Muzyka ma ogromną władzę nad ludźmi. To kulturowa i twórcza siła, która może być (i była) używana dla dobra, zła i wszystkiego pomiędzy.
Czasami po prostu potrzebujesz piosenki, aby rozjaśnić swój dzień lub odstresować po pracy.
W kontekście anime istnieją OP, ED i postacie śpiewające covery i oryginalne utwory.
Ale kto z nich wywarł trwałe wrażenie?
Od od starego kochającego rap shinobi po młodego i nieśmiałego wokalistę death metalu, to moi ulubieni piosenkarze w anime.
20. Kahono
Anime: Black Clover
Ze swoim przyjaznym i entuzjastycznym zachowaniem Kahono jest rodzajem kapłanki, która utrzyma twoje (i jej) nadzieje bez względu na wszystko.
Mówią, że muzyka może leczyć , prawda?
Dzięki Song Magic ta 15-latka może dosłownie ukoić ból innym swoim uroczym głosem. Asta może osobiście zaświadczyć o skuteczności magii regeneracyjnej Kahono — i zarówno on, jak i Noelle wiedzą, że jej muzyka może z łatwością przyciągnąć tłumy.
Nikt nie powinien jednak lekceważyć tej rudowłosej dziewczyny jako aspirującego uzdrowiciela. być kiedyś odnoszącym sukcesy idolem.
Kahono jest mistrzem defensywnych i ofensywnych zaklęć śpiewających, takich jak Mother Lullaby i Destruction Beat. Jeśli jej wrogowie nie pozostaną bezbronni, gdy zostaną zmuszeni do głębokiego snu, zostaną zniszczeni przez jej śmiertelne fale dźwiękowe.
19. Zabójca B
Anime: Naruto Shippuden
W stale rozszerzającym się świecie Naruto i Boruto nie brakuje ekscentrycznych shinobi, z których jednym jest równie potężny i zabawny Killer B.
Jego dożywotnim obowiązkiem jest by chronić Wioskę Ukrytej Chmury przed wszelkimi formami niebezpieczeństwa.
Brzmi to niezwykle stresująco, ale pasuje tylko do jinchuriki Ośmioogoniastej Bestii. Jako pierwszy ludzki przyjaciel Gyukiego, Killer B może z łatwością wykorzystać swoją kolosalną potęgę na korzyść Kumogakure.
Z drugiej strony marzy również o zostaniu najlepszym raperem na świecie.
Killer B cały czas znajduje inspirację muzyczną, niezależnie od tego, czy jest na formalnym spotkaniu, czy mierzy się ze śmiertelnymi wrogami. Bez względu na okazję i ryzyko, będzie komponował teksty i lekceważył każdego, kto wyśmiewa jego rymowanki i występy rapowe.
Z drugiej strony Killer B wie, kiedy zacząć mówić poważnie.
Jest bardzo dobry. sprawny w indywidualnym wykonywaniu misji, które normalnie byłyby przydzielane całym grupom shinobi. Co więcej, był niezbędny dla dalszej dojrzałości Naruto — i nie zastanowi się dwa razy nad poświęceniem się dla innych.
18. Kuku
Anime: Zabijałem Slimy od 300 lat i osiągnąłem maksymalny poziom
Na początku Kuku zaakceptował death metal i była znana na scenie jako Schifanoia.
Jednak ten styl wcale nie reprezentował jej samego.
Na szczęście pobyt w Azusa’s Cottage w Highlands dał jej czas i zachętę, której potrzebowała. znajdź jej głos.
Wykonywanie na żywo „Dziękuję” Kuku jest jednym z najważniejszych momentów całego anime Slime 300. Stała przed ogromnym tłumem, ale króliczy minstrel zachwycił ich wszystkich (i sprawił, że jej przyjaciółki były dumne), gdy grała na gitarze i wyśpiewywała swoje serce.
Pomimo pojawienia się w ostatnim odcinku 12-odcinkowa adaptacja Kuku wywarła duże wrażenie na widzach swoją pokrzepiającą i bliską opowieścią o tożsamości i twórczym wyrażaniu siebie.
Jestem przekonany, że nie jestem jedyną osobą, która chce drugiego sezon i kolejny emocjonalny kawałek z Kuku.
