W tegorocznym domu Kodansha mieliśmy niesamowitą okazję porozmawiać z duetem Mangaka Suu Morishita na temat wszystkich rzeczy, co jest znakiem uczucia. Teraz, w swoim dwunastym tomie, seria pomysłowa podąża za Yuki, studentem, który jest w przyjaciół i modzie-a także jest głuchy. Szanse spotkanie w pociągu prowadzi do poważnej sympatii dla Yuki, rozpoczynając rozpoczęcie dobrze wykonanej historii romansów. Oprócz oznak uczucia, Suu Morishita jest znany z innych serii Shojo, w tym ciasta z ciastkiem i jak motyl. Duet obejmuje Makiro-sensei, pisarz opowieści i Nachiyan-Sensei, ilustrator. Oprócz ich pracy prezentowanej w ramach aktywacji Kodansha House, oboje byli na tyle uprzejmi, aby porozmawiać ze mną o wymyślaniu pomysłów na oznakę uczuć, różne aspekty jej historii i postaci, to, jak pierwotnie się spotykają i rozpoczynają z sobą, oraz wiele rzeczy, które sprawiają, że historia jest tak ugruntowana i świetna.
Pozycje tego wywiadu zostały lekceważone. Utwórz mangę skoncentrowaną wokół osoby z ubytkiem słuchu, która komunikuje się za pośrednictwem języka migowego? Czy były jakieś inspiracje lub wpływy w świecie rzeczywistym?
Makiro-Sensei: To jest dość często zadawane pytanie. Kiedy pojechaliśmy do Niemiec, dość misternie odpowiedzieliśmy, dlaczego wybraliśmy ten temat. Myślałem, że to łatwe pytanie, ale po tym, jak przybyłem z tej podróży do Niemiec, czułem, że jest o wiele więcej. W naszym życiu było wiele punktów, które doprowadziły do tej decyzji. Na przykład miałem sąsiada, który był trudny. W mojej okolicy była też szkoła dla osób niesłyszących. Widziałem wiele osób rozmawiających, rozmawiających i podpisywania. Kiedy to zobaczyłem, dało mi to wielką inspirację. Jak fajnie jest mówić w ten sposób? Język migowy to naprawdę fajny język. To zawsze było w mojej głowie. Jednak w momencie naszej kariery przechodziliśmy na nowego wydawcę. Mieliśmy nowego redaktora, a oni zapytali mnie, o co chcesz, aby była twoja następna manga? Oboje myśleliśmy. Oboje leżyliśmy na łóżku w ten sposób (naśladowało się na łóżku z rękami złożonymi za głową): „O czym powinniśmy napisać?” Nachiyan-sensei faktycznie powiedział do mnie: „A co z językiem migowym?” A ona powiedziała: „Tak, chcę to zrobić”. Ponieważ był to czas w naszym życiu, który był naprawdę ważny. Kiedy przeszliśmy na nowego wydawcę, czuliśmy się, jakbyśmy byli gotowi podjąć nowe wyzwanie. Jest to temat, który był godny uznania się za wyzwanie.
P: Czy jakiekolwiek główne aspekty pracy zmieniły się od czasu, gdy po raz pierwszy o tym pomyślałeś, kiedy zaczęło być publikowane?
Makiro-sensei: w opowieści o tym, że nie było tak wielu zmian. [Do nachiyan-sensei] Czy masz coś na ilustrację?
nachiyan-sensei: Jednym z wyzwań związanych z serią jest to, jak rysować ręce. W mandze jest to jedna z najtrudniejszych rzeczy do narysowania. W rzeczywistości wielu twórców ma takie trudności z rysowaniem rąk. Wiedziałem więc, że to będzie dla mnie wyzwanie. Ale myślę, że stałem się w tym lepszy w miarę trwania serii.
