest lepsze. Co więcej, te dodatkowe elementy nigdy nie są rozpakowywane w znaczący sposób, przez co wydają się tym bardziej niepotrzebne.
Podobnie, LLT zawiera również kilka oryginalnych elementów historii, których w ogóle nie ma w powieści wizualnej, nawet poza trasą Arcueida. Żeby było jasne: dodanie oryginalnych elementów fabuły nie jest samo w sobie wadą. Do wielu adaptacji anime dodano oryginalne elementy, które działały na korzyść historii (przychodzi mi na myśl na przykład Crybaby DEVILMAN). Jednak dodatki wprowadzone w LLT nie służą żadnemu jasnemu celowi i wydają się bardzo przejrzyste jak wypełniacz mający na celu zabicie czasu w anime, którego tempo jest już problemem – ale o tym za chwilę.
Na razie Chciałbym przejść do innego z bardziej widocznych problemów tego anime: oprawy wizualnej. Zniknął styl Takeuchi Takashi w całym jego przełomie tysiącleci, uroku technikoloru, chwały i są matowe, zabarwione na szaro plamy, które daje nam anime. Podkreśla to dodatkowo jakość animacji, która ogólnie jest przydatna, ale im dłużej się na nią patrzy, tym bardziej staje się niechlujna.
© TYPE-MOON/「真月間 月姫」製作委員会
Ale bez wątpienia największym problemem LLT jako adaptacją jest usunięcie wnętrza Shiki. Ponieważ narratorem jest powieść wizualna, czytelnik idzie ramię w ramię z Shikim, który nie tak stopniowo popada w szaleństwo. Każda jego myśl, fantazja i makabryczny koszmar są ustnie zilustrowane w najdrobniejszych szczegółach. Stale rozpadające się poczucie własnej wartości Shiki jest integralną częścią tej historii. Bez tego kontekstu kilka kluczowych momentów zostaje wyblakniętych z ich pierwotnego znaczenia i dramatyzmu, a większość horroru i napięcia podkreślającego historię zniknęła.
To bezpośrednio powoduje również dalsze problemy z tempem. Ponieważ żaden z tych koszmarów ani monologów, które zajmują tyle czasu w Tsukihime, nie dociera do LLT – ponieważ LLT koncentruje się bardziej na tym, co zewnętrzne niż na wewnętrznym – prędkość, z jaką wszystko się dzieje, wynosi albo 1, albo 11, bez niczego pomiędzy. Najczęściej w LLT wszystko dzieje się w błyskawicznym tempie, aby nadrobić cały czas, który nie spędził w umyśle Shiki. Jednak od czasu do czasu te przeciągające się fragmenty przerywają ulotne momenty, w których tak wiele rzeczy dzieje się tak szybko lub do widza trafia tak wiele informacji na raz, że trudno jest nadążać za tym, co się dzieje i jakie to ma znaczenie. A zwłaszcza w połączeniu ze wszystkimi luźnymi zakończeniami pozostawionymi przez tę serię (co, szczerze mówiąc, ma sens; jeśli nie zamierzasz dostosowywać każdej trasy, poczucie niekompletności jest nieuniknione), sprawia to, że całe doświadczenie oglądania staje się jeszcze przyjemniejsze bardziej zagmatwane.
Być może najbardziej pozytywną rzeczą, jaką mogę powiedzieć o LLT jako adaptacji, jest to, że chociaż było to prawdopodobnie najgorsze anime będące adaptacją powieści wizualnej swoich czasów, prawdopodobnie nie jest to już prawdą dzisiaj. Na przykład, moim zdaniem, to wątpliwe wyróżnienie należy się obecnie Dies irae (emitowanego jesienią 2017 r.), które było tak niezdarne w swoich wyjaśnieniach i zrzutach fabularnych, że podczas recenzowania serialu dla ANN Theron Martin zalecił widzom zainteresowanym naklejaniem z serią spójrz na stronę wiki, aby wypełnić wiele pustych miejsc pozostawionych przez anime. W chwili pisania tego tekstu średni wynik społeczności ANN dla każdego odcinka wynosi 3,1 na 5. Tymczasem średni wynik na MyAnimeList wynosi 5,40 na 10 (dla porównania, LLT wynosi obecnie 6,82). Choć LLTT może nie być już najgorszym anime będącym adaptacją powieści wizualnej, bez wątpienia plasuje się na pierwszym miejscu, a tytuły takie jak Chaos;HEad i Chaos;Child są solidnymi pretendentami do drugiego miejsca.