17. Karina Lyle
Anime: Tiger & Bunny
W przeciwieństwie do typowych shounen MC, piękna i modna Karina Lyle nie urodziła się z ognistą pasją służenia potrzebującym. Znana również jako Blue Rose, przyjęła rolę superbohatera dopiero po tym, jak powiedziano jej, że może to przyspieszyć jej marzenie o byciu piosenkarką.
Na szczęście dla niej i ogółu społeczeństwa, Karina jest zakochana w Kotetsu Kaburagi , główna bohaterka, która zmusza ją do refleksji nad swoimi aspiracjami.
W końcu naprawdę chce zostać bohaterką, udowadniając, że pod jej „powierzchownymi” zainteresowaniami modowymi i lodowato zimnymi mocami kryje się złote serce.
Minęło 11 lat, zanim drugi sezon Tygrysa i Królika miał swoją premierę.
Ale warto było czekać, ponieważ fani są obdarzeni jeszcze większą ilością Kariny.
16. Hanon Houshou
Anime: Melodia syreny: Pichi Pichi Pitch
Hanon Shoushou tak naprawdę nie chciał chodzić po lądzie.
Prawdę mówiąc, niebieskowłosa syrena z podstawowego trio tylko się zmieniła w człowieka, ponieważ nie było dokąd pójść, gdy jej królestwo zostało zdziesiątkowane.
Z drugiej strony ona, Lucia Nanami i Rina Touin natychmiast zakochały się w szkole. Od tego czasu są najlepszymi przyjaciółmi.
W 91-odcinkowej serii Mermaid Melody Hanon odegrał kluczową rolę w barwnej dynamice obsady w przyjaźni i romansie. Często udziela porad miłosnych przyjaciołom, więc zabawnie jest być świadkiem czystej ironii, że wpada w kłopoty z powodu jej silnego uczucia do ich nauczyciela muzyki Taro Mitsuki.
W każdym razie jej debiutancka piosenka „Ever Blue” przechwytuje mistyczny dźwięk oceanu, dodając popowy element. Kolejny utwór „Mizuiro no Senritsu” zajmuje szczególne miejsce w sercu Hanon, ponieważ przypomina jej o sile (upartej) miłości.
15. Inori Yuzuriha
Anime: Guilty Crown
W 2011 roku Production IG i Tetsurou Araki zaprezentowali swój oryginalny projekt telewizyjny.
Wady narracyjne ujawniły się później, ale Guilty Crown pozostała znakomita pod względem audiowizualne emocje, zwłaszcza z Inori Yuzuriha jako MC.
Zwykły wygląd Inori był atrakcyjny, ale nie był głośny. Jej różowe włosy i warkocze były kojące – i to samo dotyczy jej szczupłej sylwetki.
Z kolei jej strój bojowy był ognistym trykotem, który eksponował jej dekolt i brzuch.
Ten projekt postaci wskazywał na osobowość Inori:
Chociaż była ogólnie łagodna i pozornie krucha, była zaciekle lojalna i uwielbiała wyzwalać swoje myśli i uczucia poprzez muzykę. Bez względu na to, czy sama, czy z resztą Egoist (opartego na prawdziwym japońskim zespole o tej samej nazwie), śpiewanie było jej ulubionym zajęciem.
Trudno zrozumieć wszystko, co Guilty Crown rzuca swoim widzom. Ale i tak nigdy nie żałujesz, że go oglądasz, choćby ze względu na namacalną pasję Inori do muzyki.
14. Sylwia Lyyneheym
Anime: Wojna o Asterisk
Jako harem ecchi, Gakusen Toshi Asterisk jest pełen atrakcyjnych dziewczyn.
Ale nie ma nikogo takiego jak Sylvia Lyyneheym, rada studencka. Głowa, która podbiła serca ludzi spoza akademii jako najpopularniejsza idolka Ziemi.
Od jej wspaniałych długich włosów i fioletowych oczu po delikatny uśmiech i mrugnięcia, za które można umrzeć, Sylvia nie musi wiele robić, aby bądź po dobrej stronie wszystkich.
Jednak to, co najbardziej w niej podziwiam, to brak samozadowolenia.
