Przede wszystkim powinieneś wiedzieć, że to nie jest kowboja, partner! Chociaż Lazarus jest najbardziej stylistycznie i tonalnie podobny do Bebopa z późniejszych dzieł reżysera Shinichirō Watanabe, nie próbuje być kowbojem bebop 2. Chociaż materiały promocyjne, op i ed i i wizualny kierunek Lazalus, którzy wyraźnie próbują wywołać styl i atmosferę Bebopu, będziesz mieć zły czas, jeśli przejdziemy do Lazarusa na spotkanie w dziesięcioleciach. Wpływ na medium anime.
To powiedziawszy, te pierwsze pięć odcinków jest więcej niż przekonujące same w sobie i ustanawiają resztę Łazarza na dokładne lustro potrzebne w tej chwili nasze globalne społeczeństwo. Bliskie dystopia, z którymi przedstawiono nam w Łazarze, jest znana; Nierówność bogactwa jest ekstremalna i szalona, policja jest tak samo uzbrojona, jak niekompetentna, większość ludności zwraca się do narkotyków rekreacyjnych, aby przejść przez ich codzienne życie; A Zbawiciel ludzkości, dr Skinner, jest najwyraźniej oszustem. Co jest społeczeństwem, gdy dr Skinner ogłasza, że wymyślony przez niego cudowny środek przeciwbólowy ma zabić wszystkich, którzy spożyli go za miesiąc, chyba że uda im się go znaleźć i lekarstwa, które rozwinął? Dostają jakaś sumienia samobójcza razem!
Główna załoga Lazarus Crew-Lazarus to także nazwa ich tajnej organizacji-jest podwyższona z tkwi z śledzenia w dół. Zagrożenie okaleczaniem, jeśli nie posłuchają rozkazów i śmierci, jeśli nie znajdą go. Główny serial, Axel, jest łatwym poszukiwaczem emocji, który uciekł w więzieniu wystarczająco dużo, aby zdobyć kilka wyroków dożywotni, i jest prawie nie do pokonania w walkach o bliskich czwartych dzięki jego gimnastyce i stylu walki poinformowanym w parku. Uzupełniając obsadę, jest liderka na misji Doug, Con-Woman Christine, ekspertka młodego gadżetów Leland, znany i łagodny haker Eleina oraz ich zacieniony przewodnik Hersch.
Jestem skonflirzany o pisanie postaci w tym, co widziałem do tej pory w Lazarus. Podczas gdy Cowboy Bebop miał twardą mentalność „show Don’t Tell”, jak widać w Spike i Vicious „Dynamic, badanym tylko w niejasnym dialogu i montażu retrospekcji, Lazarus mocno obraca się w innym kierunku. Kilka razy w pierwszych pięciu odcinkach postacie zasadniczo zwróciły się do kamery, a całkowicie wyrażały swoją tożsamość i motywacje w sposób, w jaki nikt nigdy nie byłby w rzeczywistej rozmowie. Na przykład Doug, czarny mężczyzna, mówi, że jest tylko częścią Łazarza, ponieważ uderzył jednego z swoich profesorów szkół wyższych za to, że jest bardzo rasistowski. Podobnie postać drugoplanowa, która jest kobietą trans imieniem Jill, mówi, że niechętnie pomaga Łazarze, ponieważ jest transpłciowym byłym skazanym, który również zbankrutuje, a społeczeństwo jest tak okropne dla niej i innych bezdomnych, że nie byłoby to najgorsze, gdyby świat się skończył.
Podczas gdy to pisanie wydaje się niezręczne, szanuje te marginalizowane tożsamości. Żyjemy również w świecie, w którym ludzie na stanowiskach władzy nadal zagrażają życiu i środkami utrzymania osób niebędących białymi i nie-cis, więc być może Łazarze trafił na publiczność nad głową, jak niesprawiedliwie traktuje się te grupy. W jawnym pismach politycznych Lazarusa się śmiechu. W jednej eskapadzie załoga musi dostać się do wewnętrznego kręgu bogatego maklera papierów wartościowych i wszyscy prywatnie reagują z obrzydliwością za każdym razem, gdy robi trochę bogatego gówna w mediach społecznościowych. Ten program wie, jak się bawić podczas wyrażania swojej polityki, i żałuję, że pierwsze pięć odcinków dało nam kilka przypadków dziwnej lub czarnej radości, aby nie zmniejszyć doświadczenia tych ludzi do uprzedzeń przeciwko nim.
Podczas gdy wiele innych dzieł Watanabe, takich jak Bebop, Samurai Champloo i Space Dandy, mają tendencję do rozwiązania problemów osobistych i społecznych, które są bardziej uniwersalne, Lazarus jest laserem skoncentrowanym na zawiłościach tego obecnego momentu. Samo założenie serii jest sugestywne dla uzależnień od opioidów, które rosną na całym świecie. Bogaci leczące kobiety jak towary i niektórzy mężczyźni, którzy są hiper-skupiani na kobiecej agencji seksualnej, również pojawiają się jako jawne bity historii. Istnieje nawet trochę komentarzy na temat roli AI w tworzeniu sztuki oraz poziomu obowiązków społecznych i odpowiedzialności, które firmy medyczne powinny się zmierzyć. Lazarus wydaje się, że anime wyraźnie wykonane na rok 2025 i jestem rozdarty między tym, że chce, aby przeszedł próbę czasu a mam nadzieję, że społeczeństwo poprawia się w sposób, który sprawia, że jego temat jest mniej istotna.
