Każde anime ma takie lub inne zdolności operacyjne. Te moce mogą być albo wbudowane i niewidoczne, albo mogą zostać zwiększone do perfekcji i widoczne dla innych. Naruto przedstawił nam kilka bardzo fajnych koncepcji mocy. Czakra jest podstawą każdej mocy Naruto. Następnie określa się jego typ. Tam […]
Dragon Quest: The Adventure Of Dai, odcinek 87, wyda to tydzień i może zakończyć trwającą walkę i łuk. Jak widzieliśmy w ostatnim odcinku, Dai zdobył przewagę w walce z Vearnem. Jednak zaufanie Vearna nie spada. Czy mógłby mieć coś przeciwko Dai? […]
Spoilery do One Piece Rozdział 1054 dopiero zaczęły się pojawiać i to dopiero poniedziałek. Rozdział 1054 One Piece jest bez wątpienia jednym z najciekawszych, a…
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
Seven Seas Entertainment z radością ogłasza nabycie licencji na serię komiksów internetowych Nieprzyjemny Hero-kun autorstwa Amandy Rahimi (Amanduur) do wydania drukowanego i elektronicznego w nowej wytwórni Seven Seas BL. W tym przezabawnym hicie Boys’ Love, który pierwotnie rozpoczął się na platformie cyfrowej Tapas Media, niedorzeczny playboy i koleś o ostrym języku w jego klasie zostają (dosłownie) związani romansem, który szokuje wszystkich – łącznie z nimi samymi! W szkole wszyscy kochają Hiro (zwłaszcza Hiro). Przystojny, charyzmatyczny i przepełniony poetyckimi pochwałami o sobie, może zdobyć każdą dziewczynę tylko z uśmiechem i mnóstwem iskierek w tle. Zdecydowanie nie marnuje swojego cennego czasu na myślenie o Takashi, stoickim i nieco lodowatym chłopcu, który siedzi przed nim w klasie. Hiro zawsze patrzy gniewnie na Takashiego za to, że jest taki niefajny, nie wpatrując się tęsknie w głupi znak piękna Takashiego! Kiedy Hiro posuwa się zbyt daleko ze swoim teatralnym urokiem i zauważa, że Takashi prowokuje go do pocałunku, Hiro uświadamia sobie, że bycie bohaterem własnej historii oznacza stawienie czoła oszałamiającej liczbie waliących serce wyzwań… jak odkrycie swoich prawdziwych uczuć do bardzo dosadnych, bardzo gorący Takashi. I radzenie sobie dokładnie z tym, ile sprzętu fetyszowego znajduje się w szafie Takashiego. Seven Seas po raz pierwszy opublikuje całą przezabawną serię w druku w jednym ponad 600-stronicowym wydaniu! Nieocenzurowana książka dla dorosłych będzie zawierać pełną historię i dodatkowe rozdziały pierwotnie wydawane w odcinkach na Tapas, a także ekskluzywną nową okładkę i notatkę autora od twórcy. Obnoxious Hero-kun: The Complete Collection zostanie wydany na całym świecie w maju 2023 roku w cenie 24,99 USD/32,99 USD CAN, dostępny w wersji drukowanej w jednym dużym wydaniu jako część etykiety Seven Seas BL. Wydanie e-booka zostanie również wydane na platformach cyfrowych.
[en]Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalny komunikat prasowy
[ad_bottom class=”mt40″]
[ad_top1 class=”mb40″] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”NEOBK-2570030″text=””url=””]
Młody Lubicchi mieszka w odosobnionym miasteczku, które tak długo było pokryte smogiem, że wszyscy uważają, że gwiazdy i nocne niebo to tylko pozory. A ponieważ opresyjny rząd wymusza ten sposób myślenia, nikt nie odważy się go kwestionować. Ale kiedy Lubicchi spotyka tajemniczego mężczyznę ze śmieci imieniem Poupelle, zdaje sobie sprawę, że może istnieć sposób na udowodnienie, że gwiazdy jednak istnieją… Japoński aktor i komik Akihiro Nishino. Mieliśmy okazję obejrzeć angielski dub autorstwa Eleven Arts and Shout! Factory, więc oto nasza recenzja tej zabawnej funkcji rodzinnej! Jeśli chcesz obejrzeć ten film, jest on już dostępny w Premium VOD i do pobrania w wersji cyfrowej, a 31 maja ukaże się na Blu-Ray i DVD.
