Hvordan oppsto din tilknytning til Science SARU-anime første gang?
Jeg begynte først å jobbe med Science SARU med DEVILMAN crybaby. Jeg spilte djevelkongen Zenon, en karakter som har tre hoder. Jeg sang også en sang.
Hva var din reaksjon da du først ble spurt om ikke bare å fremføre temasangen til INU-OH, men også spille hovedpersonen?
Først tenkte jeg:”Meg? Kommer det virkelig til å gå bra?”For dette var bare andre gang jeg jobbet som stemmeskuespiller. Jeg var litt bekymret for å være hovedpersonen, og jeg lurte til og med på om jeg skulle få noen tekniske ferdigheter ved å gå på en stemmeskuespillerskole. Men så begynte jeg å innse at de valgte meg i stedet for en stemmeskuespiller fordi de spesifikt ønsket noe jeg kunne gi. Jeg var i stand til å innse det tidlig.
Fikk du tilfeldigvis råd eller oppmuntring fra de andre stemmeskuespillerne som jobbet med filmen?
Faktisk ingen, for takket være pandemien gjorde jeg mange av opptakene mine alene. Noen ganger gjorde jeg opptak med Tomonas stemmeskuespiller, Mirai Moriyama, men jeg fikk ikke møte noen andre stemmeskuespillere.
Var det en ensom opplevelse sammenlignet med å jobbe med DEVILMAN crybaby?
Ja, jeg var alene, men jeg samhandlet mye med lydlederen, og jeg stilte henne mange spørsmål. Produksjonssiden ga meg virkelig fritt hold til å gjøre det jeg ville, så jeg følte virkelig at jeg ble testet. Jeg kunne også vise alt om meg selv.
Så hvor mye frihet hadde du når det kom til å uttrykke karakteren og stilen til temasangen?
En overraskende og skummel mengde.
Det er en likhet mellom deg og karakterene i filmen i den forstand at de blir offentlige personer mens de holder personlige opplysninger om seg selv private. Er du bevisst på hvor mye av ditt”selv”du ønsker å uttrykke gjennom arbeidet ditt?
Inu-Oh er veldig lik meg, så jeg var egentlig ikke så bevisst på å vise meg selv gjennom opptredenen min. Jeg var i stand til å spille karakteren rett. Jeg skjønte først da du tok opp at vi begge ikke er offentlige om våre personlige ting, men det er et godt poeng. Selv om jeg viser ansiktet mitt og Inu-oh ikke gjør det, prioriterer vi begge prestasjonene og ferdighetene våre fremfor alt annet. Vi gir alt gjennom det, så i den forstand er vi beslektede ånder.
Historien om INU-OH handler om å feire Japans mangfold i både personlig identitet og kunst. Hvor mye fant du på deg selv knyttet til dette temaet personlig?
I lang tid har Japan hatt en unik kultur. Det er kanskje ikke det vi forbinder med ordet”mangfold”, men det har alltid vært land som prøver ut alle slags ting, inkludert ting som seksualitet. Likevel, fra jeg var barn, har jeg alltid følt meg som en heks, og det kommer til uttrykk i debutalbumet Witch Hunt. Når jeg ser på menneskene med makt, vil jeg ha min egen styrke, bare for meg. Jeg tror hvert land har en dypere side som det, og Japan er kanskje ikke annerledes i den forbindelse.
Sakte, men sikkert, anerkjenner folk andre på tvers av alle samfunnslag – det er et arbeid som pågår – men lenge før vi ble født, hadde dette landet så mange fascinerende dybder og mystiske aspekter. Alle slags mennesker bodde i det Japan også, naturligvis. Etter hvert som flere og flere mennesker blir kjent med disse forskjellige og interessante sidene, vil de kanskje også innse hvor dumt det er å stereotyper. Jeg jobber hardt mot dette!
Har du et budskap til det internasjonale publikummet?
Vi tenker på å opptre alle mulige steder rundt om i verden. Jeg håper at INU-OH kan være en god mulighet for folk til å lære om Queen Bee, og for Queen Bee å være en god mulighet til å lære om INU-OH. Jeg håper at bandet vårt kan hjelpe deg å elske denne filmen enda mer. Jeg håper jeg kan møte dere alle på en liveopptreden en dag!
Takk til GKIDS for denne intervjumuligheten.
