Høsten er over oss! Og med skifte av blader kommer en ny sesong med anime å nyte. På den ene siden har vi nye sesonger med store navn som Re:Zero og DanMachi. På den andre siden har vi nye show som Uzumaki og DAN DA DAN. Hva er ANN-redaksjonen mest begeistret for? La oss finne det ut.
Richard Eisenbeis
©Toonami/Junji Ito/Production IG
Mest etterlengtet: Uzumaki
For å fortelle sannheten, er jeg ikke ofte en for skrekk – spesielt den mer grafiske sortere. Selv om det egentlig ikke skremmer meg i øyeblikket, gir det meg mareritt – noen ganger i dager eller til og med uker. Så når jeg ser eller leser noe skrekk helt til slutten, til tross for at jeg vet prisen jeg må betale senere, kan du være trygg på at det er verdt det. Uzumaki er en slik historie.
Hele denne animeen er bygget rundt ideen om å gjøre noe dagligdags – i dette tilfellet spiraler – helt grusomt. Enkle ting som boblebad og snegler blir gjenstander for redsel og redsel. Selv noe så normalt som krøllete hår blir tatt til groteske ytterpunkter. Det er den typen vridd utforskning som bare kan komme fra tankene til Junji Ito.
Selvfølgelig er dette ikke den første Junji Ito-animeen. Imidlertid, i motsetning til tidligere tilpasninger av arbeidet hans, går Uzumaki langt for å bevare kunststilen sin-så mye at animeen, som mangaen, er i svart-hvitt. Og basert på det vi har blitt vist i trailerne, ser det virkelig ut som mangaen i bevegelse. Med tillegg av bevegelse og stemmeskuespill ser Uzumaki ut til å være enda mer urovekkende enn originalen. Jeg er ikke i tvil om at jeg vil bli plaget av mareritt etter å ha sett denne. Jeg er også sikker på at det vil være verdt det.
Runner Up: Sword Art Online Alternative: Gun Gale Online II
Det beste med Sword Art Online og dets spin-offs er hvordan serien gjenoppfinner seg selv med hver bue. Vi har hatt dødsspill og mordmysterier, livsfortellinger og enkle eventyr. Men kanskje favoritthistoriekonseptet mitt er Sword Art Online Alternative: Gun Gale Online.
*Innkommende spoilere for sesong én av Sword Art Online Alternative: Gun Gale Online
Mer enn noe annet er den første sesongen historien til antagonisten Pitohui. Hun er en ekstrem spenningsjunkie, hun er en kvinne som er plaget av det faktum at hun gikk glipp av SAO-dødsspillet til det punktet at hun bestemmer seg for å leve sitt virtuelle liv som om det var et. Eller, for å si det på en annen måte, lager hun en plan for å sette livet sitt på spill-å gjøre Gun Gale Online til sitt personlige alternativ til Sword Art Online. Det blir en historie om de som står henne nær prøver å redde henne fra hennes egne selvdestruktive tendenser i både den virkelige verden og VR-en – hovedsakelig gjennom en rekke spennende VR-våpenkamper.
Selv om den første sesongen binder opp den umiddelbare trusselen ganske bra, lar den ting være utrolig åpne for hvor ting går derfra. Selv om jeg ikke forventer noe så tett skrevet eller høy innsats som den første sesongen, er jeg spent på å se hva som skjer videre. Tross alt er det ikke slik at Pitohuis kjernepersonlighet har endret seg-snarere har målet for hennes besettelse ganske enkelt endret seg. Og hva det betyr for fremtiden er noens gjetning.
Rebecca Silverman
©大森藤ノ・SBクリエイティブ/ダンまち5製作委員会
Det forventes mest mulig å plukke opp jenter i et fangehull? V
Jeg vil åpne dette med en anbefaling: Jeg anbefaler på det sterkeste å lese Familia Chronicle: Episode Freya-romanen eller mangaen før denne sesongen starter. Det er ikke det at du ikke vil forstå buen, men den vil ha større tyngde hvis du allerede er kjent med Freya og hennes søken etter hennes oðr. Det betyr ikke at denne sesongen ikke vil prøve å skli inn deler av det; det ville være relativt enkelt, gitt at det bare er én bok. Men selv om du bestemmer deg for å ikke gjøre det, vil denne kommende sesongen tilpasse en av de mest intense delene av romanene, med emosjonelle innsatser minst like høye som Xenos-buen, om enn på en helt annen måte.
På noen måter er det her Bells spesielle status som en eventyrer i rask vekst virkelig kommer til syne; vi har sett at Hestia elsker ham og at Hermes har planer for ham, men nå er Freya i ferd med å vippe hånden når det gjelder ham. Og Freya har nok kraft til å være enda mer en trussel enn Ishtar eller Apollo, for selv om disse familiene var sammensatt av sterke eventyrere, er Freyas barn både sterke og intenst hengivne til henne. Faktisk så hengiven at det er litt bekymringsfullt. Teknisk sett ledes alle familier av guder, men bare Freyas har (etter min mening) preget av en kult. Og det er det som gjør denne buen så intens – ikke bare setter den Bell mot andre eventyrere på høyre side av lauget (i motsetning til ondskapene og deres lignende), men medlemmene av Freya Familia er uhyrlig sterke. Det er vanskelig å forklare hvorfor innsatsen er så høy i denne historien uten å ødelegge noe, men det er nok å si at, som Xenos viste Hestia Familia, er det noen ganger en veldig fin linje mellom monster og menneske, og gudene kan være veldig lunefull – Bell er i ferd med å finne ut mer om disse tingene enn han noen gang hadde forestilt seg.