Makiro-sensei: Myślę, że największym kierowcą tej serii są postacie. Jeśli te postacie są solidne jako fundament, komunikacja naturalnie płynie stamtąd. Dlatego naprawdę ważne jest, aby mieć bardzo solidne postacie.
P: Mówiąc o postaciach, jeśli chodzi o decydowanie o osobowościach głównych bohaterów, takich jak Yuki i ItSuomi, jak je wymyśliłeś? Czy takie postacie pojawiły się przed historią, czy też najpierw pomyślałeś o historii?
Makiro-sensei: Jedną z głównych rzeczy, z których zacząłem budować postacie, było to, że Yuki był kimś, kogo czujemy bardzo blisko, i dlatego wydaje się, że posiadanie niepełnosprawności jest całkiem normalne. Kiedy jesteś kimś niepełnosprawnym, wciąż lubisz takie rzeczy jak idoli lub urocza moda, którą możesz kupić za naprawdę tanie lub dobre jedzenie. To są rzeczy, z którymi wszyscy się odnosimy. Jedną z rzeczy, które chciałem przekazać za pomocą tej postaci, jest to, jak normalne byłoby żyć, gdy masz niepełnosprawność.
P: Ponieważ Yuki nie ma bąbelków mowy, jeszcze większe skupienie się na nierównych elementach komunikacji. Czy masz ochotę skupić się na postaci takiej, jak jej ulepszała swoją sztukę i spowodowała, że zwróciłeś więcej uwagi na inne cechy?
nachiyan-sensei: Jedną z głównych rzeczy, na których skupiam się, gdy ilustruję bohaterów, jest to, że bohaterowie szukają. Ponieważ aby zrozumieć język migowy, musisz być w stanie zobaczyć tę osobę. Dlatego kluczowe jest, aby w mandze pokazać, że postać widzi tę osobę. Kiedy pisaliśmy skrypty na wczesnym etapie, w Makiro-Sensei był kierunek. W tej scenie ta postać nie patrzy na tę osobę. Jest to więc bardzo kluczowa część wyrażenia w tej serii.
P: Jeśli chodzi o pracę jako duet, jakie są wyjątkowe doświadczenia lub wymagania, które pochodzą z pracy jako dwoje ludzi, a nie indywidualne?
Makiro-sensei: Szczerze mówiąc, nie czuję się z tego, nie pracuję od nich. Kiedy przybyliśmy jako nowicjusz, był to najtrudniejszy czas, kiedy próbowaliśmy przesłać nową historię do wydawcy, aby znaleźć serię, którą można było serializować. To był naprawdę długi i trudny czas. Ale kiedy pracujemy razem, możemy również przejść przez to razem. Po rozpoczęciu serii dzielimy te ciężary razem, a także możemy również podróżować razem. Czujemy się całkiem naturalnie w ten sposób. Bardzo dobrze się uzupełniamy. Nie powstrzymujemy się. W ten sposób lubimy współpracować.
P: Jak pierwotnie spotkaliście się i zdecydowaliście się współpracować?
suu morishita: [Uwaga: Przetłumaczona odpowiedź obejmuje odpowiedzi obu autorów] Spotkaliśmy się, kiedy byliśmy uczniami ze szkoły średniej. W tym czasie oboje byliśmy aspirującymi artystami mangi. Pracowaliśmy nad osobną mangi. Po ukończeniu szkoły średniej poszliśmy na odrębne sposoby. Pobraliśmy się, a nasze życie było dość stabilne. Mieliśmy dodatkowy czas na ręce. Mniej więcej w tym czasie Nachiyan-Sensei przeczytał manga Bakuman, który jest około dwóch artystów mangi pracujących razem, aby zrobić mangę. Podeszła do mnie i powiedziała: „Czy chcesz wspólnie pracować nad mangą?” Szczerze mówiąc, zaczęło się jako akt pamiątkowy. Dało nam to świetną pamięć do wspólnej pracy na mandze. Ponieważ nad tym pracowaliśmy, prześlijmy to razem. I tak naprawdę zaczęliśmy naszą karierę jako artystów manga.