[ad_top2 class=”mt40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt13276012/mediaviewer/rm718203137?ref_=ttmi_mi_all_sf_3″]
Ustawienia Steampunk są zawsze interesujące, ale Poupelle z Chimney Town nadaje temu pomysłowi wyjątkowy charakter. Technologia jest przestarzała, ale zamiast wiktoriańskiej Anglii samo miasto przypomina raczej coś z dystopijnej przyszłości, takiej jak Ghost in the Shell. Budynki są ułożone chaotycznie jeden na drugim, a kominy są zbyt liczne, by je zliczyć, zasłaniając niebo spalinami. Daje to Chimney Town stonowaną paletę – tym lepiej, aby kontrastować z odważnymi eksplozjami kolorów, w jakie film wpada w dramatycznych momentach. Najwcześniejszy przykład ma miejsce, gdy Poupelle wychodzi na ulice i dołącza do parady Halloween, która jest dużym improwizowanym muzycznym utworem, który nie pasuje do reszty filmu, ale przynajmniej jest zabawny! Jednak moment, w którym naprawdę sprzedaje się przełączniki palety kolorów, to moment, w którym Lubicchi i Poupelle zostają przypadkowo wysłani do spalarni śmieci. Cały zakład przetwórczy rozświetla żywe, psychodeliczne barwy, a maszyny poruszają się w niemal niemożliwy sposób, aby ułatwić szybką ucieczkę przed pewną zagładą. Jest spektakularny wizualnie, urzekający emocjonalnie i nadaje temu filmowi własną tożsamość. To również sprawia, że zastanawiasz się… jeśli zobaczą nocne niebo, czy będzie ono tak cudownie przesiąknięte kolorami, jak te segmenty?
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=”https://www.imdb.com/title/tt13276012/mediaviewer/rm751757569?ref_=ttmi_mi_all_sf_4″]
Poza scenerią, Poupelle z Chimney Town przyciąga Cię swoimi od razu sympatycznymi postaciami. Sam Lubicchi jest uroczym dzieciakiem, który ciężko pracuje, aby wspierać swoją niepełnosprawną matkę i zrobi wszystko, aby udowodnić teorię swojego zmarłego ojca, że gwiazdy naprawdę istnieją, ale ma też kilka realistycznych wad. Czuje się sfrustrowany Poupelle, gdy ich plany nie idą dobrze, jego pewność siebie to głównie fasada, a dla niektórych z bardziej zwariowanych postaci jest nawet trochę mądry. Antonio Raul Corbo, 12-letni aktor w swojej pierwszej roli w anime (może znacie go z Brooklynu Nine-Nine), wykonuje fantastyczną robotę, napełniając Lubicchi determinacją z szeroko otwartymi oczami i lekkim wahaniem, które zdradza, jak trudna jest ta podróż dla młodego kominiarza. Jest też uroczo naiwny Poupelle, który zachowuje się jak nieco bardziej niezdecydowana wersja Baymaxa z Big Hero 6; Scooper, człowiek podobny do chrząszcza, który wariuje na temat materiałów wybuchowych, mówi milę na minutę i odwraca uwagę złych zabawnymi faktami na temat mrówek; a nawet zabawne drobne postacie, takie jak lekarz, który mówi tylko świszczącym oddechem starca. Animacja i aktorstwo głosowe są tutaj świetne. Złożona mimika (zwłaszcza u Poupelle’a, który nie do końca ma normalną twarz) i ręcznie malowane tekstury sprawiają, że każda postać czuje się jak prawdziwa osoba, a dialogi płyną tak naturalnie – nawet w języku angielskim – że prawie zapominasz, że to film animowany. Wszyscy dołożyli wszelkich starań, aby ten film był jak najbardziej dopracowany!