Runner Up: Nina the Starry Bride
Det føles som mest fantasy-anime, uavhengig av om det er basert på en manga eller ikke (denne er), har en tendens til å foretrekke sin fantasy European. Det er ikke tilfellet for Nina the Starry Bride; satt i en vagt Midtøsten-verden, handler den om en ung kvinne ved navn Nina som selges fra gatene som en kroppsdobbel for prinsesse Alisha. Alisha, som var veldig viktig for kongeriket, ble drept i en vognulykke, men hennes død kunne gjøre forferdelige ting med fredspolitikken. Derfor føler kongeriket at det er i deres beste interesse å si at hun lever og har det bra og erstatte henne med en jente som ligner nok på henne til å lure folk flest. Det gir mening for Nina, men hun er ikke i humør for en Askepott-historie, spesielt siden den sannsynligvis involverer en prins (eller to) som er mindre enn sjarmerende.
Nina selv lager virkelig denne serien. Hun er sterk og intelligent, villig til å gjøre det hun må for å holde seg i live, men aldri helt sikker på at det hun gjør faktisk er riktig. Hun er heller ikke den eneste personen som opererer under falsk identitet, noe som absolutt byr på flere komplikasjoner enn hun er klar til å håndtere. Nina kan ikke virkelig stole på noen, og det kan gå dobbelt for menneskene hun mest desperat ønsker å stole på. Selv om historien henger seg litt fast i senere manga-bind, gleder jeg meg fortsatt til å se den spille ut – kunsten i traileren ser vakker ut, og jeg tror at å legge til en lydkomponent vil virkelig forbedre historien.
For å avrunde ting, er jeg også spent på Blue Box, en utmerket shōnen-romantikk, og for å se hvordan tilpasningen av A Terrified Teacher at Ghoul School! håndterer kildematerialet. Det er god dum yokai-basert moro, og selv om det veldig raskt kan gå over til «irriterende», kan det også vise seg å være sesongens turn-off-hjernemoro. Uansett, mye kommer ut, så forhåpentligvis blir noe av det bra!
Lucas DeRuyter
©Toonami/Junji Ito/Production IG
Mest forventet: Uzumaki
Selv om DAN DA DAN med rette er satt til å bli den nye skrekktonede hotten denne skumle sesongen, gleder jeg meg til å se Uzumaki-animeen endelig. Jeg var helt med på denne animeen da den ble annonsert på Crunchyroll Expo tilbake i 2019 og tenkte at dette endelig kunne være produksjonen som forstår hva som gjør Junji Itos verk så påvirkende og yter sitt mest kjente arbeid rettferdighet på skjermen. Så brukte jeg de neste fem årene på å tenke: «Hei, er dette ute ennå? Ble dette prosjektet kansellert?”omtrent en gang hver sjette måned.
For å gi kontekst for hvor lenge det er siden Uzumaki ble kunngjort, startet en hel global pandemi og (på en måte) løst mellom da den første teaseren slapp og animeens riktige utgivelse. Jeg har forlatt spillejobber og startet nye jobber i helt andre bransjer totalt tre ganger siden vi først hørte om dette prosjektet på Crunchyroll Expo! Det er så lenge siden Uzumaki-animeen ble annonsert at Crunchyroll Expo ikke engang er noe lenger!!! Jeg vet at jeg innstiller meg på skuffelse, men jeg har brukt mer tid på å vente på at denne animeen skal slippes enn noen annen, og jeg kan ikke annet enn å bli litt hypet.
Jeg er ikke en gang en stor Junji Ito-fan, men jeg vet at Uzumaki vil inspirere meg til å utforske mer av bibliografien hans hvis det er i nærheten av å yte den ikoniske skrekkmangaen rettferdighet. Trailerne inspirerer massevis av selvtillit med deres bevisst umenneskelige lydspor, svart-hvitt fargepalett og visuelle elementer som er like slående som det originale kunstverket. Jeg vet at vi har blitt brent før av anime-tilpasninger av Junji Itos verk, men dette virker virkelig som den beste innsatsen for å transformere den beste mangaen fra en av de beste aktive mangakaene til en anime.
Runner Up: Dragon Ball Daima
Ok, jeg er ikke for stolt til å innrømme det: Jeg er en grunnleggende tispe og vil at den nye Dragon Ball-animen skal være bra. Jeg vet at jeg burde bruke stemmen min og plattformen jeg har fått råd til å booste anime som ikke garantert vil være populære eller heve mer sosialt eller politisk viktige historier, men jeg vil virkelig at Dragon Ball Daima skal være bra. Jeg er fullstendig klar over at jeg bidrar til et av de største problemene i det vestlige anime-samfunnet – overdreven dekning av populære serier mens titler som er viktigere og mer virkningsfulle for mediet velter seg i uklarhet. Men… jeg vil VIRKELIG at Dragon Ball Daima skal være bra!