© TYPE-MOON/「真月間 月姫」製作委員会
Jako samodzielne doświadczenie, nie warto na to zwracać uwagi
Oficjalne wydanie LLT w języku angielskim miało miejsce w dziwnym czasie. Choć wyemitowano go w Japonii jesienią 2003 r., oficjalne wydanie w języku angielskim miało rozpocząć się w październiku 2004 r. i zakończyć w lutym 2005 r. Było to na długo przed pierwszą adaptacją anime największego hitu Type Moon, Fate/stay night (często nazywanego „Deen/Stay Night”), wyemitowany w Japonii zimą 2006 roku, a fanowskie tłumaczenia powieści wizualnych (Tsukihime lub Fate/stay night) stały się szerzej dostępne. Podobnie, chociaż Melty Blood – bijatyka Tsukihime autorstwa French-Bread – była dostępna w Japonii, nie da się wskazać dokładnego momentu, w którym zaczęła zyskiwać popularność w anglojęzycznej części społeczności bijatyk, chociaż nie mogłem znaleźć materiał filmowy/dowód wszelkich turniejów Melty Blood odbywających się w kraju w większości anglojęzycznym przed 2005 (choć dla mnie jest to niemożliwe Aby to w pełni zweryfikować z długiej listy powodów, przesyłający twierdzi, że ten materiał filmowy pochodzi z pierwszego turnieju Melty Blood zorganizowanego w USA).
Innymi słowy, anglojęzyczna wersja LLT ukazała się w pewnym czasie kiedy niewielu ludzi na rynku wiedziało dużo, jeśli w ogóle, o Tsukihime. To sprawia, że czytanie recenzji z tamtych czasów jest interesującym doświadczeniem, ponieważ generalnie nie ma na nie wpływu powieść wizualna i wiele niedociągnięć tego anime jako adaptacji. Ale chociaż brakuje im cynicznego lub sarkastycznego tonu, częściej spotykanego w późniejszych recenzjach, te najwcześniejsze recenzje – choć nie są straszne – w dalszym ciągu też nie są szczególnie świetne.
Na przykład w 2004 roku Bamboo Dong napisał w ANN o pierwszym tomie serii: „Odcinki są powolne, a widzowie nadal w większości nie wiedzą, co się dzieje, ale mimo to jest to dziwnie wciągający serial”. Podobnie Chris Beveridge z AnimeOnDVD napisał „Kiedy Japończycy robią wampiry, zwykle jestem bardzo zainteresowany, ponieważ jest wystarczająco dużo różnic i różnorodności w ich podejściu do tych stworzeń, że nie mam wrażenia, że każdy pomysł został wyczerpany. W tym tomie znajdziemy kilka ciekawostek na temat tej kultury, ale jest to okraszone bardzo powolną akcją, amatorskimi dialogami i interakcjami między postaciami, które wyglądają po prostu źle. Tu i ówdzie jest kilka drobnych momentów, takich jak sekwencja otwierająca i zbyt krótkie sekwencje akcji, ale ostatecznie mgła, która wydaje się spowijać ten serial, uderzyła mnie w podobny sposób i po prostu znudziła.”
© TYPE-MOON/「 Więcej informacji można znaleźć w witrynie RightStuf Katalog na jesień 2004
Jeśli chodzi o mnie, gdy dzisiaj ponownie przeglądam to anime i staram się zapomnieć o jego (braku) jakości jako adaptacji, nadal nie jest to niczym niezwykłym; żeby było jasne, nie jest dobrze, ale daleko mu do najgorszych, jakie widziałem. Wiele z tych samych rzeczy, które sprawiają, że jest beznadziejna jako adaptacja, również przyczynia się do tego, że jest ona słaba nawet w próżni: grafika jest pozbawiona życia, historia ma niewielki sens, a tempo sprawia, że oglądanie jej przypomina powolny marsz. Trzeba jednak przyznać, że ścieżka dźwiękowa jest niezła, jaka jest, a urok Arcueid przebija się przez jej stonowaną paletę kolorów. Ogólnie rzecz biorąc, gdybym miał podsumować to anime jako samodzielne doświadczenie, jednym słowem powiedziałbym, że jest ono „niezapomniane”. Nie jest dobrze, ale nie jest też źle w sposób, który zapada w pamięć, jeśli zapomni się, że to ma być adaptacja świetnej powieści wizualnej. Jest tak wiele lepszych anime o wampirach, które można zamiast tego spędzić na oglądaniu, że nie ma sensu nawet próbować ich wszystkich wymieniać. Biorąc to pod uwagę, jeśli chcesz jakiejś praktycznej rady z tego artykułu, niech będzie tak, że powinieneś obejrzeć Shiki.
Ogólnie rzecz biorąc, jedynym sposobem, w jaki anime będące adaptacją powieści wizualnej może uzyskać przebaczenie za bycie kiepskimi adaptacjami, jest przynajmniej bycie dobre samodzielne doświadczenie (chociaż częściej lepsze anime będące adaptacją powieści wizualnej jest zwykle dobre zarówno jako adaptacje, jak i samodzielne doświadczenia), a LLT z pewnością tego nie osiąga, co czyni go ogólnie słabym doświadczeniem i dalekim od reprezentatywnego jakość powieści wizualnej. Z pewnością nie jest to najgorsze anime wszechczasów i prawdopodobnie nawet nie jest to najgorsza adaptacja powieści wizualnej, ale nadal nie jest to coś, co chętnie poleciłbym komuś, kto chce zanurzyć się w świecie Tsukihime, lub ktoś, kto chce po prostu obejrzeć fajne anime o wampirach z początku XXI wieku.