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt13276012/mediaviewer/rm902752513?ref_=ttmi_mi_all_sf_2″]
To powiedziawszy, jest kilka miejsc, w których ten film nieco się zawodzi, a większość z nich ma związek ze szczegółami fabuły i problemami tonalnymi. Całe uzasadnienie totalitarnego rządu Chimney Town jest dość marne, jeśli myślisz o tym dłużej niż kilka minut, a złoczyńcy nie mają zbyt wiele konkretnych motywacji. Nie przeszkadza nam to jednak zbytnio. Po pierwsze, jest to film dla dzieci, więc można wybaczyć pewne sztuczki fabularne; a po drugie, powód, dla którego rząd jest opresyjny, nie jest tak ważny, jak wpływ, jaki wywiera na postacie. Marzenie Lubicchiego zagraża jego i jego bliskim, z których wielu chce mu pomóc, ale zamiast ryzykować konsekwencje, decyduje się iść w parze. I na pewno są konsekwencje. Innym głównym problemem jest to, że Poupelle z Chimney Town czasami chce być komedią slapstickową, ale to nie ma tendencji do żelowania z ciemniejszymi motywami. Przez pierwsze 30 minut filmu (w tym wspomniany numer z tańcami na Halloween i ucieczka z spalarni) czuje się prawie jak oglądanie skeczu Looney Tunes. Ten ton zanika później, by wrócić pod koniec na kilka gagów w finale – jak Scooper unikający żołnierzy, stając się ludzkim walnięciem w kreta. Czy te nietuzinkowe chwile odrywają się od dramatycznej historii małego chłopca, który odważy się walczyć z dystopijnym społeczeństwem z 1984 roku? My… szczerze, nie możemy się zdecydować, ale mimo to zatrzymaliśmy się. Naszą radą jest nie myśleć o tym za dużo i cieszyć się filmem takim, jaki jest.
Ogólnie, z całego serca polecamy Poupelle z Chimney Town na następny wieczór filmowy, zwłaszcza jeśli masz dzieci. Ale nawet jeśli jesteś po prostu młody duchem, ten film sprawi, że się uśmiechniesz i może nawet stać się klasykiem samym w sobie. Mamy nadzieję, że zobaczymy więcej od wszystkich zaangażowanych w tworzenie tej funkcji! Co myślisz o naszej recenzji? Widziałeś Poupelle z Chimney Town? Jakie były twoje ulubione momenty? Daj nam znać w komentarzach i bardzo dziękujemy za przeczytanie!
[autor author_id=”103″autor=””translator_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedpost_id=’315804’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’306286’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’69402’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’328823’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’347546’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
Wschodząca tokijska grupa NOILION przedstawia premierę nowego teledysku do niedawno wydanego utworu „3” o 12 maja 2022 r. Od czasu pojawienia się jako piosenka otwierająca serial anime Netflix ULTRAMAN, ich energetyczna, inspirująca piosenka zyskuje popularność na całym świecie. Dzięki pracy produkcyjnej TeddyLoid i wokalowi wokalisty LIO, „3” oddaje wiele wątków w historii ULTRAMAN, w tym stawianie czoła konfliktom, trudnościom i samotności. Nowy teledysk towarzyszący piosence, wyreżyserowany przez Keitę „Konnie” Aoki, skupia się wokół piosenkarki LIO otoczonej tancerzami oraz szeregiem efektów i świateł, które oddają energię „3”. W teledysku pozostali członkowie NOILION, KILLIT i REAK są widziani w przebłyskach, ale pozostają tajemniczymi postaciami. O piosence NOILION stwierdza: „Są walki, które trzeba stawiać czoła, aby żyć, ale musimy znaleźć odpowiedź w naszych sercach, uwierzyć w to i iść naprzód. Opierając się przeciwnościom, stworzyliśmy piosenkę „3” z determinacją, by dążyć do kolejnych wyżyn i mieć odwagę w tworzeniu brzmienia. Jesteśmy zaszczyceni, że możemy pomóc ULTRAMAN Season 2 stać się dziełem, które daje nadzieję ludziom żyjącym w obecnych czasach.” https://www.youtube.com/watch?v=FGJ-gCuMCo8
NOILION to trio wokalisty x DJ x VJ składające się z wokalisty LIO z dwujęzycznym i wysokim śpiewem wokalista KILLIT, tajemniczy wschodzący DJ i VJ, REAK, który specjalizuje się w produkcji na żywo przy użyciu mapowania projekcji. NOLION jest jednostką twórczą promującą swoje credo „Live On in the Noisy World” – koncepcję „dalszego życia jak człowiek w zgiełku i zniekształceniach cyfrowego społeczeństwa”. https://www.noilion.jp/en/ https://www.instagram.com/noilion_official/ https://twitter.com/NOILION_JPN https://www.youtube.com/c/NOILION https://www.facebook.com/NoilionOfficial
[en] Źródło: [/en][es]Fuente: [/es]Oficjalny komunikat prasowy
[ad_bottom class=”mt40″]
[ ad_top1 class=”mb40″] 
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-2635742″text=””url=””]
Czasami wystarczy super skoncentrowana dawka zdrowego nastoletniego romansu, który rozjaśni Twój dzień i przywróci wiarę w ludzkość. Z drugiej strony, czym jest życie bez odrobiny dramatu, aby trochę ożywić rzeczy? W świecie romantycznej mangi istnieje delikatna równowaga między uroczymi parami, trzepoczącymi uczuciami i drażniącymi tsunderami! Kawaii dake ja nai Shikimori-san (Shikimori to nie tylko słodziak!) ma coś do zaoferowania dla każdego. Dzięki uroczemu licealnemu romansowi i kobiecej roli chłopczycy, Shikimori oczarowała fanów zarówno mangi, jak i anime! Jeśli już nadrobiłeś mangę i czekasz na pojawienie się nowych odcinków anime, mamy rekomendacje dotyczące mangi, takiej jak Shikimori’s Not Just a Cutie! Dołącz do nas kochających detektywów tutaj w Honey’s Anime, gdy poruszamy się drogami serca! Dzisiaj omawiamy 6 mang, takich jak Kawaii dake ja nai Shikimori-san (Shikimori to nie tylko słodziak!).