Jeg har brukt for mye av livet mitt på å se og tenke på Dragon Ball til å ikke se denne siste oppføringen i franchisen. Jeg kan bare håpe at Daima er bedre enn de siste par turene vi har hatt som medlemmer av denne stadig mer forbannede fandomen. For de som er heldige nok til å ha en annen inngang til anime-verdenen, la meg gå gjennom hvordan de siste par forsøkene på Dragon Ball-oppfølgere gikk. Dragon Ball GT hadde absolutt noen høye øyeblikk, inkludert den beste avslutningen på franchisen med en mil, men sidelinjet fan-favorittkarakterer som Gohan, Piccolo og Krillin i det store flertallet av løpet. Dragon Ball Super-animeen led av animasjonsproblemer utenfor porten og føltes overflødig i sine første par buer, da de var tilpasninger av nylig utgitte DB-filmer. Så er det Dragon Ball Super-mangaen, som er mer interessant i konsept enn utførelse ettersom den regelmessig avviker fra den nå kanon-anime, og Xenoverse-spillene, som føles mer som ganske solide Dragon Ball-fan-ficer enn riktige fortsettelser av historien.
Daima trenger ikke engang å være en flott anime; Jeg vil bare at den skal være god nok til at jeg bruker mer tid på å tenke på dens sterke sider enn dens feil. Kort sagt krever barndommens selv at jeg ser Dragon Ball Daima, og jeg håper den er god nok til at jeg kan anbefale til folk helhjertet og uten forbehold. Feil i feilpris? Har ikke hørt om henne.
Kennedy
©Toonami/Junji Ito/Production IG
Mest etterlengtede: Uzumaki
Jeg prøver virkelig hardt å beholde optimismen og forventningene mine for Uzumaki i sjakk. Junji Itos arbeid egner seg ikke så godt til tilpasning, og vi har sett det på prøve ved flere anledninger. Men samtidig – gud, hvis animasjonen fra traileren er representativ for hvordan hele showet kommer til å se ut, hva skal jeg da gjøre? IKKE føler deg begeistret for dette? Ikke bare er disse utrolig stilige bildene en virkelig ny tilnærming til å tilpasse Itos arbeid, men også kildematerialet (Uzumaki-mangaen) er ikonisk i seg selv og ansett for å være blant Itos beste gjennom tidene av en grunn – flere grunner, i faktum. Så hvis Uzumaki-animeen klarer å holde fast ved landingen, kan jeg se at dette muligens blir årets anime-kandidat for meg – ikke en enkel ting å gjøre det samme året som vi har hatt slike som Bravern og Delicious i Dungeon. Men ettersom ting som Junji Ito”Collection”-anime fortsetter å minne meg på, er nøkkelordet her”hvis.”For å være ærlig, det lille gjenværende håpet jeg kan ha om at vi en dag kan se en god anime-tilpasning av et av Itos verk, vil sannsynligvis forsvinne hvis dette ikke fungerer.
Runner Up: Ranma ½ ( 2024)
Riktignok har jeg fortsatt blandede følelser for utsiktene til en Ranma-nyinnspilling selv nå. I tillegg til at det ikke virker nødvendig (eller kanskje mer nøyaktig: Jeg kan tenke på et dusin andre serier som er mer fortjent til en nyinnspilling – spesielt hvis vi snakker om en mer manga-trofast nyinnspilling av Brotherhood-stil, hoste Ouran High School Host Club ), er det en rekke aspekter ved den som jeg tviler på har blitt bemerkelsesverdig godt eldre. Dette er for å ikke si noe om det faktum at for så stor som den originale serien var, er det ikke som om den noen gang har vært uten feil i utgangspunktet. Men på slutten av dagen er jeg en gutt fra 90-tallet med denne reklamefilmen fortsatt dypt gravert inn i minnene mine; Jeg kan ikke nekte for min kjærlighet og nostalgi for denne ikoniske queer-serien, og jeg synes også den nye kunststilen ser veldig søt ut. Motstridende meninger om nyinnspillingen til side, selv om den originale Ranma var mangelfull, var likevel et utrolig formativt og generasjonsdefinerende show for så mange anime-fans. Jeg antar mer enn noe annet, jeg er spent på å se Ranma få fornyet sosial relevans i 2024. For ikke å nevne, hvis Urusei Yatsura-nyinnspillingen i det hele tatt varsler hva som kommer, så er det garantert noen morsomme, usannsynlige crossover-kampanjer på horisonten.
Christopher Farris
©2024 プロジェクトラブライブ！スーパースター!!
Mest etterlengtet: Love Live! Superstjerne!! Tredje sesong
Love Live!. Elsker Latter. Kjærlighet Kjærlighet. Det er den tiden igjen – eller rettere sagt, det er en tid som noen trodde kanskje aldri kommer. En tredje sesong av en gitt Love Live! bidraget er rett og slett enestående, men ikke bare var det noe jeg og mange andre så komme under Superstars andre sesong, men den slags tradisjonsbrytende passer rett inn i måten Superstar har rullet fra starten. Dette var alltid en Love Live! som trivdes med å unndra seg og spinne metodene til franchisen til sine egne innfall, for eksempel å starte sin første sesong med bare fem jenter i troppen for å tildele mer tid og utvikling til dem. Det hele har lønnet seg vakkert i løpet av de siste to sesongene, og kulminerte med en fundamentalt vanvittig cliffhanger-avslutning, i det minste delvis utløst av å ta pisset ut av OG Love Live!s første sesongavslutning.
