. Ten tydzień w Anime. Font-Weight: Bold; Rozmiar czcionki: 13px; szerokość: 20%}. Tabela tego tygodnia w Anime. szerokość: 100%; Wysokość: auto; }. Ten tydzień w Ameryce. Left. Ten tydzień w Anime. Ten tydzień w Anime.right. Ten tydzień w Anime. Mobil-Mode-1. Ten tydzień w-anime.Left,.Mobile-mod.. Ten tydzień w Ameryce.Left.img img,. maksymalna szerokość: 100%; Wysokość: auto; }
Lucas i Chris badają cierniste pytanie, czy otrzymanie pośrednickiej adaptacji akcji na żywo czyni Avatar: Ostatnie anime Airbender. Uczestnicy tego chatloga nie są widokami sieci informacyjnymi anime.
Ostrzeżenie o spoilerze do dyskusji na temat serii.
Avatar Ostatni powietrza jest przesyłany strumieniowo na Netflix.
Lucas
Chris, Między naszą kwartalną eksploracją kopalni Isekai a naszymi sezonowymi rom-com, wiem, że w tym tygodniu w anime nie brakuje nas powtarzających się segmentów. Jednak ten nowy schtick może mieć nogi i mamy fantastyczne wiadomości z poprzedniego tygodnia, aby to przetestować!
© 2025 Viacom International Inc.
Nickelodeon właśnie ogłosił nowy wpis w ukochanej franczyzy Avatar, Avatar: Seven Havens! Więc dzisiaj chciałbym osiedlić się raz na zawsze z wami, Chris, to Awatar Anime! ?? Chris
Nie jesteśmy obcy, gdy linie stają się rozmyte na Twii, a Fire Lord wie, że Avatar wiele razy pojawił się w rozmowie. Mogę się nie zgodzić, ale standardy są dość wyraźne w tym:
© 2024 Netflix
Avatar: Ostatni Airbender otrzymał pośrednią adaptację Netflix na żywo. Dlatego to anime. Co więcej, franczyza otrzymała film akcji na żywo, który został krytycznie przetestowany i całkowicie niezrozumiany, co sprawiło, że oryginalna praca była tak atrakcyjna! 
© 2010 Paramount Pictures
Wiem Układanie się na korzyść Avatara jest anime! Czy jest coś więcej anime niż niezrozumiana adaptacja pełna niewłaściwych nazwisk? Niezależnie od tego, czy jest to „anime”, czy nie, Avatar, podobnie jak Scott Pilgrim, od dawna jest honorowym włączeniem do Weeb Fandom. 
© 2004 Viacom International Inc.
ma to sens, ponieważ to, czy jest to anime (spoiler Alarm, ale nie uważam, że to) Awatar był absolutnie jednym z pierwszych, najbardziej widocznych kreskówek, aby skorzystać z atrakcyjności medium w czasie jego Zeitgeist z lat 2000. Nie ma znaczenia, czy awatar jest anime. Myślenie o sztuce poprzez czysto kategoryczne obiektyw jest super nudne i spłaszcza, jak działają sztuka i inspiracja artystyczna, ale debatowanie jest zabawnym eksperymentem myślowym! 
© © 2004 Viacom International Inc.
Jak odrębna może być praca od jej inspiracji? Jak przesiąknięte w kulturze może być praca, gdy jest produkowana poza nią? Ile zamierzona publiczność pracy wpływa na jego tożsamość? Co nawet jest anime!? Wszystkie te pytania i inne nie są najważniejszą rzeczą, o której moglibyśmy dziś rozmawiać, ale kłótnie się z nimi bawią się! Tak więc historia pojawia się, że twórcy serii Avatar Bryan Konietzko i Michael Dimartino (którzy wracają do tej nowej serii Seven Havens) przynajmniej częściowo wpłynęły dzieła Hayao Miyazaki i takich jak Cowboy Bebop w ich koncepcji Avatar. Wpływ kulturowy jest dużym czynnikiem, gdy na świecie trwają prace inspirowane anime i inspirowane anime, a prawdopodobnie wrócimy do tego punktu później. 
© © 2004 Viacom International Inc.