Zamiast polegać przez cały czas na swoim doskonałym wyglądzie, Sylvia doskonali swoje umiejętności rywalizacji, ponieważ dobrze. W rzeczywistości tylko Orphelia Landlufen mogła dać jej trudny czas na wyczerpującym Lindwurm Fest.
Oryginalne piosenki Sylvii dają jej różne umiejętności.
Potrafi latać, używać obronnych barier wiatrowych, szybko zlokalizuj jej cel, przywołaj armię cieni Walkirii i stań się wystarczająco silny, by zmierzyć się z jej sympatią Ayato Amagari.
Nieźle jak na idola, nie sądzisz?
13. Michiru Hyodo
Anime: Saekano: Jak wychować nudną dziewczynę
Przechodząc od jednej serii ecchi harem do drugiej, Saenai Heroine no Sodatekata jest domem dla niektórych z najlepszych dziewcząt ostatniej dekady.
Po pierwsze. , jest Eriri Spencer Sawamura, która jest kumplem Tomoyi Aki z dzieciństwa (i moją najlepszą dziewczyną wszech czasów).
Ale oprócz niej, MC w okularach ma jeszcze jedną długoletnią przyjaciółkę z dzieciństwa: Michiru Hyodo.
Podobnie jak Sylvia Lyyneheym, ta 16-latka ma kuszące fioletowe włosy i oczy — ale nie jest idolką.
Michiru gra na gitarze i należy do niezależnego zespołu, a są to prawdopodobnie dwie rzeczy, na których jej najbardziej zależy.
Nawet jeśli Michiru nie jest częścią głównego haremu tria Tomoyo, adaptacja pokazała, że jej spojrzenie i szerokie krzywizny (i najkrótsze spodenki) mogą konkurować Utaha Kasumigaoka.
Co ważniejsze, ostatni odcinek pierwszego sezonu nie byłby tak kulminacyjny bez jej wykonania „Sorairo Days” Shoko Nakagawy.
12. Shou Fuwa
Anime: Pomiń bicie
W wielu częściach branży rozrywkowej ludzie często żartują, że chodzi przede wszystkim o dobry wygląd — ten talent zajmuje tylko drugie miejsce.
Shoutarou Fuwa ma najlepszy z obu światów – dlatego zbudował ogromną rzeszę fanów.
To prawda, że sukces Shou w showbiznesie nie jest wynikiem tylko jego własnego potu i łez. Kyouko Mogami (jego przyjaciółka z dzieciństwa i główna bohaterka) jest słusznie wściekła na niego za wykorzystywanie jej romantycznych uczuć, żeby mógł wygodnie żyć na drodze do sławy.
Bez obaw. Shou Fuwa rozwija się w odpowiedni sposób przez cały czas trwania Skip Beat.
W pewnym momencie walczy z innymi muzykami i fantastycznie jest widzieć, jak jego artystyczna strona rozkwita, gdy jego kariera jest zagrożona.
11. Vivy
Anime: Vivy: piosenka Fluorite Eye
Biorąc pod uwagę, że jej powodem istnienia jest rozjaśnianie życia wszystkim poprzez swój śpiew, Vivy urodziła się (a dokładnie zaprogramowała) dla tej listy.
Ona pragnie występować z całego serca.
Ale nawet jako nieskazitelna i humanoidalna sztuczna inteligencja z pełną niezależnością, Vivy nie może pojąć prostoty (i niuansów) słowa „serce”, czegoś, co zwykli ludzie biorą za pewnik.
Nawet jeśli serial staje się dość dziki z powodu swoich wybryków z podróży w czasie, to jednak wraca do uporczywych problemów Vivy dotyczących tożsamości i celu.
Nie jestem największym fanem oryginalnego projektu science-fiction Studio Wit wiosną 2021 roku. Ale nie odrzucę jego muzycznej sprawności.
Kairi Yagi wykonała wyjątkową pracę jako wokalista Vivy, katapultując utwory takie jak „Sing My Pleasure” i „Fluorite Eye’s Song” do Top list odtwarzania anime.
10. Tomoyo Daidouji
Anime: Cardcaptor Sakura
Jako najlepsza przyjaciółka Sakury Kinomoto, Tomoyo Daidouji bierze na siebie zapewnienie sobie bezpieczeństwa i ogólnego szczęścia.