Hvordan saken om Kanons kansellerte tur slår ut, er selvfølgelig det mest brennende spørsmålet som kommer inn i den tredje sesongen av Superstar. Så langt indikerer trailerne at hun ikke umiddelbart kommer med vennene sine om fortsatt å være på skolen. Selv om ideen om at Kanon stjeler rundt hele sesongen høres morsom ut, kan jeg ikke forestille meg at showet vil holde det oppe lenge. Det ville gjøre musikalnumrene desidert utfordrende. Selv om Superstar slapp av på sin mest merkelige shake-up, er det fortsatt mange andre status quo-skifter jeg gleder meg til å se spille ut. Hvordan vil det å legge Real Villain Idol Margarete til gruppen endre maktbalansen? Og du forteller meg at Natsume har hatt en søster hele tiden? Dette er grunnen til at Superstar trengte en tredje sesong: det var ingen annen måte å inneholde det som dette mannskapet hadde laget. Nå er feltet overbelastet, og det tredje forseglingen er brutt på den klønete samlingen av gremlin-jenter denne franchisen til nå har produsert. Gud hjelpe oss.
Runner Up: How I Attended an All-Guy’s Mixer
Ok, se.
Hør.
Tingen er.
Ok, Jeg må bare velge en som er lasermålrettet mot meg hver sesong, vet du? Og det går ikke alltid. Herren vet at Hokkaido-gals er supersøte! viste seg underveldende. Og All-Guy’s Mixer, som en anime, ser neppe forbløffende ut. Animasjonen er enkel og håndverksmessig, og de riktige rom-com-elementene har ikke blitt spesifisert mye til publikums fordel i det lille som har blitt vist. Men mann. Det er en romantisk komedie der de viktigste kjærlighetsinteressene er en trio av pene jenter som kler seg som vanvittig hotte gutter. Har jeg ikke lov til å være bare et menneske?
Jeg skal spare deg for skuespillet av at jeg blir en tegneserieulv bare på grunn av den estetiske forutsetningen og prøver å i det minste finpusse mer materielle appeller til å delta på dette All-Fyrens mikser. Aoi Yuuki er der! Mye av de involverte ansatte og studio er arbeidshester som ikke har blitt testet som hovedrolle i en produksjon, men det er potensiale. Regissør Kazuomi Koga har tidligere håndtert episoder av Wotakoi, How NOT to Summon a Demon Lord og Love Tyrant. Husker du Love Tyrant? Og så spesifikt som oppsettet er for catering til en veldig spesiell nisje, åpner det også muligheter for interessant historiefortellerpotensial i en romanse om kjønnsroller og hvordan man definerer identiteten deres basert på hvem de er tiltrukket av. Jeg vil absolutt at denne animeen skal ha ting på gang som jeg kan sette pris på mellom alle bildene av hotte cross-dressing-jenter. Men foreløpig skal jeg dempe forventningene mine. Og kanskje se den traileren et par dusin ganger til. Og se om jeg ikke kan sjekke ut mangaen—
Jairus Taylor
©龍幸伸／集英社・ダンダダン製作委員会
Mest forventet: DAN DA
Hva skjer når en jente som tror på spøkelser møter en gutt som tror på romvesener? Du får en av de råeste fiksjonsstykkene som har kommet ut de siste årene. Ja, jeg vet at jeg ikke er særlig original, og jeg er langt fra den eneste personen på denne listen som er begeistret for det, men til mitt forsvar: DAN DA DAN styrer absolutt, og alle burde være hypet om det. Helt siden jeg kom inn i mangaen for et par år tilbake, har jeg konsekvent blitt imponert over kombinasjonen av noen av de mest aggressivt kule tingene og de mest aggressivt rare tingene du noen gang vil se. Den blander alt dette sammen med en overraskende søt kjerneromantikk mellom hovedrollene. Selv om jeg var litt bekymret for hvor godt mangaens upåklagelige kunst ville oversettes til animasjon, kan jeg trygt si etter å ha sett visningen for de tre første episodene, at teamet ved Science SARU yter mangaen rettferdighet og har klart å fange hver eneste unse av sin visuelle galskap mens de legger til mye av sitt eget. Uten tvil kommer dette til å bli en, om ikke den, kuleste anime som kommer ut i år, og hvis du ikke allerede er med, kan jeg love deg at det er mye å glede seg over.
Runner Up: Magilumiere Co. Ltd.
Jeg har hatt mye glede av magiske jentesaker de siste årene og har siden blitt konvertitt til Church of Precure, men like mye Siden jeg har gledet meg over de glitrende eskapadene til magiske preteens, har en del av meg alltid lengtet etter en historie om magiske kvinner og hvordan det er å balansere kampen mot ukens monstre mens jeg jobber med en 9-5 jobb. Magilumiere Co. Ltd. svarer det ved å spørre:”Hva om det å jobbe som en magisk jente var en 9-5 jobb?”Resultatene er ganske interessante.
Magilumiere Co. Ltd. forsøker å balansere optimismen og gleden ved magiske jentekapringer med de skarpe realitetene i bedriftsledelse, og selv om du skulle tro at disse to tingene ikke ville gå bra sammen, gjør det en overraskende god jobb med å fordype seg i japansk forretningspolitikk mens de lurer på hvor kule magiske jenter er og viser sin kjærlighet til dem ved enhver anledning. Det er en merkelig liten serie, for å være sikker, men en som jeg har hatt mye glede av i manga-form, og jeg er ganske nysgjerrig på å se hvordan det oversettes til en anime. Men hovedgrunnen til at jeg har plassert dette som nummer to, er at det for øyeblikket er låst ned som en eksklusiv Amazon Prime, og dette kan være det meste noen på den engelsktalende siden av internett noen gang hører om dette showet før det aldri blir hørt fra igjen. Å la den miste sjansen til å få et publikum før den i det hele tatt sendes ville være en altfor grusom skjebne, så dette er min desperate bønn til folk om å prøve denne. Det er en ganske sjarmerende liten serie, og hvis animeen klarer å fange det meste, så er det verdt å holde øye med.
