Zestaw taktyki walki zespołowej 15: K.O. Coliseum to najnowszy zestaw TFT, przyciągając inspirację z turniejów walki anime i archetypów postaci, które wszyscy znamy. Rozmawialiśmy z Peterem Whalenem, dyrektorem gry TFT, o tym, jak zespół zbliżył się do projektowania tego zestawu, od pochylania się w anime tropów i wprowadzania nowej mechaniki Power Ups po równoważenie mechanicznej głębokości.

Jeśli jesteś zainteresowany piosenką kinematyczną i przewodową setu, nie przegap naszego wywiadu z japońską aniisonią Aską, która wykonała swój „Fighter !!” piosenka przewodnia. Czytaj dalej, co miał do powiedzenia dyrektor gry:

P: K.O. Coliseum jest jeszcze jednym z najodważniejszych huśtawek tematycznych TFT. Z perspektywy projektowania gry sprawiło, że był to właściwy moment, aby wejść w all-in w koncepcji opartej na gatunku, takim jak turniej walki anime?

a: dla tft, chcemy, aby każdy set był faworytem. Aby to zrobić, celowo zmieniamy nasze tematy, upewniając się, że mamy pewne, które są mocno oparte na wiedzy, jak w tajemnicy, a niektóre oparte na wspólnym tematyce. Z K.O. Coliseum, nadszedł czas na coś kolorowego i energetycznego, więc pochyliliśmy się do naszej miłości do anime, aby zbudować krzykliwy, żywy zestaw wypełniony górnymi mocą i niezapomnianymi postaciami.

P: Jak silny motyw zewnętrzny, taki jak ten, wpływa na wczesne decyzje projektowe? Czy „główny bohater” fantazji za mocą jest odpowiedzią na temat, czy też motyw ewoluował z mechaniki już w rozwoju?

a: jest różny w zależności od zestawu. Z K.O. Coliseum, najpierw było bardzo tematyczne. Chcieliśmy uchwycić łuk turnieju TFT i burzy mózgów wielu różnych mechaników i zabiegów wizualnych. Kiedy patrzysz na cechy, mistrzów i rozszerza, wiele z nich odwołuje się do tropów w naszych ulubionych programach i mandze i cieszymy się, że to mocno nadchodzi dla graczy!

P: Zestawy TFT zawsze chodzą między mechaniczną głębokością a szeroką dostępnością. W jaki sposób koncepcja anime tego zestawu ukształtowała twoje podejście do złożoności, wdrażania lub równowagi, szczególnie w przeciwieństwie do informacji zwrotnych z Cyber City Set 14?

a: mając silny motyw, taki jak anime, pomaga graczom uczyć się nowego zestawu. Ponieważ tak wielu mistrzów i cech ma swoje korzenie we wspólnych tropach, jest wiele miejsc, dla których gracze mogą zakotwiczyć. Jeśli uwielbiasz zbierać potwory, Lulu może być dobrym miejscem na rozpoczęcie. Jeśli jesteś fanem Gwiezdnych Strażników lub Battle Acadekaren, będziesz miał już dobre pojęcie o tym, jak te cechy będą się odtwarzać. Jedną z naszych wniosków z zestawu 14 było to, że jednostki przedrukowania pomogły nieco nowym graczom, ale w dłuższej perspektywie zranienie emocji i powtórki, więc pochylając się bardziej w motyw, które budujemy mistrzów, które są rezonansowe, ekscytujące, ale także zrozumiałe.