© TYPE-MOON/「真月間 月姫」製作委員会
O ironii „nieistnienia”
Jak wspomniano wcześniej Tsukihime ma skomplikowane relacje z rynkiem anglojęzycznym: oryginalna powieść wizualna nigdy oficjalnie nie ukazała się w języku angielskim, a anime ukazało się w czasach, gdy niewielu (jeśli ktokolwiek) wiedziało o tym – nie mówiąc już o przejęciu się tym. I jakby to wszystko samo w sobie nie było wystarczająco złe, anglojęzyczne wydanie mangi Tsukihime autorstwa Sasakishonena — którego współzałożyciel Type-Moon, Kinoko Nasu, wyraził pozytywne uczucia — miał prawie wszystko, co może pójść źle, cóż, pójść źle.
Pierwotnie tłumaczenie mangi Tsukihime na język angielski, opublikowane przez ComicsOne, miało rozpocząć się w styczniu 2005 roku. Ale jak mogło powiedzieć słowo „powinno”, tak nie było w końcu się wydarzyło, ponieważ ogłoszono, że ComicsOne nie będzie już publikować nowej mangi w tym samym styczniu. To umożliwiło DrMasterowi podjęcie serii. Ostatecznie minął sierpień 2005 roku, zanim wreszcie ukazał się pierwszy tom. Ale potem, po wydaniu zaledwie sześciu z dziesięciu tomów mangi Tsukihime, DrMaster po cichu zaprzestał działalności gdzieś w 2009 roku. Licencja nigdy już nie została odebrana, więc nawet teraz – 15 lat później – pozostaje oficjalnie niedokończona (choć nieoficjalne, tłumaczenia fanów są powszechnie dostępne).
© TYPE-MOON/「真月間 月姫」製作委員会
Archiwum strony mangi Tsukihime na stronie DrMastera z sierpień 2009. Dostępnych jest tylko sześć tomów Tsukihime. Tom siódmy, choć wymieniony, nie zawiera żadnych dostępnych informacji. Ostatecznie ani ten tom, ani żaden z pozostałych trzech pozostałych tomów nie doczeka się oficjalnego wydania w języku angielskim.
Warto też ponownie poruszyć temat Melty Blood. Chociaż nie wszyscy anglojęzyczni fani Melty Blood koniecznie oglądali/czytali/grali w Tsukihime (lub odwrotnie), zespół nadal stworzył własną społeczność fanów. Jednak niezależnie od tego, czy ci gracze są zainteresowani Tsukihime poza Melty Blood, faktem pozostaje, że są to nadal postacie Tsukihime; nadal sprawia, że Tsukihime jest bardzo obecny w społecznościach fanów. Jak można się było spodziewać, pierwszą oficjalną wersją w języku angielskim była Melty Blood Actress Again Current Code w Rok 2016, kultowy sukces Melty Blood wśród anglojęzycznych graczy – którzy grali albo używając języka japońskiego, albo z angielskimi patchami przetłumaczonymi przez fanów – był o kilka lat starszy. Dość powiedzieć, że żarty o graczach Melty Blood są na tyle oddani, aby grać w łazienkach i Parkingi Popeyes nie pojawiły się znikąd.
W chwili pisania tego tekstu LLT można odtwarzać strumieniowo w HIDIVE, a jego najnowsze fizyczne wydanie miało miejsce za pośrednictwem Sentai w Innymi słowy, dla anglojęzycznych, którzy chcą dostać się do Tsukihime oficjalnie, jak na ironię, anime jest jednym z bardziej dostępnych – jeśli można tak powiedzieć, bardziej istniejącym – punktem wyjścia. Prawdopodobnie najwięcej, w zależności od tego, jakich wskaźników chcesz użyć (konkurują z nim jedynie Melty Blood Actress Again Current Code i MELTY BLOOD: TYPE LUMINA – które również doczekały się oficjalnego wydania w języku angielskim w 2021 r.). Historycznie rzecz biorąc, obecność Tsukihime w anglojęzycznych społecznościach fanów japońskich mediów była – w dużej mierze z konieczności – głównie sprawą całkowicie sterowaną przez fanów, utrzymywaną na powierzchni jedynie przez samą miłość do Tsukihime i/lub Melty Blood. Dlatego trudno przecenić, jak wielką sprawą jest niedawna decyzja Type-Moon o (w końcu) oficjalnym wydaniu powieści wizualnych w języku angielskim, zwłaszcza teraz, gdy jej kulminacją było wydanie A Piece of Blue Glass Moon i zremasterowanej wersji Fate/Stay Noc. Prawie 20 lat po ukazaniu się pierwszego tomu DVD LLT (remake) powieści wizualnej, która go zainspirowała, wreszcie trafi na półki sklepów na całym świecie.