Chodzi o to, że to nie była nowa inspiracja. Od lat mieliśmy twórców takich jak Craig McCracken i Genndy Tartakovsky, których prace mogły być taktowane jako „inspirowane anime”. Mimo to nawet coś w rodzaju Samurai Jack nie czuł się na tym samym poziomie „po prostu tworzenia własnego anime” tak, jak Avatar. Fantasy Adventure Elements of Avatar pomagają oddzielić go od współczesnych. Jego tło w Azji Wschodniej dostosowuje go bardziej do typowych opowiadań shonen niż wielokulturowej pseudo-dystopii samurai Jacka. Ponadto struktura historii Avatara jest znacznie bardziej podobna do anime niż współczesne bajki zachodnie. Z postaciami wiecznie w drodze do określonej lokalizacji lub w dążeniu do możliwego do uzyskania celu, ma bardziej format „wroga tygodnia” podobnego do Pokémon lub Dragonball Z. Struktura, w której stany światowe i dynamika w dużej mierze resetują się z odcinka do odcinka. Tak, Avatar przybił serializowane opowiadanie historii w sposób, który kliknął z publicznością dzieci i nastolatków, które były gotowe do otwarcia z lat Dragon Ball i Naruto. W bieżących łukach dostaniesz wpisy oparte na rozdziałach, ładnie przemieszczone z pobocznymi historiami o złoczyńcach idących na plażę. 
© © 2004 Viacom International Inc.
Avatar ma również odcinek plażowy. Przyznaję jeszcze jeden dowód w kolumnie „IS Anime”. Ilość sztuki fanów i fikcji fanów, która wciąż pojawia się na wspieranie postaci, które nie są niezwykle konsekwentne dla ogólnej historii Avatara, podobnie jak Ty Lee, jest być może najsilniejszym dowodem, które każdy może wskazać na to, że serial jest w rzeczywistości anime. 
© 2004 Viacom International Inc.
Znam kilka programów produkowanych na zachód, takich jak Star Trek i Dr Who, ma podobnie zaangażowaną publiczność, ale ten poziom entuzjazmu dla animowanych dzieł jest prawie wyłącznie zarezerwowany dla anime w USA! Moi współpracownicy w mojej codziennej pracy regularnie wychowują awatara! Zastanawiałem się nad adaptacją Netflix, ale to naprawdę przemawia do poziomu penetracji popkulturowej, z którymi mamy tu do czynienia. 
© 2004 Viacom International Inc.
Ogólna solidność serialu, jak sądzę, wskazuje również, dlaczego Avatar był tak mile widziany z faktycznym anime kochanym przez Otaku tego rozwijającego się pokolenia: nie przybyliśmy w anime, koniecznie ze względu na egzotyczną wartość importu. Była to raczej publiczność szukająca serialu animowanego z poczuciem powagi i ciągłego postępu historii. Avatar pasował do rachunku, a fakt, że został zauważalnie w stylu anime, w tym wszystkim nie zaszkodził. 2005, kiedy Avatar został wydany, był także dziwnym czasem na rozwijający się fandom anime w USA. Podczas gdy amerykańska społeczność fanów anime stała się silna jako subkultura, media nie były powszechnie dostępne poza tym, co sprawiło, że to na nas toonami, Kids WB i tym podobne. 
© 2004 Viacom International Inc.
Duża część tego, dlaczego bardziej swobodni fani anime i ogólna rozrywka Publiczność uważa Avatar Anime jest spowodowane tym, że daje wiele wibracji anime i emitował w czasie, gdy jego grupa docelowa była mniej wymagająca od rozróżnień mediów. Dokładnie. To było „wystarczające anime” w erze, gdy w miejscach było mniej bezpośrednie naśladowanie średnich, bardziej łagodnych wpływów, a nawet czystej parodii. 
© © Sieć kreskówek. Firma Time Warner
Warto również zauważyć, że Avatar reprezentował przede wszystkim styl anime, który zaczął przechodzić głównie w amerykańskiej części świata zachodniego. Wpływ odczuwał gdzie indziej w 2000 roku z koncertami w stylu anime, takimi jak Total Spies i Wakfu z Francji. FRANIME, jeśli chcesz. 