P: Zniszczasz mistrzów ligi w pełnoprawnych archetypach anime (Magical Artists, MACHS). Jak upewnić się, że te przeróbki nadal czują się taktycznie odrębne i oparte na swojej podstawowej tożsamości z ligi?

a: To jest zabawna część! TFT ma ogromną przestrzeń projektową-jest mnóstwo różnych rzeczy, które możemy zrobić z naszymi mistrzami i cechami. Ograniczenia w rzeczywistości pomaga uzasadnić przestrzeń, którą eksplorujemy.  Gdy zaczniemy od czegoś takiego jak „Magical Girl” + „Seraphine” + „5-koszt”, możemy budzić burzę mózgów pomysłów. Podstawowa magiczna dziewczyna Trope współpracuje z mocą przyjaźni, Seraphine jest rzucającą i wykonawcą, więc jako pięć kosztów, kieruje moc pełnej drużyny w przesadną, tęczową eksplozję Rainbow. Nie zawsze jest to łatwe, ale możliwość przyjmowania postaci, które kochasz, i prezentowanie ich w nowe sposoby jest jedną z supermocarstw TFT i sprawia, że gra jest świeżo. 

P: Format piaskownicy TFT pozwala odkrywać kreatywne wskazówki, które nie byłyby możliwe w tradycyjnej lidze. Czy w K.O. były jakieś jednostki, cechy lub rozszerzenia K.O. Coliseum, które naprawdę popchnęło tę granicę?

a: Jest mnóstwo fajnych rzeczy w tym zestawie, ale wezmę mój osobisty faworyt, nowy mechanik: ulepszenia! Zbadaliśmy kilka różnych wersji pozwalania graczom na wyrównanie mistrzów w fajny sposób, czy z bohaterem Attack Monsters zwiększy się, czy w anomalii Arcane. Poprawki łączą najlepsze z obu osób z dodatkową elastycznością-dają graczom agencję, aby wybrać mistrza, którego chcą ewoluować, elastyczność, aby zamienić tę grę, a specyficzność umożliwia unikalne moce w oparciu o rolę lub cechy mistrza. Liczba możliwych kombinacji jest oszałamiająca! Jest to świetne dla graczy i zajęło wiele iteracji od zespołu, aby upewnić się, że system jest sprawiedliwy i zabawny w wielu różnych mistrzach.

P: Wezwanie „Isekai” wezwania Ekko, co jest bardzo specyficznym wyborem. Co sprawiło, że był odpowiedni do tego odniesienia? Czy było to dopasowanie rozgrywki, tematyczny skinienie po wydarzeniach Arcane, czy oba?

a: Ekko jest podróżnikiem w czasie ze zdrową dawką ciekawości. Kiedy szukaliśmy postaci, która zostanie wciągnięta z innego wszechświata, miał sens. Częściowo jest to jego popularność, częściowo jego osobowość, a częściowo jego mechanika sprawiła, że był dobrym wyborem, aby zostać bohaterem anime.

P: Inne rozszerzenia, takie jak „Solo Leveling” i „Aura Farming”, są świetnymi przykładami subtelnych odniesień do gatunku wbudowanych w mechanikę. Czy gracze mogą spodziewać się więcej inspirowanych anime jaj wielkanocnych, takich jak te, ponieważ zestaw nadal się rozwija?

a: Jest tam mnóstwo referencji! Większość nie jest dla żadnego konkretnego źródła, ale więcej z naszego zbiorowego podniecenia dla szerokich tropów. Jest mało prawdopodobne, że dodamy zbyt wiele do zestawu, ale zespół naprawdę uwielbiała widzieć, jak gracze wybierają wszystkie małe jajka wielkanocne ukryte w całym zestawie.

P: Z globalną bazą graczy i międzynarodowym wzrostem anime, jak bardzo rozegrał rezonans kulturowy w tym zestawie? Czy zespół rozwinął jakieś szczególne względy, aby zapewnić, że temat dobrze wylądował w różnych regionach?

a: dużo o tym myśleliśmy. Naprawdę ważne jest, aby zestaw rezonował z naszymi graczami, niezależnie od tego, gdzie mieszkają.  Niezależnie od tego, czy są w Korei, Brazylii, Chinach, Francji, czy gdziekolwiek indziej na świecie, chcieliśmy upewnić się, że gracze znajdą rzeczy, z którymi będą się ze sobą specjalnie połączyć. Współpracowaliśmy z naszymi regionalnymi zespołami wydawniczymi, aby upewnić się, że istotne są referencje dotyczące ich regionów i zapewnić, że jesteśmy wrażliwi na konkretne obawy regionalne. 