Steve Jones
©NEGAPOSI-ANGLER PROSJEKT
Mest etterlengtede: Negativ positiv sportsfisker
Jeg har ventet lenge på at en fiskeanime skulle hekte meg like heftig som tsuritama gjorde, og NegaPosi Angler ser ut til å være klar til å kaste stanga i den retningen. Det har allerede kommet godt i gang med premisset: en fyr får beskjed om at han har en hjernesvulst og to år igjen å leve, og deretter blir han revet med i en eksentrisk gjeng fiskehobbyister. Det er med andre ord et jordnært drama om voksne, en særegen gimmick og et originalt verk å starte opp. Det er mer eller mindre alt jeg ser etter. PV legger imidlertid til massevis av ekstra hype fordi den ser full av personlighet. Karakterdesignene poper, fiskescenene ser flotte ut, og jeg liker blandingen av urban og hav-estetikk. Det ser ikke ut til at det vil være like sært som tsuritama – jeg ser ikke for meg at et romvesen eller en and blir med i rollebesetningen – men jeg tror det kommer til å være fullt av hjerte.
Runner Up: DAN DA DAN
Det høyeste komplimentet jeg kan gi DAN DA DAN er at jeg føler meg presset til å ta igjen mangaen de neste ukene før anime blir en uunngåelig sensasjon. Det er i grunnen alt jeg vet om det også. Helvete, hvis du leser dette, vet du sannsynligvis mer om DAN DA DAN enn meg. Min gummihals av vennens tweets har vært konsekvent spennende, og mangaka Yukinobu Tatsus veiledning som assistent for Tatsuki Fujimoto lover også en uforglemmelig merkelig tid. I tillegg er Science SARU på saken. Jeg vet at jeg kommer til å elske dette. Jeg håper bare dens paranormale aktiviteter gjør den til en verdig etterfølger av arven fra Occult Academy.
Kevin Cormack
©Toonami/Junji Ito/Production IG
Mest forventet: Uzumaki
Jeg har vært en hardbark Junji Ito-fan helt siden Viz serieførte sin trebinders groteske og surrealistiske skrekkserie Uzumaki i deres utmerkede engelskspråklige Pulp månedlige mangaantologimagasin tilbake på begynnelsen av 2000-tallet. Mens hans like foruroligende Tomie-serie kommer på en nær andreplass, er Uzumaki og dets ubeskrivelig merkelige spiralinfiserte bilder fortsatt toppen av Itos bidrag til grafisk skrekkfiksjon. Hvert eneste kapittel bringer en ny vridd og urovekkende variasjon til begrepet spiraler som en kilde til kosmisk eksistensiell redsel. Lovecraftian, andre absurd komiske, er de bisarre hendelsene som innhenter Uzumakis lille by Kurouzu-cho, som de ulykkelige observatørene Kirie og kjæresten hennes Shuichi har sett, ulikt noe annet jeg noen gang har lest.
Det er med en viss bevingelse da jeg forventer denne lenge forsinkede fire-episoders tilpasningen av Itos mesterverk til levende bilder. Tatt i betraktning den dårlige fanmottakelsen til begge (billig utseende) nyere anime-antologitilpasninger av de kortere historiene hans, er det kanskje forståelig at utsiktene til en ytterligere sub-par Ito-tilpasning fyller meg med redsel (og ikke på en god måte). Heldigvis ser trailerne så langt utrolige ut. Regissør Hiroshi Nagahamas beslutning om å opprettholde et manga-nøyaktig monokromt fargeskjema, akkompagnert av nesten absurd detaljert linjearbeid, ser ut til å være første gang anime vil fange Itos enestående rare syn.
Med riktig tid og ressurser investert i Uzumakis produksjon, er jeg overbevist om at dette vil være den beste versjonen det kan være – sikkert milevis bedre enn den grusomme 2000 live-action vederstyggeligheten. Det vil ikke falle i smak hos alle, men jeg kan ikke vente med å spiral inn i Uzumakis vridde virvel av skrekk.
Runner Up: Magilumiere Co. Ltd.
Enda en manga jeg Jeg er en stor fan av, Magilumiere Co. Ltd. er en relativt ny serie som debuterte for bare tre år siden på Shonen Jump+-plattformen (også hjemmet til denne kommende sesongens DAN DA DAN, som jeg også er ekstremt hyped for). Det er en arbeidsplassfantasi med voksne karakterer (høyskoleutdannede), noe som er relativt sjeldent for en vanlig anime/manga. Hovedpersonen Kana Sakuragi er en gjenkjennelig kvinne som sliter med å finne en jobb nå som hun har sluttet på college. På en eller annen måte ender Kana opp med å bli med i det titulære, skrappe oppstartsselskapet som en ny magisk jente-i-trening.
Magilumiere Co. Ltd. er både jordet og morsom, med en veldig kjent kontorbasert setting fylt med morsomme karakterer (spesielt cross-dressing magiske jente-cosplaying-sjef Kouji Shigemoto som er en tulling.) I denne verden kjemper magiske jenter mot aggressive skapninger kalt”Kaii”, med Magilumiere-jentene som bruker skreddersydd magisk teknologi utviklet av ingeniøren Kazuo Nikoyama, som har mer enn en forbigående likhet med My Hero AcadeKarens Izuku Midoriya, selv om rollen hans ligner mer på det showets Mei Hatsune. I likhet med de tidlige sesongene av MHA er Magilumiere Co. Ltd. lyst, luftig og morsomt. Forhåpentligvis vil Studio Moe og J.C. Staff oversette dette til anime-form med letthet.