© Media maratonowe-Wszelkie prawa zastrzeżone
© 2025 Ankama Ankama. Wszelkie prawa zastrzeżone.
Wszystko to po to, że tak, myślę, że awatar był sytuacją „właściwego miejsca, właściwego czasu”. Istnieje wiele poprzednich i jednoczesnych przykładów anime wpływających na zachodnie produkcje z wczesnych i połowy 2000 roku poza Avatar. Do diabła, założeniem Megas XLR z 2004 roku jest w zasadzie: „Co jeśli anime mech miało miejsce w Jersey?” 
© 2004 Cartoon Network
W pewnym momencie wszystkie te produkcje zanurzają swoje Stopie do stawu anime staje się argumentem, ponieważ żaden z nich nie należał do medium. W końcu w 2005 r. Wydano także zdecydowanie dzieła anime jak One Piece: Baron Omatsuri i The Secret Island, Eureka Seven, Mushishi i inne projekty, które byłyby na przykład Medium, jak i popchną je do przodu. Jeśli ostatni powietrza nie przyczynia się do medium anime, czy można go uznać za coś więcej niż hołd anime? To wraca do tego kulturowego aspektu popylania krzyżowego, o którym wspomniałem. Ci wymienione współcześni wyjaśniają, co działo się z Avatarem: pokolenie twórców kreskówek również wymyśliło anime, podobnie jak ich publiczność, i naturalnie odwoływali się do ich w swoich pracach w taki sam sposób, jak w przypadku wszelkich innych wpływów. 
© © 2004 Viacom International Inc.
Jak wskazał solidny fandom Avatara czas, w którym Internet powodował, że gust stał się bardziej zglobalizowany. Ludzie obserwowali zarówno te programy, jak i anime, które na nich wpłynęły, co oznacza, że wpływy te będą bardziej integralne i wyraźne, gdy twórcy kontynuowali ery. Dokładnie, Avatar utorował drogę do późniejszych prac związanych z anime, takim jak Steven Universe i moje przygody z Supermanem, które oba mają więcej anime w swoim DNA niż jakikolwiek inny rodzaj mediów. 
© 2025 Warnermedia Direct, LLC
To jest punkt, który rozważałem i Jazda z awatarem. To nie jest anime, ale wyprzedzało krzywą pod względem tego, jak inspirowane przez anime tak wiele zachodnich kreskówek jest obecnie. 
© © Sieć kreskówek. Wszelkie prawa zastrzeżone.
Uważamy to za coś oczywistego i zastanawiam się, czy to może spowodować, że młodsi, współczesni odbiorcy nie zdali sobie sprawy z tego, jak nowy Avatar był wówczas. To interesująca perspektywa, która zmienia tego rodzaju media jako podgatunek animacji produkowanej na zachód, a nie bezpośrednio bawiąc się w przestrzeni anime. Jeśli pozwolisz mi nacisnąć cię na to rozróżnienie, czy uważasz, że odwrotnie dotyczy japońskich mediów? 
© 2014 autor: Satoru Noda/Shueisha Inc.
Na przykład mam 100 rozdziałów W Golden Kamuy, a ja mogę śmiało powiedzieć, że podnosi pomysły swobodnie z amerykańskimi westernami i włoskimi westernami spaghetti. Ponadto Early Dragon Ball jest jawnie inspirowana chińskimi mitami i folklorem. Czy uważasz, że oni również należą do własnej podkategorii, czy są to tylko anime i manga? Jestem fanem majtek i pończoch. Uważam, że anime to anime bez względu na inne kulturowe podtylesy to gryzące. 
© © 2010 Gainax/Geeks.
To zwraca się do mojego punktu o kulturalnym zapyleniu krzyżowym, po prostu w drugim kierunku. Tak jak zachodnie kreskówki pożyczały coraz więcej od anime do dnia dzisiejszego, masz przykłady twórców anime, takich jak Studio Trigger i ich widoczna miłość do zachodniej wrażliwości, informując o własnej animacji. Golden Kamuy i Dragon Ball mogą być inspirowane i pod wpływem tych innych form sztuki, ale nadal są one najpierw mangi i anime-nie pomyślałbyś o oficjalnym złożeniu ich jako spaghetti westernów lub chińskich mitach. Myślę, że Dragon Ball jest tak samo iteracją w podróży na zachód, jak niedawno wydana gra Czarna Mit: Wukong. Ponadto Golden Kamuy ma poziom śmieszności, który łatwiej przypisałbym mediom z miazgi niż anime lub manga. 