P: Ton tego zestawu jest głośny i uroczysty: jasne wizualizacje, dramatyczne animacje, muzyka o wysokiej energii. Czy to zmusiło zespół do przemyślenia jasności, tempa lub tego, jak spektakl przecina się z konkurencyjnym rytmem TFT?

a: Największą zmianą tempa z tym zestawem to najlepsze 4 święto. Zdobycie 4 w TFT to wygrana, ale nie zawsze tak się czuje. Długo chcieliśmy to zmienić, a motyw turnieju anime był idealną okazją. Teraz, gdy zostało tylko czterech graczy, wzywamy ocalałych taktyków i poświęcamy chwilę na świętowanie wygranej. Ale zajęło to iterację, aby zrobić to dobrze! Wyciąganie graczy z przepływu gry jest ryzykowne, a nasze pierwsze próby były dość wstrząsające, więc spędziliśmy czas na znalezieniu odpowiedniego momentu i odpowiedniego czasu, aby poinformować graczy, że wygrali, ale nie zabierają ich poszukiwania!

P: K.O. Coliseum czuje się jak moment, w którym TFT wychodzi jako własny adres IP, który nie tylko remiksuje treść ligową, ale wprowadza swój własny ton, postacie i obecność między mediami. Z twojego siedzenia, w jaki sposób taki zestaw pomaga zdefiniować długoterminową tożsamość TFT?

A: IP TFT jest świętem naszej wspólnej miłości do wszechświata ligowego. Bierzemy postacie, które znasz i kochasz, umieszczamy je w nowych sytuacjach, a następnie pozwalamy naszym graczom opowiadać z nimi własne historie.  Widzieliśmy graczy w tajemniczym opowiadającym narrację z programu telewizyjnego i każdy zestaw, które dajemy graczom nowe możliwości odkrywania adresu IP, które kochają w kapryśny sposób. K.O. Coliseum to wielka ewolucja tego.  Podobnie jak w przypadku Remix Rumble, widzimy te postacie w otoczeniu, które najwyraźniej nie jest kanoniczne, ale ma wewnętrzną spójność, na którą gracze naprawdę odpowiedzieli. Pozwala im wziąć postacie, które kochają, i ustawienie, które intuicyjnie rozumieją i wykorzystują, aby opowiadać własne historie podczas gry.

P: Teraz, gdy zestaw jest na żywo na PBE, czy istnieją jakieś wczesne zachowania graczy, reakcje lub trendy, które wychodziły? Niezależnie od tego, czy jest to nieoczekiwana popularność kompleksu, rozszerzenie informacji zwrotnej, czy entuzjazm fanów, co najbardziej uważnie obserwujesz, gdy zestaw się kończy?

a: Odpowiedź na shader była przytłaczająca. Byliśmy podekscytowani wewnętrznie o zacienianiu mistrzów CEL i naprawdę uczynienie zestawu wyglądu inaczej, ale nie byliśmy pewni, jak zareagują gracze. Jest inaczej, ale jest inaczej dobre?  Okazuje się, że odpowiedź brzmi „tak”-otrzymaliśmy znacznie bardziej pozytywną opinię na temat wyglądu i stylu zestawu, niż się spodziewaliśmy, i pomaga kształtować sposób, w jaki myślimy o tematykach i wizualnych w przyszłości.

Podziękowania dla Peter Whalen za udostępnienie jego spostrzeżeń na temat K.O. Coliseum i do zamieszek w celu przyjęcia tego wywiadu. Zestaw taktyki walki zespołowej 15 jest obecnie na żywo w PBE i w pełni uruchamia się 30 lipca na PC i Mobile.

Categories: Anime News