Z jej nienagannym gustem mody i faktem, że jest matka jest bogatą bizneswoman, potrafi przygotować dla Sakury tyle uroczych strojów i fajnych gadżetów, ile tylko chce.
Ale bardziej niż jej dobra materialne, to jej wyrafinowana i troskliwa osobowość czyni ją idealną najlepszą przyjaciółką.
Tomoyo miał pieniądze (i armię ochroniarzy), by cieszyć się beztroskim życiem. Zamiast tego ścigała emocje i dzieliła niezapomniane chwile ze swoją najlepszą przyjaciółką, zajmując się wszystkim, od zmian garderoby po ryzykowne nagrania filmowe.
Ponadto formalna postawa Tomoyo dodaje wdzięcznego aspektu jej śpiewowi, co często robi w szkole na recitale i zajęcia klubowe. Jej czarujący głos czyni ją głównym celem kart Clow związanych z muzyką, ale właśnie dlatego Sakura jest gotowa przyjść jej na ratunek.
9. Carole Stanley
Anime: Carole i Tuesday
Carole Stanley i Tuesday Simmons to dwaj tytułowi MC marzący o zrobieniu wielkiego sukcesu w przemyśle muzycznym — ale jest pewien haczyk.
Oni i reszta ludzkości żyje futurystyczną wizją Marsa, który ma tętniącą życiem scenę rozrywkową rządzoną przez sztuczną inteligencję.
Wtorek pochodzi z elitarnego środowiska.
Z drugiej strony, Carole jest sierota zmagająca się każdego dnia, żonglująca pracą w ciągu dnia i nocnym odtwarzaniem muzyki. Czy ich „zaledwie ludzkie” talenty mogą przewyższyć najlepszych wokalistów AI?
Podobnie jak Vivy z Vivy: Piosenka Fluorite Eye, Carole ma również zwykły głos (Miyuri Shimabukuro) i śpiewający głos (Nai BR.XX), obie naprawdę uwielbiam.
Ale najlepsze są motywy i wiadomości kryjące się za muzyką. Carole nie próbuje bawić się nudną muzyką pop. Prawdę mówiąc, jej piosenki z wtorkiem, takie jak „The Loneliest Girl”, „Lay It All On Me” i „After the Fire”, opowiadają historie, które są głęboko osobiste i polityczne.
8. Brook
Anime: One Piece
Brook ma jedną z najbardziej niezapomnianych i słodko-gorzkich historii w One Piece.
Uwielbiał spędzać swoje wesołe dni na morzu, grając muzykę z resztą Piratów Rumbaru. Co więcej, miał zabawne wyczucie mody, przypominające legendy rocka, takie jak Jimi Hendrix.
Niestety, każdy członek załogi pirackiej oprócz Brooka zginął jeden po drugim z powodu chorób i trujących ataków.
Przez pół wieku Brook pozostał samotny w rozległym i tajemniczym Trójkącie Floriańskim.
Jednak po ciężkiej izolacji i ostatecznej śmierci Brook nie żywił głęboko zakorzenionego gniewu. W przeciwieństwie do tego chciał po prostu dotrzymać obietnicy, że spotka się i zaśpiewa w Laboon.
Ponadto śpiewał oryginalne utwory, takie jak „New World”, i wykorzystywał umiejętności walki o tematyce muzycznej, takie jak „Lullaby Parry” i „Muzyka imprezowa”.
Fizycznie jest tylko kupą kości i dużymi włosami w stylu afro, ale Brook wciąż jest istotą większą niż życie.
7. Mafuyu Satou
Anime: Biorąc pod uwagę
W porównaniu z supergwiazdowymi idolami i doświadczonymi artystami z tej listy, Mafuyu Satou jest zaledwie nowicjuszem.
W rzeczywistości jego związek z Ritsuką Uenoyamą zaczyna się i rozwija dzięki jego źle utrzymana gitara.
Im więcej czasu spędzonego razem, tym bardziej on i Ritsuka rozumieją się nawzajem jako wrażliwe i życzliwe osoby.
Od serialu do filmu i niedawnego OVA, Gra Give jednocześnie emanuje swojską atmosferą i mile widzianą zmianą.