Caitlin Moore
©リカチ・講談社／「星降る王国䡔佔位位倍」p
Mest etterlengtet: Nina the Starry Bride
Det har kanskje ikke det største budsjettet for sesongen eller den mest fancy animasjonen, men showet jeg er mest begeistret for er Nina the Starry Bride. Jeg har lest en del av mangaen, og den aktiverer den samme delen av hjernen min som serier som Twelve Kingdoms og Yona of the Dawn: en ung kvinne kastet inn i en merkelig situasjon der hun er omgitt av fremmede, usikker på hvem hun kan eller ikke kan. tillit. I dette tilfellet har Nina levd på gata som foreldreløs i årevis da hun blir tatt til fange og solgt til kongefamilien på grunn av hennes strålende blå øyne. Ved palasset får hun beskjed om at hun må ta på seg en parykk, posere som prinsessen Alisha og giftes bort med prinsen i et naboland. Nina har imidlertid ikke overlevd mange år på gata ved å være en pushover, og hun er ikke i ferd med å bare gå med på en plan som dette.
Så, vi har en fantasy josei-serie med en elendig heltinne, vakre menn, og fantastisk verdensdesign. For meg er grunnene til at jeg gleder meg til det selvinnlysende, for det er alle gode egenskaper for en serie å ha! Dette føles udiskutabelt!
Runner Up: DAN DA DAN
Dette kan være litt av en juks fordi jeg var så heldig å se den teatralske opptredenen av de tre første episodene, så Jeg vet nøyaktig hva jeg skal se frem til med DAN DA DAN. Det lar meg si med absolutt selvtillit at det er grenseoverskridende utenkelig at noen av høstens anime vil ha en bedre produksjon. Fūga Yamashiro er kanskje en relativt nykommer i bransjen, men han har et utrolig blikk for hva mangapaneler formidler og hvordan man kan omsette en lignende følelse til animasjon til tross for de ulike kravene til hvert medium. Hver frame, fra de store actionkulene til de roligere øyeblikkene, er perfekt lagt ut, hver bevegelse er uttrykksfull, og alt er bare så mye. Hovedpersonene, jentene Momo og nerdete Okarun, balanserer sine”shitty teen”-kvaliteter med likability og humanitet, og de to er perfekte folier med utmerket kjemi. Det er bare en superlativ produksjon fra topp til bunn, og jeg gleder meg til å se mer.
Nicholas Dupree
©「まほなれ」製作委員会
>Mest etterlengtede: The Stories of Girls Who Couldn’t Be Magicians
Kom, lesere, drikk fra denne oasen mellom det som sannsynligvis er den femte og sjette DAN DA DAN-oppføringen her.
Vitser til side, så mye som jeg ser frem til den spesielle tilpasningen, vil jeg ikke at det skal gå tapt at vi på en eller annen måte har fått tre forskjellige magiske jenteserier på lufta denne sesongen, og de ser alle interessante ut i seg selv. Jeg endte opp med å gå med denne oppføringen rett og slett utenfor den vakre kunststilen, men hvilken som helst av dem kan være den sovende hiten til magisk tilbøyelige jomfruer denne sesongen. Magilumiere Co. Ltd. tar en moderne teknisk vri på formelen, mens Acro Trip har sin heltinne i ferd med å bli en sann rival for å få den magiske favorittjenta hennes til å skinne enda mer. The Stories of Girls Who Couldn’t Be Magicians ser ut til å ta den klassiske magiske skoletilnærmingen. Jeg ønsker alle tre velkommen og gleder meg til å se dem alle i aksjon. Denne sesongen har en unik mengde nytt materiale for en sjanger som har en tendens til å enten bli neglisjert eller dominert av”mørke”vendinger de siste årene, så jeg kan ikke motstå å fremheve når nye, seriøse bidrag gjør sin tilstedeværelse kjent.
Runner Up: Blue Box
Jeg ble forelsket i denne romantiske sporten/dramedien helt tilbake da den først kom på sidene til Jump, og jeg har egentlig ventet siden da på alle anime-onlies i livet mitt for å gjøre det samme. Jeg elsker hovedpersonene – to seriøse, keitete jokker som prøver å finne ut av følelsene sine mellom idrettsøvelser og samtidig bære vekten av sine atletiske ambisjoner. Jeg elsker måten disse følelsene blir skildret gjennom langsomme forbrenninger og hvitglødende utbrentheter, og bygger til vakre romantiske eller hjerteskjærende øyeblikk for hver karakter. Selv om jeg fortsatt er skeptisk til sammenslåingen av studioer som er samlet for denne tilpasningen, har hovedforhåndsvisningene og det visuelle alle sett fantastiske ut og lover å fange den klassiske sjarmen til Kōji Miuras verk. Det handler om et åpenbart av et valg som Dan Da Dan, men det er bare fordi Blue Box har alt som går for det.
Utenfor disse er jeg nysgjerrig på negativ positiv sportsfisker og super fascinert av forutsetningen for ORB: På jordens bevegelser. For oppfølgere er jeg veldig takknemlig for å ha Re: Zero Season 3 Coming In, da det fortsetter å være det beste eksemplet på en moderne Isekai jeg har funnet. Jeg venter også utålmodig på å ha kjærlighet live! Superstjerne!! back in action, especially after that cliffhanger from season 2.