[ad_top2 class=”mt40″]
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-1464543″text=””url=””] [pl ][information_general item1=”Autorzy”content1=”Bohater (historia), Hagiwara Daisuke (sztuka)”item2=”Gatunki”content2=”Komedia, romans, życie szkolne, kawałek życia, Shounen”item3=”Tomy”content3=”15+”item4=”Opublikowane”content4=”Październik 2015 — obecnie”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Wolumeny”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Rozpoczynamy tę listę z Horimiyą, która rozpoczęła życie jako oryginalny komiks internetowy przed adaptacją ed do mangi autorstwa Hagiwary Daisuke (również mangaki stojącej za jednorazowym Nenene). Główny romans w Horimiyi obraca się wokół tytułowych postaci, Horiego i Miyamury. Podczas gdy Hori udaje „przeciętną, żwawą nastolatkę”, potajemnie prowadzi dom i opiekuje się młodszym bratem, podczas gdy jej matka walczy o utrzymanie rodziny. Tymczasem cichy i skromny Miyamura może wyglądać jak nieśmiały geek, ale w rzeczywistości ma buntowniczą stronę wraz z tatuażami i kolczykami! Kiedy ich sekretne życia zderzają się ze sobą, te skrajne przeciwieństwa odkrywają, że mają ze sobą o wiele więcej wspólnego, niż mogliby się kiedykolwiek spodziewać. Rezultatem jest wspaniała historia miłosna o granicach, tożsamościach i oczekiwaniach – wraz z barwną obsadą postaci pobocznych, równie ujmujących, jak główni bohaterowie! Hori i Miyamurę łączy silna, niezachwiana więź, podobnie jak Shikimori i Izumi. Dominująca, apodyktyczna strona Horiego przypomina nam Shikimori, podczas gdy skłonność Miyamury do bycia nieco uległą jest podobna do Izumi. Ich historia może być nieco mroczniejsza niż historia Shikimori-san, ale mimo wszystko Horimiya jest wspaniałym romansem, który przypomina nam, że wygląd może mylić!
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-1868157″text=””url=””] [pl][information_general item1=”Autorzy”content1=”Kaneda Yousuke”item2=”Gatunki”content2=”Akcja, Komedia, Ecchi, Romans, Szkolne życie, Shounen”item3=”Tomy”content3=”16 (ukończony)”item4=”Opublikowany”content4=”Październik 2018 — sierpień 2021″post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Wolumeny”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Czy ktoś powiedział „dogaduje się jak koty i psy”?! W tej inspirowanej Szekspirem komedii romantycznej zakochani w gwiazdach kochankowie z „Romea i Julii” zostają przemienieni w prestiżowej szkole z internatem, do której uczęszczają uczniowie z dwóch skłóconych narodów. Ponadto, praktycznie wszystko w Kishuku Gakkou no Juliet (Szkoła z internatem Juliet) jest zachwycającą grą słów, więc studenci angielskiego będą się radować z (nie tak) subtelnych ukłonów w stronę barda. Lider pierwszorocznych akademików Touwa, Romio Inuzuka (inu oznacza „pies” po japońsku) ma nienawidzić wszystkiego, co dotyczy Księstwa Zachodu. Obejmuje to ich piękną i energiczną przywódczynię, Juliet Persia (rasa kotów, aby uzupełnić wizualne metafory). Oczywiście, zgodnie z Szekspirem, Romio i Julia zakochują się w sobie i muszą utrzymać swój związek w tajemnicy, bo inaczej czeka ich dyplomatyczna katastrofa! Kishuku Gakkou no Juliet (Szkoła z internatem Juliet) jest idealna dla czytelników, którzy chcieli trochę więcej fabuły z „Nie tylko słodziak” Shikimori! Z niejasnym zarysem oryginalnej gry, która służy jako konfiguracja, jest mnóstwo dramatycznych spotkań, głupich „wojn” między domami akademikowymi, a także kilka strojów, w których zamieniono płeć! Kto nie lubi klasycznej opowieści o wrogach dla kochanków?