Oczywiście, to nie jedyny tytuł, w którym nastolatki znajdują swój głos i rozwiązują utrzymujące się problemy za pomocą muzyki.
Jednak jest to rzadkie zjawisko. Adaptacja BL, którą mogą cieszyć się ogólni fani anime — a sukces Givena jest częściowo spowodowany zdrowiem, naiwnością i szczerym spojrzeniem Mafuyu.
Ponadto Mafuyu jest inspiracją dla innych, którzy również nie mają profesjonalnego wykształcenia muzycznego ale chcą nauczyć się grać na gitarze, dołączyć do zespołu, komponować piosenki i występować przed publicznością.
6. Mitsuki Koyama
Anime: W poszukiwaniu pełni księżyca
Przyjaciele z dzieciństwa, Mitsuki Koyama i Eichi Sakurai, obiecali sobie nawzajem, że osiągną swoje cele, by zostać odpowiednio piosenkarzem i astronomem.
Eichi przeprowadził się do Stanów Zjednoczonych, ale wiedzą, że pewnego dnia spotkają się ponownie.
Niestety, Mitsuki ma postępujący przypadek raka gardła. Babcia 12-latki sugeruje operację, ale boi się, że wiecznie nie będzie mogła śpiewać.
Jeśli jej przeżycie nie było wystarczająco złe, dwóch bogów śmierci (shinigami) ogłosiło, że ma tylko rok w lewo, aby odejść. Więc co ona robi? Z pomocą swoich nadprzyrodzonych gości Mitsuki magicznie przemienia się w 16-letnią dziewczynę i postanawia zrealizować swoje marzenia.
Powiedzenie, że jej historia jest emocjonalna, byłoby niedopowiedzeniem.
Mitsuki ostatecznie podpisuje kontrakt płytowy, ale jej osiągnięciom często towarzyszą trudności. Być może dlatego jej piosenki (w wykonaniu Myco) takie jak „Myself”, „New Future” i „Smile” są piękne i romantyczne, ale zabarwione żalem i tęsknotą.
5. Masami Iwasawa
Anime: Angel Beats
W wykonaniu Miyuki Sawashiro i Mariny (za śpiewające partie), Masami Iwasawa jest gitarzystą prowadzącym i wokalistką Girls Dead Monster – jedynego zespołu w tajemniczym świecie Afterlife.
Kiedy jeszcze żyła, Masami przeżywała bolesne dzieciństwo — aż nie mogła.
Jej rodzice zawsze walczyli ze sobą gwałtownie.
Piwo butelka poleciała i uderzyła ją o głowę, powodując śmiertelny udar.
Wszystko dzięki muzyce znalazła ukojenie i inspirację do pomocy innym w podobnej sytuacji. Piosenki Sad Machine były dla niej, gdy nie było nikogo innego, więc Masami chce, aby jej muzyka robiła to samo.
Tak, Masami była dostępna tylko przez pierwsze trzy odcinki. Ale to tylko wzmacnia ikoniczny status jej wykonania „My Song”. Zaśpiewała odpowiednią piosenkę we właściwym czasie, zanim zniknęła.
To było więcej niż wystarczające, aby fani mogli cieszyć się Masami na zawsze.
4. Souichi Negishi
Anime: Detroit Metal City
W idealnym świecie, skądinąd nieśmiały Souichi Negishi jest dobrze zapowiadającym się artystą niezależnym.
Będzie tworzył urocze i Wygodne piosenki tematyczne do filmów rom-com dla nastolatków każdego lata.
Niestety, odniósł sukces w przemyśle muzycznym jako twarz Death Metal City, wschodzącego tytułowego zespołu, który obejmuje makabryczne i mroczne motywy. Z drugiej strony kryzys tożsamości Souichiego nigdy nie przestaje powodować skandalicznych sytuacji i wywołuje serdeczny śmiech.
Nie chce, aby jego przyjaciele, rodzina i jego sympatia (Yuri Aikawa) odkryli prawdę – ale on czasami nieświadomie przemienia się w rzekomo morderczego frontmana death metalu w najgorszych możliwych momentach.
Czy wypowiada najbardziej złowrogie teksty i gra na gitarze zębami, czy śpiewa szwedzkie popowe melodie do małego tłumu w ulice, Souichi jest niesamowitym MC.