James Beckett
© 龍幸伸／集英社・ダンダダン製作委員会
Most Forventet: Dan Da Dan
Se, folkens, jeg prøvde veldig hardt å komme med et mer overraskende eller ukonvensjonelt valg, men hvem i helvete tuller jeg? Jeg har vært helt forelsket i Dan Da Dan siden jeg først leste mangaen for et par år tilbake. Den kombinerer alle de beste tropene fra science-fiction, skrekk, romantisk komedie og klassisk Shōnen-manga og blander dem i en strålende puré som føles som om den ble laget spesielt for meg. Det var faktisk et kort øyeblikk i tid da jeg betraktet det som min absolutte favoritt som for øyeblikket kjørte manga, og selv om jeg siden har bestemt at motorsagmann er den nr. 1 King Shit of Weird Horror Shōnen Manga Mountain for min spesielle smak, At Dan Da Dan kan opprettholde sin posisjon på et veldig nært andreplass, bør fortsatt snakke med hvor mye jeg elsker det.
Som sådan, den latterlig morsomme historien om Ken og Momos søken etter å bekjempe alle Aliens og Spookies (og reddet også Ken’s stjålne baller) skulle alltid skyte til toppen av listen over mest etterlengtet anime, selv om det som freaking go hender på en eller annen måte fikk tak i lisensen. Heldigvis lever vi ikke i et så forbannet univers som det. I stedet har serien falt i de latterlig overkvalifiserte vitenskapens Saru, og hver eneste forhåndsvisning og tidlig screening-reaksjon jeg har sett indikerer at studioets dyktige artister tilfører hver siste unse av talentet, kreativiteten og lidenskapen for håndverket av animasjon inn i dette prosjektet. For de av dere som har fulgt mangaen, er det åpenbart hvorfor denne kombinasjonen av kildemateriale og produksjonsteam er bundet til å produsere noe ekstraordinært. For noen av de initierte der ute: hold på rumtene dine (og andre sensitive ekstremiteter). Du er inne på en virkelig vill tur.
Runner Up: Uzumaki
Jeg er på plata for å tvile på at Junji Itos mesterlige skrekkmanga noensinne kan bli replisert i et annet medium, vær det anime eller live-action. Nevermind at hans beryktede grundige og groteske fantasmagoriier bare er latterlig vanskelig å gjenskape i bevegelse uten å se billig eller halvbakt ut; Jeg tror at en nøkkelkilde til Itos makt kommer fra at leseren må fylle ut alle hullene i å forestille seg hvordan hans slimete, uhyggelige, lovlige-of-fysikk knusende monstrositeter ville bevege seg og lydet i ekte kjøttrom. Hvis du bare tar en titt på noen av de mest ikoniske”hoppskjerm”-panelene fra Uzumaki, som for eksempel den der en jentes hodeskalle huler inn for å avsløre et uendelig tomrom av spiralet kjøtt-vet jeg ikke om det er en Foley Mannskap eller spesialeffektsteam på jorden som kan gjenskape de umulig forferdelige severdighetene og lydene som din egen hjerne må hallusinere for å fullføre gestalt.
Og likevel har Mad Bastards på Adult Swim gitt Hiroshi Nagahama og Studio driver oppdraget til å gjøre nettopp det. Oppgaven var helt klart en Herculean siden den har tatt et halvt tiår å produsere en firepisodeminiseries-tilpasning som må gjøre noen ganske store kutt og endringer for å kondensere Itos opprinnelige tome til en slik kondensert kjøretid.
Til tross for all tvil og bekymringer, men… Jeg mener, bare se på den forbannede traileren! Jeg tror kanskje ikke at dette showet vil lykkes med å legitimt skremme meg, men Holy Hell er dette showet til å bli en absolutt fest for sansene. Mengden respekt jeg har for Nagahama og Co. for å trekke fra seg en Junji-tilpasning som ikke bare ser brukbar ut, men direkte revolusjonerende, kan ikke undervurderes. Av ubestridelige grunner tviler jeg på at vi vil se en annen TV-anime som ser ut og høres så bra ut i lang tid. Dette burde ha vært en uforflytbar pipedrøm, så uansett hvor den kan komme til å leve opp til Uzumaki-mangaen, har jeg fortsatt tenkt å verne om hver nydelige og sinnssyke ramme av dette umulige prosjektet.
mrajcosplay
mrajcosplay
mrajcosplay
mrajcosplay
vict/Shueisha, Toei Animation
Mest forventet: Dragon Ball Daima
Jeg er sikker på at dette vil være et av de mest forutsigbare svarene på denne listen, men jeg bryr meg ikke. Døden av den anerkjente skaperen Akira Toriyama var en som jeg følte i sjelen min som en som hadde vokst opp med Dragon Ball fra dens ydmyke begynnelse opp til moderne tid. Det har vært avlegger av franchisen som er håndtert av andre mennesker, men det føltes alltid spesielt når Toriyama selv kom tilbake til franchisen. Ikke alt han berørte var perfekt, men det bar alltid denne ugjenkallelige sjarmen som fortsetter å bli feiret i tiårene som kommer.