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”viz”url=”https://www.viz.com/read/manga/kaguya-sama-love-is-war-volume-10/product/6019″] [pl] [information_general item1=”Autorzy”content1=”Aka Akasaka”item2=”Gatunki”content2=”Komedia, dramat, romans, życie szkolne, kawałek życia, Shounen”item3=”Tomy”content3=”22+”item4=”Opublikowano”content4=”Marzec 2016 — obecnie”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Genero”content2=”___content2___”item3=”Wolumeny”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/pl]
W ciągu trzech sezonów anime i ponad 20 tomów Kaguya-sama dała nam przedsmak wielu różnych tropów miłosnych. Największą i najbardziej uporczywą jest oczywiście walka o „odmowę wyznania swoich uczuć” tocząca się między przewodniczącą rady uczniowskiej Miyuki Shirogane a jego wiceprzewodniczącą, Kaguyą Shinomiyą. Takie gotowanie Kaguyi-sama wydaje się dość uproszczone, ponieważ seria ma równe wzloty komedii, wraz z ponurymi momentami introspekcji, których anime jeszcze nie omówi. Dla miłośników Shikimori spodoba ci się krótki, podobny do knebla format rozdziałów, a także słodko-gorzka mieszanka miłości i łagodności; i oczywiście mnóstwo śmiechu! Wraz z rozwojem serii romans Miyukiego i Kaguyi się kończy, a druga część Kaguyi-sama obraca się teraz wokół sekretarza Miko Iino i skarbnika Yu Ishigamiego. Ich związek to jedna z iskierek zderzających się, a pod ich skomplikowaną samorealizacją kryje się autentyczna troska o siebie nawzajem. Uff! Kto by pomyślał, że serial komediowy stanie się tak poważny? W Kaguya-sama jest wiele rzeczy, które można pokochać, a dla każdego, kto odwiedza krainę Shikimori, jest trochę, więc zdecydowanie polecamy nurkowanie!
[ad_middle]
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-2684513″text=””url=””] [pl][information_general item1=”Autorzy”content1=”Nanashi”item2=”Gatunki”content2=”Komedia, Ecchi, Romans, Życie szkolne, Kawałek Życie, Shounen”item3=”Tomy”content3=”11+”item4=”Opublikowane”content4=”Listopad 2019 — obecnie”post_id=””][/pl] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Wolumeny”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Shikimori to drażni, ale nigdy w złośliwy sposób – to tylko c szkodzi części jej osobowości, zwłaszcza że uwielbia denerwować Izumi! Ale jeśli lubisz bezczelne dziewczyny i zastraszanie na pograniczu (hej, nie oceniamy!), spójrz na Ijiranaide, Nagatoro-san (Proszę nie nękać mnie, Nagatoro). Pomimo tytułu, Nagatoro nie jest prawdziwym tyranem, chociaż jej ciągłe dokuczanie stresuje jej Senpai! Ich związek może nie być całkowicie wzajemny, ale w trakcie mangi Senpai Nagatoro w końcu się do niej rozgrzewa (a nawet otrzymuje prawdziwe imię po 102 rozdziałach, kończąc jeden z najbardziej lubianych dowcipów w Internecie). Lubimy myśleć, że Shikimori mogłaby być bardziej podobna do Nagatoro, gdyby nie miała tak pięknego serca; i ostatecznie Senpai i Izumi są łatwo zawstydzonymi ludźmi, co prowadzi do różnego rodzaju głupich chwil i wyścigów serc. Proszę, nie nękaj mnie, Nagatoro jest również bardziej ecchi-er niż Shikimori, więc czytelnicy, którzy chcą trochę bardziej seksownej treści, również będą zadowoleni z tego wyboru!