3. Mio Akiyama
Anime: K-On!
Wiosną 2009 roku świat był świadkiem debiutu K-On!
Stało się to jednym z najlepszych w historii CGDCT, muzyki, i kawałka historii anime.
Wszystkie główne dziewczyny były urocze na swój sposób, ale Mio Akiyama miała niezaprzeczalną atmosferę chłodu, nawet nie próbując.
Mio jest cicho , boi się duchów i nie lubi być w centrum uwagi, dlatego zamiast gitary wybrała bas. Uwielbia ciasto czekoladowe i instrumenty dla osób leworęcznych.
Ponadto jest biegła w grze na instrumentach, a jej teksty do wszystkich piosenek zespołu są zabawne i młodzieńcze.
Ten wpis może byłam Yui Hirasawą, odkąd jest także jedną z wokalistek Ho-kago Tea Time.
Jednak Mio jest pierwszą osobą, która przychodzi mi na myśl, kiedy myślę o najbardziej kultowych partiach muzycznych w reżyserii Naoko Yamady. debiut.
„Don’t Say Lazy” nie byłby tak chwytliwy i uwielbiany do dziś, gdyby nie potężny sopranowy wokal Mio (i pierwszorzędne aktorstwo Kioto Animation). Dodatkowo jej kojący głos w „Fuwa Fuwa Time” podkreśla bardziej zabawny i „moe” wokal Yui.
2. Yukio Tanaka
Anime: Beck: Mongolski oddział kotletów
Na początku Yukio Tanaka nie interesował się życiem.
Nic nie wzbudzało w nim wystarczającego podekscytowania, by zająć się hobby.
Ale po uratowaniu małego i zabawnie wyglądającego psa o imieniu Beck, pochłonął go rock and roll.
Szczególnie życie Yukio zmienia się na lepsze, gdy spotyka właściciela psa , Ryusuke Minami, który właśnie przybył ze Stanów Zjednoczonych. Ryusuke jest tylko dwa lata starszy, ale jego doświadczenia życiowe są nieporównywalne z 14-letnim MC.
Yukio w końcu dowiaduje się o zespole Ryusuke i zostaje nie tylko jednym z gitarzystów Becka, ale także jego wokalistą.
p>
Podczas trwania tego klasyka Madhouse poznaje wzloty i upadki bycia w zespole i bycia nastolatkiem, odkrywając nowe emocje i pasje.
Widzenie Yukio grającego na Fender Mustangu i Telecasterze jest satysfakcjonujący (dzięki solidnej sztuce i animacji), podobnie jak jego niezapomniane duety z Maho Minami w „Follow Me” i „Moon on the Water”.
1. Nana Osaki
Anime: Nana
Z czerwonymi paznokciami, czarnymi włosami, szczupłą sylwetką i nałogiem palenia, Nana Osaki emanuje aurą punk rockera – którą w rzeczywistości jest.
Ale nie chodzi tylko o to także występów.
Surowe emocje w jej występach i piosenkach, takich jak „Lucky” i „Kuroi Namida”, wynikają z jej różnorodnych doświadczeń życiowych.
Nana znosiła porzucenie przez rodziców i surowe oskarżenia w szkole w przeszłości.
Obecnie jej życie miłosne i stabilność finansowa nie są idealne. Ale pomimo tych trudności i jej zgryźliwej powierzchowności jest naprawdę troskliwą osobą, która łatwo się nie poddaje.
Nikt nie zbliża się do Nany, jeśli chodzi o pisanie postaci.
Jest złożona, ułomna i ostatecznie prawdziwa jednostka.
Jej problemy i aspiracje w miłości, pracy i życiu ogólnie można ze sobą powiązać. Zwłaszcza jeśli miałeś (lub nadal) 20 lat i pogodziłeś się z dorosłością i niekończącymi się obowiązkami, które się z nią wiążą.
Ponad 15 lat po premierze Nany wciąż nie ma tak kultowej piosenkarki jak Nana Osaki w całości. Jej historia nie dobiegła końca z powodu przerwy w materiale źródłowym, ale na przyszłe pokolenia wywarła już wpływ na shoujo i muzykę o tematyce muzycznej.