Dragon Ball Daima bekreftes å være en av de siste tingene han noensinne har jobbet med før Hans uheldige bortgang i år. Å skrive den setningen alene har allerede øynene mine med tårer. Basert på forhåndsvisningene ser det ikke ut som Daima vil være en tragisk historie, og du kan hevde at det er urettferdig å innprente så mange omstendigheter på dette showet. Selv om Toriyama fremdeles var i live, ville dette imidlertid fortsatt være et av mine mer etterlengtede høstsesongshow. Hvis noe, har det vært et av mine mest etterlengtede show i hele året.
Mens jeg ikke er forelsket i konseptet å gjøre alle karakterene yngre når jeg får Dragon Ball GT Flashbacks, har Toriyama har demonstrerte at han kan ta konsepter som kanskje ikke virker bra på papir og validerer dem på en måte som fanger leseren av vakt. Jeg kan se Daima være bare en lystig komedie som harkens tilbake til den originale Dragon Ball eller et nytt actioneventyr med kreative settstykker. Etter at Dragon Ball Super løftet innsatsen så høyt, setter jeg også pris på å se et mindre skala (se hva jeg gjorde der?). Stedene ser morsomme og oppfinnsomme ut, og de nye karakterene ser ut som om de vil være mye moro. Jeg kan ikke vente med å se på dette og analysere hver eneste ramme når den kommer ut.
Runner Up: Dan Da Dan
Da jeg fikk beskjed om at Dan Da Dan Manga ble skrevet av noen som jobbet som assistent på motorsagmannen Manga, plutselig var alt fornuftig. Dan Da Dan er en manga som jeg synes perfekt blander en stum action-shounen-serie med en overnaturlig skrekk. Etter å ha fanget opp mangaen, kan jeg trygt si at dette sannsynligvis er en av de morsommere leseopplevelsene jeg nylig har engasjert meg. Det er ikke en super smart eller til og med dyp historie, men den klør alle passende kløe når det gjelder å være underholdende. Karakterene er likelige, spretter av hverandre godt mens de føler seg angstig på alle passende måter. Det er morsomt å tenke på at dette showet bare handler om en gjeng med gjenstridige tenåringer som stadig prøver å takle alle de vanvittige overnaturlige eller science fiction-tingene som livet tilfeldig bestemmer seg for å kaste dem på et innfall.
basert på Forhåndsvisningene som har kommet ut, det ser ut som en ganske betydelig del av mangaen vil bli dekket, noe som gjør meg litt opptatt av den generelle anime-tempoet. Noe kinetisk samsvarer imidlertid med denne serien bedre enn noe mer trukket ut. Animasjonsstudiovitenskap Saru har en ganske solid merittliste. Forhåndsvisningene viste mange kontrasterende farger, subtile karaktervirkninger og vanvittige handlinger. Tatt i betraktning hvor godt presentert alle disse elementene var i mangaen, å se dem i bevegelse kommer til å bli en godbit. (Jeg må også høre dronningen min Seiko Ayase bli uttrykt av Kari Wahlgren).
Lynzee Loveridge
© 魚豊／小学館／チ。-地球の運動について-製作委員会
Mest forventet: ORB: On the Movements of the Earth
Først av Alle, alle over meg her er ekstremt riktige. Uzumaki ser fantastisk ut, og etter å ha sett de tre første episodene av Dan Da Dan, kan jeg også forsikre deg om at det sparker rumpa. Fūga Yamashiro og teamet på Science Saru gikk inn i tilpasningen med noe å bevise, og de spikret det over hele linja. Jeg har på samme måte vært tilhenger av Hiroshi Nagahama siden hans arbeid med blomster av ondskap, og jeg er spent på å se hvordan prosessen hans har utviklet seg siden den gang.
Så i stedet for å diskutere en av en, jeg’Jeg legger til noen få andre serier i miksen.
Jeg møtte først Orb: On the Movements of the Earth mens jeg leste innleveringer for American Manga Awards og ble umiddelbart forelsket i den. Mens vi fortsetter å vente på mer Vinland-saga, oppfordrer jeg folk til å sjekke ut Orb for en lignende historie, selv om det er i en annen historisk periode og sted. Historien sentrerer om en gutt som heter Rafal på 1400-tallet som naturlig er flink til matematikk og hva som utgjør tidsperiodenes studie av astronomi. Han og andre begynte å pusse opp mot inkvisisjonen for å i hemmelighet studere en heliosentrisk modell av universet.
Parasyte-Maxim-direktør Kenichi Shimizu leder produksjonen på Madhouse, noe som gir meg håp om en kompetent eller, hvis vi er heldige, eksemplarisk tilpasning. Studioet kommer av suksessen til Frieren: Beyond Journey’s End, men det har også vært ansvarlig for ganske visuelt stakket tilpasning de siste årene, så jeg er ikke umiddelbart forsikret om at Orb vil se så fantastisk ut som jeg håper.
Runner Up: Yakuza forlovede: Raise wa tanin ga II
Husk når sosiale medier samlet mistet dritten over den scenen med Nanami fra Jujutsu Kaisen sesong 2? Nei, ikke den ene, den andre .
Dette er anime-serien til det, og det ser ut som Studio Deen holder den sammen i presentasjonen, så tørstnivåene er på maksimal overdrive. Yakuza forlovede: Raise wa tanin ga II er en prisbelønnet manga som forskyver den vanlige waifish, motvillige heltinnen sammen med den farlige dårlige gutten til en yakuza-heir som kan knuse knærne og en farlig bad-gutt. Alle her er en sexy kriminell med blodige knoker, og jeg er her for det.