Lazarus mierzy resztę filmu Watanabe pod względem działania. Jego choreografia walki i poczucie przestrzeni są z łatwością jedne z najlepszych na medium. Począwszy od pierwszego odcinka i akrobatycznej ucieczki z więzienia Axela, każda część ma co najmniej jedną wspaniałą sekwencję akcji, która odróżnia się od sekwencji w poprzednich odcinkach. Opierają się również na siebie na zabawny sposób, które subtelnie pokazują, jak zmieniają się dynamika między tymi postaciami, na przykład Axel przy użyciu drona Lelanda do ucieczki z Lazarusa w pierwszym odcinku, a następnie w późniejszym odcinku Leland, który celowo łapie Axela, gdy padał z dronem, aby mogli kontynuować cel.
Jak bohaterowie poruszają się i walczą bardziej ogólnie, wydaje się być wyrazem ich osobowości. Dość swobodnie Axela i jego płyn, ruchy kubka cyrku dodatkowo ustanawiają tę część swojej postaci. Podobnie poważny i nastawiony na wydajność Doug używa potężnych i bezpośrednich strajków, aby szybko radzić sobie z wrogami. Wreszcie, Christine ma bardziej reaktywny styl walki, który wykorzystuje ruchy przeciwnika i pęd przeciwko nim, co dodatkowo gra w jej zabawną, ale zwodniczą naturę. Tego rodzaju względy były również obecne w Samurai Champloo, ale w Łazarze rozprzestrzeniają się jeszcze więcej postaci i pomaga sprawić, że tak znacznie większa obsada wydawała się jeszcze bardziej wyraźna.
Elementy słuchowe Łazarza są również dokładnie tym, czego można oczekiwać ze stawu Watanabe. Choć nieco mniej zróżnicowane niż Cowboy Bebop w ciągu pierwszych pięciu odcinków, nie mniej wpływają. Dłuższe sekwencje akcji są oceniane z wysokoenergetycznym numerem jazzowym, który pomaga scenę poczuć się, jakby się zbliża w kierunku crescendo. Delikatne chwile są podkreślone dźwiękami syntezatorami, które sprawiają, że bohaterowie czują się bardziej wrażliwe i dalsze ustanawiają ustawienie niemożliwego do rozwoju anime. Z tego, co słyszałem do tej pory, wolniej byłbym, aby Lazarus OST podczas pracy lub podczas spotkań, niż większość innych prac Watanabe, ale właściwe jest, biorąc pod uwagę zwiększony koncentrację anime na kinowych emocjach i działaniach.
podczas gdy kliknięcie na miejsce zajmuje nie tylko głos, a pierwsza odcinek lub dwa odczyty niezręcznych odczytów, wszyscy mają swoje postacie z trzecim odcinkiem. Wyciszona, ale pewna siebie dostawa Jacka Stansbury’ego jest długa do ustalenia irytującego „tak fajnego, że nawet nie muszę próbować”. Głębokie i bezpośrednie odczyty Jovana Jacksona również wyjaśniają, że Doug zawsze będzie prostym człowiekiem w każdej sytuacji. Oczywiste jest również, że angielski Dub włożył wiele pracy w udzielenie akcentów i dialekty, które pasują do ich pochodzenia, a to znacznie przeczy, że świat Lazarusa czuje się tak eklektyczny i żył jak nasz świat.
Jeśli chodzi o moje zbłąkane myśli wokół serii, myślę, że sekwencje otwarcia i końcowe Lazarusa są nieco słabsze niż większość innych dzieł Watanabe. Podczas gdy monolog specyficzny dla postaci, który prowadzi do otwarcia, jest wnikliwy, nie dowiadujemy się wiele o postaciach lub programie w OP, ponieważ polega głównie na postaciach upadku przez tło w stylu ulicznym w kolorze jako bez wokalne sztuki jazzowych. Stanowi ładną paralel z końcowym segmentem animacji, ponieważ ta sekwencja składa się z tonącego ujęcia dziesiątek ludzi leżących na ziemi, wszyscy najwyraźniej upadły, tylko po to, aby Axel wstał i uciekł, jaką jest ciężar pozornie ich pociągnięty.
Projekty postaci są również solidne, a moda w pobliżu futury wydaje się wiarygodna, aby być noszona za 25 lat, głównie dlatego, że kilka postaci trwałych wygląda jak skórzane kurtki, karenmi casualne zużycie i akcesoria takie jak złote łańcuchy. Ponadto gruby kot z krawatem futra w kształcie serca, który wisi poza siedzibę główną Lazarus, jest uroczy. Uśmiecham się za każdym razem, gdy jest na ekranie.
Krótko mówiąc, pierwsze pięć odcinków pokazuje, że Lazarus ma naprawdę dobre anime. Jest to rzadka część mediów, która jest wystarczająco pewna, aby spotkać się z tym globalnym momentem kulturowym, nawet jeśli jest mniej natychmiast wypolerowany i porywający niż niektóre inne prace Watanabe. Chociaż może to być niesprawiedliwe oczekiwania, jest też zbyt wcześnie, aby stwierdzić, czy Łazarz podniesie medium anime, jak inne naprawdę wielkie dzieła w tej formie sztuki. Jednak nie mogłem być bardziej podekscytowany, aby zobaczyć, do czego buduje Lazarus.