[sourceLink asin=”B0846171HG”asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] [pl][information_general item1=”Autorzy”content1=”Weź”item2=”Gatunki”content2=”Komedia, Ecchi, Romans, Życie szkolne, Kawałek życia, Shounen”item3=”Woluminy”content3=”5+”item4=”Opublikowane”content4=”Wrzesień 2019 — obecny”post_id=””][/en] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Género”content2=”___content2___”item3=”Wolumeny”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Kolejny związek kouhai/senpai na naszej liście, Uzaki-chan wa Asobitai (Uzaki-chan chce się spotkać!) trochę odwraca scenariusz, z męskim liderem Shinichi odmawiającym znosić ciągłe nagabywanie i dokuczanie młodszego Uzakiego. Wielka rekomendacja dla Uzaki-chan chce się spotkać! jest oprawa – uczelnia. Romanse w wieku szkolnym rzadko pojawiają się w mandze, a licealiści lepiej i częściej pasują do ideałów „głupoty młodości”. To sprawia, że Uzaki-chan jest świetnym wyborem dla starszych czytelników i sprawia, że elementy ecchi wydają się nieco bardziej naturalne. W końcu Uzaki dużo się dzieje w dziale klatki piersiowej w porównaniu z Shikimori, więc wiesz, to naprawdę ma znaczenie dla niektórych naszych czytelników (nie oceniając, przysięgamy!). Jeśli chciałeś mieć staroświecką wersję czegoś takiego jak Proszę, nie zastraszaj mnie, Nagatoro lub po prostu kochasz ciągle drażniącą się dziewczynę, pokochasz Uzaki-chan Wants to Hang Out – jest już pięć tomów w języku angielskim, i świetna adaptacja anime!
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=”NEOBK-2500246″text=””url=””] [pl][information_general item1=”Autorzy”content1=”Akino Sora”item2=”Gatunki”content2=”Komedia, romans, życie szkolne, kawałek życia, Shounen”item3=”Tomy”content3=”1+”item4=”Opublikowane”content4=”Lipiec 2022 — obecny”post_id=””][/pl] [es][information_general item1=”Mangaka”content1=”___content1___”item2=”Genero”content2=”___content2___”item3=”Volumenes”content3=”___content3___”item4=”Publicado”content4=”___content4___”post_id=””][/es]
Ostatnią rekomendacją na naszej dzisiejszej liście jest debiut w 2022 roku, chociaż to będzie krótki r un manga, kończąca się zaledwie w czterech tomach. To, że coś jest krótkie, nie oznacza, że jest mniej znaczące, ponieważ Sakurai-san wa Kidzuite Hoshii (Sakurai-san chce być zauważona!) zbiera wielu fanów za granicą przed oficjalnym tłumaczeniem. Jak sugeruje tytuł, Sakurai-san polega na tym, by zostać zauważonym przez twoją gęstą jak ceglaną ścianę sympatię, a Sakurai patrzy na swojego kolegi z klasy, Makoto. On po prostu… nie jest zbyt otwarty na sprawy sercowe, więc Sakurai musi się postarać, aby przekazać swoją wiadomość! Sakurai nie jest tak wredna jak Nagatoro, ani nie jest tak jawnie ecchi jak Uzaki; jest po prostu zakochaną dziewczyną (i sfrustrowaną swoim mężczyzną!). Nie psując zbytnio fabuły, możemy polecić Sakurai-san Wants to Be Noted! dla czytelników, którzy cieszyli się puszystą, przyjemną czystością interakcji Shikimori i Izumi. Miej oko na Sakurai-san Chce być Zauważonym, kiedy trafi na półki w lipcu tego roku.
[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/nankatobidesou/status/1489147329299238913?s=20&t=6ViIYqo_LgTA3LsX0M5f9g”]
Znalezienie odpowiedniego rodzaju romansu do przeczytania może być trudnym zadaniem, zwłaszcza jeśli masz ochotę na mangę. Kawaii dake ja nai Shikimori-san ma wiele do pokochania (Shikimori to nie tylko słodziak!), więc powyższa lista starała się skoncentrować na kilku różnych elementach, które możesz zabrać i cieszyć się w bardziej destylowanym formacie. Jeśli masz własne rekomendacje dotyczące mangi, takiej jak Shikimori’s Not Just a Cutie!, zostaw komentarz poniżej! Mamy nadzieję, że podobała Ci się ta lista i jak zawsze dziękujemy za przeczytanie!