P: Która scena z serii była najbardziej emocjonalna, którą możesz stworzyć?
Makiro-sensei: na początek wydaje mi się, że historia jest bardzo skupiona na emocjach postaci z serii. Ponieważ jest to tak centralny cel tej serii, wydaje mi się, że wszystko jest bardzo emocjonalne. Bardzo trudno jest po prostu wybrać jedną scenę.
nachiyan-sensei: Dla sztuki czuję emocje, które czują bohaterowie. Za każdym razem, gdy jest to bardzo emocjonalna scena, czuję również emocje. I naprawdę trudno powiedzieć, który miał na mnie największy wpływ.
P: Tak więc, jestem bardzo ciekawy, seria dotyczy wielu bardziej realistycznych i dojrzałych elementów związku, takich jak ruch, oszczędzając pieniądze, pozostając w kontakcie, a także daleko od siebie. Co skoncentrowało się na tych warstwach związku?
Makiro-sensei: Ponieważ główna bohaterka serialu ma niepełnosprawność, aby napisać o swoim życiu, wydaje mi się, że historia musi być uzasadniona rzeczywistością. To nie może być nierealne. Czuję też, że ma to związek z faktem, że są studentami w środowisku. Nie moglibyśmy opowiedzieć o uczniach szkół średnich, ponieważ jeśli są uczniami szkół średnich, nie możemy narysować żadnych scen z nich picia alkoholu.
P: Która postać jest najbliżej twojej osobowości?
nachiyan-sensei: Mam wrażenie, że ona jest, jakby ona jest jak ona jest jak ona jest jak ona jest jak ona jest jak ona jest jak ona jest jak ona jest jak ona jest jak jest jest jak jest to jest jak jest jest jak jest jest jak jest jest jak jest jest jak jest. Rin.
P: Jakie sceny w ogóle były najtrudniejsze do napisania lub narysowania?
nachi-sensei: dla mnie to scena miłosna. Naprawdę nie chcę robić tego w czymś sprośnym lub wulgarnym. Naprawdę chcę poświęcić trochę czasu, aby było bardzo romantyczne i piękne. Jestem więc bardzo ostrożny.
Makiro-sensei: dla mnie była to scena, w której Yuki i Itsuomi zaczynają żyć razem. Ale wcześniej poszli spotkać rodziców Yuki. I tam Ituomi zdaje sobie sprawę, że jej rodzice nie używają języka migowego. I są kilka powodów. To dlatego, że w rodzinach, w których używają języka migowego, dziecko z niepełnosprawnością nie staje się tak wielkie w czytaniu ust. Więc naprawdę próbowali egzekwować, że jest w stanie czytać usta. I to było środowisko, które tworzyli. Jednak w zależności od sposobu, w jaki to przekazuję, czytelnicy mogą to być bardzo negatywne. I szczerze mówiąc, nie chciałem nikogo skrzywdzić ani nie robić negatywnego wrażenia na rodzinach z niesłyszącymi członkami lub ich stanowiskiem w ich warunkach. Byłem więc bardzo zdenerwowany napisaniem historii i sceny. Byłem z tym bardzo ostrożny.
Chcielibyśmy podziękować Suu Morishity za poświęcenie czasu na rozmowę z nami o oznakach przywiązania i zapewnienie fantastycznego wglądu i perspektywy obu ich procesów twórczych i historii. Chcielibyśmy również podziękować Kodansha za zorganizowanie tak ekscytującego wydarzenia z Kodansha House i zabranie twórców do Nowego Jorku. Wraz z domem Kodansha możesz udać się do portal czytnika Kodansha Aby aktywować swoje bezpłatne konto i przeczytać znak uczucia tom 1-3 do 19 października 2025 r. Możesz dowiedzieć się więcej o Kodansha House on
