Nietrudno zrozumieć, dlaczego trzytomowa manhwa JH „The Horizon” została nominowana do nagrody Eisnera. Coś w tej serii krzyczy „krytyczne kochanie” w najbardziej literacki sposób – wszystko w jej ponurości, metaforach i przełomowych obrazach religijnych sprawia, że ​​wydaje się, że jest to rodzaj książek, które zniesmaczone nastolatki mają czytać na lekcjach w szkole średniej. Ma w sobie posmak „literatury przez wielką literę”.

Czy to coś złego? Niekoniecznie i nie wydaje się, żeby JH próbował cynicznie zabiegać o pochwały. W tej historii jest szczerość, która w dużym stopniu przyczynia się do uczynienia jej czytelną i wciągającą, nawet jeśli mroczne dystopie nie są Twoim ulubionym gatunkiem. Ale ta sama szczerość jest niemal mieczem obosiecznym, ponieważ JH tak bardzo stara się przekazać człowiekowi swój punkt widzenia na temat nieludzkości człowieka, że ​​w tomie trzech rzeczy zaczynają wydawać się przesadzone, jak gdyby nagle przestali ufać swoim czytelnikom, że zrozumieją przesłanie, które przekazują. próbuję wysłać. Ten nadmiar symboliki podważa fabułę, a ostatnie trzydzieści stron opisuje pewne rzeczy w sposób, który nie wydaje się całkowicie konieczny. Najczęściej odbywa się to poprzez zdecydowane wykorzystanie obrazów chrześcijańskich, a dokładniej ikonografii Chrystusa. To nie pierwszy raz, kiedy JH go używa; w tomie drugim jest fragment, w którym Dziewczyna rozmawia z mężczyzną zawieszonym w pozycji przypominającej krzyż, który później znika, gdy wraca, by mu pomóc. Wiąże się to z przesłaniem, jakie Chłopiec otrzymuje od Mężczyzny, gdy ten uczy go posługiwania się bronią; zasadniczo jest w stanie okazać miłosierdzie i robiąc to, zdaje egzamin Człowieka. Ofiara Dziewczyny, by pomóc wisielcowi, w podobny sposób pełni funkcję sprawdzianu jej dobroci, co przypomina przypowieść. Jest to jednak bardziej subtelne niż to, co następuje na końcu, co obejmuje korony cierniowe i dłoń ze stygmatami sięgającą w dół, aby unieść Chłopca do nieba; nawet jeśli lubisz symbolikę, jest to trochę zbyt naciągane.

Jak zapewne zauważyłeś, postacie w tej historii nie mają imion, co ponownie dodaje narracji przypowieści. Wchodzimy (i wychodzimy) z historii Chłopca – gdy w jego mieście wybucha bitwa, matka ukrywa go w alejce. Kiedy dźwięki ucichną, a on odważy się wyjść, następuje scena niewyobrażalnej rzezi: ciała są wszędzie, łącznie z ciałem jego matki. Początkowo Chłopiec (który wygląda na około siedem do dziesięciu lat) próbuje włożyć jej mózg z powrotem do głowy, zasypując go błotem, ale w końcu stawia czoła rzeczywistości i zaczyna chodzić. Znajduje autobus szkolny na poboczu drogi i śpi w nim, a kiedy się budzi, Dziewczynka tam jest. Dwoje dzieci nadal przechadza się pozornie niekończącą się autostradą, spotykając kilku dorosłych mężczyzn na różnych etapach symboliki: mężczyznę, który postradał zmysły, byłego lekarza (Człowieka), który poluje w mieście na rabusiów w nadziei, że zabicie wszystkich zabójców i stary człowiek, który siedzi na poboczu drogi i czeka na coś, czego nie rozumie. Przez to wszystko dzieci przeżywają, bo mają siebie nawzajem… aż nagle przestają.

Historia porusza wątki niewinności i morderstwa. Celem Człowieka jest położenie kresu wojnie poprzez założenie, że każdy, kto ma broń, jest osobą skłonną do morderstwa w niemal dokładnie takiej sytuacji, o której śpiewała Buffy Sainte-Marie w „Uniwersalnym żołnierzu” („To on musi zdecydować, kto ma żyć, a kto kto umrze/I nigdy nie widzi napisu na ścianie”). W ramach zapłaty za wyleczenie ran dzieci zadanych przez napotkanych na drodze handlarzy ludźmi, prosi je, aby pomogły mu w obserwacji miasta i ostrzegały go o każdym wejściu z bronią, aby mógł ich zastrzelić. Przerażona Dziewczyna stanowczo odmawia, ale Chłopiec pomaga, ostatecznie prosząc Mężczyznę, aby nauczył go posługiwać się bronią. To jest główny punkt zwrotny w tej historii, bo ostatecznie to właśnie ta wiedza zadecyduje o losach dzieci, niemal dokładnie tak, jak powiedział Człowiek.

Dwa najdłuższe wątki w tej serii to czas dzieci spędzony z Człowiekiem i retrospekcja do tego, jak Dziewczyna sama znalazła się w szkolnym autobusie. To drugie rozdziera serce, ponieważ JH nie oddaje się symbolice, która staje się zbyt surowa w pozostałej części serii; to po prostu ludzka tragedia rozgrywająca się na tle kończącego się świata. Nie wiemy, gdzie rozgrywa się akcja – Ameryka Północna wydaje się być bezpiecznym wyborem, biorąc pod uwagę modele autobusów szkolnych – ale celem jest przedstawienie jej jako czegoś, co może wydarzyć się wszędzie. Prawdopodobnie dlatego postacie nie mają imion; mogą być kimkolwiek w dowolnym momencie i powinniśmy postrzegać ich jako kogoś, kogo znamy, lub ewentualnie nas samych. Może to sprawić, że mroczniejsze tematy, takie jak samobójstwa i śmierć dzieci, będą dla niektórych czytelników szczególnie trudne, więc miej to na uwadze, zanim sięgniesz po książki.

Jeśli jednak czytasz, zapłać blisko uwagę na sztukę. Jest to niewątpliwie najmocniejszy element tej serii – JH rysuje głównie w czerni i bieli, ale czasami obrazy przenikają ciepłe lub ziemiste odcienie, a kilka kolorowych stron w tomie trzecim jest uderzających i manifestuje znaczną zmianę tonalną, nawet bez zwracania na to uwagi. na działkę. Czarne strony rzadko są po prostu czarne. Często ukrywają ledwo zrealizowane obrazy dziejące się w mroku wspomnień bohaterów.

Horyzont nie jest łatwą historią. Końcówka jest zbyt ciężka, a jej motywy są mroczne, nawet jak na dystopię. Sprawia to wrażenie przynęty na nagrodę, choć zaprzecza temu wyraźna powaga, jaką widać na stronach, szczególnie pod koniec. Warto to przeczytać, jeśli nie masz nic przeciwko ponurości i rozpaczy lub jesteś ciekaw, jak używa się ich do wyrażania opinii na temat podżegania do wojny i śmierci. Ale nie jest to też książka dla każdego i nawet z niewielkimi odrobinami nadziei jest to rodzaj historii, która pozostawia uczucie pustki, gdy wszystko jest już powiedziane i zrobione.

Ujawnienie: Kadokawa World Entertainment (KWE), całkowicie spółka zależna Kadokawa Corporation, jest większościowym właścicielem Anime News Network, LLC. Yen Press, BookWalker Global i J-Novel Club są spółkami zależnymi KWE.

Categories: Anime News