[autor author_id=”123″autor=””translator_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’305199’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’310150’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’250389’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’339832’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’353017’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]
[ad_top1 class=”mb40″] 
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/DisneyPlusJP/status/1514861087484616707?s=20&t=6NaIYp5yqj9eW4OWGH4_Tg”]
Gra Tomodachi to nowy thriller anime dla Sezon wiosna 2022. Opiera się na mandze o tej samej nazwie, napisanej przez Mikoto Yamaguchi i narysowanej przez Yuuki Satou. Przed tą adaptacją anime, Tomodachi Game otrzymało kilka adaptacji na żywo w 2017 roku. Tak więc ta adaptacja anime nadchodzi naprawdę długo. Sama Tomodachi Game to opowieść o grupie przyjaciół, którzy zmuszeni są do gry, która przetestuje ich przyjaźń w zamian za obniżenie, a nawet spłatę zadłużenia. Jednak najczęściej ta gra kończyła się zniszczeniem relacji osobistych, a nawet kilkukrotnym zwiększeniem ich zadłużenia. Tego rodzaju historię można uznać za część gatunku Death Game. Czym więc jest „Gra Śmierci” i czy Gra Tomodachi może wnieść coś innego i odświeżającego do tego przestarzałego gatunku?
Death Game to historia, w której bierze udział grupa ludzi, którzy są zmuszeni do udziału w grze, w której niewykonanie pewnych zadań lub celów będzie skutkować surową karą, zwykle obejmującą przemoc fizyczną. Niektóre historie posuwają się nawet do uczynienia z niej dosłownej gry śmierci, w której uczestnicy są zmuszeni zabijać się nawzajem. W kulturze popularnej pojawiły się liczne iteracje tego gatunku. Niektóre z filmów akcji na żywo w tym gatunku, którym udało się osiągnąć status światowego hitu, to seria Piła i seria Igrzysk śmierci. Kolejnym wielkim hitem dla tego gatunku, który podbił ostatnio świat, była gra Squid firmy Netflix. Jeśli chodzi o świat mangi i anime, cóż, ten gatunek jest już w zasadzie podstawą. Co kilka lat będzie publikowana w Japonii nowa manga i anime Death Game. Niektóre z najbardziej godnych uwagi tytułów to Battle Royale, Psyren, Future Diary, Deadman Wonderland, As The Gods Will, Btooom!, a teraz Tomodachi Game.
Bezradni uczestnicy. Jednym z najczęstszych tropów, które istnieją w większości opowieści o grach śmierci, jest fakt, że będą przynajmniej niektórzy nieświadomi uczestnicy, którzy nie wiedzą, dlaczego tam są, tacy jak Sakamoto z Btooom! i Katagiri z gry Tomodachi. Nawet jeśli w pewnym stopniu wiedzieli, dlaczego tam są, tak naprawdę nie rozumieją, co gra dla nich szykuje, tak jak uczniowie z Battle Royale i Ganta z Deadman Wonderland. Przesadna przemoc. Death Game zawiera pewne zadania lub cele, które od czasu do czasu wymagają analitycznego myślenia, ale najczęściej rozwijają się w przemocy. Im bardziej dziwaczny i przesadny, tym lepiej. Właściwie to jest to, co fani gatunku są podekscytowani. Jednym z najlepszych przykładów jest zdecydowanie As The Gods Will. Od wysadzania głów całych uczniów w klasie po powolne zrzucanie ludzi z unoszących się na niebie paneli, ta seria znalazła wiele kreatywnych sposobów na zabijanie swoich postaci. Znalezienie sojuszników jest kluczowe. Zdecydowana większość historii z tego gatunku tworzy fabułę tak, aby główni bohaterowie musieli znaleźć sojuszników, którzy mogą im pomóc w całej historii. W rzeczywistości jest to jeden z kluczowych elementów, które postacie muszą wykonać, aby ukończyć grę. Fakt ten dotyczy prawie każdego wymienionego powyżej przykładu.
Nacisk na gry umysłowe. W przeciwieństwie do innych opowieści o grach śmierci, które często wiążą się z pewnymi fizycznie obciążającymi grami lub zadaniami, Tomodachi Game idzie inną drogą i kładzie większy nacisk na gry umysłowe. Gry takie jak celowe udzielanie niewłaściwych odpowiedzi na proste pytania lub opowiadanie najgłębszych i najbardziej wstydliwych sekretów przyjaciela nie obciążają ciała, ale z pewnością obciążają umysł. Polityka zakazu przemocy. Jak wspomniano powyżej, przytłaczająca większość historii o grach śmierci opiera się na śmierci i przemocy. Ale tak nie jest w grze Tomodachi. Od samego początku gry przemoc jest surowo zabroniona przez mistrza gry. W końcu głównym celem Gry Tomodachi nie jest zabijanie jej uczestników, ale całkowite zniszczenie ich osobistych relacji i wszelkiego poczucia zaufania, jakie mogą mieć do innych ludzi. Sojusznicy są wrogiem. Podobnie jak w przypadku innych wspomnianych wcześniej opowieści o grach śmierci, Tomodachi Game również zachęca swoich uczestników do nawiązywania przyjaźni i znajdowania sojuszników. Jednak Gra Tomodachi dodaje do niej złowrogi zwrot. W końcu, kiedy gry mają złamać ci serce i złamać twoje relacje z przyjaciółmi, zmuszając cię do wyboru między twoimi najgłębszymi, najciemniejszymi sekretami a ich własnymi, z dodatkowym groźbą pomnożenia twojego długu, trudno jest pozostać lojalnym wobec swojego przyjaciele. Nawet jeśli możesz, nie ma gwarancji, że zrobią to samo. Dlatego w grze Tomodachi trudno jest odróżnić sojuszników od wrogów.
