W dniu otwarcia De Young Museum w San Francisco powitał patronów na pierwszą dużą wystawę mangi w Ameryce Północnej. „ Art of Manga ” to wizualny bufet dla ekspertów i nowicjuszy, zanurzając odwiedzających do tej samej płaszczyzny, co panele, które widzą przed ich oczami. Fani i ci, którzy ciekawe mogą przyjrzeć się oryginalnym dziełowi z dziesięciu wyróżnionych artystów mangi: Tetsuya Chiba, Fujio Akatsuka, Rumiko Takahashi, Jiro Taniguchi, Mari Yamazaki, Hirohiko Araki, Kazumi Yamashita, Gengoroh Tagame, Fumi Yoshinaga, Eiichiro Oda. Ponadto wybrane prace z Ito Junji, Agi Tadashi i Tite Kubo są przeplatane między 600 oryginalnymi dziełami w głównej galerii w ramach eksploracji różnych gatunków mangi.
Odwiedzający eksplorują wystawę sztuki mangi w San Franciskophoto autorstwa Kalai Chika
„Art of Manga” przedstawia moc japońskiej sztuki współczesnej w medium, które szybko staje się fenomenem, szczególnie wśród młodszych pokoleń na całym świecie ”-powiedział Tom Campbell, dyrektor i dyrektor generalny Muzeum Sztuki Pięknych sztuk sztuki. Campbell skontaktował się z Nicole Coolidge Rousmaniere, kuratorką wystawy i japońskiego uczonego sztuki, po tym, jak zobaczył „The Citi Exhibition: The Citi Exhibition: Manga” w 2019 r. Jako muzeum sztuk sztuki, de Young jest gospodarzem kolekcji komfortu z renomowanych malarzy i rzeźbiarzy.
„Nigdy nie zagłębili się tak głęboko z wydawcami, artystami w Japonii i protokołami japońskimi”, powiedział kurator wystawowy Rousmaniere do Anime News Network. „Japońscy wydawcy nie są również przyzwyczajeni do hostowania wielu wystaw wydawców za granicą i przedstawił im krzywą uczenia się. Martwili się, czy warunki byłyby odpowiednie dla Gengi”.
dni cosplay w wybrane soboty w trakcie wystawy. Wielu z niecierpliwością wyjaśniło panele mangi swoim znajomym lub krewnym, komentując imponujące roboty i widoczne uderzenia atramentowe.
„Najbardziej ekscytującym dla nas było zaprojektowanie portalu wprowadzającego, a ten pomysł pochodzi z [Rumiko Takahashi] Mao, gdzie główny bohater jest w centrum handlowym i przechodzi przez portal i jest transportowany w czasie i przestrzeni do tej wioski w przeszłości”. Każde przejście portalu jest celowo wykonywane przez nakładanie warstw, gdzie zmienia formy, aby odzwierciedlić transformację między światami artysty, takie jak zmiana z maski Gengoroh Tagame na Mizuno Yunoshin Fumi Yoshinagi.
Art of Manga Exhise AreaPhoto autor Grafika, aby stworzyć bardziej wciągający i wciągający moment, podkreślając coś specyficznego ze stron. ” W galerii Mari Yamazaki odwoływali się do architektury w Thermae Romae i zawarli jej rysunek rzeźby rzymskiej Osamu Tezuka. Badali inne pomysły, ale nie byli w stanie doprowadzić ich do realizacji. Aby wyśmiewać się ze środowiska, zastanawiali się nad zmianą bańki mowy dla słynnej „Muda Muda Muda” Dio na „awaryjne awaryjne”, ponieważ dekoracja ściany znajduje się nad znakiem wyjścia awaryjnego. Niestety, zmiana projektowania nie została zatwierdzona, więc panel manga pozostał niezmieniony.
Obecnie Yamazaki pracuje nad Thermae Romae Redux i przyszedł, aby omówić swoją pracę w Muzeum De Young. Dzieląc się swoją wiedzą i doświadczeniem jako autora, Yamazaki ma nadzieję, że nadal rozszerzy postrzeganie wpływów mangi jako globalnego zjawiska.
termie omae manga manga yamazakipo autor Aby przynieść do domu znaczenie mangi to pokój „tylko jednoczęściowy”, który zawiera dowody kolorowe i płyty drukarskie używane w procesie produkcji książek. Bardziej imponująco instalacja ma jednoczęściowe rozdziały od 1 do 1110, które zostały wycięte i zamontowane na ścianach galerii. Masashi „Kinpachi” Okamoto, dyrektor projektu dziedzictwa manga Shueisha, chciał pokazać światu, jak powstaje manga, opierając się na jego wykonywaniu w dziale produkcyjnym Shueisha.
„Te płyty drukarskie są porzucane lub recyklingowe z dnia na dzień”, wyjaśnił Kinpachi Ann. Wyjaśnił, że same fabryki posiadają płyty, a nie wydawców czy autorów. „Wiele z tych płyt nie istnieje teraz, ale powinniśmy je archiwizować na przyszłość. Jeśli chcesz przestudiować, jak powstaje manga, nie ma już prawdziwego miejsca”.
gengoroh tagame , ma na celu wygłaszanie rozmów w muzeum na jesień i zimy. Dla tych, którzy chcą ponownie odwiedzić muzeum bez łamania banku,
W Dogpatch District w San Francisco projekt Minnesota Street Project jest obecnie gospodarzem dwóch wystaw we współpracy z dziedzictwem Shueisha Manga-Art. Galeria obejmuje światową premierę nowych litografii i leśniczych utworów z hirohiko jojo’s bizarre tanaami keiichi tanaami !! Akatsuka !!