© 2014 autor: Satoru Noda/Shueisha Inc.
Czy uważasz, że utwór animacji wyprodukowanej w Japonii może wykluczać się z oznaczeniem „anime”? Z pewnością istnieją przypadki przewagi, takie jak projekty, które nie były pochodzenia japońskiego, które ich animację zawarły z japońskimi studiami. Dlatego dostajesz dziwne sytuacje, w których kilka filmów animowanych DC bezpośrednio do wideo można było technicznie uznać za „anime”, podczas gdy znacznie bardziej konwencjonalnie w stylu anime w stylu moich przygód z Supermanem nie. 
© © DC Comics
© 2024 Warner Bros. Entertainment Inc. Wszelkie prawa zastrzeżone.
To nawet nie wchodzi w czasy Japońskie studia zapewniły gościnne miejsca dla zachodnich kreskówek, takich jak Science Saru, wykonując odcinki programów takich jak Adventure Time.
© O/T ・ K
Myślę, że ten rozkład jest spójny i pozostaje na temat kontroli. Jest o wiele więcej zabawy w ocenie pracy na podstawie jej genealogii i wpływów. Zwłaszcza w erze cyfrowej, regionalność wydaje się mieć mniejszy wpływ niż kiedykolwiek na rodzaj pracy, jaką coraz bardziej rozpowszechniane zespoły mogą wytwarzać. Właśnie to wdałem się z Avatar i animowanymi serialami, które nastąpiły po nim. Pokazy takie jak The Owl House Crib Band z anime (to Isekai i seria Magic School!), Ale to nie dlatego, że ludzie za nimi starają się zrobić coś, co można przekazać jako anime. Po prostu anime było jedną z dominujących form sztuki, które dorastało to pokolenie twórców. 
© © 2021 Disney Enterprises, Inc. Wszelkie prawa zastrzeżone.
© 2021 Disney Enterprises, Inc. Wszelkie prawa zastrzeżone.
To jest teraz normalne i powoduje, że w Dziwna sytuacja, w której program taki jak Dom sowy jest prawdopodobnie jeszcze bardziej w stylu anime niż Avatar, ale nikt nie próbuje argumentować, że liczy się to jako „anime” w taki sam sposób, jak ludzie dla Avatara w ciągu dnia. Właśnie tak są bajki w dzisiejszych czasach.
„kreskówki, teraz wszystkie anime!” to stanowisko, które nie sądzę, aby ktokolwiek, kto oglądał ich wystarczająco dużo, aby nie zgodzić się!
Możesz to wytyczyć poprzez bezpośrednich i pośrednich potomków Avatara, od Legend of Korra po Smok Prince do Voltron: Legendary Defender-który ostatnio jest dziwnym przypadkiem rekurencyjnego japońskiego/zachodniego adaptacyjnego przełomu. 
© Copyright WEP LLC
Jako pionierski progenitor tego podejścia, mogę Przyznaj, że awatar należy do rozmowy anime. Tak; Prowadzimy tutaj tę rozmowę! To trochę podsumowujący ogrodzenie, ale uczciwy! Próbowałbym się odepchnąć, ale twój przykład Voltronu teraz skupiam się na tym, czy prace mogą nadal być reprezentatywne dla ich oryginalnego medium lub gatunku, jeśli zostały one mocno zmienione w procesie lokalizacji. Czy starsze Rangers Power pokazuje nadal przykład mediów Tokusatsu po tym, jak Saban Productions starannie wyszedł z każdego znaczenia kulturowego w oryginalnej pracy? 
© 2019 SCG Power Rangers
Przypuszczam, że to pytanie najlepiej pozostawione na przyszłą odsłonę, „Czy to anime!?” Pytanie, które może być szorstkie, ale fascynujące odpowiedzieć. 
© 2004 Viacom International Inc.