Gra Śmierci jako gatunku ma wyjątkowy urok, który zawsze sprawi, że ludzie poczują się do niej przyciągnięci. Jasne, może nie jest to filiżanka dla wszystkich, ale fani tego gatunku absolutnie ją uwielbiają. Dlatego w kulturze popularnej zawsze znajdzie się miejsce dla opowieści o Death Game. Biorąc to pod uwagę, zamiast zwykłej bezmyślnej przemocy i tworzenia dziwacznych sposobów zabijania postaci, popularność gry Tomodachi prawdopodobnie zapoczątkuje historie o Death Game, które położą większy nacisk na gry umysłowe. Ponieważ, jak udowodniła Tomodachi Game, krew i gore nie są jedyną rzeczą, która może sprawić, że widzowie poczują ból postaci.
[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/tomodachi_anime/status/1513819223067443202?s=20&t=56k00See4x4cFC0vQHfuJw”]
Dzięki podejściu bez przemocy i silniejszemu naciskowi na gry umysłowe, Tomodachi Game udaje się wnieść coś innego i odświeżającego do gatunku Death Game. Nikt nie wie, co przyniesie przyszłość tego niszowego gatunku, ale jedno jest pewne, Tomodachi Game z pewnością otwiera nowe ścieżki, które przyszli autorzy tego gatunku mogą odkrywać i wdrażać w swoich historiach. Czy uważasz się za fana gatunku Death Game? Jakie są twoje ulubione filmy, seriale, anime lub mangi z tego gatunku? Pamiętaj, aby podzielić się swoimi przemyśleniami w sekcji komentarzy poniżej.
[autor author_id=”122″autor=””translator_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [recommendedPost post_id=’342254’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’352196’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’352291’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [recommendedPost post_id=’353109’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]
[podpis id=”attachment_351961″align=”aligncenter”width=”560″]
zab2-1[/caption] [ sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]
Część 2 boxsetu Blu-ray dla Combat Mecha Xabungle, telewizyjnego anime reżysera Yoshiyukiego Tomino, ukaże się 27 lipca 2022 (JST). Kontynuując część 1, która została wydana 20 kwietnia, część 2 zawiera drugą połowę 50-odcinkowego serialu telewizyjnego (odcinki 26-50) oraz film Xabungle Graffiti (pierwotnie wydany 9 lipca 1983 r.). to obowiązkowy zakup dla fanów, którzy chcieliby cieszyć się pełną serią. Oczywiście wideo jest tej samej wysokiej jakości co część 1, z nowymi wydrukami wzorcowymi, skanami 2K i remasteringiem HD. Pudełko i digipak ilustruje projektant postaci Tomonori Kogawa.
Oryginalna seria: luty 1982-styczeń 1983 (50 odcinków) Film Xabungle Graffiti został wydany 9 lipca 1983
Dyrektor: Yoshiyuki Tomino Projektant postaci: Tomonori Kogawa Projektant mechaniczny: Kunio Okawara Projektant mechaniczny gościnny: Yutaka Izubuchi Muzyka : Kōji Makaino
Tytuł: Combat Mecha Xabungle Blu-ray Box, część 2 Data wydania: 27 lipca 2022 r. >5 dysków Blu-ray/VTXF-125～129/39 600 JPY (z podatkiem)/POS: 4582575 38527 1 Dane techniczne: Kolor, 4:3 mono (5 dysków mono + Surround) Zawartość: Dysk 1: Odcinki 26–31 Dysk 2: Odcinki 32–37 Dysk 3: Odcinki 38–43 Dysk 4: Odcinki 44–50 Dysk 5: Xabungle Graffiti (czas działania: 84 minuty ) i zwiastuny
[pl]Źródło: [/pl][es]Fuente: [/es]Offic ial Komunikat prasowy
[ad_bottom class=”mt40″]